Acid Jazz

Blurb

Концерт на арене Вероны (Италия)

Треклист:

01. Twenty Zero One

02. Canned Heat

03. Bad Girls

04. Уголок Земли

05. Virtual Insanity

06. Little L

07. High Times

08. Cosmic Girl

09. Главная вена

10. Deeper Underground

11. Alright

12. Love Foolosophy

С альбомом "Dynamite" британская группа выпускает свой шестой альбом. Это первый лонгплей после четырехлетнего перерыва. Последний альбом "A Funk Odyssey" был выпущен в 2001 году и достиг первого места в чартах Великобритании и второго места в Германии

. Первый сингл "Feels Just Like It Should" сопровождается - в старой манере Джея Кея - сенсационным видеоклипом.

Рецензия:
Hamburger Abendblatt, 25.6.2005: "Grooving with Jay Kay. Как всегда, полный до краев, с правильными танцевальными ритмами и песнями, полными душевного очарования"

Пионеры чикагского эйсид-джазового движения Liquid Soul знают, как из множества звуков и стилей приготовить новое, искрящееся варево джаза, фанка и соула. Возглавляемый саксофонистом и композитором Марсом Уильямсом, коллектив из восьми человек предстает на своем дебютном диске Telarc как удивительно странное комбо, которому отдал бы должное Фрэнк Заппа. Альбом One Two Punch, спродюсированный Уильямсом и программистом Ваном Кристи, представляет не только взрывоопасный состав, включая гитариста-основателя Томми Кляйна, но и виртуозную группу гостей, включая гитариста Living Colour Вернона Рида, клавишника Widespread Panic Джона 'Jojo' Хермана, барабанщика Smashing Pumpkins Мэтта Уокера и исполнителя на вертушке DJ Logic.

Этот альбом несколько отличается от предыдущих работ, объясняет Уильямс. Это все еще сущность Liquid Soul, но теперь звуки в большей степени подвержены процессу отчуждения. Какое это имеет значение, если направление правильное. А направление это - мультиауральное разнообразие, не оставляющее ничего в стороне между хип-хопом и world, spoken word и роком, что создает хороший ветер. Бешеные прогоны саксофона, сверхтолстая духовая секция, перкуссионисты, действующие вне всяких предсказуемых ритмов, и вавилонское журчание голосов создают извергающиеся моменты.

Багдадское кафе" обогащено восточными гитарными риффами. "Attaboy" втягивает невероятно бодрые рожки в водоворот яростных хаус-битов, а соблазнительный грув "Body And Mind" усиливается голосом Mr. Greenweedz. песня "Sex God" плещется в пестром психоделическом бассейне, а "5 Finger Discount" - это не что иное, как дешевый джаз-фанк. Реминисценции "Be Bop" Гиллеспи непринужденно выстреливают в склонное ухо, как и эсторианская версия "Angels" Альберта Эйлера, метко названная здесь "Liquid Angels". Релаксация с легким латинским привкусом обеспечивается "Boxer's Fracture", а когда финальная "K(g)ong" оглашается взрывным хард-роком и фанком, можно почувствовать себя изрядно потрепанным после столь бурного звукового шторма. Так давайте же окунемся в бурную звуковую ванну Liquid Soul.

Информация о продукте

Liquid Soul, комбо, номинированное на премию "Грэмми" и построившее свою репутацию на убедительном сочетании джаза, хип-хопа, фанка и хард-бопа, дебютирует на лейбле Telarc с альбомом One-Two Punch.

Пионеры эйсид-джазового движения в начале своей деятельности на чикагской клубной сцене середины 1990-х годов, Liquid Soul за последние дюжину лет превратились в музыкальный компендиум звуков и стилей, который начинается с джаза и охватывает хип-хоп, R&B, дэнс, фанк, техно, мир, разговорное слово и многое другое. Возглавляемый новаторским саксофонистом/композитором Марсом Уильямсом, коллектив из восьми человек покорил практически все уголки США и собирается выступить в Европе и других частях света со своим дебютом на лейбле Telarc.

Уильямс выступил сопродюсером One-Two Punch вместе с Ваном Кристи (Van Christie), чей послужной список включает в себя такие группы, как Die Warzau, Clay People и National Trust. В список сессий вошла небольшая армия передовых музыкантов, включая нескольких высокопоставленных специальных гостей: виртуоза вертушки DJ Logic, гитариста Living Colour Вернона Рида, клавишника Widespread Panic Джона "JoJo" Херманна и барабанщика Smashing Pumpkins Мэтта Уокера. Альбом также знаменует возвращение соучредителя Liquid Soul / гитариста Томми Кляйна и включает в себя рок-солидную ритм-секцию в составе басиста Фила Аджарапу, барабанщика Тони "Kick Drum" Тейлора и маэстро бит-бокса Дэвида "Boy Elroy" Арредондо. (concordmusicgroup. com)

Это звучит как мечта любой джазовой хип-хоп формации: свободный доступ ко всему бэк-каталогу Blue Note. Выпустив альбом CANTALOOP, US 3 не только получили зеленый свет от Blue Note, но и возможность бесплатно прокатиться по ротационной дорожке MTV. Основанный на джазовой классике "Cantaloupe Island" Херби Хэнкока, дебютный сингл US 3 стал сенсационным клубным и чартовым хитом.

Дебютный альбом "Hand On The Torch", вышедший летом 1993 года, до сих пор считается образцовой и определяющей тенденцию хип-хоп-джаза работой. С альбомом "52nd & BROADWAY" история успеха US 3 продолжается!

"52nd & BROADWAY" - это плавильный котел свингующих звуков, первоклассных сэмплов и беспрецедентного слияния джазовых грувов с нежным рэпом. Последовательное дальнейшее развитие движения acid jazz на самом высоком уровне!

Отзывы

К. Хаммер в stereoplay 3/97: "Там, где конкуренты сочетают безвкусные Звуки с ароматами, связанными с джазом, банда исследует банда в окружении Уилкинсона и Симпсона исследует между "Broadway & 52nd" между "Broadway & 52nd" в поисках точек соприкосновения между черной музыкой и джазом"

"A Funk Odyssey" - пятый студийный альбом английской фанк-группы Jamiroquai. Первоначально альбом был выпущен 3 сентября 2001 года. Выход альбома, сочетающего в себе элементы фанка, диско и электроники, ознаменовал пик международного коммерческого успеха Jamiroquai, а последовавшее за ним мировое турне позволило группе стать известной во многих странах.

Отпечатано на стандартном черном виниле.

Пятнадцать лет на вершине - это большой срок, независимо от отрасли. В музыкальном бизнесе практически невозможно оставаться на вершине более десяти лет. Многие артисты начинают свою карьеру как подающие надежды новички, которым уже заранее прочили успех, но лишь немногим удается оправдать большие надежды. Это удалось 37-летнему Джею Кею, более известному как Jamiroquai. После пятнадцати лет работы, 159 недель в чартах синглов Великобритании, 232 недель в чартах альбомов, более двадцати миллионов проданных альбомов и пяти гигантских мировых турне, в ходе которых он выступил перед пятью миллионами зрителей в 38 странах, он считается международной поп-иконой.

Добавьте к этому шесть мультиплатиновых альбомов, пять премий MTV, "Грэмми", премию Ivor Novello и множество сенсационных заголовков в британских таблоидах. Теперь, на пике карьеры, выходит сборник синглов "High Times: Singles 1992 - 2006", компактно объединяющий творчество Jamiroquai и включающий все композиции, сформировавшие безошибочный стиль Джей Кея - редкий грув и диско-саунд.

В течение многих лет Кей и группа не хотели выпускать альбом лучших хитов. Величайшие хиты Jamiroquai не должны быть просто несколькими хитами из первой десятки и несколькими избранными дополнительными треками. После шести великолепных альбомов с множеством потрясающих синглов они наконец-то почувствовали себя готовыми к выпуску best-of проекта - и в итоге получили больше композиций, чем могло поместиться на альбоме.

От пионера революции кислотного джаза начала 90-х до одного из самых новаторских музыкантов своего поколения. От сквота в Илинге на западе Лондона до роскошного загородного поместья в идиллическом Бакингемшире. От скейтборда до гаража, полного "Феррари". Первые пятнадцать лет истории Jamiroquai легендарны. И что еще более важно, музыка Кея - от духового ретро-фанка первых лет до разработанного на компьютере грува и умного диско - стала блестящим саундтреком для более чем десятилетней истории поп-музыки.

Вернемся в Илинг: песня Jamiroquai "When You Gonna Learn" была выпущена на лейбле "Acid Jazz" в 1992 году и ознаменовала начало великой музыкальной карьеры и нового жанра поп-музыки. Винтажный джаз-фанк Джея Кея с рожками, струнными и страстным экологическим посланием, опередившим свое время, вернул Rare Groove в фокус внимания широкой публики, придал анонимной танцевальной сцене лицо и сделал так, что Acid Jazz перестал быть просто названием лейбла, а стал синонимом нового музыкального жанра. Мир узнал Джея Кея, сумасшедшего танцора в меховой шапке, и не скоро его забудет.

На основе одного сингла издательство EMI достало чековую книжку, а Sony Records предложила легендарный контракт на выпуск восьми альбомов. Джей Кей ухватился за этот шанс. Музыкальная пресса называла Кея "подражателем Стиви Уандера", а он отвечал, что это сравнение "лестно, абсолютно ложно, но, прежде всего, скучно". Так были заложены основы отношений любви-ненависти между Jamiroquai и британской прессой, которые продлились долгие годы.

Нарекания по поводу его шляп, танцевального стиля, своеобразной интерпретации фанка или лозунгов "Save The Planet" - в 1993 году над вами смеялись, вы пели об эксплуатации планеты, требовали немедленного прекращения несправедливых войн и облегчения долгового бремени стран третьего мира, джею Кею и группе было все равно, ведь их поклонники были на их стороне, и благодаря этому антивоенный гимн "Too Young To Die" стал хитом первой десятки в Великобритании, а альбом "Emergency On Plant Earth" - номером один и самым продаваемым дебютным альбомом года.

Через год вышел второй альбом "Return Of The Space Cowboy", и Jamiroquai нашли свою собственную нишу. Jamiroquai обратились к таким темам, как наркомания, запустение общественных мест в городах и вызванное этим личное разочарование, став крестными отцами британской городской музыкальной сцены. Песня "Return Of The Space Cowboy" до сих пор является самой проигрываемой композицией всех времен и народов на лондонской радиостанции Kiss FM, ставшей первопроходцем жанра.

Третий альбом "Travelling Without Moving" был выпущен в 1997 году и окончательно вознес одаренного танцора Jamiroquai и его летающий диван на международный поп-олимп. Все совпало. В музыкальном плане Jamiroquai были лучше, чем когда-либо, Кей значительно улучшил свои навыки написания песен, а благодаря таким гимнам вечеринок, как "High Times", "Alright", "Cosmic Girl" и, конечно же, "Virtual Insanity", песне об опасностях клонирования, сопровождавшейся клипом, определяющим стиль, группа Jamiroquai стала мировым феноменом.

К тому времени, когда пыль улеглась и группа смогла подвести итоги, альбом, синглы и клип "Virtual Insanity" (снятый Джонатаном Глейзером по идее Кея) получили пять премий MTV, "Грэмми" и премию Айвора Новелло. Но это еще не все: Jamiroquai попали на обложку USA Today и продали более миллиона альбомов в США.

С тех пор Jamiroquai - неотъемлемая часть хит-парадов, заголовков британской прессы и музыкального телевидения. Тем не менее, путь не всегда был легким, и награды и похвалы сыпались не переставая. Хотя Jamiroquai стали самым успешным британским музыкальным экспортом 90-х годов после Oasis и Spice Girls, официальная поддержка иногда оставляла желать лучшего. Например, Джей Кей был пятнадцать раз номинирован на Brit Award, но так и не получил ни одной награды. Но корабль Jamiroquai "все еще держит курс", по словам самого Кея, "потому что он прочно построен и сделан из отличного дерева"

Безусловная страсть Кея к груву помогла фронтмену Jamiroquai благополучно пережить все взлеты и падения международного поп-бизнеса. Мейнстримный музыкальный вкус иногда был на его стороне, а иногда нет, товарищи по группе покидали ее в результате ссор, не было недостатка в хрестоматийных рок-н-ролльных эксцессах, но, оглядываясь назад, можно сказать, что Джей Кей просто рос, преодолевая трудности.

После драматического ухода басиста Стюарта Зендера в 1998 году вышел альбом "Synkronized", один из самых сильных альбомов Jamiroquai за всю историю группы, включающий синглы "Canned Heat" и хит номер один в Великобритании "Deeper Underground". Некоторое время спустя, когда личная жизнь Кея подробно обсуждалась на первых страницах английских таблоидов, он выпустил клубную классику "Little L" и грандиозный танцевальный альбом "A Funk Odyssey", который вышел в 2001 году и стал вторым самым продаваемым альбомом в его карьере.

в 2005 году Jamiroquai наконец-то оставил позади свое неспокойное прошлое и вернулся с альбомом "Dynamite", который не только получил лучшие отзывы за всю его карьеру, но и вторую номинацию на премию "Грэмми" за неполированный лид-сингл "Feels Just Like It Should".

Что приводит нас к сегодняшнему дню и к вопросу о том, что может последовать за таким каталогом хитов, определяющих жанр. Новые треки "Runaway" и "Radio" содержат все это и подчеркивают самоуверенное обещание Кея, что у него "еще много чего впереди"

"Когда тебя просят написать два новых трека для альбома величайших хитов, это, конечно, безумное давление, но я думаю, что мы справились", - говорит Кей о вдохновленной диско "Runaway" и бескомпромиссно качающей "Radio". "Мы более чем довольны этими песнями. Мы написали и записали их совершенно инстинктивно и без особых раздумий..."

"Radio" - это небольшая песня, которая просто веселит. Она о том, как встретить симпатичную девушку, а потом узнать, что она на самом деле больше интересуется девушками, чем парнями. Оставим это" "Runaway", трек в стиле диско, немного серьезнее. "Мне нравится эта тема. Это чувства, с которыми каждый может себя отождествить. Иногда просто хочется убежать и скрыться от давления, которое на тебя оказывается"

Поклонники и критики, кстати, могут расслабиться: "High Times: Singles 1992-2006" задуман как альбом величайших хитов, часть первая; в конце концов, Кей, возможно, еще долго не будет думать о пенсии.

"Хорошо бы подвести промежуточный итог", - говорит Кей. "Я закончил одну главу своей карьеры и готов к следующей. У нас готово много треков, которые по звучанию сильно отличаются от того, что мы делали раньше. Это действительно интересно. Поэтому имеет смысл выпустить альбом Greatest Hits именно сейчас. Сейчас самое подходящее время - до начала следующего этапа"

То, что Кей уже планирует следующую главу в саге о Jamiroquai, безусловно, хорошая новость. Не только потому, что он принадлежит к вымирающей породе: настоящая рок-звезда, питающая освежающе нескромную слабость к итальянским спортивным автомобилям и запустившая свою собственную линию одежды на люксовом лейбле Hugo Boss. И он не только обладает ярко выраженным эго, но и является большим другом свободы слова. Уже за одно это его можно полюбить в эпоху, когда каждый "о-тон", каким бы безобидным он ни был, должен быть дважды и трижды перепроверен и очищен. Но самое главное, каждая песня на "High Times: The Singles 1992 - 2006" напоминает нам о том, что без музыки Jamiroquai жизнь была бы гораздо более однообразной.