Фирма Hyperion Uk

Вопреки традиционной нумерации, №№ 95 и 96 стали первыми двумя "Лондонскими" симфониями и были премьерой в апреле или начале мая 1791 года на пятничных вечерних концертах Соломона в зале на Ганновер-сквер (вмещающем около 500 человек).

Гайдн начал сочинять симфонии №№ 93 и 94 летом 1791 года, находясь в загородном поместье банкира Натаниэля Брасси и его семьи близ Хартфорда. Во время концертного сезона 1791 года у него было время изучить английские вкусы, и оба произведения отличаются более широким охватом и более смелой трактовкой, чем №№ 95 и 96. Даже в большей степени, чем предыдущие два произведения, оба были призваны удовлетворить вкус лондонской публики к эффектным и порой ироничным контрастам между комическим и/или наивным и "возвышенным", как выразился политический философ и эстетик Эдмунд Берк.

После относительно спокойного 18-месячного перерыва в Вене, в течение которого он время от времени давал уроки молодому Бетховену, Гайдн прибыл в Лондон со вторым визитом 4 февраля 1794 года, на несколько дней позже запланированного срока. Он подписал новый контракт с Саломоном на поставку симфоний и шести струнных квартетов к сезону 1794 года, и в его чемодане лежали квартеты, позднее опубликованные как ор. 71 и ор. 74, только что законченная симфония № 99 и две другие, № 100 и 101, над которыми он работал.

В конце сезона 1794 года Саломон был вынужден временно прекратить концерты в зале на Ганноверской площади, поскольку война с Францией не позволяла привлекать "первоклассных солистов-вокалистов из-за границы". В следующем сезоне он объединил свои усилия с новым оперным концертом под управлением скрипача и композитора Джованни Баттиста Виотти в Королевском театре Хеймаркет. В 1795 году Гайдн согласился написать еще три симфонии для цикла концертов Виотти: №№ 102-104.

Информация о продукте:

В 2009 году музыкальный мир всего мира будет отмечать 200-летие со дня смерти Йозефа Гайдна. На лейбле Hyperion Говард Шелли и его стильный континентальный оркестр представляют симфонии, которые сделали Гайдна самым известным и популярным композитором 1790-х годов. Это самые блестящие, мировые симфонии Гайдна, и, слушая их в комплекте, можно ощутить ту захватывающую атмосферу, в которой они были написаны. Эти новые записи, отличающиеся высококлассным исполнением, прекрасным звуком и интересными примечаниями в буклете по бюджетной цене, - идеальный способ ощутить радость и великолепие этих произведений.

Отзывы

'Оркестр итальянской Швейцарии отточен до мелочей, взаимопонимание очевидно, а игра неизменно прекрасна и музыкальна' (Gramophone)

"Исполнение симфоний - ультрачистое, приятно-радостное и прямолинейно-развлекательное" (Classic FM Magazine)

Рецензии

Audio 08/09: "Не все, что выпускается к юбилеям композиторов не все, что выходит к юбилеям композиторов, обогащает каталог - это эта прозрачная и хорошо сбалансированная запись обогащает каталог она показывает, как Гайдн обогатил жанр новыми тембрами, оригинальными формальными моделями и смелыми модуляциями модуляции - легкие, детальные и радостные и радостное исполнение Оркестра делла Свиццара Под управлением Говарда Шелли. достойное произведение Гайдна стоящее"

Франческо Верачини - один из самых выдающихся скрипачей начала XVIII века. Он провел некоторое время при роскошном дрезденском дворе Августа Сильного, а затем отправился в Лондон, где состоялась премьера нескольких его опер в Королевском театре. В музыкальном отношении Верачини явно принадлежит к позднему этапу сонатного творчества, на который повлиял Корелли и принципы которого он варьировал, дифференцировал и совершенствовал. В 12 скрипичных сонатах "Академической сонаты" op. 2 (1744) он обобщил и усовершенствовал свой стиль. При всем своем блеске, орнаментальности трелей и комбинаций двойных стоп Верачини всегда обращал внимание на красоту тона и легкость. Трио Локателли, более известное сегодня как Convivium, сыграет.

Отзывы

трио Локателли с непосредственностью и экспрессивной теплотой реагирует на самые разнообразные эффекты, иногда игривые, иногда трезвые и идиосинкразические в этих увлекательных произведениях. Скрипачка Элизабет Уоллфиш передает мелодическую линию Верачини с ясностью и коммуникативным обаянием... Долгожданное возвращение в каталог" (BBC Music Magazine)

"Это удивительно пылкая, небесная музыка, и именно благодаря Вальфиш мы слышим оба этих редко сочетаемых качества... Это большое музыкальное сокровище по выгодной цене. Не упустите его" (Positive Feedback, США)