Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Огромный размах сольного творчества Кита Джарретта, разнообразные влияния которого, особенно в эпоху специализации, свидетельствуют как о неприятии пианистом стилистических самоограничений, так и о его стремлении познать и понять все значимые музыкальные идиомы, привел музыканта и его слушателей в самые отдаленные музыкальные места. Это был долгий путь, который привел его от простого лиризма, составлявшего большую часть концерта в Кельне, к мрачным вибрациям записей "Концертов солнечного медведя" в Саппоро, где повторы почти вводят в транс

, но в последнее время характер его сольных концертов, которые он также дает все реже и реже, значительно изменился. Требования, предъявляемые к нему в последние годы как к интерпретатору классического репертуара, потребовали совершенно иной подготовки. Интенсивное изучение, необходимое для проникновения в суть музыки другого композитора, нелегко совместить с очищающей мысли медитацией, которую Джарретт считает основной предпосылкой для импровизации. Ведь сначала ему нужно очистить голову. Тем не менее, различные дисциплины в определенной степени пересекаются.

"Чтобы правильно услышать мои последние сольные концерты, - сказал Джарретт джазовому журналисту Арту Ланге, - зритель должен обратить гораздо больше внимания на то, как я играю на фортепиано. Во время "Кельнского концерта" они этого не делали. Тогда я кипел идеями, но представлял их только в ограниченном динамическом диапазоне. Сегодня динамический диапазон гораздо важнее, а также то, как я играю на инструменте, и это именно то, на что вы должны обратить внимание на концертах. Возможно, это позволит мне познакомить классическую публику с импровизацией, а джазовой аудитории станет понятно, что я делаю с инструментом". "

Но изменения были сделаны не только на техническом уровне. Говорят, что импровизация во многом автобиографична. Если это так, то содержание "Парижского концерта" имеет что-то вроде дневника. В своем развитии эта чрезвычайно интимная музыка отражает как глубокое погружение Джарретта в мир классической музыки (барочное влияние отчетливо слышно во вступительной "Арии" к самой длинной импровизации на этом альбоме), так и его неизменный интерес к американской песенной традиции. "The Wind" - баллада, написанная Рассом Фрименом и Джерри Глэдстоном, которую часто исполняли Чет Бейкер и Шелли Манн. Кит Джарретт придает ей свободную, ясную трактовку. "Blues" - как может быть иначе - блюз, сочиненный самим Джарреттом, который он играет как абстракцию стиля страйд Канзас-Сити, построенного на простом, роковом остинато буги, которое в итоге приобретает почти гипнотический поступательный импульс. Здесь, как и в почти сорокаминутной импровизации с трезвым названием "17 октября 1988 года", Джарретт создает музыку самыми экономными средствами: Он систематически лишает свою игру всякого декоративного балласта и сводит ее к целостности форм, которые она выявляет. В этом смысле "Парижский концерт" можно рассматривать как своего рода дополнительный альбом к "Changeless", опусу 1987 года стандартного трио Джарретта

, записанному 17 октября 1988 года в парижском зале Плейель

Рецензии

AVID Jazz продолжает серию «Четыре классических джазовых альбома» ремастерированным двойным CD Кинг Кертиса, в полном комплекте с оригинальным оформлением, аннотациями и информацией об исполнителях.

«Have Tenor Sax, Will Blow» (1959), «New Scene Of King Curtis» (1960), «Soul Battle» (1960) и «Soul Meeting» (1960).

Многие ассоциируют имя Кинга Кертиса с зажигательными классическими композициями в стиле R&B, такими как «Soul Twist», «Soul Serenade» и «Memphis Soul Stew», или с его неповторимой игрой на саксофоне в классических соул-композициях Ареты Франклин, The Coasters и Лаверн Бейкер, и это лишь некоторые из них.

Однако в нашей подборке из четырёх классических альбомов представлен лишь один из его альбомов с преобладанием R&B: «Have Tenor Sax, Will Blow», который открывает эту подборку. Здесь вы сможете составить представление о том, насколько динамичным был Кинг Кертис как современный R&B-исполнитель.

В остальных трёх подборках мы сосредоточились на Кинге Кертисе как джазовом музыканте. В конце концов, он всегда говорил, что вырос под звуки Лестера Янга, Луи Джордана, Эрла Бостика и Джина Аммонса! Взгляните на выдающийся состав джазовых величин, участвовавших в записи этих классических альбомов… Нэт Аддерли (Little Brother), Уинтон Келли, Пол Чемберс, Оливер Джексон, Джимми Форест, Оливер Нельсон, Джордж Дювивье, Сэм Джонс и Рой Хейнс. Этот человек, очевидно, воспринимался всерьёз как джазовый музыкант, в чём вы убедитесь, прослушав эти классические записи. Позвольте себе поразиться другой стороне творчества Кинга Кертиса.