Фирма Ala Bianca Import

Информация о продукте:

200 лет квартету Гевандхауса
Он играл с Брамсом и Кларой Шуман, с Григом и Мендельсоном, был допущен к премьере сочинения Бетховена - но главное его достижение заключается в непрерывной жизнеспособности: Квартет Гевандхауса - старейший квартет в мире, в этом году исполняется 200 лет непрерывной истории коллектива, за всю историю его существования в успех внесли вклад почти 200 музыкантов. И будущее обеспечено: квартет Гевандхауса - это не Мафусаил!

Линия предшественников может вызвать у нынешних членов Квартета Гевандхауса только чувство гордости: Фердинанд Давид (1810-1873), концертмейстер Гевандхаускапелльмейстера Феликса Мендельсона Бартольди, и Йозеф Иоахим (1831-1907), который дружил с Брамсом и был премьером его Скрипичного концерта. Через три года после основания квартета первый состав квартета Гевандхауса сыграл премьеру квартета для арфы op. 74 Бетховена в 1811 г. Сегодняшние участники квартета - скрипачи Франк-Михаэль Эрбен и Конрад Зюске, альтист Олаф Халльман и виолончелист Юрньякоб Тимм - не считают славную историю своего коллектива бременем, напротив, они гордятся тем, что могут продолжать традиции. "Решающим моментом, - объясняет примариус Франк-Михаэль Эрбен, - является то, что вы делаете с традицией. Можно погрязнуть в ней, а можно попытаться сохранить и приумножить лучшее и добавить что-то новое. Каждая формация должна найти свой собственный путь. Не надо делать все по-другому, чтобы выделиться, но чувствовать себя комфортно в традиции, а затем добавлять к ней свой собственный штрих"

Тональные идеи квартета - важный аспект этой традиции: большинство участников получили образование в Лейпцигской консерватории, основанной Феликсом Мендельсоном Бартольди в 1843 году, а затем и сами преподавали в ней. В результате лейпцигская струнная школа сформировала звучание Квартета Гевандхауса на протяжении многих веков.

квартет Гевандхауса был создан осенью 1808 года "для развлечения всех образованных друзей музыкального искусства", как говорилось в опубликованной в следующем году "Allgemeine Musikalische Zeitung", и этот аспект остается неизменным до сих пор. Цель - не "учить людей, а делать возможным опыт"

Ганс Гальс, родившийся в венской еврейской семье как сын врача, уже в раннем возрасте начал сочинять и добился значительного успеха. Тем не менее, впоследствии он уничтожил большую часть ранних произведений, посчитав их не характерными для своего творчества. Он, мастерски покоривший музыкальный мир такими крупными формами, как оперы и даже масштабные хоровые произведения, ставший в 1929 году директором Майнцской консерватории и утвердившийся в качестве одной из ведущих фигур в музыкальной жизни Германии, после прихода к власти Гитлера оказался под запретом на исполнение своих произведений. в 1938 году семья даже была вынуждена бежать в Англию. Он смог вновь обосноваться в Эдинбурге, в 1945 году стал преподавателем университета и впоследствии был одной из ключевых фигур в создании Эдинбургского международного фестиваля. Когда в октябре 1987 года в возрасте 97 лет Ханс Галь скончался, большинство его произведений были неизвестны или редко исполнялись.

Хотя часть его сочинений, в которых он обращается к органу, сравнительно невелика, очевидно, что он обладал богатым опытом работы с этим инструментом. Творчество Гала включает три произведения для органа соло, концертино для органа и струнных и две религиозные песни для сопрано (органа) и виолы да гамба (или виолончели). Все эти произведения впервые записаны на данном компакт-диске.

Отзывы

klassik-heute.de 06/06: "Эти музыкальные миниатюры переполнены переполнены идеями, неожиданными оборотами речи, часто кажутся спонтанными и импровизированными, часто фокусируются на текстовых деталях особенно в эпиграммах Лессинга, превосходные повествовательные великолепные повествовательные качества тенора тенора Маркуса Шефера, а также блестящая пианистическое сопровождение Эрнста Брайденбаха - в особенно увлекательно"

Рецензии

Й. Шмитц в Das Opernglas 03/06: "Можно было бы назвать "Праздник на море" современной разговорной оперой, если бы основная идея была менее трагичной. Майте Бомон может по-настоящему расцвести в роли Нинон.мориц Гогг, исполняющий роль ее жениха, радует своим незамутненным пением. Роскошно сыграны отцы - Томас Мёвес и по-прежнему великолепный Дитер Веллер. Большой похвалы заслуживает и меццо-сопрано Рената Шпинглер, исполняющая роль внутренне измученной матери Нинон"
FonoForum 05/06: "В постановке участвует великолепно подобранный ансамбль певцов. Солисты Филармонического оркестра Гамбурга также предлагают изящную интерпретацию"

Рецензии

clarino.de 04/05: "Менгал умело играет с тембрами "новых" инструментов, смещает, имплантирует, ускоряет, тормозит. Это интересно для "музыкальных детективов". Но прежде всего, это замечательно слушать"