Зарубежная музыка на виниле

И снова запоминающийся грув и характерная мелодия, определяющие типичное звучание Shalosh. И снова эта компактность в составе трех человек, что уже видно по ивритскому "три" в названии группы. "Израильское пауэр-трио. Тяжелый джаз!", - услышали немецкие критики Rolling Stone и Times, - "обещание". Радио Deutschlandfunk говорит о "джазе в быстрой полосе", который снова достигает "молодых джазовых фанатов по всей Европе". Каждый из трех музыкантов, живущих недалеко друг от друга в Тель-Авиве, вливает свои музыкальные предпочтения в джаз, классическую музыку, гранж, рок, техно или фолк в общий организм, который конденсирует элементы в захватывающую смесь. Это было доработано на вдохновляющих концертах по всему миру, но без излишнего напряжения для аудитории. Эта музыка в равной степени воздействует на сердце, интеллект и ноги.

Так могло бы продолжаться и дальше, но со времен "Broken Balance" 2020 года многое изменилось. "Это другой мир, - говорит Гади Штерн, - вы можете услышать это на новом альбоме. Тогда все было хорошо, почти ничего не пропадало. А сейчас есть ощущение конца света" Поэтому они поместили свою музыку, которая всегда была повествовательной по звучанию, в более широкий контекст. Они придумали историю, основанную на материалах из Ветхого Завета и Одиссеи. В рапсодической смеси христианской и греческой мифологии они нашли связь между мировыми культурами и общую нить для своего альбома.

Молодой герой отправляется в путешествие в неизвестность. Однако неизвестен не только внешний мир, но и его собственное внутреннее "я". Но каждое путешествие сопровождается уверенностью в себе, которая делает тебя сильнее. "Tales of Utopia" - это рассказ о том, как утопическое мышление основано на увлечении собственным "я", на концентрации и медитации как противоядии от информационной перегрузки.

Шалош формулируют свою музыку как место убежища. В мире, охваченном кризисом, они хотят дать силу и утешение, вдохновить воображение и обеспечить поддержку против пандемии, танков и лозунгов. Как в вокзальной драме, они создают образы попадания в большой город с его потоком новых впечатлений, в котором герой должен найти свой путь, переполненного раздражителями рынка с запахами, цветами и движениями, драматического отъезда из мегаполиса на закате, кренящейся лодки в океане, трех сестер на острове, которые заботятся о герое, и их голоса переплетаются. Мечты короля разделяются на две части среди всех этих потрясений и стимулируются плохим советником, пока все не заканчивается хэппи-эндом в свадебной песне в марокканском стиле, где группа встречается с друзьями в комнате для вечеринки с хлопаньем в ладоши и пением"

Каркас этой постоянно меняющейся истории обеспечивается запоминающимся звучанием Shalosh, в которое они вписывают истории, как в большую картину, подстраивая хронологию событий под музыкальный поток. На этот раз процесс записи был иным. Без наушников и усилителей они втроем записали свои похожие на песни и мокрые истории близко друг к другу, как будто играли вживую. Звук получился более грубым и прямым, потому что комната была заряжена динамикой. Важным было то, что тексты вызывали музыкальный эффект. "В комнате мы смогли уйти от мирской суеты", - вспоминает барабанщик Матан Ассаяг. "На три-четыре часа мы сосредотачивались на музыке и формулировали нашу утопию. Так мы могли отгородиться от повседневного давления". В этом и заключается смысл названия. Предыдущий альбом отражал внешний мир, этот - о внутренней гармонии"

альбом "Tales of Utopia" рассказывает о поисках мироощущения и умиротворения. Гади и Матан недавно стали отцами. Эта позитивная энергия также нашла свое отражение в проекте. "Искусство делает мир лучше, - так они описывают свои намерения, - мы хотим привнести в мир красоту и создать ощущение, что люди могут быть довольны собой. Они должны научиться этому заново и найти свое место среди потока информации, чтобы все большее не означало все меньшее. Наши дети - лучшие учителя, потому что они очарованы мелочами. Именно так можно преодолеть разрушительное"

Это нечто большее, чем вездесущий прагматизм. Эта пленительная и красочная музыка приглашает вас позволить себе быть очарованным и сосредоточиться на красоте вокруг вас. Для этого она опирается на человеческий фактор, который стремится не к совершенству, а к созерцательной свежести, трению и жизненной силе.

Первоначально выпущенный в 1996 году в составе Ronnie James Dio (вокал), Tracy G (гитары), Jeff Pilson (бас), Vinny Appice (барабаны) и Scott Warren (клавишные) и долгое время недоступный на виниле, 180-граммовый винил от Angry Machines теперь появляется с оригинальным трековым листингом.