Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Путешествие по внутреннему миру QUEEN Немногие группы так воплощают чистый избыток 70-х, как Queen. Воплощая в жизнь чрезмерную помпезность прогрессивного рока и хэви-метала, а также водевильной музыки, британский квартет интенсивно работал с напыщенностью, развивая большое, часто имитационное звучание с многослойными гитарами и многократным удвоением вокала. Музыка Queen представляет собой причудливый, но очень доступный сплав мачо и обреченности.

На протяжении многих лет на их альбомах красовался слоган "в этой записи не использовались синтезаторы", что означало их принадлежность к легионам хард-рок групп, появившихся после Led Zeppelin. The Many Faces of Queen глубоко погружается во внутренние дела этой легендарной британской четверки, включая их ранние записи, различные совместные работы и их фантастический репертуар в ремастированном звучании, что делает его значительным дополнением к любой коллекции рок-музыки, недоступным ни на одной потоковой платформе.

Студент-астроном Брайан Мэй и начинающий стоматолог Роджер Тейлор играли вместе в различных группах, в том числе в группе колледжа под названием Smile с басистом Тимом Стаффеллом. Когда последние перешли в группу Humpty Bong (с бывшим барабанщиком Bee Gees Колином Петерсеном), Мэй и Тейлор решили создать новую группу с эпатажным певцом Фредди Меркьюри, который в то время играл в группе под названием Wreckage. Большая часть материала на CD 1 относится к этим ранним временам. Например, здесь есть 2 трека из проекта Larry Lurex, в котором Фредди был студийным вокалистом.

Песня "Mad The Swine" первоначально должна была появиться на дебютном альбоме Queen, но фактически была выпущена только в 1991 году в качестве би-сайда сингла "Headlong". Песня Эдди Хауэлла "Man From Manhattan" - одна из самых популярных совместных работ Queen. Записанная в январе 1976 года, песня была спродюсирована Фредди Меркьюри, который также играл на фортепиано и исполнял бэк-вокал, а на гитаре играл Брайан Мэй.

Трек, ставший хитом в Великобритании, включен сюда в двух разных версиях. Кармин Аппис был одним из самых важных барабанщиков в роке с конца 60-х годов. Он играл с различными рок-звездами, включая Джеффа Бека, Оззи Осборна, Теда Ньюджента, Vanilla Fudge и Рода Стюарта. В 1995 году он выпустил сольный альбом Carmine Appice's Guitar Zeus с ярким списком гитаристов, включая Слэша, Мика Марса, Пола Гилберта, Нила Шона и даже Брайана Мэя на включенной в него композиции: "Nobody Knew (Black White House)". Карьера Smile (вышеупомянутой группы-предшественницы Мэй и Тейлора) началась в 1968 году.

Хотя они записали несколько треков, в конечном итоге только один промо-сингл был выпущен группой в июле 1969 года на Mercury Records с треками "Earth" и "Step On Me". Здесь представлены все шесть записей Smile. Фанаты хэви-метала всегда любили Queen, несмотря на псевдодраматические сценические шоу Фредди Меркьюри, которые больше напоминали Лайзу Минелли, чем Роберта Планта. По этой причине CD 2 этого сборника посвящен песням группы, исполненным некоторыми из величайших имен в металле.

В этой подборке треков Queens представлены песни различных эпох, включая Sheer Heart Attack, Tie Your Mother Down, Another One Bites The Dust, I Want It All и Keep Yourself Alive, в исполнении таких титанов, как Лемми, Руди Сарзо (Quiet Riot), Ингви Мальмстин, Брюс Кулик (Kiss), Томми Олдридж (Whitesnake), Робби Кригер, Джейк И. Ли (Ozzy Osbourne Band), Кармин Аппис и Гленн Хьюз. Альбом A Night At The Opera 1975 года считается критиками величайшим альбомом Queen, а также содержит их самый успешный сингл "Bohemian Rhapsody".

В этой песне группа экспериментировала с аранжировками, больше подходящими для симфонического оркестра, чем для хард-рок группы. Поэтому CD 3 посвящен избранным композициям Queen, исполненным в оркестровой обработке. В треклист вошли обновленные версии таких классических песен, как Love Of My Life, Don't Stop Me Now, Play The Game и Under Pressure

Pretty. Odd. был записан номинантом на премии "Эмми" и "Грэмми" Робом Мэтисом в рок-мегаполисе Лас-Вегаса в студии "Палмс" и доработан на легендарной студии Abbey Road в Лондоне. Первое знакомство с альбомом дает сингл Nine In The Afternoon - песня, явно напоминающая PANIC AT THE DISCO по звучанию и инструментарию, но с более сильным влиянием поп-музыки и большим акцентом на четкую структуру песни. Вместо быстрых рок-гитар доминирует мелодика и игра с аранжировками. Так, на Nine In The Afternoon вас ласкают фортепиано, струнные и попсовые духовые секции, и в этом, безусловно, есть свои достоинства. "Pretty. Odd. определенно отличается от первого альбома", - сказал Alternative Press гитарист и автор текстов Райан Росс. "Мы сосредоточились на мелодиях и на том, что происходит в песне, а не перегружаем все дисторшном" В любом случае, Pretty. Odd. - это шаг вперед для PANIC AT THE DISCO, которые, кстати, впредь будут обходиться без восклицательного знака в своем названии. Удивительный альбом даже для группы, от которой только и ждешь сюрпризов.

Рецензии

М. Андерс в Audio 5/08: "Лирика, насыщенная мотивами из мюзиклов, сказок и и сказок, а также аранжировки с большим оркестровым звучанием оркестровыми звуками и отсылками к водевильной музыке придают этому этому образному рок-альбому дополнительную магию"