Фирма MFSL

"Toulouse Street" - это дебют Doobie Brothers во всех смыслах этого слова. Хотя группа выпустила альбом с собственным названием в 1971 году, они признали, что он был поспешным и отражал результаты работы группы, которая почти не проводила времени вместе. альбом "Toulouse Street" был создан при гораздо более благоприятных обстоятельствах. Пронизанный приятными вибрациями, он также содержит ключевые изменения в составе, которые оказались решающими для успеха группы. Таким образом, большинство слушателей открыли для себя Тома Джонстона и Ко, заложив основу для доминирующего выступления в семидесятых, которое в итоге привело к включению Doobie Brothers в Зал славы рок-н-ролла.

Вокалисты и гитаристы Патрик Симмонс и Том Джонстон, которые только что сгладили недостатки дебютного альбома группы, продемонстрировали глубину написания песен, которая вознесла Doobie Brothers в верхний эшелон переполненного южного рока/кантри-рока своей эпохи. Два отличных сингла и платиновая пластинка стали тому подтверждением, как и восторженные отзывы от Rolling Stone. Если отбросить невообразимые сравнения с Eagles, Little Feat и Three Dogs Night, то на "Toulouse Street" Doobie Brothers создали свой собственный неповторимый стиль.

Оцените альбом 1972 года в эксклюзивном звучании: нумерованный 180-граммовый 45RPM 2LP-сет от Mobile Fidelity предлагает экстраординарные звуковые образы, живую динамику и естественную, воздушную открытость.

Нумерованный 180-граммовый 45RPM 2LP от Mobile Fidelity, снятый с оригинальных аналоговых мастер-лент, отпрессованный на Fidelity Record Pressing в Калифорнии и помещенный в Stoughton gatefold jacket, предлагает альбом 1972 года "Toulouse Street" в эксклюзивном звучании. Впервые в роскошном просторе версии на 45 об/мин и благодаря более широким канавкам музыка приобретает исключительное звучание, сверхтихий фон, яркую динамику и невероятную четкость изображения. Великолепная продюсерская работа Теда Темплмана сияет как никогда раньше.

Открытый, воздушный и органичный: "Toulouse Street" воплощает в себе то, почему бесчисленные любители музыки присягают на верность записям 70-х годов. Все грани, которые делают альбом таким привлекательным - голоса, которые поднимаются и опускаются естественно, ноты, которые несут и затухают правильно, басовые линии, которые вы можете проследить от начала до конца, хорошо расставленные ударные акценты, теплые тона, четко определенное разделение между игроками - представлены на этом коллекционном переиздании с захватывающим присутствием, балансом и реализмом. Все звучит четко и ясно. Нет ничего лишнего или неуместного. Неудивительно, что работа Темплтона принесла ему повышение до штатного продюсера в Warner Bros.

При всем уважении к вкладу Темплтона, именно Doobie Brothers доводят "Toulouse Street" до кипения. Они заслуживают самой высокой оценки за исполнение ряда песен, которые не утратили своего очарования спустя более пяти десятилетий после дебюта. Добавление басиста Тирана Портера и второго барабанщика Майкла Хоссака дало группе грозную ритм-секцию (и конфигурацию с двумя барабанщиками), чья врожденная химия, грув и поток ощущаются на протяжении всего "Toulouse Street" - и станут основой группы Doobie Brothers на долгие годы вперед.

"Tarkus" - это, пожалуй, единственный альбом в истории, объединивший в себе светило джаза Дэйва Брубека, русского композитора Сергея Прокофьева, звукорежиссера Эдди Оффорда, аргентинского композитора Альберто Гинастеру, американского гения Фрэнка Заппу и немецкого мультигифена Иоганна Себастьяна Баха. Второй альбом Emerson, Lake & Palmer, одновременно разнообразный, амбициозный и сложный, оказался фантастически успешным и доступным. Он занял первое место в британском альбомном чарте и вошел в десятку лучших в США. Выпущенная в 1971 году, эта работа вывела британскую группу на передний план концертной сцены и стала мгновенно узнаваемой благодаря своей ставшей культовой обложке.

Свободный от барабанных соло, акустических баллад и мозговых интерлюдий, "Tarkus" отличается от своего столь же уважаемого предшественника, но вновь демонстрирует, что Emerson, Lake & Palmer работают на полную катушку, как группа, способная играть в любом стиле и в любом темпе. Размышляя об альбоме более 40 лет спустя, Эмерсон справедливо заметил: "Он многое дает для эволюции музыкантов. Если кто-то хочет заняться прогрессивной рок-музыкой..... он предоставляет все необходимые элементы. С "Tarkus" можно многое сделать"

То же самое можно сказать и о ярком дизайне обложки, разработанном Уильямом Нилом. Окончательный дизайн, который развился из довольно безобидного каракуля, отражает историю заглавного трека и сочетается с другими рисунками Нила, связанными с этой историей: Название группы было опущено, видны скелетные останки съеденной ящерицы, а красноглазый броненосец превратился в гибридный танк с оружием и протекторами шин. От первой до последней ноты, от обложки до последней иллюстрации, "Таркус" - это полный комплект.

Отреставрированный в студии MoFi в Калифорнии, упакованный в фирменную обложку Stoughton gatefold jacket и отпечатанный в Fidelity Record Pressing, пронумерованный 180-граммовый LP 33RPM от Mobile Fidelity представляет золотую сертифицированную работу в аудиофильском звучании. Чистое, динамичное и хорошо сбалансированное коллекционное издание отдает должное тщательному подходу к записи и воспроизведению пластинки. С черным фоном, спокойными поверхностями и исключительной четкостью, это переиздание подчеркивает звуковую глубину и виртуозное музыкальное мастерство.

Ван Хален начинает работать над "Diver Down": разнообразная работа с "(Oh) Pretty Woman", "Dancing in the Street" и "Where Have All the Good Times Gone!"

Насладитесь альбомом 1982 года в окончательном звучании: пронумерованный гибридный SACD от Mobile Fidelity воспроизводится с необычайной ясностью, непосредственностью и мощью.

Послужной список кавер-версий Van Halen можно проследить до бриллиантово-платинового дебютного альбома 1978 года. На "Diver Down" амбициозный подход, выражавший разнообразие, креативность, чутье и веселье группы, проявился как никогда ранее. Альбом включает пять кавер-версий, многие из которых попали на радио, и обусловлен желанием группы оставаться актуальной, взяв передышку после четырех чрезвычайно успешных альбомов и сопровождавших их туров. Спустя более чем четыре миллиона копий можно с уверенностью сказать, что "Diver Down" достиг своей цели.

Пронумерованный гибридный SACD от Mobile Fidelity, записанный с оригинальных аналоговых лент и помещенный в упаковку mini-LP, представляет альбом 1982 года в его окончательном звучании. Качества, ассоциирующиеся с фирменным знаком Van Halen - динамическая энергия, характерные тембры, яркая детализация, чувственная, бодрящая непосредственность, ритмическая атака, пробивные средние частоты - проявляются с вовлеченным присутствием. Записанный с продюсером Тедом Темплманом всего за 12 дней в Калифорнии, "Diver Down" отличается непревзойденной прозрачностью и сбалансированностью. Даже если вы слушаете на низких уровнях, достижения в разделении, визуализации, саундстейджинге и полноте позволят вам по-новому взглянуть на альбом, который был создан под эгидой одноразового сингла.

Действительно, жесткий концертный график группы - в сочетании с выпуском четырех пластинок за четыре года - заставил Van Halen взять перерыв на дорогу и студию. Перерыв длился недолго. Вокалист Дэвид Ли Рот решил, что группа сможет удовлетворить желание звукозаписывающих компаний в новой музыке, интерпретировав песню "Dancing in the Street" группы Martha & the Vandellas и выпустив ее в виде 7-дюймового сингла. Гитарист Эдди Ван Хален, который хотел не просто переиграть песню другого исполнителя, а переделать ее, предложил песню Роя Орбисона "(Oh) Pretty Woman", когда не смог сразу найти рифф для песни Motown. Дело закрыто? Не так быстро.

Когда веселая песня Орбисона ворвалась в чарты Billboard и поднялась в топ-15, руководители Warner Bros. сказали Van Halen, что им нужен полноформатник, чтобы воспользоваться спросом. И вот свободный, разнообразный "Diver Down" обрел форму. Группа исследовала широкий спектр влияний и удовлетворила широкомасштабные желания на, возможно, самом легкомысленном диске в своей карьере.

"Diver Down", возможно, наиболее известны благодаря трем зажигательным кавер-версиям, которые и сегодня можно услышать на FM-станциях, но что делает эту пластинку чем-то большим, чем быстро собранной коллекцией случайностей, так это широкий спектр представленных стилей и всеохватывающее исполнение группы. Не говоря уже о некоторых тонких посланиях. Короче говоря: Горячая версия "Where Have All the Good Times Gone!" группы Kinks - это удар в сторону лицемеров, которыми полна музыкальная сцена, и призыв к подлинности и мастерству, которые Van Halen привносят в каждую свою ноту. Не менее остроумная аллюзия барбершоп-квартета на песню Роя Роджерса "Happy Trails" работает как квазипародия, а сам квартет в шутливой форме подшучивает над теми, кто не может принять хорошую шутку.

Между этими треками находится целый шведский стол веселого, жизнерадостного материала. Только вспомните три выдающиеся интерлюдии. Угрожающая "Intruder", написанная Ротом на синтезаторе и изображающая Эдди Ван Халена, крутящего тремоло-бар своей гитары и протирающего струны банкой Schlitz, напоминает предыдущий альбом Van Halen "Fair Warning". На другом конце спектра, в провидческой композиции "Little Guitars (Intro)", Эдди Ван Хален берет в руки гитару с нейлоновыми струнами и воспроизводит классическую технику фламенко, быстро тремоло на высоких струнах правой рукой и оркеструя молоточки и оттяжки на грифе гитары левой рукой.

Новатор и инструменталист, всегда идущий на шаг впереди, разработал "Cathedral" задолго до сессий "Diver Down". Он адаптировал ее для записи, играя ноты на грифе левой рукой и одновременно увеличивая и уменьшая громкость правой. В итоге в конце второго дубля ручка замерла, но задуманный эффект - произведение, напоминающее звучание церковного органа, - был успешно достигнут.

в "Diver Down", который достиг 3-го места и провел в чартах больше года, есть и атомная панковская ярость ("Hang 'Em High"), и нежное спокойствие ("Secrets"), и зауженный тур по старой джазовой мелодии "Big Bad Bill (Is Sweet William Now)" с гостевым вкладом отца Ван Халена Яна на кларнете. Название и обложка альбома намекают на то, что под поверхностью что-то происходит - и одновременно служат двойным сексуальным намеком - "Diver Down" остается самой недооцененной и полной сюрпризов пластинкой группы. А оригинальная маркетинговая кампания метко отметила, что "повышает температуру" группы. Счастливого пути, действительно.

Супергруппы существовали и до образования Emerson, Lake & Palmer в 1970 году, и, как мы все знаем, многие появились после. Но мало кто, если вообще кто-либо, сравнился с химией английского трио и их выдающимся сочетанием виртуозности, видения и энергичности. Способность ELP влиять на множество последователей была очевидна с самого начала. Спустя более пяти десятилетий после своего выхода дебютный альбом группы с собственным названием является высочайшим свидетельством творческого воображения, исполнения и дисциплины.

Отреставрированный в студии MoFi в Калифорнии и помещенный в упаковку mini-LP, пронумерованный гибридный SACD от Mobile Fidelity представляет эталонный альбом Emerson, Lake & Palmer в аудиофильском звучании. Чистое, динамичное и сбалансированное, это коллекционное издание отдает должное перфекционистскому подходу, который определил как игру, так и запись альбома.

Переиздание на черном фоне подчеркивает эпический размах, звуковую глубину и захватывающий дух уровень музыкального мастерства. Аспекты - текстуры, нюансы, эффекты, мелодии, изменения темпа - которые неразрывно связаны с композициями и взаимодействием трио, воспроизводятся на фоне широкой звуковой сцены и дополняются точными деталями. Независимо от того, владеете ли вы уже несколькими копиями этой эпохальной пластинки или ищете свой первый релиз, вы получите удовольствие от присутствия, разделения, визуализации и четкости, благодаря которым каждая песня звучит так, как будто группа поселилась в вашей комнате для прослушивания.

Альбом "Bitches Brew", созданный в период с августа 1969 по февраль 1970 года, собрал под эгидой мастера таких легенд джаза, как Уэйн Шортер, Джон Маклафлин, Айрто Морейра, Джек ДеДжонетт, Ленни Уайт и Чик Кореа. Авангардная фьюжн-работа вновь стала сенсационной: такие композиции, как "Miles Runs The Voodoo Down", "Bitches Brew" и "Pharaoh's Dance", давно причислены к вечным шедеврам современного джаза. Этот альбом (наряду с семью другими лонгплеями Майлза Дэвиса) был включен в Зал славы "Грэмми".

"Послушайте это" Это наставление и просьба - первоначальное рабочее название "Bitches Brew" - до сих пор является лучшим способом подступиться к альбому, который пошатнул традиции, изменил историю музыки и все еще звучит, опережая свое время, 55 лет спустя. "Bitches Brew", ставший образцом для подражания в джаз-фьюжн, по праву входит в сотню лучших альбомов всех времен практически по версии всех ведущих журналов. Эта веха 1970 года с ее яркими красками, вудуистскими текстурами и неземными настроениями представлена на виниле UltraDisc One-Step 180g 33RPM 2LP от Mobile Fidelity в высочайшей детализации и с непревзойденными ощущениями.

Снятое с оригинальных мастер-лент, строго ограниченное 5 000 пронумерованных копий и отпечатанное на калифорнийском заводе Fidelity Record Pressing, это переиздание, посвященное 55-летию, подчеркивает каждый элемент двойного альбома, открывшего новые возможности для студийной записи. Вы услышите широкую и глубокую звуковую сцену, разделение между инструментами и чрезвычайно широкий динамический диапазон. Если о каком-то джазовом альбоме можно сказать, что он побывал в космосе и вернулся обратно, то это именно он.

Подробнее о Mobile Fidelity UltraDisc One-Step и причинах его превосходства

Технология UltraDisc One-Step (UD1S) от Mobile Fidelity Sound Lab позволяет обойти потери при генерации традиционного трехэтапного процесса покрытия, устранив два этапа: производство отцовского и материнского дисков, которые укладываются для создания многочисленных штампов из каждого отрезанного лака. При покрытии UD1S штампы (также известные как "конверты") производятся непосредственно из лаков. Поскольку из каждого лака получается только одна форма, приходится резать несколько лаков. Процесс UD1S от Mobile Fidelity позволяет получить пластинку с минимально возможным шумовым полом. Отказ от двух этапов процесса лакирования также позволяет выявить музыкальные детали и динамику, которые были бы потеряны при обычном многоэтапном процессе. С UD1S каждый аспект производства винила оптимизирован для создания винилового альбома с наилучшим звучанием, доступным на сегодняшний день.