Зарубежная музыка на виниле

The Doors - Live At The Aquarius Theatre: The First Performance

Нумерованное издание, ограниченное 2 000 экземпляров

180-граммовый 3LP-сет

микс 2016 года от Брюса Ботника, звукорежиссера The Doors

Включает частный саундчек, записанный на следующий день после концерта в Aquarius

Отпечатано в Quality Record Pressings на 180-граммовом виниле

Упакован в трехкарманный футляр m-pack с накладкой от Stoughton Printing

Этот 3LP-сет включает в себя первое выступление The Doors в театре Aquarius на бульваре Сансет в Лос-Анджелесе, Калифорния, 21 июля 1969 года.

The Doors вышли на сцену уютного театра Aquarius Theatre, чтобы записать одну из своих самых захватывающих - и недооцененных - концертных записей. на "Live at the Aquarius Theatre: The First Performance" Моррисон и его группа предстают в редкой форме: свободные, громкие и сосредоточенные, с сетом, который в равной степени является поэзией и экзорцизмом рок-н-ролла.

Сетлист представляет собой огненную смесь хитов, глубоких вырезов и блюзовых тренировок, от размашистой "Back Door Man" до гипнотической "The End", которая проносится через динамики, как лихорадочный сон. Джим Моррисон колеблется между мистическим шаманом и дерзким фронтменом, а гитара Робби Кригера пронзает психоделический туман с бритвенной точностью. Клавишные Рэя Манзарека, как и всегда, жутковатая карусель, а ударные Джона Денсмора - клей, скрепляющий безумие.

"Первый концерт The Doors в Aquarius, который есть на виниле, - это совершенно новый микс. Когда пришло время делать лаковые матрицы, был только один вариант: ремикшировать шоу. В конечном итоге это оказалось выгодным, поскольку дало нам возможность создать новый архив высокого разрешения аналоговых 8-трековых мастеров на 192/24. Кроме того, с помощью новых инструментов, доступных нам сегодня и не существовавших в 2001 году, мы смогли убрать большинство, если не все, шумы и гул, которыми было пронизано шоу. Новый микс, созданный на цифровой консоли Avid Icon, стал настоящим откровением: он настолько чист, что кажется, будто слышишь шоу впервые. ... Готовое шоу было разделено на пять сторон, из которых оно состоит, для лакового мастеринга"

"Чтобы дать вам что-то новое, чего вы, возможно, не слышали раньше, шестая страница - это запись саундчека. Она не особенно длинная, но содержит несколько приятных моментов, которыми вы сможете насладиться" - Брюс Ботник, 7 января 2016 года, из примечаний к альбому

"The Doors - Live at the Aquarius Theatre: The First Performance - это не просто запись концерта, это машина времени.

LOST SONGS - 10 неопубликованных песен Микиса Теодоракиса в аранжировке и исполнении Хеннинга ШмидтаВ

честь 100-летия Микиса Теодоракиса (29 июля 2025 года) Intuition Records выпускает специальный альбом: LOST SONGS - четырнадцать ранее неопубликованных композиций всемирно известного греческого композитора, впервые представленных в необычной фортепианной версии Хеннинга Шмидта. Берлинский пианист и композитор описывает ранее неизвестные песни следующим образом: "Эти мелодии настолько великолепны, что остается только удивляться, почему они не существовали раньше. Теперь мы знаем, что они существовали" в 2008 году в студии Микиса Теодоракиса в Афинах произошел особый момент: Хеннинг Шмидт лично сыграл композитору свои фортепианные версии LOST SONGS. Теодоракис, который помнил некоторые песни, но не помнил другие, внимательно слушал, делал замечания и давал советы, которые были непосредственно включены в окончательную аранжировку произведений, так что LOST SONGS можно считать посмертно изданным альбомом. Эти песни свидетельствуют о музыкальной зрелости и выразительности Микиса Теодоракиса в юном возрасте: Большинство LOST SONGS были написаны в начале 1940-х годов - впечатляющий взгляд на ранние композиции одного из самых важных композиторов XX века. Потерянные песни" выпускаются в честь его 100-летнего юбилея.

Отзывы

"Fire of God's Love" - легендарный альбом 1973 года австралийской монахини сестры Ирен О'Коннор - искренний, проникновенный и подсознательно психоделический набор песен, посвященных самоанализу и пробуждению внутреннего духа. Альбом представляет собой коллекцию оригинальных духовных народных песен, написанных О'Коннор и интерпретированных с помощью гитары, электрооргана, драм-машины и ее ангельского голоса. Альбом был записан и смикширован ее со-сестрой и звукорежиссером сестрой Маримил Лобрегат в удивительно футуристической манере.

Freedom To Spend - первое авторизованное переиздание этого святого Грааля с 1976 года; альбом был тщательно и вдумчиво отреставрирован и ремастирован из лучших доступных источников. Молодая римско-католическая монахиня из ордена францисканских сестер Марии, сестра Ирен начала свою музыкальную деятельность в 1953 году, когда она переехала из Сиднея в монастырь в Сингапуре и начала обучать детей с трудностями в обучении. После приобретения акустической гитары и разучивания трех простых аккордов песни Ирен расцвели благодаря энтузиазму детей. По счастливой случайности родитель одного из учеников работал на коммерческой радиостанции в Сингапуре, и Айрин пригласили выступить и записаться в студии станции. Она отправилась туда, надев свою привычку и взяв с собой гитару, и записала там свою первую песню в 1965 году. Используя псевдоним Мириам Фрэнсис, чтобы сохранить анонимность в своем ордене ("Монахини так не поступают", - заметил О'Коннор), Филлипс выпустил серию записей сестры Айрин в конце 1960-х годов. В монастыре в Сингапуре сестра Ирен познакомилась с сестрой Маримил Лобрегат, духовницей из ордена францисканцев, которая переехала на остров с Филиппин в начале 1960-х годов.

Более десяти лет спустя, словно божественное провидение, они снова встретились в другом монастыре в Пойнт-Пайпер в Сиднее. Маримил, также музыкант и любитель звука, работал аудио- и видеотехником в Католическом радиотелевизионном центре в Хоумбуше на западе Сиднея. Сестра Ирен, которая с преданностью оттачивала свое музыкальное мастерство, и сестра Мэримил договорились встречаться в Центре в несколько воскресных дней, чтобы сочинить песни, которые позже появятся на альбоме "Огонь Божьей любви".

Песни, вошедшие в альбом "Огонь Божьей любви", исполнены сестрой Айрин ее ангельским голосом сопрано (тексты на английском, латыни и малайском языках), спродюсированы сестрой Маримил и записаны на 4-дорожечный магнитофон Teac 3340S. Маримил сыграла важную роль в создании жуткого потустороннего настроения, которым пронизан альбом. Кристально чистый голос сестры Ирен изысканно окутан мерцающей мозаикой реверберации и аналоговых синтезаторных звуков, он звонит, как колокол во тьме, отдаваясь, пока не появится истина или божественное. Темы милосердия, благодати, света и тайны подчеркиваются нежными звуками акустической гитары и вечными нотами фортепиано, которые медленно кружатся на вибрирующих струнах. В песнях с клавишными все партии, включая басовые педали, сестра Ирен сыграла вживую в режиме реального времени. Барабанная установка была сгенерирована тем же органом, на котором она играла, и исполнялась одновременно.

Кортни Мари Эндрюс давно известна как артистка, которая бросает вызов самой себе и находит новые взаимодействия между фолком и американой. Жизнерадостный поэт и искусный художник, она привносит в свою работу многогранность, которая нашла свое выражение в ее девятом студийном альбоме "Valentine".

Альбом был спродюсирован совместно с Джерри Бернхардтом и почти полностью записан на пленку. Он содержит полные студийные записи, которые подчеркивают скорее сырое исполнение, чем совершенство. Это самый экспериментальный альбом Эндрюс на сегодняшний день - она играет на флейте, высокочастотных гитарах, огромном количестве синтезаторов и черпает вдохновение в своем творчестве за пределами музыки. Ее голос прекрасен и акробатичен, как всегда, но в "Valentine" она обрела новую глубину, напористость, которая придает новое измерение ее самым громким гимнам и самым нежным моментам.

Написанная в период глубоких окончаний и новых начинаний, "Valentine" - это уязвимое исследование любви и влюбленности. В преддверии предстоящей потери любимого человека, который в конечном итоге должен был восстановиться, завязался новый, но неопределенный роман. Вместо того, чтобы укрепить его, два эмоциональных полюса, казалось, слились воедино, посеяв сомнения, беспокойство и даже одержимость. Но благодаря собственному исследованию музыки и искусства Эндрюс нашла способ стать сильнее внутри. "Я не хотела терять себя в своей боли, я хотела принять ее, сделать ее своей", - говорит она.

Песни, которые получились в результате, набожны в своей лирике, но вызывающи в своей энергии; это звук женщины, стоящей на пороге своей первой мудрости. В альбоме Valentine Эндрюс отвергает объективизацию любви, любовь, которая наполнена жестами и предметами, а не доверием, хаосом и ростом. При этом она создает свой самый красивый и любящий альбом.

За последние десять лет Portugal. The Man зарекомендовали себя как одна из самых ценных групп в рок-музыке и живой феномен. Группа отыграла более 1600 концертов и заслужила репутацию фаворитов фестивалей. Родом из Аляски, группа из Портленда достигла новых высот в 2017 году, выпустив платиновый альбом "Woodstock". Альбом был отмечен ошеломительным успехом их заразительного сингла "Feel It Still", который принес группе множество новых наград, включая GRAMMY за "Лучшее выступление поп-дуэта/группы", 7-кратную платину RIAA, рекордное 20-недельное пребывание на первом месте на альтернативном радио и неизбежное присутствие в радиоэфире Top 40.

За гламуром их многочисленных музыкальных достижений скрывается давняя страсть группы к социальной справедливости. Собственно, именно на этом перекрестке Portugal. The Man процветают; на протяжении всей своей карьеры группа последовательно демонстрирует приверженность как искусству, так и активизму. Это в конечном итоге вдохновило их на официальное открытие фонда Pass The Mic Foundation в 2020 году. Фонд будет заниматься универсальными вопросами, связанными с правами человека, общественным здравоохранением и окружающей средой. Особый акцент делается на делах, которые непосредственно касаются коренных народов, включая Alaska Native Health (предоставление высококачественных медицинских услуг коренным жителям Аляски) и Seeding Sovereignty (радикализация и разрушение колонизированных территорий путем работы за суверенитет земли, тела и пищи и многое другое).