Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Два голоса. Неповторимые, изящные. Амалия Родригес, покойная покойная "королева фаду", считалась уникальной певицей Певица в одном ряду с великими голосами популярной песни XX века популярной песни XX века - с Пиаф, с Синатрой, с пиаф, Синатрой, Эллой Фицджеральд и Оум Калтум.

Мариза, со своей стороны, помогла фаду обрести новую актуальность в 21. Веке. Вместе они являются двумя из две самые новаторские, влиятельные и стилистические Творческих сил фаду, экслибриса популярной португальской музыки, являющейся мировым культурным наследием.

По случаю 20-летия своей карьеры и 100-летия со дня рождения амалии, Мариза выпускает альбом "Mariza Canta Amália". Песни были исполнены в традиционной манере под аккомпанемент Португальской и классической гитары. Но на этот раз Мариза возвышает свой голос, и в этом особенность ее нового альбома Особенность ее нового альбома, прежде всего, в том, что в сопровождении великолепных звуков оркестра.

Для реализации и аранжировки Мариза пригласила своего старого друга жака Мореленбаума. Бразильский музыкант и Продюсер, постоянный соратник Рюичи Сакамото и Сеатано Велозу, уже продюсировал альбом Маризы "Transparente" Альбом Маризы "Transparente" вышел в 2005 году и стал трижды платиновым. Для для альбома он создал серию увлекательных, душевных оркестровых Оркестровых аранжировок, которые одновременно являются классическими и новаторскими и новаторскими одновременно. Он открыл для Маризы пространство, которое позволило мариза смогла глубоко погрузиться в структуры песен, чтобы структуры песен, чтобы заставить их звучать свежо и с восхитительной красотой.

Это фаду? И да, и нет. Прежде всего, это небесная и прекрасная музыка Музыка.

Эталонная запись
Греческий дирижер Теодор Курентзис уже несколько лет является одной из самых интересных личностей в международном музыкальном бизнесе. Страстный мечтатель с почти буйным музыкальным темпераментом, он сумел превратить сибирский город Новосибирск в один из музыкальных центров России. Его запись Реквиема Моцарта покоряет не только великолепным инструментарием (в том числе Симоной Кермес), но и выразительной музыкальностью, сделавшей ее одной из эталонных записей. Теперь она наконец-то доступна на долгоиграющем диске в виде ограниченного издания!

Отзывы

"В целом - поистине экстравагантное, драматически заостренное и в то же время напряженно-интимное исполнение, которое по-новому освещает многократно исполнявшееся произведение и безоговорочно заслуживает оценки "сенсация" (stereoplay, декабрь 2011 г.)

"1) Отбросьте все предрассудки!
2) Доверьтесь сибирским музыкантам, чтобы они сыграли прекрасного Моцарта!
3) Освободите место рядом со своими старыми записями "Реквиема" - эта наверняка лучше!
4) Не думайте, что часто можно услышать это замечательное произведение с такой энергией, огнем, остротой, лаконичностью, интимностью, какие вкладывают Ансамбль MusicAeterna и Новые сибирские певцы!
5) Запомните имя дирижера Теодора Курентзиса!
6) Ищите ансамбль солистов, который поет гармоничнее, чем Симона Кермес, Стефани Хаутцель, Маркус Брутшер и Арно Ришар!
7) Доверяйте рецензенту!" (WOLFRAM GOERTZ, Rheinische Post, 16.4.2011)

"Теперь, когда виниловая версия наконец-то выпущена, мы снова впадаем в изумление и ликование" (RONDO 5/2019)

Четыре года назад Джефф Линн и его легендарная группа ELO отпраздновали блестящее возвращение: альбом "Alone In The Universe" завершил 14-летний перерыв, вошел в официальные немецкие чарты под седьмым номером и в британские чарты под четвертым. В последующие годы группа совершила несколько распроданных туров по Европе и Америке и была включена в "Зал славы рок-н-ролла".

Теперь выходит совершенно новый альбом "From Out Of Nowhere", который уже доступен для предварительного заказа. Заглавная композиция также доступна в качестве первого предварительного сингла.

Своими песнями 71-летний музыкант затронул и повлиял на три поколения поклонников музыки - после многолетнего перерыва в последние годы он совершил впечатляющее возвращение в качестве автора песен, музыканта и продюсера. Заглавная композиция также является открывающей альбом и вновь переносит слушателя в удивительный мир ELO, состоящий из десяти песен. В трек-лист вошли тоскливая "Help Yourself", торжественная "Down Came The Rain", рок-номер "One More Time" (с соло пианиста Ричарда Тэнди) и чарующая заключительная песня "Songbird".

Как и на предшествующем альбоме "Alone In The Universe" (2015), на "From Out Of Nowhere" Линну вновь удается открыть новые грани в рамках своего легендарного фирменного звучания, продолжая любимое во всем мире музыкальное наследие и открывая новые возможности в звуковом и эмоциональном плане. И снова он сам играет практически каждую ноту - от гитар и бас-гитар до фортепиано, ударных, клавишных и вибрафона, а также исполняет все партии ведущего и многочастного гармоничного вокала. Стив Джей (Steve Jay), который был инженером Линна во время записи альбома, исполнил некоторые партии ударных.

Само существование альбома - неожиданно радостное событие, как для его создателя, так и для его поклонников. "Out of Nowhere" - вот откуда она взялась", - говорит Линн. "Это была первая песня, которую я написал для этого альбома, и именно такой она и получилась" Песня рассказывает о надежде и искуплении. Как это часто случалось в карьере Линна, тема оптимизма проходит через весь альбом - в соответствии с его девизом: "У каждого должна быть маленькая надежда"

Альбом несет в себе энергию и воодушевление, которые вызвал выход альбома "Alone In The Universe" и триумфальное возвращение к концертной деятельности. Впервые с 1985 года группа отправилась в концертный тур, начав с выступления в лондонском Гайд-парке перед более чем 50 000 зрителей в сентябре 2014 года. С тех пор ELO Джеффа Линна неоднократно гастролировали по Европе и Северной Америке, отыграв полные концерты на таких известных площадках, как Radio City Music Hall в Нью-Йорке, восемь ночей на O2 Arena в Лондоне, выступление в качестве хедлайнера на фестивале Гластонбери в 2016 году, три захватывающих фейерверка в Hollywood Bowl и зрелище перед 60 000 поклонников на стадионе "Уэмбли". Запись последнего шоу была выпущена в виде концертного фильма под названием "Wembley Or Bust". После этого последовал масштабный тур по США в 2018 году, а также еще двадцать концертов в Северной Америке летом прошлого года.

Продав более пятидесяти миллионов альбомов, ELO стали одной из самых успешных и популярных групп своей эпохи, на счету которой 26 хитов Top 40 в Великобритании и более пятидесяти миллионов проданных записей по всему миру. В США на их счету четыре альбома, вошедших в десятку лучших, семь альбомов, вошедших в двадцатку лучших, и целый ряд хитовых синглов. Двадцать песен попали в американский Top 40, семь - в Top 10. Линн также был одним из основателей супергруппы The Traveling Wilburys, удостоенной премии "Грэмми", в которую входили Джордж Харрисон, Рой Орбисон, Том Петти и Боб Дилан. Как продюсер и автор песен он работал с Роем Орбисоном, Джорджем Харрисоном, Полом Маккартни, Ринго Старром, Томом Петти, Джо Кокером, Джо Уолшем и другими. Он продюсировал альбом Джорджа Харрисона "Cloud Nine" и создал композиции "Free As A Bird" и "Real Love" из домашних записей Джона Леннона в сотрудничестве с Харрисоном, Полом Маккартни и Ринго Старром. в 2015 году Джефф Линн был удостоен звезды на Голливудской аллее славы, а в 2017 году был введен в Зал славы рок-н-ролла, выступив в рамках церемонии со своей гастрольной группой.

Отзывы

"Космический корабль снова летит! Джефф Линн заполнил бак до отказа, и на его борту десять великолепных мелодичных, временами зажигательных поп- и рок-песен" (Аудио, декабрь 2019 г.)

в альбоме "From Out Of Nowhere" есть все, что ценит поклонник: и футуристическая обложка, и обнадеживающая лирика, и запатентованное "фирменное звучание" с влиянием Роя Орбисона, поп-музыки в стиле Beatles и башнями звуковых слоев." (Stereo, январь 2020 г.)

"Все композиции несут на себе безошибочный почерк Линна и обладают тем качеством, которое вы также цените в Traveling Wilburys, так что замечательно мечтательная "Songbird" закрывает хорошо знакомый альбом" (stereoplay, январь 2020 г.)

Великая оперная звезда нашего времени возвращается: Анна Нетребко выпускает свой первый за пять лет сольный альбом "Amata dalle tenebre". К своему 50-летию примадонна в расцвете сил представляет ослепительную подборку знаковых сопрановых арий Верди, Вагнера, Штрауса, Пуччини, Чилеа и Перселла, включая "Плач Дидо" - первое произведение Анны Нетребко в стиле барокко на английском языке. Запись произведена в знаменитом зале Ла Скала (Милан) с оркестром Ла Скала под управлением маэстро Риккардо Шайи.

Альбом является первой записью Genesis в составе трио певца/барабанщика Фила Коллинза, клавишника Тони Бэнкса и басиста/гитариста Майка Резерфорда после ухода гитариста Стива Хэкетта. Альбом ознаменовал изменение звучания группы, смешав элементы их прогрессивного рока с более коротким материалом, а Коллинз внес больший вклад в написание песен группы.
 

Для «Balls To The Wall Reloaded» знаменитый Удо пригласил ряд выдающихся гостей: Йоакима Бродена (Sabaton), Биффа Байфорда (Saxon), Милле Петроцца (Kreator), Нильса Молина (Amaranthe & Dynazty), Михаэля Киске (Helloween), Илву Эрикссон (Brothers Of Metal), Данко Джонса, Ди Снайдера (Twisted Sister), Тима Риппера Оуэнса (ex-Judas Priest & KK's Priest) и Доро.

Джулия Холтер выпустит свой новый студийный альбом "Something in the Room She Moves " в 2024 году

В то время как творчество автора-исполнителя и композитора из Лос-Анджелеса часто связано с воспоминаниями и мечтательным будущим в прошлом, ее последний альбом больше ориентирован на настоящее. Ее продюсирование и аранжировки образуют континуум из тонов безладового электробаса в контрапункте со скользящими вокальными мелодиями, в то время как глиссадные линии Yamaha CS-60 играют вокруг тростника, как теплые ветры. "Я пыталась создать мир, который звучит плавно и как вода, напоминая внутренний звуковой мир тела", - говорит Холтер о своей текучей гармоничной вселенной.

В последние несколько лет Джулия Холтер сосредоточилась на экзистенциальных связях с людьми на фоне сокрушительных перемен, связанных со смертью близких людей (в том числе ее маленького племянника, которому посвящен альбом) и рождением дочери. В альбоме "Something in the Room She Moves" Холтер живо передает всю сложность, серьезность и трепетность этого стечения обстоятельств.

После череды альбомов в стиле dream-pop - от прорывного Ekstasis (2012) до Loud City Song и Have You in My Wilderness - Холтер выпустила в 2018 году масштабный и захватывающе экспериментальный Aviary.

С тех пор она озвучила такие фильмы, как Never Rarely Sometimes Always, исполнила заказную пьесу для "Страстей Жанны д'Арк" с хором Opera North и сотрудничала со своим партнером, музыкантом Таши Вада, который играет на синтезаторе и волынке в ее новом альбоме. Something in the Room She Moves - замечательный шаг вперед в творчестве Холтер, сочетающий ее свободную импровизационную энергию с характерным для нее красноречием.

Пианист Хорас Сильвер считается человеком, который ввел в джаз стиль игры, известный как "фанк". И на своем хардбоповом альбоме "Blowin' The Blues Away", записанном в 1959 году, он дает несколько ярких примеров этого. Этот альбом является классическим еще и потому, что Сильвер впервые представил на нем два своих самых известных произведения: замечательную балладу "Peace" и похожий на госпел номер "Sister Sadie".

Виниловое издание Blue Note Classic: стерео, полностью аналоговое, отмастерено Кевином Греем с оригинальных мастер-лент, отпрессовано на 180-граммовом виниле компанией Optimal.