Зарубежная музыка на виниле

Новый концертный альбом австралийской психоделической рок-группы King Gizzard & The Lizard Wizard, записанный во время гастролей по Великобритании в октябре 2019 года в лондонском Александра-Палас.

The Gizz теперь играют трэш-метал. И с этим они тоже справляются на «отлично». Ничего удивительного.

Пятнадцатый студийный альбом этой семичленной группы — и уже второй только в этом году после «Fishing For Fishies» — является, без сомнения, самым жёстким альбомом The Gizz.

Он черпает вдохновение из «золотого века» трэш-метала середины–конца восьмидесятых: Metallica и Slayer, конечно, но также и менее часто упоминаемые группы, такие как Exodus, Kreator и Overkill.

То, что в записи альбома участвовали не все семь участников, а фактически только трое, — лишь второстепенная деталь, ведь с момента своего основания группа придерживается, скажем так, гибкого подхода к подобным вопросам. «Ожидайте неожиданного» — это, пожалуй, как ни к кому другому, относится именно к The Gizz.

Только для инди-фанатов! Еще одним выпуском в серии Fuzz Club стал бутлег «Live In Melbourne '21» группы King Gizzard & The Lizard Wizard.

Этот концертный альбом из 18 треков был записан 26 февраля 2021 года во время выступления австралийской группы в мельбурнском Sidney Myer Music Bowl. Он состоит исключительно из микротонального материала King Gizzard, в основном взятого из последних альбомов «K.G.» и «L.W.» (в том числе синглов «Automation», «Honey», «O.N.E», «Pleura»), а также любимых фанатами композиций из альбомов «Flying Microtonal Banana» («Rattlesnake», «Billabong Valley», «Sleep Drifter») и «Gumboot Soup» («All Is Known»).

Как и все официальные бутлеги Fuzz Club, этот альбом «Live In Melbourne '21» был эксклюзивно ремастерирован Бреттом Оррисоном (Jack White, The Black Angels, Roky Erickson) эксклюзивно для Fuzz Club и выходит в виде бокс-сета из трёх виниловых пластинок на 180-граммовом виниле с эксклюзивным оформлением.
Каждый бокс-сет содержит постер размером 62 см × 62 см.

Вернёмся к началу: коллекция раритетов

В 2010 году в австралийском Мельбурне была основана группа King Gizzard & The Lizard Wizard. В 2012 году эти психоделические рокеры выпустили свой дебютный альбом, а к сегодняшнему дню — ещё 17 студийных альбомов, благодаря которым они завоевали настоящий авторитет на музыкальной сцене.

В 2021 году группа оглядывается назад, причём очень далеко — к своим истокам. С альбомом «Teenage Gizzard» они представляют подборку записей из своего раннего периода — 2010–2011 годов, созданных ещё до выхода их дебютного альбома «12 Bar Bruise» и подписания первого контракта с лейблом.

Всего на «Teenage Gizzard» представлено десять песен, которые в то время либо выпускались собственными силами, либо не выходили вовсе. Среди них — три ранних сингла, две ранние би-сайды, четырёхдорожечные записи с первого неофициального EP группы «Angelsea», а также ранее не издававшийся трек. Трек-лист приведён ниже.

Треки с первого по восьмой были записаны в 2010 году в Ангелси, штат Виктория, а треки девятый и десятый — в 2011 году в Карлтоне, штат Виктория, Австралия.

Сборник «Teenage Gizzard» теперь доступен на CD и на виниле. Любители винила могут выбрать между ограниченным тиражом розово-желтого винила, ограниченным тиражом желтого винила и ограниченным тиражом желтого винила с розовыми вкраплениями.

Несмотря на свою ещё молодую карьеру, King Gizzard & The Lizard Wizard уже обрели культовый статус. Музыка австралийцев эволюционировала от первоначального серф-рока и гаражного рока через психоделический рок до смеси различных стилей, включая прогрессивный рок, фолк, джаз, соул и метал. С 2010 по 2021 год этот семичленный коллектив выпустил невероятные 18 студийных альбомов, пять из которых — только в 2017 году, а также пять концертных альбомов, два EP и один сборник. Теперь в каталог добавляется сборник раритетов под названием «Teenage Gizzard».

Новый концертный альбом австралийской психоделической рок-группы King Gizzard & The Lizard Wizard, записанный во время гастролей по Великобритании в октябре 2019 года в лондонском Александра-Палас.

Вплоть до распада в прошлом году, о котором было объявлено в посте в социальных сетях со словами «пошли за сигаретами», оклендские «космонавты» Lumerians были одной из самых плодовитых и нестандартных групп, действующих на периферии современной психоделии.

Записанный вживую на студии Love Buzz Productions и выпущенный на виниле плотностью 180 г, альбом «Fuzz Club Session» группы Lumerians состоит из четырёх треков — как новых, так и старых.

«Longwave» и «Corkscrew Trepanation» взяты соответственно из альбома «Transmalinna», выпущенного группой в 2011 году на лейбле Partisan Records, и их одноимённого дебютного EP 2008 года.

Помимо этих переработанных композиций Lumerians, альбом «Fuzz Club Session» также включает два ранее не издававшихся джема.

Информация о продукте

«Interzone» — третий полноформатный альбом нью-йоркского электро-пост-панк-дуэта The Vacant Lots, который выйдет на лейбле Fuzz Club 26 июня 2020 года. «Interzone» — это синтез танцевальной музыки и психоделии, созданный как для уединенных слушателей, так и для любителей ночных вечеринок, предназначенный как для прослушивания в наушниках, так и для клубов. Не ограничиваясь рамками дуэта и продолжая следовать девизу «минимальные средства — максимальный эффект», Джаред Арто и Брайан Макфайден из The Vacant Lots создают индустриальную смесь ледяной электроники и холодных битов с отстраненным вокалом и мощными гитарными риффами.

За трансовым открывающим треком «Endless Rain» и энергичным краут-роковым хитом «Into The Depths» следуют искрящиеся мрачные диско-гимны «Rescue» и «Exit». Вторая сторона начинается с трека «Fracture» в стиле синти-попа 80-х и запоминающейся минимал-вейв-композиции «Payoff», предназначенной для ночных клубов, в то время как «Station» и завершающий альбом трек «Party’s Over» посвящены разочарованию и преодолению собственного безразличия ради реальных перемен.

Альбом наводит порядок из хаоса и исследует темы эскапизма, изоляции, конфликтов в отношениях и упадка. С отсылками к Уильяму С. Берроузу и одноимённой песне Joy Division, «Interzone — это как существование между двумя зонами», — говорит Джаред. «Interzone» не имеет однозначного значения. Для разных людей он может означать разное в зависимости от их интерпретации. Работа над этим альбомом была постоянной борьбой за примирение внутренних конфликтов со всем тем, что происходит во внешнем мире. «Interzone», одним словом, — это двойственность.

На альбоме «Interzone» группа самостоятельно спродюсировала 8 песен общей продолжительностью 30 минут и объединилась с давними соавторами: Иваном Лихти, который разработал обложку альбома, и Тедом Янгом, выступившим звукорежиссёром. Маурицио Баджо занимался сведением альбома и внёс вклад в дополнительную продюсерскую работу, а мастеринг выполнил Джанни Пери. The Vacant Lots выпускали синглы на лейблах Mexican Summer и Reverberation Appreciation Society, сотрудничали при записи своего дебютного альбома «Departure» с Sonic Boom из Spacemen 3, второго альбома «Endless Night» — с Аланом Вегой, а совсем недавно — над двумя EP, «Berlin» и «Exit» — с Антоном Ньюкомбом из Brian Jonestown Massacre в его студии в Берлине. Группа гастролировала с Black Rebel Motorcycle Club, Suicide, Brian Jonestown Massacre, The Growlers, Дином Уэрхэмом, The Dandy Warhols и Spectrum.

Рецензии

«Perceive Reality» — второй альбом Khompa, захватывающего сольного проекта Давиде Компаньони, представляющего собой смелое сочетание игры на ударных, электроники и новейших технологий триггеров для ударных. Предыдущий альбом Khompa, новаторский «The Shape of Drums to Come» (2016), о котором писали на сайтах Ableton.com и Modern Drummer, представил этот уникальный аудиовизуальный концертный проект, основными элементами которого являются: барабанщик, традиционный барабанный набор, три ультрасовременных датчика для барабанов, ноутбук и степ-секвенсор.

Каждый барабан управляет виртуальным музыкальным инструментом (синтезатор, сэмплер, арпеджиатор и т. д.) в музыкальном программном обеспечении Ableton Live, что позволяет Давиде в сочетании со степ-секвенсором, разработанным с помощью приложения Max for Live, исполнять настоящие мелодии и электронную оркестровку без использования фонограммы. 100 % вживую. Кроме того, он использует микрофон, установленный в центре ударной установки, чтобы уловить динамику акустической ударной установки и с помощью «Envelope Follower» различными способами преобразовать её в электронные партии.

О «Perceive Reality»: Открывающий трек «Belief» пробуждает альбом к жизни, вихрясь сверкающими арпеджио над широкой, открытой равниной пэд-синтезаторов, прежде чем земля под ним расколется под грохотом ударных. В треке «Conceived» Давиде создаёт одновременно мрачную и эйфорическую стену из кристаллизованного звука — какофонию из молотящих ударов ударных и ледяных электронных аккордов, интенсивность которой продолжается в треке «Collide».

Своими дрожащими, обрезанными, затухающими синтезаторными пэдами, которые разделяются пополам грохочущими тарелками и снерами, композиция погружается в трансформирующийся, циклический транс, прежде чем постепенно затихает и уплывает в тишину, лишь чтобы быть прерванной внезапными ударами тарелок в «Conjectures» и застывшими томами, которые, словно гром, перекатываются в экстаз, прежде чем нанести свой последний удар. В треке «Subjective» арпеджио вращаются вокруг ударов бас-барабана и томов и быстро нарастают до яростной, но плотно скрученной последовательности, которая окутывает слушателя, прежде чем «Relief» наконец принимает форму огромной волны спокойной, мерцающей надежды и размышлений.

Прямая трансляция из Jazz Café: легенда британского соула Омар с джаз-группой QCBA.

Ubuntu Music с радостью представляет новый концертный альбом сенсационного соул-певца Омара с участием QCBA. Он был записан во время двух аншлаговых концертов в лондонском Jazz Café в пятницу, 29 мая. Омар Лай-Фук, кавалер ордена Британской империи (MBE), без сомнения, является одним из величайших талантов соул-музыки в Соединённом Королевстве — за последние 40 лет он сотрудничал со многими звёздами, от Стиви Уандера, Эрики Баду и Коммона до Карлин Андерсон, Д'Анджело, Карон Уилер и многих других. Кроме того, он уже на протяжении десятилетий сотрудничает с QCBA — группой трубача Квентина Коллинза и тенор-саксофониста Брэндона Аллена.

В исполнении этого квартета, в котором центральную роль играет орган, можно услышать джаз, R&B, фанк и соул в их самом страстном проявлении, с заметным влиянием великой эпохи лейбла Blue Note 60-х годов. В своем комментарии к предстоящему проекту Омар поделился своими мыслями: «Я с нетерпением жду продолжения сотрудничества с этими великолепными джазовыми музыкантами в рамках замечательной концертной записи и с удовольствием поделюсь этим свежим подходом к моей музыке со своими поклонниками».

Амбиентные фортепианные композиции и чтения: «The Marvellous Notebook» — это альбом в стиле «spoken word», на котором Джон Фокс читает отрывки из своей книги «The Quiet Man» под аккомпанемент амбиентного фортепиано, которое сам артист сочинил и исполнил. Оформление альбома разработал Барнбрук.

Последний альбом, записанный Никки Садденом, был выпущен посмертно его друзьями. o После консультаций со всеми участниками группы и продюсером Джоном Риверсом альбом был перекомпонован, заново смикширован и отмастерен, чтобы добиться лучшего звучания за всю его историю. o Альбом оформлен Дэйвом Твистом, с комментариями участников группы и фотографиями с сессий.