Фирма The Island Def Jam Music Group

Новая акустическая глава для a-haВ

стране полуночного солнца часы тикают по-другому. Это особенно актуально в дни летнего солнцестояния, когда уже почти не темнеет, и Норвегия, а вместе с ней и крошечный остров Гиске, погружается в призрачные сумерки. Именно там в июне 2017 года, в день летнего солнцестояния, группа a-ha дала два первых в своей карьере акустических концерта. Там a-ha отправились в путешествие в собственное прошлое. MTV Unplugged - Summer Solstice" - это запись этого особенного выступления в звуке и видении.

В течение двух недель группа репетировала акустические аранжировки, над которыми ее продюсер Ларс Хорнтвет работал полгода. Наконец, в зале Øygardshallen a-ha сыграли перед 250 зрителями. "Это были, безусловно, самые интимные концерты, которые мы когда-либо давали", - объясняет Магне Фурухольмен.

Но красота Северной Атлантики, свет полуночного солнца, а также эксклюзивность мероприятия - это лишь половина истории. Вторая линия повествует о том, как a-ha отважились на новые аранжировки и свели свои песни к их композиционной сути. Поль Ваактаар-Савой: "Нам казалось, что мы возвращаемся к демо-версиям наших песен" А Магне добавляет: "Большинство наших песен обусловлено влиянием, которое мы испытали в детстве, где мы непосредственно столкнулись с норвежской культурой, такой как скандинавская народная музыка. Возвращаясь к этому сейчас, мы сделали не что иное, как естественный, логичный шаг"

В этом контексте Мортен Харкет отмечает центральную роль аранжировщика и продюсера Ларса Хорнтвета. Именно он, как катализатор и бесстрашный водитель на заднем плане, стал геймчейнджером для "MTV Unplugged - Summer Solstice": "Он оплодотворил нашу музыку совершенно новыми аранжировками. Он затронул даже те элементы, которые мы считали "неприкасаемыми". Ларс заслуживает похвалы за то, что снова сблизил нас как группу - намного ближе, чем мы были за очень, очень долгое время"

Во время концертов MTV Unplugged a-ha исполнили в общей сложности 17 своих песен в совершенно новых аранжировках. Кроме того, состоялись две мировые премьеры новых песен, а также две кавер-версии. a-ha и их бэк-группа играли исключительно на старинных акустических инструментах. Дуэты с Мортеном Харкетом исполнили четыре известных приглашенных певца. В первый вечер a-ha на сцену торжественным жестом был приглашен Иэн Маккаллох, певец и руководитель группы Echo & The Bunnymen. Вместе Мортен и Иан исполнили песни "Scoundrel Days" и хит Echo & The Bunnymen "The Killing Moon". Во второй вечер a-ha приветствовала вокалистку группы Yazoo Элисон Мойет (Alison Moyet) - она спела песню "Summer Moved On" вместе с Мортеном. Ингрид Хелене Ховик из группы Highasakite была дуэтной партнершей Мортена в песне "The Sun Always Shines on TV" на обоих вечерах. И, наконец, американская певица Лисси исполнила вместе с Мортеном песню "I've Been Losing You".

В мире существует лишь несколько групп, которые могут вспомнить о столь же тесных отношениях с музыкальным телеканалом MTV, как a-ha. Наряду с Yello и Duran Duran, именно a-ha считаются пионерами музыкального видео. Клип на песню "Take On Me", снятый Стивом Бэроном и ставший классикой, в 2003 году вошел в десятку лучших клипов всех времен по версии зрителей MTV.

После нескончаемых финальных аплодисментов a-ha уходят со сцены в светлую ночь. Они только что завершили второй из двух триумфальных акустических концертов. В этот момент всем зрителям концерта стало ясно: a-ha открыли новую главу в своей беспрецедентной карьере с "MTV Unplugged - Summer Solstice".

альбом a-ha "MTV Unplugged - Summer Solstice" доступен в виде двойного CD, набора из 3 пластинок, DVD и Blu-ray, а также комплекта, состоящего из DVD или Blu-ray и двойного CD. Для настоящих фанатов есть также Fan Box с двойным CD, DVD, Blu-ray и множеством интересных дополнений.

Отзывы

"Их песни звучали соответственно расслабленно, как и интернациональный состав гостей: с их родины Ингрид Хелене Ховик, американская певица Лисси, а также Элисон Мойет и Ян МакКаллох из Англии, с которым они исполнили его хит Echo And The Bunnymen "The Killing Moon" в качестве обязательной кавер-версии Хит The Bunnymen "The Killing Moon"" (Good Times, декабрь 2017/январь 2018)

"Unplugged, Poppers сияют прекрасными мелодиями и расслабленными вибрациями, тонко поддерживаемыми фортепиано, струнными, гитарами, барабанами и бэк-вокалом" (Аудио, январь 2018 г.)

Мультиплатиновая певица Деми Ловато, получившая в феврале премию "Грэмми", выпускает свой новый альбом "Tell Me You Love Me". Уже первый сингл "Sorry Not Sorry" показал, что тематически альбом будет идти в более личном направлении. Для того чтобы безупречно передать эту меланхолию, над альбомом работают такие известные авторы песен и продюсеры, как Oak, Sean Douglas, John Hill, Stint и DJ Mustard. В прошлом с этими музыкальными талантами уже работали такие суперзвезды, как Алиша Кис, Бритни Спирс, Мадонна, Рианна и Шакира.

Эксперименты с Fall Out Boy

Год начался удачно: Fall Out Boy возвращаются из студии в 2018 году с целым десятком новых песен. Все они были выпущены под названием "Mania" - уже седьмой студийный альбом группы и долгожданное продолжение альбома "American Beauty/American Psycho", который занял первое место в американских чартах.

Патрик Стамп, Джо Трохман, Пит Вентц и Энди Херли заранее выпустили четыре сингла: "Young And Menace", "Champion", "The Last Of The Real Ones" и "Hold Me Tight Or Don't". И они показывают, что группа и в 2018 году остается на поп-курсе. Помимо гитарных звуков Fall Out Boy все чаще делают ставку на электронные.

Для создания альбома "Mania" они сотрудничали не с кем иным, как с Джесси Шаткиным (Sia, Kelly Clarkson, One Direction).

На новом альбоме есть и гость: нигерийский регги- и дэнсхолл-исполнитель Burna Boy участвует в вечеринке в песне "Sunshine Riptide".

Четыре предварительных сингла объявили: Fall Out Boy экспериментальны как никогда: "Mania" - так называется их новый, необычный удар гения.

Рецепт успеха London Grammar

С альбомом "Truth Is A Beautiful Thing" группа London Grammar представила в 2017 году долгожданное продолжение своего дебютного альбома "If You Wait", вошедшего в пятерку лучших в 2013 году.

Британское трио в составе Ханны Рид (вокал), Дэна Ротмана (гитара) и Доминика Мейджора (клавишные) за последние три года написало и записало в общей сложности одиннадцать новых песен и спродюсировало их совместно с Полом Эпвортом, Джоном Хопкинсом, MyRiot и Мартином Гловером.

С синглами "Rooting For You", "Big Picture" и заглавной композицией "Truth Is A Beautiful Thing" с начала года уже состоялись три превью нового альбома. Все три песни показывают, что London Grammar остаются верны себе и в 2017 году: меланхоличный, нежный дрим-поп между электроникой и инди-попом сочетается с характерным голосом вокалистки Ханны из гусиной кожи.

Помимо стандартного CD и двойного LP, "Truth Is A Beautiful Thing" также доступен в виде делюкс-издания. Оно содержит восемь бонус-треков в дополнение к песням альбома, включая различные демо-записи и миксы. Особой изюминкой делюкс-издания является кавер-версия классической песни The Verve "Bitter Sweet Symphony".

Рецепт успеха по-прежнему отлично работает: на своем втором альбоме "Truth Is A Beautiful Thing" London Grammar остаются верны себе и своему неповторимому звучанию.

Отзывы

"Очень приятный, спокойный (...) второй альбом" (LP Magazine, 5/2017)

"В центре инди-электронного поп-музыки трио мерцает октавно-широкий, характерный голос Ханны Рид, от которого мурашки по коже" (Audio, август 2017 г.)

"Почти все песни поначалу льются спокойно и постепенно нарастают до гимнических кульминаций... Именно такими мы полюбили London Grammar с дебютного "If You Wait" (2013), и именно так они звучат на равноценном продолжении" (Stereo, сентябрь 2017 г.)

The Returners

Никогда еще The Killers не брали столько времени на альбом, как в этот раз. С момента выхода "Battle Born" прошло целых пять лет. Тем более что в 2017 году нас ждет "Wonderful Wonderful".

Это пятый студийный альбом Брэндона Флауэрса и Ко. Инди-рокеры сочинили и написали для него десять песен в собственной студии Battle Born Studios, а также в домах в Сан-Диего и Национальном парке Джошуа Три, которые они арендовали специально для этого.

Окончательно все треки были записаны в Лос-Анджелесе и Лас-Вегасе. Помимо самих Killers, продюсированием занимались три настоящих высококлассных музыканта: Эрол Алкан, Джекнайф Ли и Стюарт Прайс.

Есть на "Wonderful Wonderful" и несколько специальных гостей: в песне "Have All the Songs Been Written?" на гитаре играет не кто иной, как Марк Нопфлер Гитара, а музыка к песне "Some Kind of Love" написана Брайаном Ино.

The Killers уже дали первое представление о новом альбоме в июне, представив фанковый поп-рок-сингл 80-х годов "The Man", в котором Брэндон Флауэрс бросает взгляд на свое прежнее "я", которое, однако, в конце концов примиряется с его нынешним "я".

В августе был выпущен второй сингл "Run For Cover", который, однако, уже лежал без движения в архиве группы с 2008 года.

Обе песни раскрывают то, о чем группа уже заявляла, а именно, что "Wonderful Wonderful" напоминает о ранних годах группы, особенно об альбоме "Sam's Town".

Помимо стандартного CD и LP-версии, "Wonderful Wonderful" также доступен в виде делюкс-диска с бонусной песней и двумя дополнительными ремиксами.

Почти альбом возвращения: альбомом "Wonderful Wonderful" The Killers отмечают свое возвращение в 2017 году - в музыкальный мир, в чарты и к своим истокам.

Отзывы

"Все, что вы ожидаете от Killers, они предоставляют на своем пятом студийном альбоме WONDERFUL WONDERFUL в силе десяти. Большие темы, большие жесты" (musikexpress, 31.09.2017)

Back Street Crawler - первый сольный альбом гитариста Пола Коссоффа после распада группы Free. В нем приняли участие бывшие участники Free, а также барабанщик Yes Алан Уайт.

Talking Back to the Night - третий сольный альбом Стива Уинвуда, вышедший менее чем через два года после попавшего в Топ-3 хита Arc of a Diver. песня "Valerie" была незначительным хитом в 1982 году, но когда она была перезаписана и переиздана для Chronicles в 1987 году, новая версия стала хитом Top 10. Кроме того, для альбома Chronicles были перезаписаны композиции "Help Me Angel" и "Talking Back to the Night". Последняя была впервые выпущена в виде сингла. На этом альбоме Стив Винвуд играл на всех инструментах.

Теперь снова в продаже - все альбомы британской блюзовой и психоделической группы Spooky Tooth! Начиная с дебютного альбома "It's All About" 1968 года и заканчивая последним (на данный момент) альбомом "The Mirror" (1974), переиздания охватывают, пожалуй, самый период становления Spooky Tooth.

После 19 лет работы в группе Keane Том Чаплин начинает свою сольную карьеру с дебютным альбомом "The Wave".

Над созданием альбома Чаплин работал вместе с Мэттом Хейлзом (он же Aqualung). Песни, все из которых он написал сам, отправляют слушателей в путешествие от отчаяния и саморазрушения к искуплению и самопринятию.

"Этот альбом - то, кто я есть", - говорит сам британец. Первый сингл "Quicksand" - это мощный гимн о том, что нужно продолжать жить, когда жизнь бросает камни на твоем пути. Чаплин уже отметился многочисленными успехами с группой Keane: первый альбом "Hopes And Fears" стал платиновым в этой стране, второй альбом "Under The Iron Sea" был удостоен золота. Группа продала более 10 млн. альбомов по всему миру и была удостоена нескольких наград, в том числе двух премий BRIT Awards (лучший британский альбом и лучший британский прорывной артист).

Возвращение электропионера

Долгое время вокруг немецко-румынского музыкального продюсера и композитора Михаэля Крету, который, пожалуй, больше известен под псевдонимом Enigma, было тихо. в 2016 году, спустя восемь лет после выхода своего последнего альбома, электро- и нью-эйдж-проект наконец-то возвращается с новым альбомом: "The Fall Of A Rebel Angel".

Это концептуальный альбом. в "The Fall Of A Rebel Angel" рассказывается история безымянного главного героя, который отправляется в путешествие, олицетворяющее человечество: путь к лучшей, полноценной жизни.

Это путешествие состоит из двенадцати глав в виде двенадцати композиций. В их основе лежит поэма немецкого автора песен, автора и либреттиста Михаэля Кунце, которая прилагается к альбому. Все композиции "The Fall Of A Rebel Angel" дополнены 13 рисунками немецкого художника и бывшего фальсификатора Вольфганга Белтракки.

В музыкальном плане путешествие проходит - как может быть иначе - в направлении электроники, нью-эйджа, синтипопа и даунтемпо. Cretu поддерживают художники Nanuk, Mark Josher, Anggun и Aquilo.

Помимо стандартного CD, "The Fall Of A Rebel Angel" также доступен в виде LP и ограниченного делюкс-издания. В дополнение к альбому на CD последний включает бонусный диск с рассказом на трех языках в виде аудиоверсии с чтением вслух и музыкальным сопровождением. Комплект дополняет 40-страничный буклет. Для истинных поклонников существует также лимитированное суперделюкс-издание. В дополнение к двойному компакт-диску оно содержит ключ к дальнейшему цифровому контенту, а также пронумерованный и подписанный Вольфгангом Белтракки отпечаток мотива обложки, закрепленный в подрамнике размером 50 х 50 см. Тираж издания ограничен 2 000 экземплярами по всему миру.

С альбомом "The Fall Of A Rebel Angel" настоящий электро-пионер возвращается на сцену в 2016 году. Enigma уже стала электро-возвращением года.

"Когда вы это прочитаете, будет уже поздно..." Кому это адресовано? В любом случае, Дрейк уже живет своей любовью к двусмысленностям и тонким аллюзиям в названии кассеты, которая из ниоткуда появляется на iTunes и крадет у всех шоу своим совершенно неожиданным ходом с Бейонсе (топ-5 в цифровых чартах по всему миру).

Возможно, заголовок направлен против босса лейбла Birdman. Контракт Дрейка с Cash Money Records, по слухам, истек после четырех альбомов, любитель переключений Лил Уэйн - один из трех гостей (ни Ники, ни Янг Таггер), босс отсутствует в рукописных кричалках, и вместо того, чтобы быть доступным на Soundcloud, альбом теперь регулярно распространяется через Apple (и, следовательно, считается обычным релизом).

Как и подобает уличному альбому, он работает прямо и бескомпромиссно.

В то время как большинство великих рок-альбомов процветают за счет своей энергии, в то время как At Fillmore East больше похож на великолепную живую джазовую сессию. Что здесь происходит, так это прежде всего веселье, которое музыканты играли вместе на сцене во время тех трех ночей концертов в марте 1971 г. Но самое замечательное в этом альбоме, который принес столько признания Allmans, это то, что он не только предлагает лучшую рок-музыку, но и невероятно хорошо продуцирован для загрузки. Том Дауд, который также записал второй студийный альбом братьев Оллман, присутствовал на 16-трековом магнитофоне и запечатлел группу - в необычном составе с двумя ведущими гитаристами и двумя барабанщиками.

Восемь важных альбомов The Allman Brothers Band, выпущенных в 1969-1979 годах, в настоящее время выходят на 180-граммовом виниле и были ремастированы с оригинальных аналоговых лент

Это: Расширенное 2LP издание The Allman Brothers Band (включая оригинальный 1969 Stereo Mix и 1973 Beginnings Stereo Mix) Idlewild South 1LP; At Fillmore East 2LP; Eat A Peach 2LP; Win, Lose или Draw 1LP; Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas 2LP; Enlightened Rogues 1LP; и Live At Ludlow Garage: 1970 впервые в качестве 3LP включительно. включая "In Memory Of Elizabeth Reed", которая была частью 45-го юбилейного Super Deluxe Edition, выпущенного в прошлом году. The Brothers & Sisters 1LP, который был выпущен еще в 2013 году в рамках переиздания альбома, все еще доступен

Альбомы были освоены на 192 кГц / 24-битном аудио Кевином Ривзом (Kevin Reeves, Brothers & Sisters, The 1971 Fillmore East Recordings) и вырезаны на медных дисках с помощью токарного станка Abbey Road Mastering Direct Metal Mastering (DMM).

После опыта работы в различных небольших - и более или менее неудачных - коллективах и работы в качестве студийных гитаристов с такими великими музыкантами, как Арета Франклин и Перси Следж, Грегг и Дуэйн Оллман выпустили в 1696 г. дебютный альбом "The Allman Brothers Band" со своей новой группой. Несмотря на то, что они на несколько лет опоздали с возрождением блюза, их звучание не было похоже ни на одну другую группу своего времени. Другие музыканты могли только позавидовать музыкальной виртуозности и идеальному взаимодействию двух братьев. Дуэйн Оллман по праву считался одним из лучших в мире рок- и блюзовых гитаристов.

Отзывы

"Агрессивный синтез блюза, рока, джаза и госпела, созданный Оллманами, - впечатляющий дебют 1969 года. Впечатляющий, с такими ставшими вскоре стандартами, как "Whipping Post" и динамичная, угрюмая "Dreams". Такие яркие песни, как "Don't Want You No More", "It's Not My Cross to Bear", "Black Hearted Woman" и "Trouble No More", являются причиной того, что это одна из величайших групп, когда-либо выходивших с американского Юга."

Восемь ключевых альбомов The Allman Brothers Band 1969-1979 гг. теперь представлены на 180-граммовом виниле и ремастированы с оригинальных аналоговых лент.

Мастеринг альбомов в формате 192 кГц / 24 бита выполнил Кевин Ривз (Brothers & Sisters, The 1971 Fillmore East Recordings), а нарезка на медные диски осуществлялась на токарном станке Abbey Road Mastering Direct Metal Mastering (DMM).

Отзывы

ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ***

Uprising стал последним альбомом Боба Марли, выпущенным при его жизни. В день его появления в магазинах, 10 июня 1980 года, Марли и группа Wailers выступали перед Fleetwood Mac в мюнхенском зале Reitstadion, вмещающем 69 000 зрителей.

Независимо от того, знал ли Марли, что его время на исходе, когда писал Uprising, или нет, его последнее музыкальное высказывание стало альбомом с невероятным эмоциональным резонансом. Как и "Survival", "Uprising" был глубоким и серьезным сборником песен, в которых с огнем и серой исследовались темы греха и искупления.

Записанный в студии Dynamic, расположенной в заброшенном промышленном районе недалеко от Тренч-Тауна, Uprising стал десятым альбомом группы для Island Records и был спродюсирован Марли и Wailers под руководством Криса Блэкуэлла. Когда Марли впервые представил Блэкуэллу песни, которые он хотел включить в альбом, Блэкуэлл посоветовал ему добавить несколько темповых номеров, чтобы восстановить баланс между множеством медленных и серьезных песен. Марли согласился, добавив "Could You Be Loved", которая стала самым большим хитом альбома, и "Coming In From The Cold", оптимистичную композицию, выбранную в качестве вступительного трека.

Но песней, которая действительно определила Uprising и стала достойной элегией величайшей звезде регги, которую когда-либо видел мир, стала заключительная композиция, "Redemption Song". Простая баллада, исполненная Марли под аккомпанемент собственной акустической гитары, стала песней и исполнением, не похожим ни на что из того, что он когда-либо записывал ранее. Простая аранжировка - настолько простая, что ее невозможно было узнать в регги-песне - была разработана при содействии проницательного Блэквелла. А слова открыли окно в душу певца.