Классическая музыка (CD)

Всемирно известный тромбонист Питер Мур родился в Белфасте и вырос в Большом Манчестере. Международное внимание к нему пришло в возрасте двенадцати лет, когда он стал самым молодым победителем конкурса BBC Young Musician в 2008 году. Его раннее приобщение к культуре духовых оркестров на севере Англии сыграло решающую роль в его быстром развитии. В 18 лет он был назначен ассистентом главного тромбониста Лондонского симфонического оркестра, но через десять лет покинул его, чтобы сосредоточиться на сольной карьере. Он выступал с такими ведущими оркестрами, как Симфонический оркестр Би-би-си, Лондонский симфонический оркестр и Королевский филармонический оркестр, а также давал сольные концерты в таких залах, как Королевский концертгебау в Амстердаме, Вигмор-холл в Лондоне и Венский Музикферайн. Этот альбом посвящён многолетней связи Питера Мура с духовым оркестром и содержит разнообразную программу, включающую такие крупные произведения, как "Рапсодия" Гордона Лэнгфорда (написанная для Дона Люшера) и мировая премьера записи "Shift" Саймона Добсона - концерта для тромбона, написанного для него. Мур также отдает дань уважения другим великим тромбонистам: Артур Прайор был солистом в группе Соузы, а песня "I'm Gettin' Sentimental Over You" стала хитом для Томми Дорси.

Кшиштоф Майзингер, родившийся в 1984 году, - один из самых увлекательных и харизматичных классических гитаристов нашего времени. Его творческое развитие было сформировано под глубоким влиянием учителей и великих музыкантов, таких как Аниелло Дезидерио (Италия) и Кристофер Паркенинг (США). Его талант, который сравнивают с талантом пианиста Петра Андершевского и гитариста Пепе Ромеро, позволяет ему выступать по всему миру.

Музыковед Найджел Симеоне отмечает: "От традиционных песен до одного из ведущих современных композиторов фламенко, от музыки, вдохновленной достопримечательностями и звуками Испании XVIII до начала XX века, "Испанский альбом" Майзингера представляет гитару как главное действующее лицо в программе переложений в сопровождении струнных и ударных инструментов. Это сопровождается новыми аранжировками, которые, возможно, не более удивительны, чем сама музыка, большая часть которой была пропущена через творческое воображение композиторов от Боккерини до Фальи. Струнный аккомпанемент на этой записи придает гитаре теплоту, цвет и устойчивые гармонии, а также дополняется импровизированными партиями перкуссии - от энергичных кастаньет до нежных, атмосферных звуков колокольчиков"

Эти записи представляют собой первую комплексную запись органных сочинений Бетси Джолас - одного из самых идиосинкразических и увлекательных голосов в музыке XX и XXI веков. Франко-американский композитор, ученица Оливье Мессиана, уникальным образом сочетает тональную деликатность с концептуальной строгостью и глубокой любовью к органу.

В центре программы - масштабный органный концерт Musique d'Hiver, произведение визионерского радикализма: без штрихов, без общего пульса, но полное внутреннего напряжения и точно контролируемой свободы. Эта "зимняя музыка" течет, как поток, сквозь пространство и время между оркестровыми импульсами и нежными звуками органа - премьера состоялась в 1971 году, и по сей день это произведение является эталоном экспериментального музыкального мышления.

Также можно услышать сольные произведения "Musique de Jour" и "Leçons du Petit Jour" - светлые медитации о начале дня, пении птиц и медленном пробуждении мира. Обе пьесы вращаются вокруг ноты "g" - тихого центра, из которого Джолас тонкой рукой создает линии, звуки и утопии. Запись дополнена "Тройными этюдами кампанёров" - этюдами для колоколов, которые приобретают новое измерение на органе Святого Антония Дюссельдорф-Оберкасселя с его необыкновенными ударными инструментами.

Исполнительница - лауреат многочисленных премий органистка Анжела Метцгер, которая оживляет звуковой мир Йоласа с большой чувствительностью и технической точностью. Она записала "Musique d'Hiver" с Симфоническим оркестром WDR под руководством Титуса Энгеля.

Эта мировая премьера органных произведений французского композитора, родившегося в 1926 году, сталкивает слух с нетрадиционно увлекательным миром живого звучания, который бросает вызов всем ожиданиям. Четыре пьесы, включая грандиозно задуманную "Musique d'Hiver" для органа и оркестра, которая считается провидческой по своему экспериментальному мышлению, перемещаются между оркестровыми импульсами и тонкой органной регистрацией. Анжела Метцгер добивается впечатляюще дифференцированной реализации во всех четырех звуковых исследованиях рассвета, времени и пространства. (Премия немецких критиков звукозаписи 4 / 2025 / От жюри: Ивонн Петипьер)