Фирма Jazzhaus

Дэнни Брайант, один из ведущих и признанных исполнителей блюза Великобритании, 29 октября выпустит свой двенадцатый альбом «The Rage To Survive» на лейбле Jazzhaus Records. После альбома «Means Of Escape» 2019 года, получившего высокие оценки критиков, это одна из его самых эмоциональных и энергичных работ на сегодняшний день. В текстах альбома Дэнни Брайант отражает свои эмоции и личный опыт, пережитый во время пандемии.

С помощью этого выразительного альбома Дэнни увлекает нас в тонкое путешествие и демонстрирует весь диапазон своего мастерства как гитариста и автора песен. От бескомпромиссных, громогласных блюзовых треков до более нежных композиций в стиле даунбит — на «The Rage To Survive» Дэнни откровенно вливает в альбом свои сырые эмоции, вызванные пандемией

... «Прежде всего, я не хотел делать «альбом о локдауне». Я предполагал, что многие уже занимаются этим, и что многим слушателям не хотелось бы, чтобы им об этом напоминали! Но что происходит, когда работа заканчивается в одночасье, и ни малейшего признака нормальной жизни не видно? Мне было важно запечатлеть это чувство изоляции и необходимости остановиться и заглянуть в себя!».

Как и в случае с «Means Of Escape», Дэнни снова сам написал и спродюсировал альбом. Запись вновь проходила в знаменитых Chapel Studios в английском Линкольншире, а за пультом снова стоял звукорежиссёр и лауреат премии «Грэмми» Иэн Даулинг (Adele, KT Tunstall).

Альбом был записан вживую — это был тот опыт, о котором Дэнни так мечтал: «Я хотел, чтобы альбом отражал ту энергию, которая у нас есть, когда мы играем вживую. Прошло больше года с тех пор, как мы все вместе были в одной комнате! Это был потрясающий опыт, было здорово снова играть с ребятами, и я думаю, что эта энергия передается в музыке».Открывающий альбом и заглавный трек «The Rage To Survive», насыщенный его знаменитой гитарной игрой, сразу же начинается с его хрипловатого голоса, который идеально задает тон всему альбому. С песнями «Trouble With Love» и «Invisible Me» альбом переходит к более нежным мотивам, прежде чем вновь обрести рок-звучание в композиции «Rescue Me». «Falling Tears», сдержанная акустическая композиция, создаёт трогательную центральную часть альбома и плавно переходит в «Make Me Pay» — более традиционную блюзовую песню, которая идеально перетекает в более мягкую «Rain Stops Play» , а затем инструментальная композиция «Looking Good» выводит на сцену ансамбль духовых инструментов и демонстрирует игру Дэнни с самой лучшей стороны. Альбом заканчивается так же, как и начинался, — энергичной композицией «Till The Bottle Run Dry» и балладой «Westport». Этот альбом увлекает слушателя в путешествие, наполненное эмоциями, которые пронизывают каждый трек.

Рецензии

«Гнев по поводу современного состояния дел в мире и воля к выживанию очевидно вдохновили британского блюз-рокера Дэнни Брайанта на творчество: его двенадцатый альбом THE RAGE TO SURVIVE входит в число лучших альбомов 2021 года в этом жанре.​» (Good Times, декабрь 2021/январь 2022)

После выхода своего второго великолепного сольного альбома «Where Water Travels Home» (Jazzhaus Records) и получившего международное признание совместного проекта с норвежским пианистом Тордом Густавсеном на альбоме ECM «What Was Said» (лауреат ежегодной премии немецких музыкальных критиков), немецко-афганская певица Симин Тандер открывает новую страницу в своей творческой карьере. Её новый альбом называется «Unfading», и она записала его вместе со свежесформированным квартетом с необычным составом. В нём артистка с лёгкостью переплетает творческий, женский поток укорежённого авторского песенного творчества с отголосками архаичного, соединяя силу песен, полных эмоциональной глубины, с пассажами импровизационной свободы.

«Неувядающий» — это, пожалуй, наиболее очевидный перевод названия альбома. Однако для Симин Тандер понятие «Unfading» несет в себе гораздо больше: «Это то, что было и снова вернулось, движется вперёд, сияет новым блеском, обладает бесконечностью. Я ассоциирую это с нежным, бесконечным, женским движением», — говорит она. «Это образ, а не конкретное утверждение, так же как и мои тексты скорее носят ассоциативный характер». Женская точка зрения, без сомнения, играет ведущую лирическую роль в этом цикле из 15 композиций. По словам Тандер, она является «духом альбома».

В лице швейцарского барабанщика Самуэля Рорера и шведского басиста Бьорна Мейера Тандер нашла идеальную команду, которая отлично сыгралась не только в ритм-секции: оба создают как филигранные эффекты, так и плотные акценты; Рорер весьма захватывающе использует бас-барабан, а Мейер порой, словно гитара, берет на себя элегантную сопроводительную мелодию. Необычный элемент состава: барочная виола д’аморе, способная сочетать тёплый и в то же время насыщенный звук с парящими обертонами. Тунисский солист Яссер Хадж Юссеф дополняет её мелодией с восточными плавными линиями. И таким образом виола д’аморе взяла на себя захватывающую роль второго мелодического голоса.

Новый квартет Симин Тандер:
Симин Тандер — вокал
Яссер Хадж Юссеф — виола д’аморе
Бьорн Мейер — бас и эффекты
Самуэль Рорер — ударные