Rhythm & Blues

В 1970-е годы техасец Стиви Рэй Воган под влиянием блюза и рока превратился в гитариста, создавшего свой собственный стиль, отличающийся скрупулезностью и стремлением к совершенству. Люди говорили о "новом Хендриксе" и отмечали, как "сырой, неполированный и совершенно не впечатленный современной рок-музыкой" он интонирует блюз-рок. Его дебютный альбом "Texas Flood" 1983 года ознаменовал его прорыв как солиста.

Отзывы

вон принес блюзовое возрождение своими первыми двумя альбомами, "Texas Flood" и "Couldn't Stand the Weather", которые появились из ниоткуда и стали бестселлерами в мире рока, поглощенном техно-попом". (AllMusic)

Стиви Рэй Воган и его группа Double Trouble стали причиной возрождения блюза в начале 80-х годов. После того как в 70-е годы блюз в США вел теневое существование, а показатели продаж значительно отставали от показателей других жанров, особенно в Америке, альбом Texas Flood изменил все. В 1983 году альбом поднялся на 38-е место в чартах Billboard и оставался там более полугода.

Стиви Рэй Воган фактически играл в студии только то, что предлагал в техасских клубах в предыдущие годы. Его гитарная работа на альбоме Дэвида Боуи Let's Dance за несколько месяцев до этого сделала его известным широкой аудитории, которая теперь с нетерпением ждала новых виртуозных гитарных партий.

Ремастеринг MFSL ориентирован на темное звучание мастер-ленты, и звукорежиссер Шон Р. Бриттон не поддался искушению наложить на запись искусственный блеск высоких тонов. Мы слышим блюз таким, каким он был записан в Down Town Studios в 1982 году. Переиздание MFSL выпущено в формате гибридного SACD с дополнительным буклетом.

Отзывы

"Совет!" (Доброе время суток, 04 / 05.2011)

Мрачный вокал Маклеода и редкая игра на гитаре напоминают кантри-блюз 1930-х годов, хотя его тексты более современны имеют более современную привлекательность. Композиции альбома Unmarked Road завораживают и тревожат одновременно Кажется, что под поверхностью всегда бурлит что-то сильное. Этот SACD становится все лучше и лучше, чем больше его слушаешь. Маклеоду аккомпанирует маклеода сопровождают басист Джефф Турмес и барабанщики Стефев Мугалян и Оливер Браун. На двух треках блюзовый музыкант выступает сольно.

Блюзовый лейбл AudioQuest Music был основан в конце 1980-х годов и продолжает существовать сегодня под названием Sledgehammer Blues на лейбле Valley Entertainment Valley Entertainment. Миссией ответственного продюсера Джо Харли было создание лучших аудиофильских записей на техническом технической высоте того времени. Для этого использовалась аналоговая технология с ламповой электроникой, изготовленной по индивидуальному заказу, и любые шумоподавление, компрессия, эквалайзеры Шумоподавления, компрессии, эквалайзеров или лимитеров. Результат характеризуется реалистичным, спонтанным звучанием записей Записи, в которых отсутствует какое-либо перепроизводство. Поскольку для записи приглашались самые талантливые исполнители, диски AudioQuest Music до сих пор остаются одними из самых интересных блюзовых записей Music по-прежнему остаются одними из самых интересных блюзовых записей, представленных на аудиофильском рынке. Для дисков SACD Берни Грундман заново оцифровал и заново отмастерил аналоговые ленты.

Говорят, что Брюс Катце одной ногой стоит в джазе, а другой - в блюзе. Но это не единственные стили, которыми владеет органист и пианист: рок, соул и госпел также входят в его репертуар. Все эти влияния слышны на "Three Feet Off the Ground", что делает альбом более роковым и наступательным, чем его предшественник "Mississippi Moan". Хотя Кац - чрезвычайно талантливый пианист, его игра на органе затмевает все остальное. Его приземленный звук находится где-то между Джимми Смитом и Букером Т. Джонсом; его Hammond B-3 доминирует на альбоме и напоминает нам, насколько восхитителен этот инструмент. альбом "Three Feet Off the Ground" рекомендуется всем, кто любит блюз, джаз и рок.

Об AudioQuest Music: Блюзовый лейбл AudioQuest Music был основан в конце 1980-х годов и продолжает существовать сегодня под названием Sledgehammer Blues в компании Valley Entertainment. Миссия ответственного продюсера Джо Харли заключалась в производстве лучших аудиофильских записей на техническом острие того времени. Они использовали аналоговую технологию с ламповой электроникой, изготовленной по индивидуальному заказу, и отказались от шумоподавления, компрессии, эквалайзеров и лимитеров. Результат - реалистичное, спонтанное звучание записей, лишенное всякого перепроизводства. Кроме того, приглашая для записи самых талантливых исполнителей, AudioQuest Music's Записи AudioQuest Music по-прежнему остаются одними из самых интересных блюзовых записей, представленных на аудиофильском рынке. Для создания SACD Берни Грундман заново оцифровал и перемастерил аналоговые ленты.

Второй альбом Стиви Рэй Вона и Double Trouble 1984 года быстро последовал за успешным дебютом и стал почти таким же успешным. Критики утверждают, что альбом не является эволюцией, но забывают упомянуть, что Воган отказался от гастролей в качестве гитариста суперзвезды Дэвида Боуи, чтобы продолжать записывать свой собственный сырой блюзовый звук. Возможно, в нем не так много нового, но это заявление о том, что именно это звучание должно составлять новый блюз.

В отличие от различных других релизов этого издания, MFSL работала с оригинальными пленками, что позволило добиться воздушной и динамичной оцифровки, превосходящей предыдущие версии.

Переиздание MFSL поставляется в обложке в виде мини-пластинки с последовательным серийным номером и буклетом с фотографиями концертного тура.

Отзывы

"Четыре из восьми оригинальных песен LP были написаны самим Стиви Рэем Воганом, четыре - кавер-версии, включая "The Things That I Used To Do" Эдди Джонса и "Voodoo Chile (Slight Return)" Джими Хендрикса. Второй LP содержит одиннадцать бонус-треков с издания Legacy 2010 года на виниле высшего качества 180 г" (Доброе время суток, август / сентябрь 2011)

Третий студийный альбом Стиви Рэя Вогана "Soul To Soul" вышел в 1985 году, всего через два года после его успешного дебюта "Texas Flood".

На пути к более душевному, R&B-тяжелому блюзовому звучанию Воган набрал двух новых участников группы - клавишника и саксофониста. Группа знала толк в кавер-версиях песен Хэнка Балларда, Дойла Брэмхолла и Вилли Диксона, что благоприятно сказалось на современном блюзовом звучании Стиви Рэя Вогана. Такие его собственные композиции, как "Say What", "Ain't Gone'n'Give Up On Love" и "Life Without You", демонстрируют артиста, страстно предающегося истинному блюзу, но в то же время эволюционирующего в плане написания песен.

После выхода альбома 1985 года Стиви Рэй Воган расширил состав своей бэк-группы Double Trouble, включив в нее клавишные и саксофон. Это дало ему возможность расширить свое гитарно-блюзовое звучание за счет элементов соула, R'n'B и серф-музыки. В отличие от других групп, которые в середине 80-х годов полностью ушли в электронику, Воган продолжает развивать свой мрачный блюз с щепоткой надежды. Элемент соул из названия перетекает в песни и доносит до слуха более тонкие мелодические линии.

Третий альбом Стиви Рэя Воана - в серии из пяти - был ремастирован Шоном Р. Бриттоном и выпущен в виде гибридного SACD в обложке mini-LP. В звуковом отношении результат ближе к первой работе Texas Flood, чем к ее предшественнику Couldn't Stand the Weather. В дополнительном буклете представлены четыре атмосферные фотографии

Рецензии

"Soul To Soul - это, несомненно, одна из работ, давших значительный толчок возрождению блюза в конце десятилетия, поскольку чувство, аутентичность и оригинальность в сочетании создают первоклассное прослушивание" (Good Times, декабрь 2011 г. / январь 2012 г.)

Своей удивительно совершенной игрой на гитаре Стиви Рэй Воган вызвал возрождение блюза в 80-е годы. В равной степени черпая вдохновение у таких блюзменов, как Альберт Кинг, Отис Раш и Хьюберт Самлин, и у таких рок-н-ролльщиков, как Джими Хендрикс и Лонни Мак, а также у таких странных джазовых гитаристов, как Кенни Баррелл, Воган создал уникальный эклектичный и зажигательный стиль, не похожий ни на одного другого гитариста, независимо от жанра.

Альбом "Sky Is Crying" был выпущен после катастрофы вертолета, в которой погиб СРВ в 1990 году. Посмертно составленный 10-трековый сборник ауттейков на самом деле оказался одним из самых долговечных альбомов Вогана, соперничая с "In Step" как лучшим за пределами сборника Greatest Hits. Эти песни были записаны на сессиях между альбомами "Couldn't Stand The Weather" 1984 г. и "In Step" 1989 г. и по каким-то причинам не вошли в пластинки (или, в случае с "Empty Arms" с "Soul To Soul", была использована другая версия).

Что делает эту пластинку такой хорошей, так это ее эклектичное разнообразие - Воган играет на слайд-гитаре в "Boot Hill" и на акустической гитаре в "Life By The Drop"; он курит медленный блюз в "May I Have A Talk With You" и заглавной композиции, а также в темповом кавере Лонни Мака "Wham"; он демонстрирует джазовую сторону своей игры в "Little Wing" Хендрикса и "Chitlins Con Carne" Кенни Баррела. "Убедитесь сами в джазовом мастерстве Вогана в "Chitlins Con Carne" Кенни Баррелла и "Little Wing" Хендрикса, пожалуй, самом поразительном исполнении на этом сборнике, которое попеременно является то шепотом-сладостью, то криком-дикостью", - пишет The Absolute Sound. Другие отсылки к Мадди Уотерсу, Лонни Маку ("Wham"), Элмору Джеймсу и Альберту Кингу (заглавная композиция), но каждая песня - это чистый, раскрепощенный SRV. Звук - большой, жирный, фронтальный и пискляво чистый. Различные оттенки звучания Вогана - от теплого мурлыканья до рваных искажений и жала осиного хвоста, а также редкий акустический поворот в великолепной заключительной композиции "Life By The Drop" - переданы великолепно, а барабаны и бас обладают достаточной четкостью и мощью. Как пишет TAS: "Блестящий музыкальный документ... хотя и печальное напоминание"

Пятый студийный альбом Стиви Рэя Вогана и Double Trouble никогда не планировался и был отложен после смертельной катастрофы вертолета, в которой Воган погиб В 1990 году Вон потерпел смертельную катастрофу на вертолете своего брата. Он содержал неизданный материал 1984-1989 гг и теперь впервые подвергся повторному редактированию. Также в альбом включено единственное сохранившееся акустическое гитарное исполнение Воганом песни Life by the Drop.

Сам Воган планировал выпустить этот альбом преимущественно минималистично записанных блюзовых номеров с большим чувством живого исполнения в следующем году сам Воган планировал выпустить этот альбом преимущественно минималистичных записанных блюзовых номеров с большим живым настроением в следующем году. Записи стали песенным альбомом труппы, и вряд ли хоть один концертный сет проходил без них без них.

MFLS Hybrid SACD был ремастирован Шоном Р. Бриттоном (Shawn R. Britton) и поставляется в японской обложке для мини-пластинок с серийным номером серийным номером как лимитированное издание. В комплект входит буклет с анекдотами об отдельных песнях, написанными Дэном Форте.

Отзывы

"Достойный трибьют, отдающий должное творчеству музыканта" (Good Times, февраль / март 2012 г.)

Самый быстрый гитарист Запада Элвин Ли вернулся с новой группой. По крайней мере, с хард-роковым альбомом "Ride On", впервые вышедшим в 1979 году.

После распада группы Ten Years After в 1974 году Элвин Ли вернулся на рок-сцену под именем Ten Years Later. Вместе с выдающимися музыкантами Томом Комптоном (барабаны) и Миком Хоксвортом (бас) альбом содержит как "живые", так и студийные песни.

Босс описал "живую" часть как настоящее и честное выступление Ten Years Later на сцене без наложений и эффектов. В альбом вошли такие песни, как Ain't Nothin' Shakin', "Hey Joe" и, конечно же, "Going Home", восьмиминутная версия хорошо известной классики. Остальные 5 песен, такие как "Too Much", "It's A Gaz", "Ride On Cowboy", "Sittin' Here" и "Can't Sleep At Nite" были записаны в студии Элвина Space.

Информация о продукте

Оседлай их Элвин! Да, это самый быстрый гитарист на западе, снова в действии с новой группой. Точнее, это было горячо и ново в 1979 году, когда впервые вышел этот хард-роковый альбом.

Ten Years Later - это группа, которую Элвин собрал вместо Ten Years After, когда ему захотелось вернуться к концертной деятельности после распада оригинальной группы в 1974 г. Элвин объединился с Томом Комптоном (барабаны) и Миком Хоксвортом (бас), прекрасными музыкантами, которые представлены на "живой" и "студийной" записях, вошедших в оригинальный LP. Лидер описывает "живую часть" как "настоящую и достоверную запись Ten Years Later на сцене без каких-либо перегрузок или эффектов". Вы можете услышать, как Элвин и ребята вгрызаются в "Ain't Nothin' Shakin", "Hey Joe" и, конечно же, "Going Home", восьмиминутную версию знаменитого буги-шаффла. Остальные пять треков были записаны в студии Элвина Space Studio и включают "Too Much", "It's A Gaz", "Ride On Cowboy", "Sittin' Here" и "Can't Sleep At Nite".

Если вы любите рок, разобранный до костей и сыгранный с настоящим чувством блюза, то этот альбом доставит вам массу удовольствия.

Отзывы

,,Переиздание основано на более ранних из репертуара, отличается от тех отличается от тех обновленным добротным ремастерингом Ремастерингом, свежими liner notes и упаковкой digipak упаковкой digipak" (Good Times, февраль / март 2013 г.)

Теперь доступен в формате CD digipack.

Выпускался лишь в 1988 году на инди-лейбле и был труднодоступен.

Альбом-возвращение после пятилетнего перерыва, в котором гитарист Лестер Хант эффектно заменил сооснователя группы Питера Хейкока. Трио в составе Колина Купера, Лестера Ханта и Джорджа Гловера, а также сессионные музыканты Джефф Рич и Джон "Носорог" Эдвардс также принимают участие в записи.

Альбом включает переработанную версию их главного хита "Couldn't Get It Right", а также "Fool For The Bright Lights" и 10 впечатляющих блюз-роковых композиций.

В настоящее время группа выступает с фронтменом Джонни Марсом, заменившим Колина Купера, который впоследствии скончался.

Буклет вновь содержит обширные примечания, написанные авторитетным журналистом "Record Collector" Майклом Хитли.

Экспертный ремастеринг с первоклассным звуком - воспроизведение высшего качества.

Информация о продукте

Теперь доступен на CD в формате Digipak.

Выпущен на короткое время в 1988 году на инди-лейбле и труднодоступен.

Альбом-возвращение после пятилетнего перерыва, в котором гитарист Лестер Хант эффектно заменил сооснователя группы Питера Хейкока. В альбом также вошло основное трио в составе Колина Купера, Лестера Ханта и Джорджа Гловера, а также ритм-секция Джеффа Рича и Джона "Носорога" Эдвардса, которая вскоре должна была стать ритм-секцией Status Quo.

В числе 10 впечатляющих блюз-роковых композиций - сингл "Couldn't Get It Right" и давняя открывающая песня "Fool For The Bright Lights".

Сегодня группа продолжает выступать с фронтменом Джонни Марсом, заменившим ушедшего Колина Купера.

Буклет с авторитетными и обширными примечаниями, написанными авторитетным журналистом "Record Collector" Майклом Хитли.

Экспертный ремастеринг - превосходное звучание - воспроизведение высшего качества.

Лучшие моменты Этты с джазового фестиваля в Монтрё

Грандиозная компиляция ее хитов "I Just Wanna Make Love To You", "W.O.M.A.N.", "Why I Sing The Blues", "At Last" и "Come To Mama"

Выпустив альбом "Stories", Джон Мэйолл вместе со своей великой группой The Bluesbreakers создал еще одно свидетельство своей страсти к блюзу. Как следует из названия альбома, он содержит ряд песен-повествований. Помимо оригинальных композиций, здесь можно услышать оды таким легендам блюза, как Литтл Уолтер (Southside Story) и Лидбелли (Oh, Leadbelly), а также кавер-версии современной классики - "I Thought I Heard The Devil" (Walter Trout) и "Dirty Water" (Buddy & Julie Miller).

Джайлс Робсон - не только один из лучших гармонистов всех времен, но и впечатляющий певец. Со своей группой The Dirty Aces он записал альбом с 13 фантастическими блюзовыми композициями.

Это "Real Deal"; плотная версия классического чикагского блюза под гармонику, воскрешающая лучшие времена британского блюзового бума 60-х годов.
Любите ли вы жирный и грязный блюз или более развязный и акустический - все это вы найдете на дебютном альбоме "Crooked Heart Of Mine".
Джайлс Робсон и его Dirty Aces уже взяли штурмом Англию и теперь собираются покорить Европу и Северную Америку.

"Crooked Heart Of Mine" передает атмосферу прокуренного подвального клуба на заднем дворе, но при этом обладает суперкачественным звуком и звучит достаточно современно, чтобы беспрестанно нажимать кнопку повтора.

Информация о продукте

Джайлс Робсон - не только один из лучших гармонистов в истории, но и впечатляющий вокалист. Со своей группой The Dirty Aces он записал альбом, содержащий 13 впечатляющих оригинальных блюзовых композиций. Это поистине настоящая вещь: крепко скроенное откровение классического чикагского блюза под управлением арфы, напоминающее о прекрасных днях британского блюзового бума 60-х годов.

"Ты играл на полную катушку. Было очень приятно выступать с тобой на одной сцене". - Стив Кроппер - легендарный гитарист Stax Studios

"Мне нравятся великие гармонисты, а Джайлс Робсон - великий гармонист", - Шугар Блю, лауреат премии "Грэмми"

Отзывы

"Блюзовую арфу Джайлса Робсона можно охарактеризовать только как изысканную. Этот человек вполне может быть лучшим гармонистом на блюзовой сцене сегодня". - The Daily Express

"Музыкальный мозг, который мыслит вне блюзовых рамок. Кто-то может сказать, что Джайлс Робсон - удачливый ублюдок в кожаной куртке - открывающая альбом композиция The Mighty Incinerator получила адреналиновый заряд на двух национальных радиошоу в прошлом году - но он заслужил эту платформу, как за свою великолепную работу на губной гармонике, так и за оригинальные соавторские композиции. Нам не хотелось бы думать, что мы поддерживаем мнение Криса Эванса, но это превосходный материал и, как вы подозреваете, начало больших дел" - Classic Rock Magazine - 8 / 10

"Это превосходный альбом, достойный того внимания, которое он уже получил" - Blues Matters Magazine

"Действительно, прекрасная работа... 13 оригинальных треков, каждый номер выделяется на фоне других... Если вы любите блюз с большим грязным чикагским размахом или более спокойный и акустический - все это есть на этом альбоме" - Blues In Britain Magazine - 9 / 10