Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Названный Rolling Stone одним из 100 величайших гитаристов всех времен, Джон Маклафлин возвращается в 2025 году с "Live at Montreux Jazz Festival 2022"

, захватывающим выступлением, записанным на одной из самых известных музыкальных сцен мира. Пионер, сформировавший джаз-фьюжн благодаря своей работе с Майлзом Дэвисом, Mahavishnu Orchestra и Shakti, Маклафлин привнес в этот захватывающий 90-минутный сет более пяти десятилетий новаторства. В сопровождении своей давней группы The 4th Dimension и при участии специального гостя, отмеченной наградами кубинской пианистки Джани Макферсон, этот релиз является мастер-классом в жанровом музыкальном мастерстве

. В сет-листе собраны все уголки обширного музыкального пути Маклафлина, включая такие любимые поклонниками песни, как "New Blues Old Bruise" и "El Hombre Que Sabia" - искренняя дань уважения его другу и легенде фламенко Пако Де Лусии. Группа также представила вдохновенные интерпретации духовной джазовой эпопеи Фароа Сандерса "The Creator Has a Master Plan" и кинематографической жемчужины Пьеро Пиччони "The Light at the Edge of the World". Записанный с использованием современных мобильных технологий и смикшированный Джорджем Мерфи (Shakti, Mumford & Sons, Ellie Goulding) в студии Eastcote в Лондоне, Live at Montreux Jazz Festival 2022 - это больше, чем концерт, это захватывающий опыт, передающий душу, мастерство и спонтанность гитары-легенды, которую Джефф Бек назвал "величайшим из ныне живущих гитаристов".

Джон Маклафлин: гитара
Этьен Мбаппе: бас
Джени Макферсон: фортепиано, вокал
Гэри Хазбенд: клавишные, вторые барабаны
Никола Виккаро: первые барабаны

Отзывы

"Здесь перемешана живая смесь джаза, фанка, самбы и иногда рока [...] Отличная прощальная вечеринка!" (GoodTimes, август/сентябрь 2025 г.)

Sensational: забытый альбом Джона Колтрейна

Святой Грааль джаза": полный, утерянный студийный альбом Джона Колтрейна, который саксофонист записал в 1963 году со своим классическим квартетом на студии Van Gelder Studios, увидел свет. в "Both Directions At Once - The Lost Album" также вошли никогда ранее не звучавшие оригиналы Колтрейна.

"Без сомнения. Спустя 51 год после его ухода из жизни любая новая музыка Джона Колтрейна вызывает мгновенный энтузиазм. Да, огромный энтузиазм", - пишет биограф Колтрейна Эшли Кан (Ashley Kahn) в примечаниях к "Both Directions At Once - The Lost Album". "Особенно когда это открытие - великолепно сделанная студийная запись, подобная этой, впервые представленная публике"

6 марта 1963 года Джон Колтрейн и музыканты его классического квартета - Маккой Тайнер, Джимми Гаррисон и Элвин Джонс - записали полный студийный альбом в легендарной студии Van Gelder Studios. Эта музыка, включающая также никогда ранее не звучавшие оригиналы, наконец-то выходит в свет спустя 55 лет. Эта запись, без преувеличения, является "Святым Граалем джаза". Альбом "Both Directions At Once - The Lost Album" будет выпущен 29 июня на лейбле Impulse! Records, лейбл, на котором Колтрейн нашел свой последний дом и где его творчество достигло своего пика.

В первую неделю марта 1963 года у Джона Колтрейна было полно дел. Он находился в середине двухнедельного ангажемента в Birdland, готовясь записать 7 марта знаменитый альбом "John Coltrane And Johnny Hartman". Но за день до этого состоялась еще одна сессия, о которой ходят легенды.

В среду, 6 марта, Колтрейн и его квартет отправились в студию Van Gelder Studios в Энглвуд Клиффс (Нью-Джерси), чтобы записать материал для полноценного альбома, включая оригинальные композиции, которые невозможно найти ни на одной другой записи. Музыканты провели весь день, записывая произведения, репетируя их по два-три раза, играя их в разных вариантах и в разных конфигурациях.

В конце дня Колтрейн покинул Van Gelder Studios с эталонной кассетой и забрал ее в свой дом в Квинсе, который он в то время делил с женой Наимой. Эти пленки оставались нетронутыми в течение следующих 54 лет и были забыты. А вот официальная мастер-лента так и не была найдена, хотя звукорежиссер Руди Ван Гелдер не отличался аккуратностью. Когда компания Impulse! Records обратилась к семье Колтрейна с просьбой наконец-то выпустить утраченный альбом, эталонная кассета Колтрейна была не только найдена, но и находилась в отличном состоянии.

"Это как найти новую комнату в одной из великих пирамид", - замечательно подытожил легендарный саксофонист Сонни Роллинз. Музыкальный подтекст этого альбома, никогда не звучавшие оригинальные композиции, аранжировки, группа, год записи - все это является кульминацией нового открытия и ретекстуализации одного из самых значительных музыкантов нашего времени.

На этом альбоме представлены две совершенно неизвестные и никогда ранее не звучавшие оригинальные композиции: "Untitled Original 11383" и "Untitled Original 11386". Оба раза Колтрейн играет на сопрано-саксофоне. в "11383" соло на смычковом басу исполняет Джимми Гаррисон, что является большой редкостью, а "11386" знаменует собой значительное структурное изменение квартета, поскольку в ней между соло постоянно происходит возвращение к теме, что было нехарактерно для репертуара ансамбля.

Наряду с двумя неслышанными оригинальными композициями, "One Up, One Down", ранее появлявшаяся только на бутлеге с концертной записи из Birdland, впервые звучит в студийном варианте. Эта версия номера предлагает увлекательный обмен мнениями между Элвином Джонсом и Колтрейном.

"Impressions", одна из самых известных и наиболее часто записываемых композиций Колтрейна, вновь исполняется в составе трио без фортепиано. Фактически, Маккой Тайнер несколько раз делал паузы во время этой сессии записи. Это, пожалуй, один из самых интересных аспектов данной сессии, отражающий гармонические возможности, которыми Колтрейн, как известно, регулярно обменивался с Орнеттом Коулменом в этот период.

На этой же сессии была сделана первая запись стандарта Колтрейна "Nature Boy", которую он повторно записал в 1965 году для альбома "The John Coltrane Quartet Plays". Эти две версии существенно различаются. Ранее известная версия - исследовательская, блуждающая. Эта версия - решительно жесткая, без соло, продолжительностью чуть более трех минут. Вторая композиция на этом альбоме, написанная не Колтрейном, - "Vilia" из оперетты Франца Легара "Веселая вдова". Записанная на сопрано-саксофоне, она является единственным ранее изданным треком из этой сессии в версии Deluxe Edition.

В ходе этой невероятной сессии Колтрейн неустанно стремился к творческому равновесию. С одной стороны, он разрабатывал новые собственные мелодии, а с другой - переделывал известные стандарты. Некоторые произведения он играл сначала на тенор-саксофоне, а затем на сопрано-саксофоне. Он использовал старые приемы, например, арпеджио из своих "звуковых листов", но также экспериментировал с фальшивыми пальцами и другими новыми звуками.

альбом "Both Directions At Once - The Lost Album" является важным дополнением к каталогу Колтрейна и самым значительным джазовым открытием последних лет. В результате этой исторической сессии было записано четырнадцать треков. Семь мастер-дублей вошли в стандартное издание CD и LP, курируемое Рави Колтрейном.

Семь альтернативных дублей этих номеров дополнительно включены на второй диск делюксового издания CD или LP.

Невероятное открытие: утерянный альбом легенды джаза Джона Колтрейна . Если вы не хотите пропустить этот кусочек истории музыки, закажите "Both Directions At Once - The Lost Album"прямо сейчас.

Отзывы

"Для поклонников Джона Колтрейна, а также для слушателей, которые раньше не слышали его уникальную музыку, этот релиз обойти невозможно" (Stereo, сентябрь 2018 г.)

"Очень приятно слышать этих четырех экспертов с нерастраченными тонами и пробежками, их свежую, уверенную прямоту в музицировании, которая кажется такой невозможной в джазе сегодня" (Джазовая вещь, сентябрь/октябрь 2018 г.)

в 1987 году Pet Shop Boys выпустили свой второй альбом Actually, который также стал хитом для дуэта и сразу после выхода достиг 2-й строчки в чартах Великобритании и Германии. Продюсерами "Actually" выступили Джулиан Мендельсон, Стивен Хейг, Шеп Петтибоун, Энди Ричардс и Pet Shop Boys. На этом этапе Pet Shop Boys достигли новых высот как в коммерческом плане, так и в глазах критиков, которые с энтузиазмом приняли дуэт, выпустив три сингла №1 в Великобритании: It's A Sin, Always On My Mind и What Have I Done To Deserve This, который они записали с Дасти Спрингфилд. Нил Теннант пишет: "В то время мне казалось, что мы открыли секрет современной поп-музыки, что мы точно знали, что нужно"

Переиздание альбома Actually в каталоге включает ремастированный оригинальный альбом на виниле или CD, а также бонусные материалы на диске Further Listening CD, в том числе микс Шепа Петтибоуна на Heart, а также демо-версии и альтернативные миксы One More Chance и Always On My Mind и др.

Впечатляюще, виртуозно

"Ordinary Madness" - так называется новый альбом иконы блюз-рока Уолтера Траута, который будет выпущен в 2020 году лейблом Mascot Label Group. Одиннадцать песен для него он записал вместе с продюсером Эриком Корном в студии бывшего гитариста The Doors Робби Кригера в Лос-Анджелесе.

Его поддерживала группа, состоящая из Джонни Грипарика на бас-гитаре, Тедди Андреадиса на клавишных и Майкла Лизера на барабанах.

Среди других гостей на "Ordinary Madness" - сын Траута Джон, певица Тини Такер, Энтони Гришэм (гитара), Скип Эдвардс (стальная гитара) и Дрейк Шайнинг (клавишные).

Композиция "Wanna Dance" стала первой дегустацией нового альбома.

И это видно: Авторский талант Уолтера Траута по-прежнему впечатляет, а его игра на гитаре столь же виртуозна, как и прежде. Если вы хотите убедиться в этом сами, вы можете заказать "Ordinary Madness" в Интернете уже сейчас.

Отзывы

"Редко когда Форель можно услышать лучше!" (Аудио, сентябрь 2020)

ЙО-ЙО МА играет на барочной виолончели (с кишечными струнами и без шипов, так что музыканту приходится зажимать инструмент между ног) и исполняет теплую, приятную для слушателя классическую музыку, благодаря которой он стал известен.

В сопровождении исторического AMSTERDAM BAROQUE ORCHESTRA дирижер Тон Купман представляет совершенно необычную интерпретацию некоторых наиболее известных барочных произведений Баха, а также менее известных пьес итальянского композитора ЛУИГИ БОККЕРИНИ. Звучание барочной виолончели меняет настроение каждого известного произведения на более теплое и интимное.

Струны имеют менее сухое звучание, чем обычные намотанные струны, а отсутствие колка означает, что звук не передается через заднюю стенку, поэтому любое звучание исходит из корпуса самого инструмента. Умелое обращение с пьесами позволяет перевести "Simply Baroque" из разряда интересных экспериментов в разряд прекрасных впечатлений.

Рецензии

Х. Кунце в KLASSIK heute 9/99: "Ма представляет себя с барочной барочной виолончелью Страдивари как необыкновенный фокусник мелодий Вокальные движения под его руками становятся вдохновенными песнями без слов" Вдохновенными песнями без слов, которые, тем не менее, отмечены глубокой серьезностью"

Forenzics - это новый захватывающий проект бывших участников Split En split Enz Эдди Рейнера и Тима Финна Финн. Этот проект стал встречей двух художественных Творческих устремлений.

Все началось с того, что Эдди и Тим пересмотрели некоторые из своих любимых отрывков из менее известных произведений Split Enz и использовали их в качестве вдохновения Вдохновения и основы для новых песен.