Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Free были одной из британских групп, продвигавших хард-рок на Британских островах. Несмотря на недолгое существование, они оказали огромное влияние на такие группы, как Bad Company и Foreigner, благодаря своему минималистичному британскому блюзу.

Дебютный альбом "Fire And Water", последовавший за их самоназванным дебютом, достиг в 1970 г. альбом "Fire And Water" достиг четвертого места в Billboard Hot 100. Гитара Пола Коссофа и невероятный голос Пола Роджерса сделали Free одной из лучших групп той эпохи.

Отзывы

"С этим, своим третьим альбомом, Free прорвались в 1970 году Прорыв Free в 1970 году. Оба как на своей британской родине (#2), так и и в США (№17) они вошли в чарты со своим Блюз-роком, причем не позднее, чем после выступления на после выступления на фестивале Isle Of Wight Festival 1970 г. перед 600 000 зрителей песня "All Right Now" стала их визитной карточкой" (Good Times, октябрь/ноябрь 2013 г.)

"Inferno" - 17-й альбом группы Motörhead, первоначально выпущенный 22 июня 2004 года. Это был первый из многих альбомов группы, продюсером которого стал Кэмерон Уэбб. "Inferno" стал самым тяжелым альбомом Motörhead за последние годы, хотя заключительная песня альбома "Whorehouse Blues" стала исключением из правил благодаря стилю кантри-блюз и игре Лемми на губной гармошке. Альбом был назван лучшим за последнее десятилетие.

Рецензии

К. Хаммер в stereoplay 8/04: "Где Motörhead на этикетке, там ballerrock внутри, пока жив фронтмен Лемми (59 лет), это все Он грохочет и гремит гитарой, басом и барабанами, а мистер Килм лает Барабаны, а мистер Килмистер вырывает из своей головы остатки голосовых связок между скоростной гитарой и барабанами скоростной гитарой, проносящейся сквозь инферно - Стив Vai появляется в двух песнях"

Начитанный калифорниец, получивший литературное образование в Калифорнийском университете, уже имел в своем творческом активе антивоенный мюзикл ("Anthems in E-Flat"), музыку к фильмам ("Zandy's Bride" с Лив Ульман и Джином Хэкменом) и песни для Сонни Терри и Брауни МакГи ("White Boy Lost In The Blues"). Brownie McGhee ("White Boy Lost In The Blues") в его творческом досье, когда ему удалось создать для себя коммерчески успешную нишу между джазовым чувством и поп-песенничеством с дебютным альбомом Reprise "The Art Of Tea" и большим количеством FM-эфиров в 1976 году. Воздушные, игривые песни Фрэнкса, такие как "Popsicle Toes" и "Eggplant", вписались бы и в репертуар Steely Dan, но его чувственная, располагающая к себе подача и студийный класс басиста Уилтона Фелдера, гитариста Ларри Карлтона или горнистов Майкла Брекера и Дэвида Сэнборна привели к тому, что рецепт успеха оказался полностью его собственным. Он эффектно варьировал его уже в последующем альбоме, когда аранжировщик Клаус Огерман сделал роскошную оркестровку "Sleeping Gypsy" и открыл бразильскую музыку Фрэнка для себя, а значит, и для американской аудитории, кульминацией чего стало замечательное посвящение Антонио Карлосу Жобиму ("Antonio's Song"). Но между всей этой романтической элегантностью не обошлось и без юмора ("B'wana-He No Home"). Вместе с продюсером Эумиром Деодато Майкл Фрэнкс продолжил работу над альбомом "The Art Of Tea" и довел эротически заряженное настроение того времени до совершенства с помощью чувственных острот "When the Cookie Jar Is Empty" или "Wrestle a Live Nude Girl". С более экспериментальным альбомом "Tiger In The Rain" Фрэнкс на высоком уровне завершил 70-е годы, а затем приветствовал следующее десятилетие альбомом "One Bad Habit". В частности, суховатый заглавный трек дал понять, почему Майкл Фрэнкс смог завоевать аудиторию, выходящую далеко за пределы традиционных джазовых кругов.

Отзывы

"Его баллады, основанные на гладких джазовых аранжировках, в свои лучшие моменты приближаются к более джазовым произведениям Steely Dan или Пола Саймона; однако часто они кажутся слишком поверхностными, хотя такие опытные со-музыканты, как Ларри Карлтон (который очень помог в работе над альбомом), смогли сделать их более доступными" Такие музыканты, как Ларри Карлтон (g), Дэвид Сэнборн (sax) и Джо Сэмпл (p), обеспечили приятные Приятные акценты" (Good Times, апрель / май 2013 г.)

101-й альбом британского рок-н-ролльного певца, на котором Клифф исполняет классику рока, а также новую композицию "It's Better to Dream". Этот альбом вошел в британский альбомный чарт под номером 4.

Сильный бунтарь: Мадонна с альбомом "Rebel Heart

Выпуская свой 13-й студийный альбом "Rebel Heart", Мадонна возвращается к старым временам. В то же время она заново изобретает себя в типичном стиле. Соединив эти два полюса, она записала альбом, который может понравиться как старым поклонникам, так и новым почитателям. Для этого нужно быть Мадонной.

Только с мятежным сердцем в правильном месте Мадонна стала иконой и удерживает свои позиции в поп-бизнесе на протяжении 30 лет. На этот раз "Rebel Heart" получил самую лучшую поддержку. Например, рэп Ники Минаж в вызывающе сопливой "B.... I'm Madonna" гениально контрастирует с броской, приторной мелодией Мадонны, которая, в свою очередь, совершенно не соответствует тексту: Именно благодаря этому противоречию песня получилась очень цельной. Канье Уэст, Avicii и Diplo также грандиозно смешивают песни на последней работе Мадонны.

По сравнению с рок-музыкантом, поп-звезда такого уровня, как Мадонна, должна тщательно продумывать, как она взрослеет вместе со своей музыкой. Поп-музыка - это секс и любовь. Поп-музыка требует молодости и постоянного обновления. Мадонна также хочет защитить свою репутацию законодательницы моды. В альбоме "Rebel Heart" чувствуется, что она получает удовольствие от решения этих задач. Если критики называли ее последние альбомы отчаянными, то теперь мнения неизменно положительные.

Тем не менее, "Rebel Heart" заранее вызвал немало сенсаций. Мадонна крайне раздраженно отреагировала на то, что в декабре 2014 года песни из альбома были нелегально распространены в Интернете. Из-за утечек критики опасались, что "Rebel Heart" будет аранжирован и смикширован так, что останутся только кусочки. Все оказалось совсем не так. Готовая работа представляет собой единое целое: лучший почерк, запоминающиеся мелодии, расслабленная и уверенная в себе Мадонна. Ее голос звучит как никогда свежо и красиво. Делюкс-издание содержит 19 новых песен. Вау.

Со своим новым альбомом "Rebel Heart" Мадонна снова стала собой: Прямая, честная и держащая руку на пульсе. Если бы она хоть раз ушла, можно было бы говорить о возвращении. Так что альбом - это суверенное самоутверждение.

Родион Щедрин - один из самых значительных ныне живущих российских композиторов, и поэтому он просто предопределен для такого амбициозного российского лейбла, как MARIINSKY. Его "концертная опера" "Очарованный странник", премьера которой состоялась в Нью-Йорке в 2002 году, а с 2007 года она входит в репертуар Мариинского театра, теперь выходит на собственном лейбле Мариинского театра в Санкт-Петербурге. Пьеса написана по мотивам повести Николая Лескова и имеет глубокие корни в русской традиции, особенно в русских народных поверьях. Также представлены четыре фрагмента из балета "Конек-горбунок" (1955) и чрезвычайно остроумный концерт для оркестра "Озорные лимерики" (1963), столь ценимый Леонардом Бернстайном, - еще два важных произведения композитора. Превосходное качество звучания этих записей в формате SACD еще больше подчеркивает великолепие этих трех партитур.

Рецензии

"Техника записи, игра солистов, хора и оркестра и, не в последнюю очередь, чрезвычайно тщательное издание обширного буклета не оставляют желать лучшего. Безоговорочная рекомендация!" (Klassik-heute.com)

Airbourne - это ходячие, говорящие, живые, дышащие, кричащие, выплевывающееся воплощение всего того, что было в хард-роке с момента его создания. При этом им удается претендовать на духовную сущность Thin Lizzy, зернистую вибрацию Motörhead, грандиозную патетическую театральность Judas Priest, притягивающую слушателя мощь Iron Maiden и острый укус их австралийских соотечественников AC/DC. Они сшили эти разрозненные компоненты вместе в свое собственное хэдбэнговое творение монстра Франкенштейна, которое должно взорвать Вся хард-рок сцена была наэлектризована их энтузиазмом и неустанным драйвом

"Black Dog Barking", триумфальный новый альбом группы, - это яростное празднование чувства, что ты действительно жив, и служение великому духу рок-н-ролльной музыки. Третий альбом Airbourne - это не что иное, как сумма того, к чему группа всегда стремилась с момента своего образования в Уоррнамбуле, Австралия, десять лет назад

Информация о продукте

Airbourne - это ходячее, говорящее, живое, дышащее, кричащее, плюющееся, бьющее кулаками воплощение всего того, что хард-рок воплотил в себе с момента зарождения этого движения. Веселые, задиристые, жесткие, наполненные мелодичной опасностью и ухмыляющимся оптимизмом, Airbourne с безрассудством создают гимны в поддержку отстающих.

Airbourne удается использовать духовную сущность Thin Lizzy, мрачную атмосферу пабов Motörhead, грандиозную театральность Judas Priest, объединяющее господство над аудиторией Iron Maiden и острый укус их коллег из легендарной группы AC/DC. Они объединили эти разрозненные компоненты в бьющего в голову монстра Франкенштейна собственного творения, зарядив всю хард-рок сцену своим энтузиазмом и неустанным драйвом.

Black Dog Barking, триумфальный новый альбом группы, - это яростная декларация всего, что значит чувствовать себя по-настоящему живым в служении великому духу рок-н-ролльной музыки. Третья пластинка Airbourne - это не что иное, как совокупность всего того, к чему Airbourne стремились с момента образования группы в Уоррнамбуле, штат Виктория, Австралия, 10 лет назад.

Эти задиристые новички объявили о своем приходе с Runnin' Wild, одним из самых обсуждаемых и рецензируемых дебютов в новейшей истории хард-рока. Metal Hammer вручил им премию Golden Gods Award за лучший дебютный альбом, а Classic Rock справедливо окрестил их лучшей новой группой. Песня "Too Much, Too Young, Too Fast" стала вездесущей на парковках средних школ и в системах громкой связи везде, где наслаждались и ценили музыку хард-рока. После нескольких путешествий по всему миру и встреч с международной прессой, Airbourne еще больше обозначили свою территорию, выпустив потрясающий альбом No Guts. Никакой славы. ворвался в Топ-40 в Великобритании, Топ-20 в Австралии и Топ-200 по версии Billboard, а лидирующую позицию заняла песня "No Way But the Hard Way".

SInger и ведущий гитарист Joel O'Keeffe обсудили свой уникальный метод в подходе к написанию песен для этого альбома: "Мы записывали часть песни на репетиции, а затем мы с Райаном просто ехали в машине. Мы копались в текстах и выкрикивали идеи", - рассказывает Джоэл о процессе, результатом которого стали будущие классические песни Airbourne, вошедшие в альбом Black Dog Barking, такие как взрывной первый сингл "Live It Up", "Animalize Me" и открывающая альбом "Ready To Rock" с соответствующим названием "Иногда во время работы над агрессивной песней это помогало разжечь дорожную ярость. Мы работали над идеей с агрессивной лирикой, и кто-то очень медленно выезжал перед нами, и мы почти таранили его машину с дороги, все были накачаны!"

В процессе работы над альбомом ребята изучали материал и оценивали, что у них есть, а чего, по их мнению, не хватает - чтобы убедиться, что весь роман в должной пропорции включает в себя мелодию, хард-рок и агрессию, присущие Airbourne. "Hungry" - это автобиографическая песня, описывающая их собственную историю - историю многих групп - о выплате взносов. Возможно, это самая тяжелая песня, которую они когда-либо делали.

"Мы хотели песню, которая описывает нас, когда мы начинали как группа, и то, что мы чувствуем сейчас", - объясняет Джоэл. "Это о том, как быть в гастролирующей группе, когда вы - кучка приятелей в дешевом фургоне, и вы едете по шоссе, и все в таком духе. Это большая часть этой группы. Как только мы начали работать, мы постоянно пытались получить концерты, ездили на машине, у нас заканчивалось топливо, мы ломались и все такое. Мы делали все возможное, чтобы попасть на концерт, даже если играли бесплатно"

Первые два альбома, которые купил Джоэл, были "Kill 'Em All" группы Metallica и "Razors Edge" группы AC/DC, и это сочетание голодных молодых новичков и титулованного рок-н-ролльного мастерства - отличное резюме для Airbourne. Продюсер Брайан Хоус, чье резюме включает несколько премий Juno Awards (в том числе "Продюсер года") в его родной Канаде среди других впечатляющих наград, помог вытащить из группы то, что, возможно, не удалось бы открыть самостоятельно так быстро.

Группа упорно работала над тем, чтобы записать на пленке больше сердца и души, чем когда-либо прежде, при этом Хаус поощрял их копаться в сердцевине песен. В конце концов, песни сами брали верх, управляя участниками группы, как марионетками. Это помогло родиться стилистическому отступлению "No One Fits Me (Better Than You)", вязкой, сексуальной мелодии, которая представляет собой почти две песни в одной, как "Fire Woman" группы The Cult под руководством Боба Рока Группа работала над песней, пока она не стала идеальной, подобно тому, как они тщательно создавали "Girls in Black" в эпоху Runnin' Wild.

Заглавный трек альбома, "Black Dog Barking", был, пожалуй, самым сложным для записи, поскольку в нем столько агрессии, злости и раздражения, что эмоции брали верх в кабине. "Это трудно объяснить, очень реальный эффект, который это произвело", - говорит Джоэл. "Но когда ты записываешь такие песни, я думаю, тогда ты понимаешь, что находишься на правильном пути. Когда песня заставляет ваши волосы встать дыбом. Когда страшно записывать. Я не думаю, что в прошлом у нас было что-то настолько пугающее, как этот материал. Это всегда было в нас, но это гораздо более глубокий уровень, чем раньше"

Черная собака - это та темная собака, которая появляется в ваших снах, как, например, собака, которая, по словам людей, преследовала Уинстона Черчилля в темные времена Англии. Для Airbourne всегда найдется кто-то, кто скажет им, что они слишком громкие, или что Джоэл не может забраться на осветительную установку. Даже когда они только начинали, местные власти постоянно закрывали пабы и небольшие заведения, в которых звучала живая музыка, по тем или иным причинам. "Когда такое происходит, это самое несправедливое, что можно сделать с группами", - парирует Джоэл. Airbourne быстро научились постоять за себя, быть на слуху, быть услышанными.

Black Dog Barking, в музыкальном и тематическом плане, проникает в самую суть того, чем были Airbourne с тех пор, как ребята впервые взяли в руки свои инструменты. "В основном, приходится пробиваться сквозь дерьмо", - говорит Джоэл. "Мы не должны принимать никакой ерунды. Мы должны защищать право каждой группы на рок-н-ролл, и всем, кто хочет играть рок-н-ролл, должно быть позволено играть его так громко, как они хотят"

Black Dog Barking - это, без сомнения, одна из самых честных рок-н-ролльных пластинок, доступных на данный момент. "Это все, что мы можем дать", - заявляет Джоэл. "Мы вложили в него всю душу и сердце. Если вы любите рок-н-ролл, вам это понравится"

(roadrunnerrecords. com)