Фирма Universal

с участием Канье Уэста, Common, MGMT, Билли Крейвенса и других / вкл. "Day Nite" и "Make Her Say"

До выхода в 1969 году альбома Айзека Хейса Hot Buttered Soul соул-музыка была жанром, ориентированным на синглы. Наиболее известный как партнер Дэвида Портера в написании таких хитов Stax, как "Hold On! Я иду", "Soul Man" и "B-A-B-Y", а также Марвин Гэй, Стиви Уандер и Кертис Мэйфилд придали соул-альбому более высокую цель, заменив стандартную практику сборки LP вокруг недавних хитов и наполнителей. Тем не менее, альбом из четырех песен, два "сингла" которого заняли 12:03 и 18:42, был беспрецедентным.

Переиздание Hot Buttered Soul от Stax Records включает два бонус-трека (синглы "Walk On By" и "By the Time I Get to Phoenix"), цифровой ремастеринг, новые редкие фотографии и расширенные примечания, написанные историком музыки Биллом Далом и поклонником Хейса Джимом Джеймсом из группы My Morning Jacket.

Хейс записал один предыдущий альбом Presenting Isaac Hayes в 1968 году, который не смог повлиять на хит-парады так, как его композиции, написанные в соавторстве с Портером, повлияли на других артистов Stax. Тем не менее, президент лейбла Эл Белл дал добро на выпуск долгоиграющего альбома Хейса. Хейс отправился на студию Ardent Studios, расположенную в другом городе, чтобы записать треки.

"Не было абсолютно никаких попыток сделать альбом коммерческим", - сказал Марвелл Томас, сопродюсер альбома, в интервью аннотатору Далю. это было просто: "Давайте сделаем эти песни. Давайте сделаем их так, как нам нравится. Играйте все, что хотите, и получайте от этого удовольствие" Для компании это было не так: "Мы сделаем один из величайших альбомов всех времен, и он будет продаваться огромными тиражами" Это было: "Ладно, пусть Айзек занимается своим делом""

Альбом открывался сексуальным, интимным исполнением песни Джимми Уэбба "By the Time I Get to Phoenix", которое длилось 18 с половиной минут, а также включал в себя расширенный ремейк песни Берта Бахараха и Хэла Дэвида "Walk On By", которому придала четкость космическая лид-гитара Гарольда Бина. "Гитарное соло не было чем-то, что планировалось заранее", - вспоминает Томас. "Это было что-то вроде: "А почему бы и нет?" Мы просто растянулись и пустили все на самотек. Когда ты оказываешься в центре этого процесса, ты просто едешь с ним, пока он не остановится" Что и произошло через 12 минут.

Бин присоединился к Томасу на фортепиано и самому Хейсу на органе, а поддержку ему оказали оставшиеся в живых участники группы Bar-Kays, пострадавшей в авиакатастрофе, в которой погиб и Отис Реддинг. Гитарист Майкл Тоулз и барабанщик Вилли Холл дополнили группу. Интересно, что дублирование струнных, рожков и бэк-вокала было сделано в Детройте, а не в Мемфисе, во многом благодаря влиянию продюсера Дона Дэвиса, который познакомил Эла Белла с ветераном Motown аранжировщиком Джонни Алленом. Другой детройтец, Дейл Уоррен, племянник бывшей жены Берри Горди, оркестровал песню "Walk On By", в скрипичной секции которой участвовали члены Детройтского симфонического оркестра.

В оригинальный альбом, помимо хитов, вошли еще две песни. песня "One Woman", написанная аккомпаниатором Уилсона Пикетта Чарли Чалмерсом и его будущей женой Сандрой Роудс, была скорее традиционной мемфисской соул-балладой и была записана также Элом Грином для его альбома Green Is Blues. Единственный номер на Hot Buttered Soul, получивший авторский оттиск Хейса (написанный в соавторстве с Беллом), имел одно из самых длинных названий песен, когда-либо придуманных: "Hyperbolicsyllabiccsesquedalymistic" По словам Томаса, "(Название) означает склонность к раздуванию из мухи слона, чтобы продемонстрировать свой словарный запас"

Переиздание содержит сингл-миксы для песен "By the Time I Get to Phoenix" и "Walk On By", увеличивая количество четырех песен альбома до шести. Кроме того, новое издание содержит второй комплект примечаний Джима Джеймса, вокалиста, автора песен и продюсера американской рок-группы My Morning Jacket, базирующейся в Кентукки.

Цитируя Джеймса, можно сказать: "Все открывается, когда ты открываешь свой разум для его секретов секретам... [Альбом заставляет] ваш разум кровоточить... размывая границы того, что, как вы думали, вы знали раньше, возможно с помощью музыки. Это один из тех классических альбомов, которые можно слушать от начала и до конца. И да, здесь есть практически все: Соул. Рок. Потрясающие струнные. Взрывные рожки. Полные оркестровые аранжировки. Откровенные моменты. Юмор. Грусть. Фанк . . . Запись в этом чертовом 3D. Она черная. Это белое. Она универсальна. Она вне времени. Это ЛЮБОВЬ".
(concordmusicgroup. com)

Альбом 1962 года стал уже 37-м для Фрэнка Синатры, но первым его сотрудничеством с Каунтом Бейси.
Allmusic дал альбому Sinatra-Basie положительную оценку в четыре звезды из пяти, похвалив ритм альбома с перкуссией и "свободное пение" Синатры, которое проходит через весь альбом и придает ему очень свободное и раскрепощенное ощущение.

Пятьдесят лет назад на сцене отеля Sands Hotel and Casino в Лас-Вегасе произошел акт чистой музыкальной магии, когда вечная холодность Фрэнка Синатры встретилась с мощным свингом оркестра Каунта Бейси. Это историческое событие было зафиксировано на альбоме "Sinatra At The Sands", который и сегодня является популярной классикой. Он представляет собой идеальное сочетание старой поп-музыки и свингующего биг-бэндового джаза.

Отзывы

эпоха Лас-Вегаса, которую Синатра воплотил здесь в качестве суперзвезды, - это та же самая эпоха, которую Мартин Скорсезе так захватывающе изобразил в фильме "Казино": Это поколение, безудержно зависимое от удовольствий, для которого Синатра олицетворял успех так бесконечно непринужденно, что хотелось лишь немного отразиться в нем" (stereo, 12 / 2010)

Live At The Meadowlands, записанный 14 марта 1986 года, содержит 18 ранее не издававшихся треков. На этом ставшем легендарным концерте в родном городе Синатра исполнил песни всех этапов своей выдающейся карьеры, смешав такие классические композиции, как "One For My Baby", "You Make Me Feel So Young" и "I've Got You Under My Skin" с классикой позднего периода, такой как "L. A. Is My Lady" и "Theme From New York, New York". Долгожданный релиз Live At The Meadowlands имеет особое значение для поклонников Синатры, поскольку это одна из самых востребованных и труднодоступных концертных записей за всю его карьеру. Хэнк Каттанео, давний менеджер и доверенное лицо Синатры, написал примечания к альбому.

Сегодня компания Frank Sinatra Enterprises объявила о заключении соглашения с Concord Music Group о выпуске отдельных записей из каталога Синатры Reprise Records, включая неизданную концертную запись. Соглашение начнется 5 мая с первых двух дисков: My Way 40th Anniversary Edition, включающего две ранее не издававшиеся композиции, и ранее не издававшегося концертного альбома 1986 года Live At The Meadowlands, на котором Синатра выступает в родном Нью-Джерси и собирает полные залы.

Не так много исполнителей, которые могут претендовать на то, чтобы быть представленными на классическом альбоме. Ронни Джеймс Дио добился этого, когда в 1983 году порадовал поклонников альбомом Holy Diver! Классический альбом 1983 года теперь полностью ремастирован и включает новое интервью с Ронни Джеймсом Дио, взятое Полом Сутером в домашней студии Ронни в июле этого года.

Holy Diver получил признание критиков и коммерческий успех. Песня "Rainbow In The Dark" и заглавная композиция стали двумя нестареющими классическими произведениями, вошедшими в канон хэви-метала. Альбом также занял 16-е место в текущем списке Rolling Stone "100 величайших металлических альбомов всех времен".

Отзывы

"Выпустив в 1983 году дебютный альбом Holy Diver, бывший вокалист группы Rainbow Ронни Джеймс Дио не только создал один из лучших альбомов в своей карьере, но и стал основополагающим для всего жанра" (Аудио, октябрь 2012 г.)

"Этот мрачный и яростно грохочущий альбом с мелодичными соло гитариста Вивиана Кэмпбелла, гнетущими барабанными партиями Винни Аппайса и неподражаемым вокалом Дио - это хэви-метал в чистом виде" (stereoplay, октябрь 2012 г.)

За четыре месяца до того, как "Битлз" представили свою кандидатуру на звание лучшего двойного альбома 1968 года, Cream сделали свою. Wheels Of Fire, пластинка, на которой была представлена классическая "White Room" и другие великолепные выступления рок-трио, появилась в британских музыкальных магазинах 9 августа 1968 года и стала настоящей диковинкой чартов. Но с точки зрения продаж Cream были в ударе.

В качестве раннего примера того, что мы сейчас называем мультиформатностью, компания Polydor выпустила как одиночный диск In The Studio, включавший "White Room", а также "Sitting On Top Of The World", "Politician" и "Born Under A Bad Sign", так и двойной выпуск, содержащий этот набор и диск Live At The Fillmore, записанный на трех различных концертах в этом зале в 1968 году. Наряду с кавером на песню Хаулина Вулфа "Sitting On Top Of The World", Cream отдали дань блюзу, исполнив "Spoonful", еще один кавер Вулфа, но написанный Вилли Диксоном, и, конечно, эпическую песню Роберта Джонсона "Crossroads".

13 июля альбом Wheels Of Fire попал в список бестселлеров Billboard под номером 54, а через четыре недели, 10 августа, он достиг вершины американских чартов, сместив с первого места альбом Herb Alpert & the Tijuana Brass "The Beat of the Brass" и начав четырехнедельное пребывание на первом месте. В Великобритании 17 августа в чарт попали не один, а сразу два альбома Cream. Одиночный альбом поднялся до #7 на второй неделе, а двойной альбом в итоге достиг #3.

Рецензии

ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ****

Дебютный альбом CINDERELLA 1986 года разошелся миллионными тиражами благодаря хитовому синглу "Nobody's Fool", эфиру на MTV и туру в поддержку группы BON JOVI. Альбом достиг третьего места в чартах США и был сертифицирован как трижды платиновый. Хотя обложка альбома фигурирует во многих списках "худших обложек", на самом деле она не была плохой, она просто сбивала с толку, потому что выглядела гламурной, но альбом больше похож на классический хард-рок и хэви-метал.