Pop International

Вторая часть трилогии: трибьют Рона Вуда Джимми Риду

Ronnie Wood Band возвращается к блюзу и анонсирует вторую часть трилогии своих концертных альбомов - "Mr. Luck - A Tribute to Jimmy Reed: Live at the Royal Albert Hall". 18-трековый альбом, в котором приняли участие The Ronnie Wood Band, включая Мика Тейлора, а также специальные гости Бобби Вомак, Мик Хакнелл и Пол Уэллер, посвящен одному из музыкальных героев и главных влияний Ронни - пионеру электроблюза Миссисипи Джимми Риду.

Альбом был записан вживую на незабываемом вечере в Королевском Альберт-холле 1 ноября 2013 года и включает в себя такие потрясающие композиции, как "Good Lover" и "Ghost of A Man". альбом "Mr Luck" поставляется в виде CD, стандартной версии на черном виниле и красивого лимитированного издания на двухцветном дымчато-блюзовом виниле с уникальным оформлением альбома, разработанным Ронни Ридом.

Тейл" с двумя сайдменами

Когда гитарист-самоучка Эдди Тейлор передавал свои навыки другу Джимми Риду, тот, конечно, и представить себе не мог, какое влияние это окажет на чикагскую блюзовую сцену. Поддерживая таких великих музыкантов, как Джон Ли Хукер, он больше всего запомнился своей работой со своим бывшим учеником.

По счастливому совпадению, в 1974 году другой Тейлор, Мик, уступил место Ронни Вуду в группе Rolling Stones, проложив путь к сотрудничеству этих двух друзей и знаменитых гитаристов. Самым ярким событием на сегодняшний день является выступление Тейлора в составе группы Ронни Вуда в Королевском Альберт-холле на фестивале Bluesfest 2013, где они сыграли ставший легендарным сет, из которого и появилась эта запись.

Говоря о "Mr Luck", Ронни комментирует:

"Джимми Рид оказал одно из главных влияний на Rolling Stones и все группы, любящие американский блюз, начиная с той эпохи и до наших дней. Для меня большая честь иметь возможность отметить его жизнь и наследие этим трибьютом"

Этот альбом является вторым в трилогии специальных и личных альбомов Вуда и группы, посвященных музыкальным героям Ронни. Первый альбом, "Mad Lad" группы Ronnie Wood & His Wild Five, был посвящен творчеству Чака Берри и стал эмоциональным мемориалом после смерти Берри чуть более двух лет назад. Ронни гастролировал с Берри и был его пожизненным поклонником.

Отзывы

"18 треков, которые колеблются между ярко выраженной традиционностью и удивительным прогрессивом, блещут мощной гармошкой и гедонистической лирикой, а также обладают привлекательным качеством звучания" (stereoplay, сентябрь 2021 г.)

"... Громкие ликбезы и трюки, полные буйной радости игры, высокой музыкальности и непринужденного суверенитета, как это могут делать только старые мастера, которым уже не нужно ничего доказывать. Незабываемое шоу в Королевском Альберт-холле" (Аудио, октябрь 2021 г.) "Огромное количество песен (18) включает вторую часть из Концертной трилогии, которая Гитарист Stones Ронни Вуд дарит своим Блюзовым героям ded его блюзовым героям В качестве гостей: Мик Тейлор, Пол Уэллер, Мик Хакнелл, Пол Уэллер, Мик Хакнелл, Бобби Во мак и Бен Уотерс" (Good Times, октябрь/ноябрь 2021 г.)

Вино, паста, музыка

Помимо кулинарных деликатесов, красивых мест и исторических красот, Италия поражает и своей музыкой. Италия - это не только родина оперы, но и ежегодный музыкальный конкурс поп-музыки, который с 1951 года проводится на фестивале в Сан-Ремо и по сей день продолжает рождать великих звезд и хиты, а также является отправной точкой для международной карьеры. "CIAO ITALIA" - это коллекция итальянской радости жизни, воплощенная в музыке, и взгляд на великие итальянские мировые хиты и звезд. Помимо хитов и шансонов, это, естественно, неаполитанские народные песни и популярные оперные арии, давно ставшие поп-музыкой.

"Denim and Leather" - четвертый студийный альбом хэви-метал группы Saxon хэви-метал группы Saxon и первоначально был первоначально был выпущен в 1981 году. В альбом вошли два самых успешных сингла - "And the Bands Played On" и "Princess of the Night". сингл "Denim and Denim and Leather" добрался до 9 места в чартах альбомов Великобритании и был и получил там Золотую премию. Это считается это одна из абсолютных классик в дискографии группы.
По случаю 40-летнего юбилея альбом выпущен в виде лимитированном красно-черном Splatter Vinyl.

Назвать Кертиса Хардинга просто человеком-душой было бы не совсем верно. Голос Хардинга передает боль, радость, тоску, нежность, грусть, силу - весь спектр эмоций. Сегодня его голос приобретает оптимистический оттенок благодаря новому альбому "If Words Were Flowers".

"If Words Were Flowers" - первая новая музыка Хардинга с 2018 года, последовавшая за его отмеченным критиками альбомом "Face Your Fears". В него вошли такие песни, как "Hopeful" в которой Хардинг поет, опираясь на классический соул-грув, дополненный заразительной игрой рожка, бэк-вокалом и современными психоделическими элементами.

Хардинг питает свое психоделическое звучание сущностью соула, но не ограничивается им. Напротив, его песни представляют собой эклектичную смесь жанров, взятую из множества музыкальных жизней, которые он прожил: от сопровождения своей евангелической матери, поющей госпел, в турне по стране в детстве до рэпа в Атланте, создания гаражной группы с Коулом Александром из The Black Lips и исполнения бэк-вокала для Си Ло Грина. Благодаря этому опыту он полностью погружается в самые мрачные жизненные хитросплетения и создает динамичные, вызывающие привыкание мелодии.

Музыка всегда играла важную роль в телевизионных сериалах. Она может создавать настроение, нагнетать напряжение, создавать романтическую атмосферу или передавать ощущение того или иного времени. Благодаря широкому выбору сериалов, предлагаемых в настоящее время все большим числом потоковых сервисов, зрители открывают для себя все больше новых и старых музыкальных произведений, групп и исполнителей, чем когда-либо прежде.

теперь в "Song Education" собраны центральные композиции из этих сериалов, а для дальнейшего углубления и расширения музыкального кругозора представлена справочная информация о каждом отдельном исполнителе в виде специально выпущенного печатного листа.

Для того чтобы прослушивание заново открытых песен было максимально романтичным, но в то же время современным, с полным звуком, эта компиляция идеально подходит для издания непосредственно на виниле.

"Песенное образование" - это новый вид компиляции, призванный познакомить подростков, молодежь и тех, кто молод душой, с популярной музыкой 60-90-х годов. В этот релиз вошли такие гранды поп-музыки, как Roxy Music, Duran Duran, The Cutting Crew, Элтон Джон, Salt-N-Pepa или Frankie Goes to Hollywood. Альбом выпущен на красном виниле и издан на Vinyl Base, новом сублейбле Music On Vinyl, ориентированном на подростков и молодежь.

Через год после выхода своего прорывного двойного альбома "Bad Girls" Донна Саммер покинула Casablanca Records и стала первой исполнительницей, подписавшей контракт с новым лейблом Geffen Records Донна Саммер покинула Casablanca Records и стала первой исполнительницей, подписавшей контракт с новым лейблом Geffen Records Records; альбом "The Wanderer" стал первым альбомом, выпущенным на этом лейбле выпущенный на лейбле альбом.

Легендарные продюсеры Джорджио Мородер и Пит Беллотте остались у руля лейбла. Альбом стал хитом №3 в США благодаря заглавной композиции и другим выдающимся трекам, таким как "Looking Up", "Cold Love", "Who Do You Think You're Foolin'" и "Nightlife", The Wanderer продолжил творческий путь Донны Выходные данные.

"The Wanderer" был выпущен через год после альбома "Disco Demolition Night", который, по иронии судьбы за два дня до того, как "Bad Girls" стал синглом №1 в США, он представил более рок-индустриальные танцевальные и поп-мелодии Танцевальные/поп-мелодии, которые проложили путь многим исполнителям 1980-х годов. Донна получила две номинации на премию "Грэмми". Лучшее женское рок-вокальное исполнение за песню "Cold Love" и "Лучшее вдохновляющее исполнение" за песню "I Believe In Jesus".

В 2020 году альбом "The Wanderer" пережил возрождение интереса и переоценку, несколько треков были перемикшированы для нового поколения, что привело к месячному В течение месяца оставался на первом месте на одной из ведущих соул-радиостанций Великобритании.

Это специальное издание возрождает оригинальный альбом на 180-граммовом белом цветном виниле.

Через год после выхода своего прорывного двойного альбома "Bad Girls" Донна Саммер покинула Casablanca Records и стала первой артисткой, подписавшей контракт с новым лейблом Geffen Records.

Четвертым альбомом, выпущенным для этого лейбла, стал альбом 1987 года "All Systems Go". Он был записан в Лос-Анджелесе и Мюнхене, а продюсировал его в основном Гарольд Фальтермайер, давний соратник Джорджио Мородера и композитор саундтреков к фильмам, что придало альбому несколько более тяжелое, удобное для FM-радиовещания звучание с более сильным влиянием R&B.

Из двух других композиций, записанных для альбома, "Dinner With Gershwin", спродюсированная Ричардом Перри и написанная Брендой Рассел, придала альбому желаемое FM-радио звучание, а сингл стал мировым хитом, достигнув 13-го места в UK Singles Chart. Среди других синглов - "Only The Fool Survives", дуэт с солистом Starship Микки Томасом, и заглавная композиция альбома "All Systems Go".

Это специальное издание переиздает оригинальный альбом на 180-граммовом виниле оранжевого цвета.

Нестареющие артисты: Duran Duran с новым альбомом

Какой сюрприз: Duran Duran выпустит новый альбом в 2021 году. "Future Past" - 15-й студийный альбом британцев, преемник "Paper Gods" 2015 года и, таким образом, их первая новая работа примерно за шесть лет.

Для него было написано двенадцать песен, в которых певец Саймон Ле Бон, клавишник Ник Родс, басист Джон Тейлор и барабанщик Роджер Тейлор в очередной раз доказывают, что они - художники вне времени, соединяя искусство, технологии, моду и стиль с характерным для них звучанием.

Duran Duran записывали альбом преимущественно в лондонской студии Assault & Battery Studio 1 с ноября 2018 года. На два с половиной года работы над альбомом повлияла пандемия "Корона", в результате которой студия была недоступна в течение длительного времени.

"Когда мы впервые пришли в студию в конце 2018 года, я пытался убедить ребят, что нам нужно написать всего два-три трека для EP", - рассказывает вокалист Саймон Ле Бон. "Через четыре дня, когда у нас в запасе было уже более 25 сильных песен, каждая из которых заслуживала развития, я понял, что мы в этом деле надолго, но это было еще до Covid"

Таким образом, Duran Duran завершили работу над "Future Past" только в начале 2021 года. В качестве сопродюсеров были привлечены Марк Ронсон, Эрол Алкан и Джорджио Мородер. Басист Джон Тейлор уже назвал такое сотрудничество необходимым для творчества "Future Past": "Сессии записи довольно утомительны [...] Мы можем заканчивать фразы друг друга, и я думаю, что в определенной степени мы можем делать это музыкально. Мы работаем с одним и тем же составом, это похоже на мыльную оперу. Вот почему так важны коллеги-исполнители, потому что нужно поддерживать дух"

По этой причине на пластинке присутствует несколько гостей: пианист Майк Гарсон из группы Дэвида Боуи, певица Ликке Ли и гитарист Blur Грэм Коксон.

Последний участвует в первом сингле "Invisible". Фронтмен Саймон Ле Бон сказал о написании песен: "Все началось с ритма. Там очень, очень напористая барабанная дорожка, все дело в ритме. Я просто должен был построить мелодию вокруг него" Клавишник Ник Роудс описал песню следующим образом: "Акустическая архитектура всегда была невероятно важна для Duran Duran. Я думаю, что в "Invinsible" нам действительно удалось вырезать скульптуру так, как мы хотели. В звуковом плане это очень необычная музыка. Я думаю, что когда вы соединяете все инструменты вместе, получается общее звучание, которое вы, возможно, не слышали раньше"

Если вы хотите составить собственное представление о нынешнем звучании Duran Duran, вы можете сделать предварительный заказ на "Future Past" уже сейчас в виде стандартного CD, лимитированного Deluxe Edition на CD с тремя бонус-треками, а также в виде LP на твердом белом виниле и лимитированном прозрачном красном виниле.

Отзывы

"С этой целью они представляют FUTURE PAST, альбом, который использует прошлое как прочный фундамент, на котором сверкают ослепительные, захватывающие, мелодичные поп-жемчужины. Вот как нужно обращаться с огромным наследием" (Good Times, октябрь/ноябрь 2021 г.)

"Future Past содержит (...) прекрасные поп-танцевальные песни, которые с первых нот явно принадлежат группе" (Stereo, декабрь 2021 г.)