Фирма Enja

Культура и война идут рука об руку. Так случилось и в Анголе. Богатая музыкальная и культурная традиция страны была почти забыта в разгар гражданской войны, которая длилась десятилетиями и была урегулирована только в 2002 году. Вальдемар Бастос - один из тех, кто заботится о ней и способствует ее развитию. Он родился в бывшей столице старого королевства, Мбанзе, в 1954 году. Его родители поощряли его музыкальный талант всеми своими ограниченными средствами. В возрасте восьми лет Вальдемар принимает решение: велосипед или уроки музыки с учителем. Он выбирает последнее и закладывает фундамент своей международной карьеры. В подростковом возрасте он уже гастролировал по стране, обеспечивая музыкальное сопровождение всевозможных мероприятий. Это было нелегко как во времена португальского колониального правления, которое закончилось в 1974 году в результате "революции гвоздик", так и после нее. . в Португалию он приехал в 1982 году, когда был направлен на португальский театральный фестиваль FITEI по официальному заданию своей страны. В Анголу он не вернулся. Его путь привел его через Берлин в Бразилию, где он и обосновался на время. Он быстро утверждается на местной сцене и, наконец, записывает свой дебютный альбом "Estamos Juntos" (EMI/Odeon). Его второй альбом - "Angola Minha Namorada", который также выходит в его родной Анголе в 1990 году. В середине 90-х годов Дэвид Бирн, участник группы Talking Heads, во время пребывания в Лиссабоне наткнулся на запись Вальдемара Бастоса. Он быстро пригласил его принять участие в альбоме "Adventures In Afropea 3: Telling Stories To The Sea", который был выпущен в 1995 году на культовом лейбле Бирна Luaka Bop. за ним в 1998 году последовал альбом "Pretaluz", спродюсированный Арто Линдси, который стал последним прорывом Бастоса. Когда гражданская война в Анголе закончилась в 2002 году, новое правительство пригласило его на национальный стадион в Луанде, новой столице, в качестве почетного музыкального гостя, где он выступил перед 200-тысячной аудиторией.

Classics of my Soul - его последняя работа, спродюсированная в Лос-Анджелесе и Лондоне Дереком Накамото. Легкие композиции этого добродушного альбома рисуют красочную картину гитариста и певца, который как никогда раньше поет о мире и оптимизме.

Информация о продукте

Вальдемар Бастос родился недалеко от границы с Заиром в Н'Банза-Конго, маленьком городке, который был первой столицей древнего королевства Ангола. Он начал петь в очень раннем возрасте. "Однажды мой отец пришел домой и застал меня играющим на его концертино. На следующее Рождество он подарил мне аккордеон..." С этого момента юный Вальдемар посвятил музыке все свое сердце и душу. Поскольку денег было мало, маленький ребенок предпочел занятия музыкой возможности купить велосипед. "На протяжении многих лет, с самого детства, я играл в различных группах и путешествовал по Анголе, исполняя все виды музыки: поп, рок, блюз, танго, вальсы. Моя музыка определяется моим собственным жизненным опытом, восхвалением ангольской идентичности и призывом к всеобщему братству. Мне приятно слышать, когда критики говорят, как это недавно произошло в США, что моя музыка универсальна. Что это не региональная музыка, а музыка для людей во всем мире"

Тем временем Ангола завоевала независимость и пошла по длинному социалистическому пути. Бастос отправился в Португалию, затем в Берлин, а оттуда в Бразилию, где познакомился с известными музыкантами, такими как Чико Буарке, Жуан ду Вале, Элба Рамалью, Джаван и Клара Нунес, которые были в Анголе в конце семидесятых. Вальдемар находит EMI-Odeon и записывает свой первый альбом "Estamos Juntos". Второй альбом, получивший высокую оценку "Angola Minha Namorada", он записал пять лет спустя. В 1990 году он посетил Анголу и дал концерт перед 200 000 зрителей в Луанде. Во время путешествия по Лиссабону Дэвид Бирн, хозяин звукозаписывающего лейбла Luaka Bop и бывший лидер группы "Talking Heads", случайно купил пластинку ангольского певца в одном из магазинов в центре Лиссабона. Вскоре после этого Вальдемар появляется в альбоме "Afro-pea - Telling Stories to the Sea", антологии лузофонских исполнителей, выпущенной Luaka Bop. Затем вышел альбом "Pretaluz / Blacklight", записанный в Нью-Йорке, спродюсированный Арто Линдси и изданный Luaka Bop. Газета New York Times назвала его "одной из лучших записей мировой музыки десятилетия". Вслед за "Preta-luz / Blacklight" Вальдемар получил "Премию для начинающего артиста года (1999)". В 1998 году Вальдемар был открыт для европейской публики и СМИ. После успешных гастролей в Европе он стал открытием фестиваля ЮНЕСКО "Не забывайте Африку" в июне 2000 года на Канарских островах. Позже в том же году он был приглашен господином Руичи Сакамото принять участие в проекте "Zero-Landmine" в сотрудничестве с такими международными артистами, как Арто Линдсей, Брайан Ино, Дэвид Сильвиан, Жак Мореленбаум. Бастос включен в легендарную книгу Тома Муна "1000 записей, которые нужно услышать перед смертью", а три его композиции прозвучали в голливудском фильме The Sweepers. Он получил несколько приглашений от принца Эрнста Августа фон Ганновера и принцессы Каролины фон Ганновер, в ходе которых он также дал частный концерт для Ренье III. Еще одним ярким событием стал "Бал роз" в Монако в 2004 году.

(enjarecords. com)

Отзывы

"От Анголы до всего мира: альбом музыкального международного взаимопонимания" (stereoplay, август 2012)

"Некоторые вещи звучат приятно по-мировому, другие довольно экзотично, но совсем не странно. Эта музыка, конечно, не не всем по вкусу, но открытый ум помогает при прослушивании" (Good Times, октябрь/ноябрь 2012)

Франко Амброзетти играет на трубе с 1961 года и является артистом ENJA с 1980 года; он один из самых выдающихся джазовых музыкантов в Европе. Начав с 1-го места за трубу в 1966 году на Венском международном джазовом конкурсе (в то время под руководством Фридриха Гульды), Амброзетти за эти годы собрал богатую коллекцию наград в разных странах, включая "Лучший альбом года", "Лучший европейский музыкант" или "Лучшее выступление на фестивале", "Лучший джазовый музыкант Италии", "Шевалье Французской академии". Его отмеченная наградами запись "Movies" была переиздана на 24-битной мастер-серии ENJA и была встречена с энтузиазмом. На многих великолепных записях, которые мы регулярно выпускали в США, Франко всегда окружали лучшие музыканты нью-йоркской сцены, такие как Майк Брекер, Кенни Киркланд, Кенни Баррон, Джон Скофилд, Ури Кейн, Джон Аберкромби и Джери Аллен.

Эта последняя запись была сделана сразу после 12-концертного тура по Италии, и в ней чувствуется атмосфера нью-йоркской эпохи. Абрахам Бертон (уже участвовавший в трех великолепных работах на ENJA) впечатляет своей мужественной, мощной игрой на тенор-саксофоне, а Джери Аллен замечательно возобновила свое сотрудничество с Франко Амброзетти. Швейцарец Хейри Каензиг - один из лучших европейских басистов, а барабанщик Нэшит Уэйтс - один из молодых мастеров своего инструмента. Сын Франко Джанлука представляет третье поколение необычайно музыкальной семьи, начало которой в истории джаза положил отец Франко Флавио - он играл, в частности, в группе Лайонела Хэмптона. Саксофон-сопрано с электронным управлением в "Blues for my Friends" - изобретение Джанлуки.

В последние годы Франко продолжает развивать свое музыкальное видение, вероятно, вдохновляясь такими партнерами по дуэту, как Чик Кориа и, прежде всего, басистом Мирославом Витоусом. "Уже некоторое время я интенсивно работаю с Мирославом Витоусом, чья концепция позволила мне открыть новый и удивительный мир. К музыке мы подходим со свободной концепцией, в стороне от общепринятого порядка: тема, соло, тема. Мы не обращаем внимания на барное деление и переходим к свободной импровизации - над простыми, в основном модальными гармониями, которые должны удовлетворять только одному условию: внимательно слушать друг друга и обрабатывать музыкальные предложения, "откуда бы они ни исходили".

Как и в случае с длинной интерпретацией фактически короткой темы "Миробоп" Витоуса - музыканты формально были увлечены в захватывающую 21-минутную импровизацию.

Франко Амброзетти труба, флюгельгорн
Абрахам Бартон тенор-саксофон
Джери Аллен фортепиано
Джанлука Амброзетти сопрано-саксофон
Хейри Каенциг бас
Nasheet Waits ударные

Отзывы

"И мастер бархатистого звука вновь демонстрирует, что он отличный рассказчик" (Аудио, июнь 2012)

"Cycladic Moods" - это душевный, земной, богатый разнообразием, мелодичный, даже блюзовый, но удивительно молодежный нео-боп. Поразительно!" (Jazzthing, июнь-август 2012)