Фирма Rhino Entertainment

Адаму Ламберту всегда удавалось потрясающе интерпретировать песни других исполнителей - от своего начала в шоу "American Idol" до выступления на церемонии Kennedy Centre Honours 2018, где он довел Шер до слез своей почти нежной версией ее мегахита "Believe", и до роли нынешнего вокалиста группы Queen. Теперь номинированная на "Грэмми" международная суперзвезда последовательно делает следующий шаг, анонсируя целый альбом избранных кавер-версий. "High Drama" - так называется работа, которая выйдет в феврале 2023 года и ознаменует собой дебют на Warner Music.

Сразу же можно отметить две песни с грядущей работы: "Ordinary World", мощную, атмосферную балладную версию хита 1993 года Duran Duran, и прекрасную интерпретацию Ламбертом классической песни Ноэля Коуарда 1930-х годов "Mad About The Boy". Поклонники музыканта знают, что недавно он исполнил эту песню под бурные аплодисменты на шоу BBC Strictly Come Dancing. Версия Ламберта также прозвучит в предстоящем фильме "Mad About The Boy - The Noel Coward Story" о жизни Ноэля Коварда, который выйдет на экраны в следующем году. в "High Drama" мы отправляемся в путешествие по современной музыке, начиная с классики, такой как песня Энн Пиблз "I Can't Stand The Rain", и заканчивая более современными хитами, такими как Billie Eilish "Getting Older". Все песни объединяет то, что в них звучит несравненный вокал Адама Ламберта.

Музыка группы Booker T & The M.G. на слуху у всех, кто хоть в какой-то степени интересуется музыкой, ведь их песни часто перепевали известные звезды. Фундамент их успешной карьеры был заложен еще в 1962 году хитом "Green Onions".

Booker T. & The M.G.'s были бэк-группой соул-дуэта Sam & Dave, и именно их хиты спустя годы были переосмыслены комиками Дэном Эйкройдом и Джоном Белуши и доведены до белого зрителя в фильме "Братья Блюз".

Green Onions - дебютный альбом группы Booker T. & the M.G.'s, выпущенный в октябре 1962 года на лейбле Stax Records. В месяц выхода он достиг 33 места в чартах поп-альбомов. Заглавный сингл стал мировым хитом и был переведен десятками исполнителей, включая Братьев Блюз и Роя Бьюкенена (оба со Стивом Кроппером на гитаре), а также The Ventures, Al Kooper, The Shadows, Mongo Santamaría и Count Basie.

После альбома "Ladies Of The Canyon" (1970) эта непревзойденная классика поп-музыки была выпущена в 1971 году как четвертый студийный альбом Джони Митчелл. Журнал "Rolling Stone" включил "Blue" в список 30 самых значимых альбомов всех времен. Авторы Pitchfork поставили альбому отличную оценку 10 из 10, назвав его "возможно, самым пронзительным альбомом о расставании из когда-либо созданных".

Ее со-музыкантами были Стивен Стиллс, Джеймс Тейлор, Расс Кункель и Хитрый Пит Клейноу.

Поздние афтершоки

Даже спустя три десятилетия дебютный альбом Тори Амос "Little Earthquakes" звучит так же свежо и непосредственно, как и прежде.

Лейбл Rhino воспользовался случаем прошлогоднего юбилея, чтобы придать двенадцати песням альбома ремастированное звучание. За это отвечал Джон Эстли (Jon Astley) в легендарной студии Abbey Road. Благодаря ему зачастую тихий и просто оркестрованный фортепианный поп Тори Амос звучит лучше, чем когда бы то ни было.

Когда альбом впервые вышел в 1992 году, многие поклонники и критики сразу же отметили высокий класс "Little Earthquakes". Многие отмечали смелость эмоций и зрелость, с которой музыкант смог лирически воплотить даже сложные темы. Несмотря на всю свою независимость, голос и внешность Тори Амос даже вызывали сравнения с великой Кейт Буш.

Сегодня дебют британского музыканта уже давно считается классикой. Пять успешных синглов и более двух миллионов проданных копий говорят сами за себя. Для Тори Амос "Little Earthquakes" стал началом мировой карьеры, которая длится уже три десятилетия. Для многих последующих авторов песен она до сих пор является образцом того, как создавать эмоциональную и хрупкую музыку, в которой уязвимость является не слабостью, а силой.

Альбом впервые вышел в виде двойного LP на черном виниле и в виде лимитированного инди-издания на прозрачном виниле Coke Bottle (в Германии, Австрии и Швейцарии исключительно в магазине jpc).

Когда в 1975 году Fleetwood Mac выпустили свой альбом с собственным названием, это стало важной цезурой в истории группы: После долгих поисков музыкальной идентичности и нескольких вариантов состава группы Fleetwood Mac обрели тот вид, в котором они известны сегодня: Линдси Бакингем и Стиви Никс присоединились к Мику Флитвуду, Джону Макви Кристин Макви и вместе записали альбом "Fleetwood Mac", который с такими хитами, как "Landslide", "Say You Love Me" и "Rhiannon", был продан тиражом пять миллионов экземпляров только в США и достиг первого места в хит-параде.

Джефф Бек и Джонни Депп снова почувствовали себя 18-летними вместе

Но сначала о главном: Мастер-гитарист и ветеран рока Джеффри "Джефф" Арнольд Бек из Великобритании и актер Джонни Депп (капитан Джек Воробей в фильме "Пираты Карибского моря") впервые встретились в 2016 г. Последний является не только актером, но и музыкантом по совместительству, поэтому два джентльмена сразу же нашли общий язык и попали в творческий поток. Бек сразу же был в восторге от авторства песен Джонни Деппа. И отныне каждый может убедиться в этом с помощью сингла "This Is A Song For Miss Hedy Lamarr".

Теперь, летом 2022 года, выйдет первый альбом двух рок-музыкантов, названный просто "18". Возраст, в который они ощутили себя во время записи альбома.

Начинается он с "Midnight Walker (Davy Spillane cover)", сферической инструментальной открывашки с гитарными мелодиями, безошибочно переданными Джеффом Беком. Кроме того, на синтезаторные пэды накладываются струнные, придавая произведению меланхоличный оттенок в связи со смыслом названия альбома: "Ты помнишь, когда нам было всего восемнадцать..."?

С первых нот второй песни, кавер-версии Killing Joke "Death And Resurrection Show", трудно будет отмахнуться от мысли, что кто-то незаметно сменил пластинку. Два джентльмена исполняют индустриально-панк-хит со щепоткой стиля Prodigy.

Теперь, конечно, возникает волнующий вопрос, чего ждать от третьего трека "Time" Денниса Уилсона. Фортепианная баллада, близкая к оригиналу и проникновенно исполненная Джонни Деппом.

А теперь еще одно столь же неожиданное потрясение: электрофанковый номер из-под пера Деппа с текстами в стиле Фрэнка Заппы.

За ним следует еще одна кавер-песня - инструментальная интерпретация "Don't Talk (Put Your Head On My Shoulder)" группы Beach Boys. Здесь Бек и Депп демонстрируют искусство очень достоверного и искусного воспроизведения оригинального произведения, незаметно обогащенного собственным стилем. То же самое произошло и с седьмой песней "Caroline, No", также написанной группой Beach Boys.

за шестой песней следует "This is a song for Miss Heady Lamarr" - баллада о разбитом сердце, прекрасно написанная Джонни Деппом. Она могла бы стать фоном для бесчисленных сцен фильма. Слушать ли альбом с Джонни Деппом с "кинематографическим уклоном" или этот человек действительно сочиняет, создает музыку и поет с кинематографическими чертами? Скорее всего, эти и подобные вопросы Деппу задают постоянно, так что будем с нетерпением ждать его ответа.

Восьмой трек - "Ooo Baby Baby", который Бек и Депп исполняют в кавер-версии не кто иной, как группа Miracles. Джефф Бек солирует в этой классической композиции мечтательно-интуитивно, так что можно сказать, что этот мастер-гитарист буквально говорит через свой инструмент.

Следующие четыре песни также являются каверами. Продолжается она песней "What's Going On", в оригинале исполненной Марвином Гэем. С этим соул-хитом музыканты проделывают небольшой, но изящный трюк: они меняют местами хоровую и инструментальную партии в повторе, так что песня остается в потоке благодаря этому чередованию, и ее почти четырех с половиной минутная длина почти не ощущается.

десятым номером следует "Venus In Furs". Эта кавер-версия заметно отличается от оригинала The Velvet Underground, магического экспериментального рок-квартета, в котором играл Лу Рид. Классика с легким оттенком кантри возрождается здесь в мрачном поп-роковом варианте, который наверняка понравился бы экстатическому мрачному рокеру Риду.

Гитарное вступление, безошибочно сыгранное мастером Джеффом Беком, задает настроение следующей песне "Let It Be Me". Сопереживающий вокал Джонни Деппа в сопровождении прекрасной игры на фортепиано, тонких струнных и многогранных гитарных партий Бека - это музыкальное переживание и удачная дань уважения братьям Айзеку Дональду "Дону" Эверли и Филипу Джейсону "Филу" Эверли.

Не менее искусно оба музыканта исполняют песню "Stars" Дженис Йен, что является не менее сложной задачей. И, возможно, американская королева авторской песни сообщит нам, что она думает об этой интерпретации своей классики. Ставка на то, что Джефф Бек и Джонни Депп найдут свою похвалу и подтверждение, была бы заманчивой.

Теперь мы переходим к 13-й и последней песне на "18": "Isolation" Джона Леннона! К сожалению, этот бонус-трек включен только на CD и не появится на LP. Тем не менее, в конце альбома эта песня еще раз потрясает все до основания. Кавер-версия заметно переносит ленноновский хит в 2022 год, но Бек и Депп сумели передать уникальную динамику песни экс-Битла - балладное спокойствие и громоподобные, цепляющие стадионные рок-припевы. Не в последнюю очередь на первый план выходят барабаны, на которых Винни Колаюта сыграл все песни, включая эту: расслабленный, мощный грув толкает песню вперед и то и дело вспахивается виртуозными вихрями снекового тома, а иногда и переливами контрабаса в соответствии с композицией.

В общем, остается сказать, что "18" - это сенсационный и музыкально содержательный альбом, который займет свое место в истории рока. Прослушать его один или два раза недостаточно, от него можно получить гораздо больше, ведь в аранжировках, записанных лучшим составом группы, с каждым прослушиванием можно открыть для себя еще больше.

"18" можно заказать в виде CD уже сейчас, выход LP ожидается в конце сентября 2022 года.

Рецензии

"Множество гитарных соло и инструментальных пассажей завершают работу, и есть много веских причин послушать альбом" (Good Times, октябрь/ноябрь 2022 г.)

* Включает альбомы "The legacy" (1987), "The new order" (1988), "Practice what you preach" (1989), "Soul of black" (1990) и "The ritual" (1992) (1989), "Souls of black" (1990) и "The ritual" (1992)
* Бумажные гильзы в картонном футляре

В своем пятом студийном альбоме (и пятой подряд золотой премии США) Morrison Hotel группа The Doors вернулась к своим истокам и возродилась как рок-н-ролльная группа. Записанный всего за несколько недель и выпущенный в феврале 1970 г., этот жесткий альбом получил свое название от названия обветшалого отеля в центре Лос-Анджелеса, который изображен на культовой фотографии Генри Дилтца на обложке.