Classic Rock

Самый быстрый гитарист Запада Элвин Ли вернулся с новой группой. По крайней мере, с хард-роковым альбомом "Ride On", впервые вышедшим в 1979 году.

После распада группы Ten Years After в 1974 году Элвин Ли вернулся на рок-сцену под именем Ten Years Later. Вместе с выдающимися музыкантами Томом Комптоном (барабаны) и Миком Хоксвортом (бас) альбом содержит как "живые", так и студийные песни.

Босс описал "живую" часть как настоящее и честное выступление Ten Years Later на сцене без наложений и эффектов. В альбом вошли такие песни, как Ain't Nothin' Shakin', "Hey Joe" и, конечно же, "Going Home", восьмиминутная версия хорошо известной классики. Остальные 5 песен, такие как "Too Much", "It's A Gaz", "Ride On Cowboy", "Sittin' Here" и "Can't Sleep At Nite" были записаны в студии Элвина Space.

Информация о продукте

Оседлай их Элвин! Да, это самый быстрый гитарист на западе, снова в действии с новой группой. Точнее, это было горячо и ново в 1979 году, когда впервые вышел этот хард-роковый альбом.

Ten Years Later - это группа, которую Элвин собрал вместо Ten Years After, когда ему захотелось вернуться к концертной деятельности после распада оригинальной группы в 1974 г. Элвин объединился с Томом Комптоном (барабаны) и Миком Хоксвортом (бас), прекрасными музыкантами, которые представлены на "живой" и "студийной" записях, вошедших в оригинальный LP. Лидер описывает "живую часть" как "настоящую и достоверную запись Ten Years Later на сцене без каких-либо перегрузок или эффектов". Вы можете услышать, как Элвин и ребята вгрызаются в "Ain't Nothin' Shakin", "Hey Joe" и, конечно же, "Going Home", восьмиминутную версию знаменитого буги-шаффла. Остальные пять треков были записаны в студии Элвина Space Studio и включают "Too Much", "It's A Gaz", "Ride On Cowboy", "Sittin' Here" и "Can't Sleep At Nite".

Если вы любите рок, разобранный до костей и сыгранный с настоящим чувством блюза, то этот альбом доставит вам массу удовольствия.

Отзывы

,,Переиздание основано на более ранних из репертуара, отличается от тех отличается от тех обновленным добротным ремастерингом Ремастерингом, свежими liner notes и упаковкой digipak упаковкой digipak" (Good Times, февраль / март 2013 г.)

На протяжении более чем 25 лет Marillion являются были одной из самых инновационных и музыкально разнообразных групп Групп на английской музыкальной сцене.

Выпустив более 15 студийных альбомов и более 20 хитов UK Top 40 Британцы смогли завоевать лояльную аудиторию поклонников за годы своего существования британцы приобрели верную базу поклонников. В результате связь между артистом и публикой Артистом и аудиторией делает каждое живое выступление каждое живое выступление группы в особый Опыт.

Так, последний вечер "Less Is More"-Acoustic Tour 07 декабря 2009 года в необычной, интимной обстановке зала cadogan Hall в Лондоне, залитом красным светом Cadogan Hall в очередной раз стал впечатляющим впечатляющим музыкальным опытом.

В первой части вечера Marillion представит альбом "Less Is More" с яркими композициями "Interior Lulu", "It's Not Lulu", "It's Not Your Fault" и "If My Heart My Heart Were A Ball". Вторая часть Вечера представлены 10 классических композиций Marillion классические композиции Marillion, такие как "80 Days", "Easter "80 Days", "Easter" и "You're Gone".

Концерт посвящен альбому "Less More", на котором Marillion полностью переосмыслили полностью переосмыслили себя и свои песни и превратили их в альтернативные акустические аранжировки аранжировки. Следуя этому экспериментальному Экспериментальному подходу, группа играет на цимбалах, автохарпе (дульцимер), автохарп (аккордовая цитра), челеста (селеста), глокеншпиль (celesta), глокеншпиль (glockenspiel), ксилофон (xylophone) и орган (pipe organ) Орган (трубный орган), впечатляюще демонстрирует музыкальную музыкальную гибкость этого необычного коллектива группы и в то же время наделяет Стива Ротери Выдающаяся игра на гитаре Стива Ротери и невероятный голос Хогарта и невероятный голос Хогарта больше пространства Пространство.

Marillion в очередной раз доказывают, что они могут могут изобретать себя снова и снова!

На протяжении более чем 25 лет Marillion являются одной из самых инновационных и музыкально разнообразных групп на английской музыкальной сцене.

Выпустив более 15 студийных альбомов и опубликовав свыше 20 хитов UK Top 40, британцы за эти годы приобрели множество преданных поклонников. Благодаря уникальной связи между артистом и публикой каждое живое выступление группы становится особым событием.

Последний вечер акустического тура "Less Is More", состоявшийся 7 декабря 2009 года в необычной, интимной обстановке лондонского Cadogan Hall, залитого красным светом, вновь стал впечатляющим музыкальным событием музыкальный опыт.

В первой части вечера Marillion представят свой последний студийный альбом "Less Is More" (earMUSIC 2009) с яркими композициями "Interior Lulu", "It's Not Your Fault" и "If My Heart Were A Ball". Во второй части вечера прозвучат 10 классических композиций Marillion, таких как "80 Days", "Easter" и "You're Gone", которые были восторженно встречены публикой.

Концерт посвящен альбому "Less Is More", на котором Marillion полностью переосмыслили себя и свои песни, превратив их в альтернативные акустические аранжировки. Следуя этому экспериментальному подходу, группа играет на цимбалах, автохарпе, челесте, глокеншпиле, ксилофоне и трубном органе, впечатляюще демонстрируя музыкальную гибкость этого необычного коллектива впечатляюще демонстрируя музыкальную гибкость этой необычной группы, группа в то же время дает больше пространства для выдающейся игры на гитаре Стива Ротери и невероятного голоса Хогарта.

Marillion в очередной раз доказывают, что они могут изобретать себя снова и снова!

Отзывы

"Кристально чистое изображение, кристально чистый звук - для концерта лучше не придумаешь" (Good Times, 04 / 05.2011)

,,Для поклонников Marillion концерты группы - это больше, чем просто музыкальные события, они отмечают их как массовые, как культовые действа." (stereo, 05 / 2011)

At Home, шестой альбом Авишая Коэна в качестве лидера, включает одиннадцать прекрасных композиций, в том числе мировой хит Авишая "Remembering", исполненный Сэмом Баршем на фортепиано и Марком Гилианой на барабанах в сопровождении специальных гостей Йосвани Терри, Анны Драммонд (флейта), Диего Урколы (труба) и Джеффа Балларда (барабаны).

"От соблазнительной зацикленной темы Feediop ... и прекрасной каролингской мелодии "Мадрида", народно-танцевальной темы и ударной интенсивности "Лех-Лах", яростных фортепианных импровизаций [Сэма Барша] против жирных барабанов Марка Гилиана ("Панк"), тоскливых духовых гармоний и воздушных размышлений флейты ("Солнце Медиттераны") - музыка неизменно увлекательна, но не затмевает изобретательности импровизаторов. Авишай Коэн вернулся..." Джон Фордхэм, The Guardian (Великобритания)

На альбоме At Home к Авишаи Коэну присоединились две восходящие звезды международной музыкальной сцены - Сэм Барш (фортепиано, Hammond B3, Fender Rhodes, мелодика) и Марк Гилиана (ударные, перкуссия), а в некоторых композициях к ним присоединился ансамбль в составе Йосвани Терри (саксофоны, чекер), Анны Драммонд (флейта), Диего Урколы (флюгельгорн), Джеффа Балларда (ударные, перкуссия) и Томера Тзура (ручной барабан). At Home отражает и воспевает места, людей, эмоции и озарения, с которыми Коэн сталкивался во время своих многочисленных путешествий по всему миру, и в то же время раскрывает внутреннее ликование и созерцание басиста/композитора.

Стюарт Николсон в журнале Jazzwise Magazine Uk отозвался об "At Home" так: "На мой взгляд, это самый продуманный и хорошо исполненный альбом из всех". И действительно, Коэн как никогда ранее демонстрирует свои многочисленные таланты мелодичного композитора, мощного солиста и провокационного лидера, что отражается в блестящем исполнении трио и ансамбля. Где бы ни находился Авишай Коэн - в своем родном Нью-Йорке, в своем родном Израиле или в дороге, исполняя эту музыку (где он проводит большую часть года), он чувствует себя как дома. Мир Авишая Коэна запечатлен дома.