Oper, Oratorium, Singspiel

Эта "Тоска", записанная в 1953 году с силами Ла Скала, является важной вехой. Под руководством Виктора де Сабата, который дирижировал записью с большой интенсивностью, Каллас пела с двумя своими ближайшими коллегами - тенором Джузеппе ди Стефано и баритоном Тито Гобби - артистами, которые могли соперничать с Каллас по драматическому изяществу и силе. Ария Тоски "Vissi d'arte" ("Я жила ради искусства") сегодня считается личным манифестом Каллас. Инженеры студии Abbey Road вернулись к оригинальным мастер-лентам в 2014 году и придали классической интерпретации новую ясность и блеск: "Одна из величайших классик грамзаписи. Как бы ни были великолепны выступления Гобби и Ди Стефано, как бы ни было великолепно драматическое дирижирование де Сабаты, наибольшее изумление вызывает неповторимая Каллас в главной партии. (...) Каллас не имеет себе равных в роли Тоски". (Gramophone)

Рецензии

К. Брех в stereoplay 9/85 (CD): "Вековая запись "Тоски" с Каллас, Джузеппе ди Стефано и Тито Гобби в изумительном качестве монофонического звука - очень низкий уровень шума"
"Мастер-ленты прошли технический ремонт, перенесены на цифровую ленту и нарезаны на медные фольги по технологии DMM компании Teldec. Монофонические записи, сделанные на заре долгоиграющих дисков, еще никогда не звучали так ярко, пространственно и живо" Г. Хайнсен в журнале Orpheus 12/84: "Обязательно для любителей оперы. Это полноценное оперное удовольствие"

"Никто не превзошел кольцо DECCA Солти по импульсу, амбициям, грандиозности, драматической непосредственности и простому адреналину" - Stereophile

Третий релиз легендарного "Кольца" Шолти, SIEGFRIED, выпущен в виде ограниченного делюксового издания на 5 пластинках. Остальные музыкальные драмы цикла "Кольцо" будут выпущены в ближайшие месяцы.

Делюксовое издание: винил обрезан в полускоростном процессе Майлзом Шоуэллом из Abbey Road Studios, отпрессован на 180-граммовом виниле в Optimal; внутренние рукава с полимерной подкладкой, богато иллюстрированный буклет в слипкейсе с золотой отделкой.

Буклет содержит: Текст о новом HD-ремастеринге, написанный директором лейбла и исполнительным продюсером Decca Classics Домиником Файфом (Dominic Fyfe). Введение к опере, написанное Джоном Калшоу. Синопсисы на английском и немецком языках. Либретто (немецкий + английский). Фотографии с оригинальных сессий записи, факсимиле партитур Солти и Калшоу, а также ранее не публиковавшиеся курьезы с сессий записи.

В начале документального фильма "Золотое кольцо" 1965 года Хамфри Бертон и продюсер компании Decca Джон Калшоу сидят в задней части лимузина, направляясь в аэропорт для встречи с Георгом Шолти. Бертон спрашивает Калшоу, что его больше всего волнует сейчас, когда запись вот-вот начнется. "Добиться справедливости по отношению к Вагнеру, - отвечает Калшоу, а затем многозначительно добавляет, - и попытаться отразить в звуке и только в этой среде то, что он хотел, то, что он имел в виду".

Для Decca Ring всегда был важен звук. В этом новом переводе оригинальных аналоговых мастер-лент компания Decca постаралась передать все самое лучшее для Солти, для Калшоу и его главного инженера Гордона Пэрри, а в конечном итоге - для Вагнера. "Это величайшее достижение в истории грамзаписи на сегодняшний день, - писал Алек Робертсон в журнале Gramophone в 1965 году. Это был идеальный союз искусства и техники. Солти и Калшоу собрали поистине сказочный состав из ведущих вагнеровских певцов того времени: Биргит Нильссон, Вольфганг Виндгассен, Ханс Хоттер, Готтлоб Фрик, Кирстен Флагстад, Режина Креспен, Дитрих Фишер-Дискау, Криста Людвиг, Джеймс Кинг, Лючия Попп и Джоан Сазерленд.

"Никто не превзошел кольцо DECCA Солти по импульсу, амбициям, грандиозности, драматической непосредственности и чистому адреналину" (Stereophile)

Первая студийная стереозапись полного цикла "Кольцо" Рихарда Вагнера с тех пор приобрела культовый статус и дважды была признана "лучшей записью всех времен". Второй релиз легендарного "Кольца" Солти - это "Валькирия" в виде лимитированного делюксового издания на 5 пластинках. И эта новаторская запись еще никогда не звучала лучше.

можно с уверенностью сказать, что "Кольцо" Шолти никогда не звучало лучше", - пишет журнал Gramophone об этом издании, основанном на новом HD-трансфере с оригинальных мастер-лент. Великолепный актерский состав: Биргит Нильссон, Джеймс Кинг, Режина Креспен, Готтлоб Фрик, Ханс Хоттер, Криста Людвиг и Бригитта Фассбендер.

Спустя десятилетие после последнего ремастеринга были созданы совершенно новые HD 24 бит / 192 кГц трансферы с оригинальных мастер-лент легендарного Solti Ring.

Новый ремастеринг 2022 года был выполнен Филипом Сини, многолетним звукорежиссером Decca, под руководством Доминика Файфа, директора лейбла Decca Classics. Значительные улучшения звука были достигнуты благодаря новым переводам и новым, оптимизированным технологиям ремастеринга. Впервые полное произведение искусства Вагнера можно услышать в объемном звучании Dolby Atmos.

На этом гибридном SACD-диске представлена подборка самых ярких моментов оперы Вагнера "Кольцо нибелунга" с великолепным актерским составом и сэром Георгом Шолти под управлением Венского филармонического оркестра. Аудиофильские гибридные SACD могут воспроизводиться на любом CD-проигрывателе. Однако их цифровое разрешение гораздо выше, чем у обычного компакт-диска.

В комплект также входит 24-страничный буклет с фотографиями оригинальных сессий записи.

Отзывы

"Величайшая запись из когда-либо сделанных" (Gramophone Magazine & BBC Music Magazine)

Первым релизом легендарного "Кольца" Солти стал "Рейнгольд" в виде лимитированного делюксового 3-LP издания. Остальные музыкальные драмы цикла "Кольцо" будут выпущены в ближайшие месяцы

Актерский состав мечты: Джордж Лондон в роли Вотана, Сет Сванхольм в роли Логе, Густав Нейдлингер в роли Альбериха и Кирстен Флагстад в роли Фрикки. Сэр Георг Шолти дирижирует Венским филармоническим оркестром.

Делюксовое виниловое издание: пластинка, обрезанная на половинной скорости Майлзом Шоуэллом из Abbey Road Studios, отпрессованная на 180-граммовом виниле в Optimal, внутренние гильзы с полимерной подкладкой, богато иллюстрированный буклет в слипкейсе с золотой отделкой.

Буклет включает текст о новом HD-ремастеринге, написанный директором лейбла и исполнительным продюсером Decca Classics Домиником Файфом (Dominic Fyfe). Введение к опере, написанное Джоном Калшоу. Синопсисы на английском и немецком языках. Либретто на английском и немецком языках. Фотографии с оригинальных сессий записи, факсимиле партитур Солти и Калшоу и ранее не публиковавшиеся курьезы с сессий записи.

Кольцо Decca всегда было главным в звуке. В этом новом переводе оригинальных аналоговых мастер-лент Decca постаралась передать все самое лучшее для Солти, для Калшоу и его главного инженера Гордона Пэрри, а в конечном итоге - для Вагнера.
"Это величайшее достижение в истории грамзаписи на сегодняшний день, - писал Алек Робертсон в журнале Gramophone в 1965 году. Это был идеальный союз искусства и техники. Солти и Калшоу собрали поистине сказочный состав из ведущих вагнеровских певцов того времени: Биргит Нильссон, Вольфганг Виндгассен, Ханс Хоттер, Готтлоб Фрик, Кирстен Флагстад, Режина Креспен, Дитрих Фишер-Дискау, Криста Людвиг, Джеймс Кинг, Лючия Попп и Джоан Сазерленд.

Отзывы

"Грандиозная актерская и оперная запись, несущая внутреннее напряжение и оркестровую виртуозность, не утратившая своей актуальности и по сей день. Блестящая, широкая, ярко выраженная оперно-реалистическая звуковая панорама, к которой не приблизились многочисленные записи последнего времени. Настоящая сенсация" (STEREO)

"Никто не превзошел "Кольцо" Солти на Decca по импульсу, амбициям, грандиозности, драматической непосредственности и простому адреналину" (Stereophile)

"Драматургия, реализованная в этой записи, феноменальна, а полускоростной процесс приводит в восторг" (MINT, декабрь 2022)

Дон Жуан" Моцарта с Карло Мария Джулини на LP:

Особая смесь мрачного драматизма и искрометного комизма "Дон Жуана" с поразительной непосредственностью передана Карло Марией Джулини. Венскому баритону Эберхарду Вехтеру противостоит особенно грозная пара благородных дам: Джоан Сазерленд в роли Донны Анны и Элизабет Шварцкопф в роли Донны Эльвиры.

"Для тех, кто не ругает Бёма, эта запись может считаться лучшей записью Джованни" Оперный словарь Гермеса

Рецензии

Hermes Opernlexikon: "Для тех, кто не ругает Бёма, эта запись может считаться лучшей записью Джованни. В ней есть итальянскость и виртуозность, субъективный моцартовский стиль и театральность, есть трогательные и блестящие моменты - и Джулини убедительно объединяет все эти элементы, обеспечивает вокальную дисциплину и при этом уважает идиосинкразию. Джованни Вехтера, иногда шипящий, иногда льстивый, покоряет своей стремительностью. Ансамбль в целом не уступает своим именам"

Официальное юбилейное издание к 100-летию Зальцбургского фестиваля 1920 - 2020 гг. на 58 CD

Широкая ретроспектива и всеобъемлющий портрет величайшего в мире фестиваля классической музыки.

Незабываемые записи 1947 - 2016 годов, дополненные 164-страничным буклетом с содержательными эссе эксперта по Караяну Ричарда Осборна и зальцбургского драматурга Маргарете Ласингер, документальными материалами и оригинальными сценическими и концертными фотографиями спектаклей из архива Зальцбургского фестиваля.

Представлены все отделения фестиваля, записи расположены в хронологическом порядке в каждом случае: Опера, Концерт, Сольный концерт, Спектакль (здесь - радиоспектакль).

С величайшими дирижерами: Клаудио Аббадо, Леонард Бернстайн, Карл Бём, Герберт фон Караян, Риккардо Мути, Георг Шолти, Зубин Мехта и многие другие. С незабываемыми певцами: Лиза делла Каза, Пласидо Доминго, Криста Людвиг, Анна Нетребко, Джесси Норман, Герман Прей, Лиза делла Каза, Ханс Хоттер, Шерил Штудер, Роландо Виллазон, Фриц Вундерлих.

Редкие, востребованные записи и раритеты: Симфонии Моцарта № 26 и 30 под управлением Бернхарда Паумгартнера (первый релиз на CD), студийная запись с актерами "Едермана" 1958 года с легендарными голосами (Уилл Квадфлиг, Марта Валлнер, оркестр Моцартеума), "Орфей и Эвридика" Глюка 1959 года под управлением Герберта фон Караяна.

Отзывы

"Живой документ, запечатлевший, помимо впечатляющей вокальной панорамы, призрачную характеристику причудливого, но очаровательного сэра Морозуса" (FonoForum на Арабелле)

"Премьера на Зальцбургском фестивале. Великолепное камерно-музыкальное исполнение партитуры Бёмом. Образцовый актерский состав во всех позициях" (Hermes Opernlexikon об "Ариадне на Наксосе")

"Звучное эвфоническое звучание Сипи, бархатистый баритон Бастианини, трогательная грусть Юринаца и ревность Эболи (Джульетта Симионато) виртуозно воплощены в вокале: В распоряжении Караяна потрясающий ансамбль" (Оперный словарь Гермеса о "Дон Карлосе")

"Постановка Зальцбургского фестиваля: решительная хватка Караяна, вокальные качества трех дам не перестают производить впечатление даже без визуального сопровождения" (Hermes Opernlexikon об "Орфее и Эвридике")

"Хоттер, Герман Прей, Фриц Вундерлих, Гуды, плюс Бём - не знаешь, с чего начать восторг..." (Оперный словарь Гермеса о "Молчаливой женщине")

"Бесспорно, что спектакль "Розенкавалера", которым 26 июля 1960 года под управлением Караяна открылся новый театр, был музыкально-сценическим событием высочайшего класса. Эти многочисленные замечательные голоса дарят спектаклю высшее счастье. "Розенкавалера" с таким количеством "настоящих" венцев вряд ли можно найти в наши дни" (Фонофорум о "Розенкавалере" / Караян)

"Живая запись очень захватывающего, очень убедительного, очень акцентированного фестивального исполнения Фриксая" (Hermes Opernlexikon о "Идоменее")

"Фестивальный "Трубадур" Караяна был высшей вокальной и музыкальной роскошью. Такого ансамбля, такого совершенного проникновения в музыкальную структуру, такого испепеляющего огня никогда больше не было впоследствии. Как живая запись, пожалуй, непревзойденна" (Hermes Opernlexikon о Il Trovatore)

"Убедительный актерский состав" (Orpheus о Der Rosenkavalier / Böhm) "Здесь все просто на высоте: Венский филармонический оркестр играет опьяняюще красиво и сдержанно, главные актеры исполняют свои роли ослепительно" (аудио к Cosi fan tutte)

"Анна Нетребко создает стройный голос и mezza voce, который не менее завораживает, чем ее выносливость в драматических выпадах. Потрясающе, как Нетребко использует свою колоратурную арию для впечатляющей бравурной игры.при всей радости игры и вокального блеска - настоящей звездой этой записи является Роландо Виллазон. Он дает Альфредо сочувственную наивность - тенор бельканто с силой, блеском и потрясающими верхними нотами. Томас Хэмпсон в роли Джорджо Жермона - суверенен" (Стерео на "Травиате")

"Прекрасное издание с выдающимися исполнителями, дающее репрезентативный обзор фестиваля" (Fono Forum, ноябрь 2020)

Карлайла Флойда считают "отцом американской оперы". Его произведения регулярно исполняются в США и Европе. За свою долгую карьеру Флойд написал в общей сложности 13 опер, вторая из которых, "Грозовой перевал", была записана и выпущена компанией Reference Recordings в 2016 году. Запись получила отличные отзывы.

Премьера оперы "Принц игроков" состоялась в марте 2016 года в Хьюстон Гранд Опера. В основу оперы положена подлинная история Эдварда Кинастона, знаменитого лондонского театрального актера эпохи Реставрации. В центре сюжета - кризис, с которым столкнулся Кинастон после того, как королевским указом ему было запрещено играть женские роли. Данная запись была сделана в октябре 2018 года в зале Uihlein в Marcus Center for the Performing Arts в Милуоки. Двойной компакт-диск с кодировкой HDCD поставляется в ювелирном футляре. В прилагаемом 36-страничном буклете содержится либретто.

Рецензии

"Эта постановка доказывает, что Черняков сегодня - величайший поборник опер Римского-Корсакова" (bachtrack)
"Аида Гарифуллина выдала замечательное исполнение" (Opera News)
Парижская опера растает на "Снежинке"" (Le Figaro)
"Какая музыка!" (Télérama)

Оперные забавы в стиле барокко
Алессандро Страделла был одним из самых успешных итальянских оперных композиторов второй половины XVII века. Тем не менее, мы находимся только в начале пути дискографической обработки его сценических произведений. В своей достойной похвалы серии "Страделла" на ARCANA Андреа Де Карло и его ансамбль Mare Nostrum на этот раз посвящают себя комической опере Il Trespolo tutore, написанной в 1679 году. Несколько запутанная история о глупом опекуне Тресполо, который не понимает, что его подопечная Артемизия любит его, а вместо этого преследует служанку Деспину, явно происходит из среды commedia dell'arte и действительно представляет собой живое барочное оперное удовольствие.