Фирма PLG (Parlophone Label Group)

TOY EP (Youve Got It Made With All The Toys) содержит ранее не звучавшую композицию Shadow Man (Vocal and Piano Mix), альтернативный стрип-бэк микс альбомной композиции TOY, а также неизданные концертные версии I Dig Everything и The London Boys, записанные на последнем разогревочном шоу Гластонбери в Roseland Ballroom, Нью-Йорк, 19 июня 2000 года.

EP также включает три трека, Youve Got A Habit of Leaving (Radio Edit), Silly Boy Blue (Alternative Ending Mix) и Cant Help Thinking About Me (Live Mark Radcliffe Show BBD Radio 1 Session), которые ранее были доступны только в виде потоковых синглов, а теперь дебютируют на физических носителях.

Компиляция демонстрирует огромное влияние Kraftwerk на клубную и диджейскую культуру, техно и все виды электронной танцевальной музыки. 19 официальных ремиксов включают собственные ремиксы Kraftwerk, а также работы лучших диджеев и продюсеров мира, таких как François Kervorkian, William Orbit, Étienne de Crécy, Orbital, Underground Resistance, DJ Rolando и Hot Chip. Ремиксы взяты с различных 12-дюймовых синглов Kraftwerk, CD-синглов и цифровых релизов с 1991 по 2021 год.

В альбом также вошел последний студийный релиз Kraftwerk "Non Stop", а также ремиксы на песни "Home Computer" и "Tour De France (Etape 2)". изначально "Non Stop" был саундтреком, записанным для MTV в 1980-х годах, но в 2020 году Kraftwerk превратили оригинальный 30-секундный звуковой ролик в 8-минутную одиссею, которую можно услышать здесь.

Поклонники и коллекционеры будут рады услышать включение хардкор-микса William Orbit "Radioactivity", ранее доступного только на американском 12-дюймовом диске 1991 года. Среди других заметных добавлений - переработка DJ Rolando "Expo 2000", ремиксы Francois K's & Étienne de Crécy на "Aéro Dynamik", собственный ремикс Kraftwerk на "The Robots" ("Robotnik") и расширенный ремикс Hot Chip на "La Forme". Несмотря на то, что все ремиксы доступны на стриминговых сервисах, физические копии давно вышли из печати, поэтому этот тройной виниловый и двойной CD-релиз является долгожданным дополнением к каталогу Kraftwerk и, прежде всего, обязательным приобретением для электро-диджеев.

Знаменательно, что на "Remixes" представлены одни из величайших диджеев в анналах клубной культуры, поскольку связь между Kraftwerk и диджеями сыграла неотъемлемую роль в наследии группы. Фундамент для этого был заложен в Нью-Йорке в 1977 году, когда основатели Kraftwerk Ральф Хюттер и Флориан Шнайдер, посетив клуб после обеда, стали свидетелями того, как Африка Бамбаатаа обработал на двух вертушках "Trans Europe Express" и "Metal On Metal" в 20-минутный расширенный микс, который заставил танцевать черную Америку. Затем появился "Planet Rock", а остальное уже история...

Отзывы

"Треки, представленные на двойном CD и 3-LP, соответственно, взяты с различных виниловых и CD-синглов 1991-2021 гг. Следовательно, они относятся к эпохе Хюттера-Шнайдера после сотрудничества с Бартосом-Флюром. Тем не менее, альбом также опирается на оригинальные идеи времен, вероятно, самого популярного состава Kraftwerk с 1975 по 1986 гг." (Good Times, апрель/май 2022 г.)

Многие поклонники считают "Fugazi" лучшим альбомом группы за время работы с вокалистом Фишем. Это была вторая работа Marillion после дебютного альбома "Script For A Jester's Tear", записанная в лондонской студии Maison Rouge Studios с ноября 1983 по февраль 1984 года.

Многие поклонники считают "Fugazi" лучшим альбомом группы за время работы с вокалистом Фишем. Это была вторая работа Marillion после дебютного альбома "Script For A Jester's Tear", записанная в лондонской студии Maison Rouge Studios с ноября 1983 по февраль 1984 года.

"The Piper At The Gates Of Dawn" - дебютный альбом группы Pink Floyd. Первоначально альбом был выпущен в 1967 году.

Запись проходила в легендарной студии Abbey Road в Лондоне. За микшерным пультом находился Норман Смит, который также работал звукорежиссером в группе "Битлз". "The Piper At The Gates Of Dawn" - единственный альбом, записанный без их позднего фронтмена Дэвида Гилмура. Вместо него музыкальным руководителем при написании и записи песен был основатель группы Сид Барретт.

В альбом "The Piper At The Gates Of Dawn" вошли песни "Astronomy Domine", "Lucifer Sam", "Matilda Mother" и "Interstellar Overdrive".

Альбом Pink Floyd "P. U.L. S.E. Restored & Re-Edited" впервые выходит на Blu-ray и DVD Deluxe Set!

Концертный фильм "P. U.L. S.E." -Концертный фильм (режиссер Дэвид Маллет) был заново отредактирован и восстановлен с оригинальных мастер-лент Обри Пауэллом / Hipgnosis в рамках выпуска альбома "The Later Years" в 2019 году.

Дизайн обложки, изначально созданный Стормом Торгерсоном и Питером Керзоном для DVD-релиза 2006 года, также был обновлен с помощью фотографий Обри Пауэлла / Hipgnosis и Руперта Трумана / StormStudios. В упаковку новой версии "P. U.L. S.E." также включен культовый пульсирующий светильник с CD-версии 1995 года, работающий от двух сменных батареек типа АА. Помимо концертного фильма, в делюкс-комплект также вошли музыкальные клипы, концертные фильмы на экране и другие бонусные материалы, такие как клипы с репетиций тура и документальные фильмы. Завершает делюкс-комплект 60-страничный буклет. "

Все концертные релизы Pink Floyd высоко ценятся, но немногие из них являются столь же блестящими и хорошо спродюсированными, как «P.U.L.S.E.», который считается последним великим концертным документом за всю карьеру Pink Floyd.
В него вошла «живая» версия легендарного альбома «The Dark Side Of The Moon» (1973), сыгранного целиком от начала до конца — это единственная полная концертная видеозапись со всеми песнями из треклиста. На выступлении, состоявшемся 20 октября 1994 года в лондонском зале Earl’s Court, Pink Floyd исполнили свои классические хиты, а также лучшие песни из нового (на тот момент) альбома «The Division Bell» (1994). Самыми яркими номерами стали «High Hopes», «Keep Talking», «Sorrow», «Wish You Were Here», «Comfortably Numb» и «The Great Gig In The Sky».
В переиздание также вошли клипы, видеоряды со сценических экранов, документальные съемки, кадры с репетиций и 60-страничный буклет.

В 2020 году The Snuts стартовали с полностью полностью распроданным туром по Великобритании, а также заняли их дебютный EP "Mixtape" занял 15-ю строчку в 15-ю строчку в британских чартах. И они хотят, чтобы в 2021, потому что группа из шотландского города уитберн, Западный Лотиан, выпустила свой небанальный, Дебютный альбом W.L., наполненный хуками, был анонсирован.

На W.L. The Snuts находятся в абсолютной форме. Продюсером выступил Тони Хоффер (Beck, Phoenix, M83), а запись проходила в студии записанный в лондонском клубе The Firepit, альбом рассказывает о путешествии четырех ребят из рабочего класса из Лондона Путешествие четырех детей из рабочего класса из Уитберна Whitburn, которые осуществили свою мечту и стали одной из самых интересных одной из самых интересных и важных групп в Великобритании в новом десятилетии.

Альбом начинается с пронзительной "Top Deck", а затем отправляется в путешествие по жанрам путешествие по жанрам, включая бурный хип-хоп включая бурную, хип-хоп влияющую "Elephants", душераздирающе честную душераздирающе честную "Boardwalk", неотразимый неотразимый поп-бангер "Somebody Loves You", проникновенный гимн "Always" и массивный и мощная "All Your Friends", которая была создана для главного Your Friends".

"Fever" - восьмой студийный альбом поп-певицы. Первоначально он был выпущен в октябре 2001 года, всего через год после альбома "Light Years".

В процессе написания и записи песен в Дублине и Чикаго Кайли Миноуг работала с рядом известных авторов и продюсеров, среди которых были Кэти Деннис, Роб Дэвис, Ричард Стэннард, Джулиан Галлахер, TommyD, Том Николс и Паскаль Габриэль.

В результате было создано новое танцевально-поп-звучание с влиянием диско, европопа и синти-попа.

Первым выпущенным синглом стал хит "Can't Get You Out Of My Head", который, как и альбом, достиг первого места в чартах нескольких стран, включая Австралию, Великобританию и Германию. А заняв третье место в американском чарте Billboard, певица отпраздновала возвращение и в США. Также были выпущены синглы "In Your Eyes", "Love At First Sight" и "Come Into My World", все из которых достигли Топ-5 в ее родной стране. альбом "Fever" - самый успешный альбом Кайли Миноуг, проданный тиражом около шести миллионов копий.

Юбилейное переиздание альбома "Fever

В честь 20-летия альбома Кайли Миноуг "Fever" австралийская суперзвезда переиздает его в 2021 году ограниченным тиражом на белом виниле и в формате MC.

"Fever" - восьмой студийный альбом поп-певицы. Первоначально он был выпущен в октябре 2001 года, всего через год после альбома "Light Years".

В процессе написания и записи песен в Дублине и Чикаго Кайли Миноуг работала с рядом известных авторов и продюсеров, среди которых Кэти Деннис, Роб Дэвис, Ричард Стэннард, Джулиан Галлахер, TommyD, Том Николс и Паскаль Габриэль.

В результате было создано новое танцевально-поп-звучание с влиянием диско, европопа и синти-попа.

Первым выпущенным синглом стал хит "Can't Get You Out Of My Head", который, как и альбом, достиг первого места в чартах нескольких стран, включая Австралию, Великобританию и Германию. А заняв третье место в американском чарте Billboard, певица отпраздновала возвращение и в США. Также были выпущены синглы "In Your Eyes", "Love At First Sight" и "Come Into My World", все из которых достигли Топ-5 в ее родной стране. альбом "Fever" - самый успешный альбом Кайли Миноуг, проданный тиражом около шести миллионов копий.

Издание на виниле состоит из шести десятидюймовых пластинок. На обложке, придуманной самим Боуи, тоже «запечатлен момент» — это коллаж из детского фото артиста и его взрослого лица. В состав винилового сета входит книга, в которую включены редкие и ранее не издававшиеся снимки известных фотографов (Фрэнка Окенфелса, Ника Найта, Джона Скарисбрика и Нины Шульц Тернер), а также заметки и технические комментарии от продюсеров и звукорежиссеров — Брайана Ино, Найла Роджерса, Ривза Гэбрелса и Марка Плати.
  
История «TOY» берет начало в 1999 году, когда Боуи готовился к выступлению на канале VH1. Дэвид хотел исполнить какую-нибудь раннюю песню, вышедшую до «Space Oddity». Он выбрал «Can’t Help Thinking About Me», записанную в 1966-м, и сыграл ее впервые за 30 лет. Песня вошла в сетлист короткого промо-тура альбома «hours…», а в начале 2000 года Дэвид и продюсер Марк Плати составили список ранних песен Боуи для перезаписи.

«TOY» получил свое название в честь новой песни, идущей в треклисте последней. Трек «Toy (Your Turn To Drive)» родился в конце одного из живых дублей «I Dig Everything». Трек основан на переделанных инструментальных партиях. Барабаны Стерлинга Кэмпбелла, бас-гитара Гейл Энн Дорси и фортепиано Майка Гарсона были зациклены и добавлены к гитарной партии Эрла Слика, которая была сэмплирована, растянута и использована в качестве повторяющегося фрагмента. А бэк-вокал Холли Палмер и Эмм Гринер из «I Dig Everything» порезали и собрали заново. Марк Плати вспоминает: «Поскольку этот трек основан на “I Dig Everything”, именно он лучше всего смотрится в конце альбома. Это также подходящее послесловие к эпохе “TOY”».

В состав «TOY: BOX» также входят разные альтернативные  миксы и альтернативные версии песен. Это в том числе би-сайды: дебютный сингл Дэвида «Liza Jane» и трек 1967 года «In The Heat Of The Morning» в поздних миксах Тони Висконти. Кроме них, в треклист вошла «тибетская версия» песни «Silly Boy Blue», записанная в нью-йоркской студии Looking Glass в 2001 году. В то время Боуи выступал на знаменитом благотворительном концерте Tibet House. В записи трека участвовали Филип Гласс (фортепиано) и Моби (гитара).

Третья часть сета состоит из особенных миксов — «акустических и одновременно немного электрических» («Unplugged & Somewhat Slightly Electric»). Марк Плати объясняет, как так получилось: «Пока мы записывали основные треки, Эрл Слик посоветовал наложить акустические гитары на все песни. Он сказал, что таким трюком пользовался Кит Ричардс. Иногда эти гитары были частью треков, а в других случаях они получались “подсознательными”.

Затем во время сведения Дэвид услышал одну из песен, “упрощенную” до вокала и акустической гитары. Это натолкнуло его на мысль, что мы должны сделать несколько таких акустических миксов, и что они могли бы нам как-нибудь пригодиться. Как только мы добавили пару дополнительных элементов, мне показалось, что это может быть совершенно другой альбом. Я с огромным удовольствием довел эту идею до конца 20 лет спустя».

Пятая часть знаменитой серии о Боуи

Parlophone Records / ISO Records представляют в 2021 году "David Bowie: 5th Brilliant Adventure (1992 - 2001)", пятый из серии бокс-сетов, пересматривающих карьеру легенды британской поп- и рок-музыки с 1969 года.

Новый бокс-сет "Brilliant Adventure" выходит вслед за "David Bowie: 1. Five Years (1969 - 1973)", "David Bowie: 2. Who Can I Be Now? (1974 - 1976)", "David Bowie: 3. A New Career In A New Town (1977 - 1982)" и "David Bowie: 4. Loving The Alien (1983 - 1988)".

диск "David Bowie: 5th Brilliant Adventure (1992 - 2001)" выходит либо на одиннадцати CD, либо на 18 LP. Оба комплекта включают ремастированные версии некоторых из самых недооцененных и экспериментальных альбомов Боуи, в том числе "Black Tie White Noise", "The Buddha Of Suburbia" (впервые за почти 30 лет доступен на виниле), "1. Outside", "Earthling" и "Hours...", а также расширенный концертный альбом "BBC Radio Theatre, London, June 27, 2000", компиляция "Re: all 5" с неальбомными треками, альтернативными версиями, B-сайдами и музыкой для саундтреков и легендарный, ранее не издававшийся альбом "Toy".

CD-версия также включает 128-страничную, а виниловый бокс - 84-страничную книгу в твердом переплете.

альбом "Toy" был записан после триумфального выступления Дэвида Боуи на фестивале Гластонбери в 2000 году. Боуи отправился в студию со своей группой, в которую входили Марк Плати, Стерлинг Кэмпбелл, Гейл Энн Дорси, Эрл Слик, Майк Гарсон, Холли Палмер и Эмм Грайнер, чтобы записать новые интерпретации песен, уже записанных им в период с 1964 по 1971 год. Он планировал записать альбом "Old School" вживую с группой, отобрать лучшие дубли и затем выпустить его как можно скорее - удивительно прозорливый подход. К сожалению, в 2001 году до появления концепции выпуска альбомов-сюрпризов и необходимых для этого технологий оставалось еще несколько лет, что не позволяло выпустить "Toy", как теперь назывался альбом, так быстро, как хотел певец. Тем временем Боуи занялся тем, что у него получалось лучше всего: Он обратился к чему-то новому, начав с горстки новых песен с тех же сессий, что в итоге вылилось в альбом "Heathen", вышедший в 2002 году.

PS: "Toy" будет выпущен 7 января 2022 года, за день до дня рождения Дэвида Боуи, в виде лимитированного бокс-сета, либо на трех CD, либо на шести 10ʺ-виниловых синглах.

Бокс-сет LP С первого взгляда:

• "Black Tie White Noise" (ремастированный) (2 LP)
• "The Buddha Of Suburbia" (ремастированный) (2 LP)
• "1. Outside" (ремастированный) (2 LP)
• "Earthling" (remastered) (2 LP)
• "Hours..." (remastered) (1 LP)
• "BBC Radio Theatre, London, June 27, 2000" (ремастированный) (3 LP)
• "Игрушка" (2 LP)
• "Re: Call 5" (ремастированный) (4 LP)
• 84-страничная книга в твердом переплете

Основываясь на оригинальных мастер-лентах 1987 года, использованных для записи "The Later Years", Энди Джексон приступил к ремикшированию и обновлению записей вместе с Дэвидом Гилмуром и при содействии Дэймона Иддинса. Альбом будет выпущен на виниле, CD, DVD, Blu-ray со стерео и 5.1 микшированием.

Выход проекта "The Later Years" в 2019 году предоставил возможность вернуться к альбому "A Momentary Lapse Of Reason", первоначально выпущенному в 1987 году. Вернувшись к некоторым оригинальным клавишным партиям Ричарда Райта и перезаписав барабанные треки с Ником Мэйсоном, продюсеры Дэвид Гилмур и Боб Эзрин смогли достичь лучшего творческого баланса между тремя участниками Pink Floyd.

Ремикшированный и обновленный альбом "A Momentary Lapse Of Reason" также содержит новую обложку, на которой изображена альтернативная фотография Роберта Даулинга с оригинальной обложки, снятой режиссером Стормом Торгерсоном, который умер в 2013 году.

Ремикширован в 2019 году с оригинальных мастер-лент. Полускоростной мастер 45rpm для улучшенного качества звука. прессовка 180 г. Рукав Gatefold с 28-страничным буклетом.

При подготовке релиза использовались оригинальные мастер-ленты 1987 года, подготовленные Энди Джексоном с Дэвидом Гилмором при содействии Деймона Иддинса, звук с которых ранее можно было услышать в бокс-сете «The Later Years».

Выпуск проекта «The Later Years» в 2019 году дал возможность по-новому взглянуть на альбом «A Momentary Lapse Of Reason», первоначально выпущенный в 1987 году. Вернувшись к оригинальным клавишным партиям Ричарда Райта и перезаписав барабанные партии с Ником Мэйсоном, продюсеры Дэвид Гилмор и Боб Эзрин создали идеальный творческий баланс между тремя участниками Pink Floyd.

Дэвид Гилмор: «Через несколько лет после того, как мы записали альбом, мы пришли к выводу, что нам следует обновить его, чтобы сделать его более актуальным, включив в него больше звучания характерных для нашей группы музыкальных инструментов. Мы считали, что это представит пластику в выигрышном свете. Мы также обнаружили ранее неиспользуемые клавишные партии Ричарда Райта, которые помогли нам создать свежую атмосферу альбома, привнести в него новые ощущения».

Дэвид размышляет о первоначальной записи альбома: «Боб Эзрин работал с нами над альбомом «The Wall» еще в 1979 году и над моей сольной пластинкой «About Face». Я многому научился у Боба, и он очень ценный человек в нашем коллективе. Мы начали работать над музыкой, которую я сочинил, и к Рождеству мы знали, что все идет хорошо. Однажды я почувствовал, что на меня надвигается нечто, что в итоге превратилась в композицию «Sorrow». За один вечер я написал пять куплетов. Они просто возникли из ниоткуда в один из тех неожиданных моментов, которые лишь позже можно оценить... Тогда я понял, что у нас все в порядке, и все получится».

Ник Мейсон: «Поначалу казалось немного странным заново делать монтаж пластинки после 35 с лишним лет, но интерес публики к альтернативным взглядам на одну и ту же работу со временем неизмеримо возрос.

Перспектива взглянуть на ранние работы из настоящего времени, когда цифровые технологии стали дивным новым миром, становилась все более привлекательной.

Нет сомнений в преимуществах возможности находить новые элементы в композициях или в раскрытии музыкальных элементов, которые были скрыты в оригинальном миксе. Я говорю о переносе записи в прошлое и создании более открытого звука – применение в студийной практике того опыта, который мы получили, исполняя большую часть альбома на концертах в течение двух масштабных туров.

Мне нравилось перезаписывать барабанные треки, пользуясь неограниченным студийным временем. «A Momentary Lapse Of Reason» был записан в условиях значительного стресса и нехватки времени, и часть окончательного сведения была сделана одновременно с репетициями предстоящего тура.

Также было важно улучшить звучание некоторых партий Рика. Возможно, новые технологии предоставили слишком много цифровых возможностей, которые могут затмить чувство живой группы. Но надеюсь, мы правильно их использовали в новом сведении!».

Пересведенную и обновленную версию альбома «A Momentary Lapse Of Reason» украшает новая обложка, в оформлении которой использована альтернативная фотография Роберта Доулинга, сделанная во время фотосъемки, режиссером которой был покойный Сторм Торгерсон. Новая обложка перекликается с оригинальной. Она была разработана и художественно оформлена Обри Пауэллом (Hipgnosis) и Питером Керзоном (StormStudios).

Deluxe 1CD/1Blu-ray бокс-сет:

CD содержит альбом, пересведенный в 2019 году с аналоговых мастер-лент.

Blu-ray содержит дополнительный материал и аудио в формате 5.1 Surround Sound Audio.

40-страничный буклет, 6 эксклюзивных стикеров, дизайн которых создан Питером Керзоном из StormStudios.

Дополнительный материал: Клип Learning To Fly / Съемка для обложки альбома 1987 / Learning To Fly (alternate version). Видео, использовавшееся на концертах 1987 Signs of Life / Learning Fly / The Dogs of War. Интервью с Дэвидом Гилмором и Стормом Торгерсоном. Концертные видео The Dogs Of War (live, Atlanta 1987) / On The Turning Away (live, Atlanta 1987) / Run Like Hell (live, Atlanta 1987) High Resolution Audio A Momentary Lapse of Reason (Remixed & Updated) Stereo PCM (96/24) / 5.1 dts Master Audio (96/24)

Основываясь на оригинальных мастер-лентах 1987 года, использованных для записи "The Later Years", Энди Джексон приступил к ремикшированию и обновлению записей вместе с Дэвидом Гилмуром и при содействии Дэймона Иддинса. Альбом будет выпущен на виниле, CD, DVD, Blu-ray со стерео и 5.1 микшированием.

Выход проекта "The Later Years" в 2019 году предоставил возможность вернуться к альбому "A Momentary Lapse Of Reason", первоначально выпущенному в 1987 году. Вернувшись к некоторым оригинальным клавишным партиям Ричарда Райта и перезаписав барабанные треки с Ником Мэйсоном, продюсеры Дэвид Гилмур и Боб Эзрин смогли достичь лучшего творческого баланса между тремя участниками Pink Floyd.

Ремикшированный и обновленный альбом "A Momentary Lapse Of Reason" также содержит новую обложку, на которой изображена альтернативная фотография Роберта Даулинга с оригинальной обложки, снятой режиссером Стормом Торгерсоном, который умер в 2013 году.

Ремикс 2019 года с оригинальных мастер-лент + 28-страничный буклет.

Не от мира сего

После объявления об этом с помощью рукописной записки в Instagram и межгалактического трейлера под названием "Overtura", теперь это официально: Coldplay выпустят свой новый, девятый студийный альбом в 2021 году.

"Music Of The Spheres" - так будет называться продолжение двойного альбома "Everyday Life", ставшего номером один в 2019 году, для которого поп-гиганты сотрудничали со звездным продюсером Максом Мартином, которого группа уже назвала "настоящим чудом Вселенной".

Для него Крис Мартин и Ко написали и записали 12 песен, включая лид-сингл "Higher Power", который Coldplay уже представили в мае, и сингл "Coloratura", вышедший в июле. Следующий сингл с альбома выйдет в сентябре.

Космическая тема проходит через весь альбом, начиная с названия и обложки. Пять из двенадцати треков "Music Of The Spheres" на этот раз также представлены преимущественно космическими эмодзи. Поклонникам Coldplay это может показаться знакомым. Кроме того, еще до официального выхода альбома группа показала видеоролик с аудиовизуализатором на песню "Higher Power", которую они сами назвали формой "внеземной передачи", французскому астронавту Томасу Песке из Европейского космического агентства на борту Международной космической станции МКС.

В сообщении, посвященном новому альбому, также говорится: "Спасибо вам за то, что вы слушаете, посещаете концерты или любым другим способом познакомились с нами через музыку" Мы должны сказать "спасибо".

PS: Приобрести макси-диск "Higher Power" можно здесь.

Группа Coldplay была образована в 1996 году Крисом Мартином, Джонни Баклендом, Уиллом Чемпионом и Гаем Берриманом. В том же составе они выступают и сегодня. В 2000 году британские поп-рокеры выпустили дебютный альбом "Parachutes" и еще семь студийных альбомов. Все они достигали первого места в чартах Великобритании. Лучшие условия для их девятого альбома "Music Of The Spheres".