Новинки в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Петерис Васкс (родился в 1946 году) - один из ведущих современных балтийских композиторов, известный своим глубоким музыкальным языком. Хор Латвийского радио под управлением Сигвардса Клавы посвящает свой новый альбом 80-летию Петериса Васкса. Хор представляет несколько мировых премьер хоровой музыки Петериса Васкса, включая недавно написанные произведения для хора, а также самое раннее хоровое сочинение Васкса 1961 г. Все любимые темы композитора находят благодатную почву в этих произведениях: пантеистическая вера, любовь, тишина и дом. Тональные и диатонические, медленные, гомофонные и слоговые, плавные и линейные, они обладают сдержанным изяществом и хрупким сиянием. Хотя Петерис Васкс считает себя в первую очередь композитором инструментальной музыки, его хоровые произведения пользовались значительным успехом на родине. К сожалению, вплоть до распада Советского Союза духовная музыка была строго запрещена, а любые другие формы вокальной музыки допускались только после прохождения цензуры. Поэтому, начиная с 1970-х годов, Васкс почти не писал вокальной музыки и практически не писал духовной музыки на протяжении более чем двух десятилетий. Хор Латвийского радио был одним из немногих коллективов, готовых выступить в защиту композитора, которого режим считал персоной нон грата, и не побоялся его новаторского языка. Программа этой записи, задуманной как дань уважения Петерису Васксу в день его восьмидесятилетия, охватывает более чем полувековой период и сосредоточена на его интимных хоровых произведениях а капелла. Хор Латвийского радио (LRC) - один из ведущих профессиональных камерных хоров Европы, зарекомендовавший себя на мировой арене благодаря изысканному вкусу к музыкальному материалу, выразительной тонкости и невероятно широкому вокальному диапазону. Репертуар LRC варьируется от музыки эпохи Возрождения до самых сложных партитур современных композиторов.

В 1747 году Иоганн Себастьян Бах получил приглашение от короля Пруссии Фридриха II. Вместе с Вильгельмом Фридеманом, его старшим сыном, Бах отправился в Потсдам, где Карл Филипп Эмануэль, его второй старший сын, работал клавесинистом при королевском дворе. Именно во время этого знаменитого визита Иоганн Себастьян импровизировал ричеркар или фугу для трех голосов на тему, заданную королем, которая впоследствии вдохновила его на сочинение "Музыкального приношения". На этой записи представлены фрагменты из "Музыкального приношения" Баха, включая Трио-сонату, наряду с трио Вильгельма Фридемана и Карла Филиппа Эмануэля. Она призвана пролить свет на семейный характер визита Баха в Потсдам и Берлин в 1747 году и его музыкальные последствия. Важность этой встречи трех самых знаменитых членов семьи Баха и ее влияние на их жизнь и карьеру невозможно переоценить.

На этом (уже шестом) альбоме хор Гиртонского колледжа из Кембриджа продолжает свою новаторскую работу по изучению музыки мастера итальянского Возрождения Марк'Антонио Инджегнери (ок. 1535 / 36-92). Программа посвящена музыкальному изображению отношений Христа и его учеников: двенадцать мотетов, символизирующих двенадцать учеников, обрамляют пятичастную "Missa Kyrie secundi toni", и все они записаны впервые. Новые открытия подтверждают позицию Инджнери как одного из великих мастеров своего времени, который сочинял музыку, столь же выразительную и трогательную, как и его более известные современники Палестрина и Лассус, и столь же независимую.

В 1975 году, одновременно с открытием новой штаб-квартиры в Мадриде, Фонд Хуана Марча запустил серию концертов "Recitales para Jovenes" - "Концерты для молодежи", в рамках которой ведущие испанские артисты выступили с концертной программой для молодых людей из средних школ. В первом выпуске серии пять выдающихся испанских пианистов, бывших стипендиатов фонда, отправились с молодыми людьми в путешествие по истории фортепиано в Европе, от Моцарта до Дебюсси. Репертуар оригинальной пластинки под названием "Концерты для молодежи. Романтический концерт для фортепиано" 1976 года содержит ценное свидетельство звучания пианистического творчества в Испании, которое теперь снова доступно после тщательного ремастеринга.

Эндрю Ван, концертмейстер Симфонического оркестра Монреаля, и Шарль Ришар-Амелен, всемирно известный пианист и серебряный призер Конкурса имени Шопена, объединяют свои музыкальные связи в главном произведении романтического репертуара. В трех скрипичных сонатах Брамса они охватывают широкий выразительный диапазон от интимной лирики соч. 78 до лучезарной теплоты соч. 100 и драматической интенсивности соч. 108. Их интерпретация сочетает глубину, баланс и интенсивность, сопровождаемые богатым и резонирующим звуком записи.

Джанандреа Нозеда и Национальный симфонический оркестр представляют новую захватывающую запись "Ванессы" Сэмюэля Барбера, американской оперы о любви, тоске и иллюзиях, удостоенной Пулитцеровской премии. Атмосферная, эмоционально насыщенная партитура Барбера сочетает в себе отголоски Верди, Пуччини и Голливуда эпохи Хичкока с безошибочно современным американским голосом. В этом спектакле участвует выдающийся актерский состав: Николь Хистон, Джей Най Бриджес, Мэтью Полензани, Сьюзан Грэм и Томас Хэмпсон, которые воплощают в жизнь захватывающую историю Джан Карло Менотти о желании разных поколений. Записанный в концертном режиме, этот релиз передает захватывающую романтику и психологическую глубину "Ванессы" с яркими оркестровыми красками и исключительным вокальным мастерством. Это новаторское дополнение к современной оперной дискографии, демонстрирующее, почему "Ванесса" остается одной из самых захватывающих опер XX века.

Третья симфония Аарона Копланда - масштабное и прекрасное произведение, в котором запечатлены масштабные ландшафты, мощное напряжение и сила человеческой стойкости. Последняя часть содержит вдохновляющую "Фанфару для простого человека" и завершается триумфальным финалом, полным надежды на будущее. Синфония № 5 "Видения" Джорджа Уокера - последнее произведение композитора, выражающее протест против расового насилия. Несмотря на беспокойную энергию и рваные гармонии, музыка заставляет задуматься и отражает выразительный музыкальный язык и новаторское наследие Уокера. Главный дирижер сэр Антонио Паппано раскрывает богатые тональные краски и эмоциональную глубину Симфонии № 3 Копленда и Синфонии № 5 Уокера, отмечая неукротимый дух музыки и непреходящее наследие этих композиторов-первопроходцев.

Керсон Леонг, победитель Международного конкурса скрипачей имени Иегуди Менухина 2010 года, и Джонатан Фурнель, обладатель Гран-при Международного музыкального конкурса имени королевы Елизаветы 2021 года, выпустили несколько альбомов на Alpha Classics. Будучи давними музыкальными партнерами и друзьями, они объединились для совместного проекта, в центре которого - музыка Габриэля Фора: "Его музыка вызывает во мне образы ночи, мерцающей воды и утешения. Он один из тех композиторов, к которым я всегда возвращаюсь, когда ищу чувство защищенности", - говорит Керсон Леонг. Джонатан Фурнель добавляет: "В его музыке есть что-то глубоко человеческое" Они решили записать две скрипичные сонаты - произведения, написанные на противоположных полюсах его творческого периода, - дополнив их подборкой транскрипций известных мелодий и небольших пьес, таких как знаменитый "Берсез", "Клер де лун", "После одной ночи" и "Суар".

В 1927 году, в день столетия со дня смерти Бетховена, французский музыковед Сен-Фуа обратил внимание на анонимный рукописный сборник из шести струнных квартетов, принадлежавший когда-то издателю Доменико (III) Артарии и хранящийся сейчас в Берлинской государственной библиотеке. Он предположил, что это были самые первые юношеские попытки Бетховена в этом жанре, который он по-настоящему утвердил только в опусе 18 в начале тридцатых годов. В результате сборник был включен в каталог Бетховена, хотя и как произведение сомнительной атрибуции, где он и сегодня ожидает дальнейших исследований. С мировой премьерой записи Шести квартетов Anh. 2 квартет Alla Maniera Italiana возвращает эту камерную музыку, окутанную тайной, к свету - в исторически обоснованной интерпретации, основанной на точном изучении берлинских партий и вносящей оригинальный вклад в предстоящее двухсотлетие Бетховена.

Вариации на тему Зильбермана - это дань уважения новому органу в капелле замка Бургк в восточной Тюрингии, который был освящен в 1743 году и является жемчужиной позднего Зильбермана, а также композиторам XVII и XVIII веков, которые были родом или работали в этом регионе центральной Германии. На диске также можно познакомиться с творчеством неаполитанца Алессандро Скарлатти, чьи новаторские работы для клавишных инструментов слишком часто затмеваются работами его сына Доменико Скарлатти. В программе представлены как вариационные произведения периода, в который был построен орган Burgk Silbermann, так и вся палитра барочных структурных и тональных констелляций на одноручном инструменте. Даниэль Бейльшмидт - университетский органист в Лейпциге и замковый органист в Альтенбурге - вырос неподалеку от замка Бургк и хорошо знает инструмент и его тональные возможности. Здесь он впечатляет своим красочным, виртуозным и эмоциональным исполнением.

В этом году знаменитый квартет скрипачей Flautando Köln празднует свое 35-летие. В честь этого события AEOLUS выпускает запись концерта Flautando, состоявшегося в ноябре 2025 года и посвященного теме "Свет и тьма". В качестве гостя для этого проекта ансамбль пригласил менестреля Хольгера Шефера. Программа охватывает музыку с XIV по XXI век, включая произведения, написанные для Flautando. Запись сделана в стерео и объемном звуке 5.0, что обещает особые впечатления от живой атмосферы.

Кристоф Шафрате занимал выдающееся положение в музыкальном космосе берлинского двора середины XVIII века. Будучи высоко ценимым виртуозом-клавишником, он сначала активно работал при дворе Фридриха Великого, а затем в течение многих лет был клавесинистом в службе принцессы Анны Амалии, сестры короля, любившей музыку. Музыка Шафрата является образцом переходной стилистической фазы середины XVIII века: она сочетает в себе структурную ясность и контрапунктическую дисциплину позднего барокко с мелодической элегантностью и эмоциональной выразительностью чувствительного стиля. В этой записи польская клавесинистка Анна Фирлус вместе с ансамблем Orkiestra Historyczna, играющим на старинных инструментах под руководством Мартины Пастушки, создает живую интерпретацию этих редко звучащих произведений и делает элегантность и выразительное разнообразие концертного стиля Шафрата впечатляюще ощутимыми.

Между тоской и прощанием, памятью и трансформацией песенное творчество Виктора Ульмана (1898-1944) разворачивается как космос необычайной поэтической плотности. Альбом "Откуда ты взял всю красоту?" рисует многослойный портрет композитора, чей голос обращается к нам сегодня сильнее, чем когда-либо: характерный для позднего романтизма, обостренный модернизмом - и отмеченный потрясениями XX века. Сопрано Ауреа Марстон исполняет этот репертуар с тонкой чувствительностью к тексту и голосом, столь же светлым, сколь и хрупким, в сопровождении Корнелии Лензин за фортепиано. В результате получилась запись, в которой песни Ульмана воспринимаются не только как историческое свидетельство, но и как живое искусство, имеющее непреходящую актуальность, - как музыка, стремящаяся запечатлеть красоту именно в осознании ее быстротечности

Фридрих Кляйнхапль пишет в буклете к этому компакт-диску: "Для меня лично Эннио Морриконе - это открытие. Его способность трогать простотой и уменьем, его история - возможно, потому, что она напоминает мне мои собственные молодые годы и социализацию виолончельного концерта Фридриха Гульды - от первых оскорблений по поводу того, как можно отдать себя за что-то подобное, до ликования по этому поводу несколько лет спустя. После Pasion Tango Гульда встречается с Шостаковичем или Gran Pasion Tango - этот альбом - еще один взгляд за пределы известной коробки, обогащающий мой подход к классической музыке.

Адольф Райхель, родившийся в Турснице в 1816 году, был пианистом, композитором и дирижером в духе Бетховена, Мендельсона и Зигфрида Дена. После учебы в Дрездене и Берлине он провел несколько лет в Париже, где завязал дружбу с анархистом Михаилом Бакуниным. После работы в Мейнингене и снова в Берлине он был назначен в Берн, где взял на себя все дирижерские функции для оркестров, различных хоров и консерватории. Премьера двух симфоний также состоялась в Берне (1869 и 1870). Элегантность и контрапунктическая виртуозность соседствуют с оригинальной реализацией мотивов и принципиальной приверженностью классической эстетике. Бернский симфонический оркестр под руководством Кристофа-Матиаса Мюллера интерпретирует две симфонии своего первого главного дирижера в рамках мировой премьеры.

Средневековые вокальные произведения, представленные на этой записи, - большинство песнопений являются мировыми премьерами - происходят в основном из швейцарских монастырей и соборов. Они были написаны в XIII и XIV веках, в эпоху, когда духовная и светская власть были трудноразделимы. Религиозные общины Швейцарии поддерживали тесные связи с важными культурными центрами того времени и их музыкальными новациями. Париж, интеллектуальный центр XII и XIII веков, был домом для выдающихся личностей, включая Филиппа Канцлера (ок. 1160-1236 гг.), одного из величайших ученых своего времени. Именно эта связь между европейскими обменами и швейцарской традицией делает собранные здесь швейцарские источники такими особенными: Певцы ансамбля RESONEZ и диктофон Мари Верстрате исследовали Санкт-Галлен, Лозанну, аббатство La Maigrauge и Базельский песенный манускрипт, чтобы получить захватывающие звуковые свидетельства того времени.

Бетховенские записи Вильгельма Фуртвенглера давно считаются вехами в интерпретации XX века. Среди записей Бетховена, сделанных немецким маэстро во время войны (1942-1944), они всегда пользовались большим уважением. Данное издание, основанное на источниках из трансляций RRG, предлагает, возможно, лучшее качество звучания этих важных документов после сбалансированной реставрации. Качество гарантированно сопоставимо с лучшими записями 1960-х годов.

Звезда мировой поп-музыки Дуа Липа анонсирует "Dua Lipa (Live From Mexico)" - новый концертный альбом, записанный во время трех концертов на Estadio GNP Seguros в Мехико.

альбом "Dua Lipa (Live From Mexico)" был записан во время грандиозного финала тура "The Radical Optimism Tour" и включает дуэт с Фхером Ольверой из группы Maná. Это выступление стало частью шоу, в котором Дуа представила специально скомпилированные кавер-версии для каждого города, который она посетила. Кульминацией "Radical Optimism Tour" стали 92 концерта на пяти континентах, включая два подряд распроданных концерта на стадионе "Уэмбли". Всего за время мирового турне было продано более 1,75 миллиона билетов.