Музыка и песни Bowie, David (Jones, David Robert) / Bowie, David (Jones, David Robert)

Первый CD в этом наборе из трех дисков идентичен компиляции "The Best of David Bowie 1969-1974", выпущенной в 1997 году. Второй диск идентичен сборнику "The Best of David Bowie 1974-1979", выпущенному в 1998 году. Третий CD представляет собой сборник "The Best of Bowie 1980-1987".

Легендарный, неизданный альбом Боуи

Шесть лет назад музыкальный мир простился с одной из своих легенд: Теперь, в 2022 году, будет выпущен настоящий раритет британского певца и музыканта: ранее не издававшийся альбом "Toy" - в виде бокс-сета с тремя CD или шестью 10ʺ-виниловыми синглами.

альбом "Toy" был записан после триумфального выступления Дэвида Боуи на фестивале Гластонбери в 2000 году. Боуи отправился в студию со своей группой, в которую входили Марк Плати, Стерлинг Кэмпбелл, Гейл Энн Дорси, Эрл Слик, Майк Гарсон, Холли Палмер и Эмм Грайнер, чтобы записать новые интерпретации песен, которые он уже записал в период с 1964 по 1971 год. Он планировал записать альбом "по старинке", вживую с группой, отобрать лучшие дубли и затем выпустить его как можно скорее - удивительно дальновидный подход. К сожалению, в 2001 году до появления концепции выпуска альбомов-сюрпризов и необходимых для этого технологий оставалось еще несколько лет, что не позволяло выпустить "Toy", как теперь назывался альбом, так быстро, как хотел певец. Тем временем Боуи занялся тем, что у него получалось лучше всего: Он обратился к чему-то новому, начав с горстки новых песен с тех же сессий, что в итоге вылилось в альбом "Heathen", вышедший в 2002 году.

Сегодня, спустя двадцать лет после первоначально запланированного релиза, сопродюсер Боуи Марк Плати говорит: "Toy" - это как момент времени, запечатленный в янтаре радости, огня и энергии. Это звук людей, счастливых от того, что они занимаются музыкой". Дэвид пересматривал свои работы прошлых десятилетий через призму опыта и новых перспектив - эта параллель не теряет для меня актуальности, когда я пересматриваю их сейчас, двадцать лет спустя. Время от времени он говорил: "Марк, это наш альбом", - думаю, потому, что знал, что я нахожусь с ним в глубокой траншее этого путешествия. Я рад, что теперь могу сказать, что он наш"

Идея создания "Toy" возникла в 1999 году во время съемок эпизода программы "VH-1 Storytellers". Боуи хотел исполнить что-нибудь из того, что было до "Space Oddity", поэтому он вернулся в 1966 год и впервые за тридцать лет исполнил "Can't Help Thinking About Me". Эта песня оставалась в сет-листе короткого промо-тура для альбома "Hours...", а в начале 2000 года Дэвид и продюсер Марк Плати составили список самых ранних песен Боуи для перезаписи. Альбом завершается новой песней, которой он обязан своим названием: "Toy (Your Turn To Drive)" возникла из джема в конце одной из концертных записей "I Dig Everything".

Бокс-сеты CD и винила "Toy" содержат, помимо альбома, альтернативные миксы и версии, включая B-сайды (версии дебютного сингла Дэвида 1967 года "Liza Jane" и "In The Heat Of The Morning"), поздние миксы Тони Висконти и "тибетскую версию" "Silly Boy Blue", записанную в студии The Looking Glass во время шоу Tibet House в Нью-Йорке в 2001 году с Филипом Глассом на фортепиано и Моби на гитаре.

Кроме того, вас ждут миксы "Unplugged & Somewhat Slightly Electric" тринадцати треков "Toy". Продюсер Марк Плати рассказывает: "Когда мы записывали основные треки, Эрл Слик предложил, чтобы мы с ним добавили акустические гитары во все песни. Он сказал, что это трюк Кита Ричардса, иногда эти гитары будут основной частью трека, а иногда они будут более подпольными. Позже, когда мы делали сведение, Дэвид услышал одну из песен, в которой были только вокал и акустические гитары; это натолкнуло его на мысль, что мы должны сделать несколько таких "разгруженных" миксов, и что, возможно, когда-нибудь они пригодятся. Когда мы добавили несколько других элементов, стало ясно, что это может быть совсем другая запись. Я был очень рад закончить эту мысль два десятилетия спустя" Соответствующий треклист можно найти ниже.

Если в 2002 году Боуи записал довольно спокойный и преображенный альбом "Heathen", то "Reality", вышедший годом позже, был гораздо громче и покорял своей безграничной энергией.

Композиция "New Killer Star" - яркий пример свежего и прямого звучания "Reality". Продюсером "Reality" выступил Тони Висконти, с которым рок-икона уже записывал некоторые из своих самых важных и успешных альбомов ("Low", "Young Americans", "Heroes" и "Scary Monsters") в семидесятые годы.

Reviews

C. Böhm в журнале Audio 11/03: "В течение х лет умный британец Звучал так же популярно, как и на альбоме "Reality". С продюсером Тони Висконти ему удается балансировать между отсылкой к более раннему времени но при этом звучать совершенно современно"

Новый микс, старое название

Легендарному альбому Дэвида Боуи "The Man Who Sold The World" в 2020 году исполняется 50 лет.

В честь этого юбилея альбом был ремикширован продюсером оригинальной версии Тони Висконти и теперь переиздается, но уже под названием "Metrobolist".

"The Man Who Sold The World" - третий студийный альбом легенды британской музыки и первый в сотрудничестве с Миком Ронсоном. Он был выпущен в США в ноябре 1970 года. Релиз в Европе последовал только в апреле 1971 года.

Первоначально Боуи планировал назвать альбом "Metrobolist", в честь фильма Фрица Ланга "Метрополис". Для американского релиза компания Mercury изменила название на "The Man Who Sold the World". Однако оригинальные мастер-ленты, вероятно, были помечены как "Metrobolist", отсюда и новое название.

Переиздание доступно на CD и LP.

Новый микс, новое старое название, захватывающее переиздание, абсолютная изюминка для всех поклонников Боуи: вот "Metrobolist (aka The Man Who Sold The World)".

Несмотря на то, что альбом "Hunky Dory" сегодня считается одним из лучших альбомов всех времен, в 1971 г., когда он был выпущен, ему не удалось попасть в чарты. Только в августе 1973 г. он наконец-то попал в пятерку лучших в Великобритании, чему способствовало переиздание сингла "Life On Mars?", который был перевыпущен после прорыва Боуи с альбомом "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars" (1972).

TOY EP (Youve Got It Made With All The Toys) содержит ранее не звучавшую композицию Shadow Man (Vocal and Piano Mix), альтернативный стрип-бэк микс альбомной композиции TOY, а также неизданные концертные версии I Dig Everything и The London Boys, записанные на последнем разогревочном шоу Гластонбери в Roseland Ballroom, Нью-Йорк, 19 июня 2000 года.

EP также включает три трека, Youve Got A Habit of Leaving (Radio Edit), Silly Boy Blue (Alternative Ending Mix) и Cant Help Thinking About Me (Live Mark Radcliffe Show BBD Radio 1 Session), которые ранее были доступны только в виде потоковых синглов, а теперь дебютируют на физических носителях.

В мини-альбом Toy вошла ранее не издававшаяся композиция «Shadow Man (Vocal and Piano Mix)» — альтернативный, урезанный микс трека из альбома Toy, а также неизданные живые версии песен «I Dig Everything» и «The London Boys», записанные на последнем разогревающем концерте на фестивале Glastonbury в бальном зале Roseland Ballroom в Нью-Йорке 19 июня 2000 года.
EP также содержит три трека: «You've Got A Habit of Leaving (Radio Edit)», «Silly Boy Blue (Alternative Ending Mix)» и «Can't Help Thinking About Me (Live Mark Radcliffe Show BBD Radio 1 Session), которые ранее были доступны только в виде потоковых синглов и которые дебютируют на физических носителях.



 

Издание на виниле состоит из шести десятидюймовых пластинок. На обложке, придуманной самим Боуи, тоже «запечатлен момент» — это коллаж из детского фото артиста и его взрослого лица. В состав винилового сета входит книга, в которую включены редкие и ранее не издававшиеся снимки известных фотографов (Фрэнка Окенфелса, Ника Найта, Джона Скарисбрика и Нины Шульц Тернер), а также заметки и технические комментарии от продюсеров и звукорежиссеров — Брайана Ино, Найла Роджерса, Ривза Гэбрелса и Марка Плати.
  
История «TOY» берет начало в 1999 году, когда Боуи готовился к выступлению на канале VH1. Дэвид хотел исполнить какую-нибудь раннюю песню, вышедшую до «Space Oddity». Он выбрал «Can’t Help Thinking About Me», записанную в 1966-м, и сыграл ее впервые за 30 лет. Песня вошла в сетлист короткого промо-тура альбома «hours…», а в начале 2000 года Дэвид и продюсер Марк Плати составили список ранних песен Боуи для перезаписи.

«TOY» получил свое название в честь новой песни, идущей в треклисте последней. Трек «Toy (Your Turn To Drive)» родился в конце одного из живых дублей «I Dig Everything». Трек основан на переделанных инструментальных партиях. Барабаны Стерлинга Кэмпбелла, бас-гитара Гейл Энн Дорси и фортепиано Майка Гарсона были зациклены и добавлены к гитарной партии Эрла Слика, которая была сэмплирована, растянута и использована в качестве повторяющегося фрагмента. А бэк-вокал Холли Палмер и Эмм Гринер из «I Dig Everything» порезали и собрали заново. Марк Плати вспоминает: «Поскольку этот трек основан на “I Dig Everything”, именно он лучше всего смотрится в конце альбома. Это также подходящее послесловие к эпохе “TOY”».

В состав «TOY: BOX» также входят разные альтернативные  миксы и альтернативные версии песен. Это в том числе би-сайды: дебютный сингл Дэвида «Liza Jane» и трек 1967 года «In The Heat Of The Morning» в поздних миксах Тони Висконти. Кроме них, в треклист вошла «тибетская версия» песни «Silly Boy Blue», записанная в нью-йоркской студии Looking Glass в 2001 году. В то время Боуи выступал на знаменитом благотворительном концерте Tibet House. В записи трека участвовали Филип Гласс (фортепиано) и Моби (гитара).

Третья часть сета состоит из особенных миксов — «акустических и одновременно немного электрических» («Unplugged & Somewhat Slightly Electric»). Марк Плати объясняет, как так получилось: «Пока мы записывали основные треки, Эрл Слик посоветовал наложить акустические гитары на все песни. Он сказал, что таким трюком пользовался Кит Ричардс. Иногда эти гитары были частью треков, а в других случаях они получались “подсознательными”.

Затем во время сведения Дэвид услышал одну из песен, “упрощенную” до вокала и акустической гитары. Это натолкнуло его на мысль, что мы должны сделать несколько таких акустических миксов, и что они могли бы нам как-нибудь пригодиться. Как только мы добавили пару дополнительных элементов, мне показалось, что это может быть совершенно другой альбом. Я с огромным удовольствием довел эту идею до конца 20 лет спустя».

"Lodger" - третий альбом Боуи из совместной работы с Брайаном Ино, который считается частью Берлинской трилогии.