Товары со скидкой

Новый альбом Thirty Seconds To Mars - это коллекция мыслей и вдохновения, которые группа (в которую, помимо Джареда Лето, руководителя группы, входят его брат Шеннон Лето и гитарист Томо Миличевич) собрала за несколько лет в дороге.
Имея более 100 миллионов просмотров на youtube.com, 40 миллионов прослушиваний на MySpace и более миллиона поклонников на Facebook, Thirty Seconds To Mars в очередной раз доказывают, что они уже давно пришли в цифровой мир
Группа Thirty Seconds To Mars, основанная братьями Джаредом и Шенноном Лето, уже завоевала множество наград и почестей, включая MTV Video Music Award, три MTV EMA, MTV Latin and Asia Award, Fuse Award и три Kerrang! Награды.

"...сверхъестественный шедевр" - Пит Тауншенд, 1969 г. Эта цитата навсегда останется связанной с альбомом. Она была использована в рекламе во время выхода альбома. Вопреки множеству ложных обещаний в рекламе, она выдержала испытание временем.

Легко забыть, как быстро развивались события в первой инкарнации King Crimson: Они образовались 13 января 1969 г.; к апрелю они регулярно выступали в таких клубах, как The Marquee и The Speakeasy, и вместе с Tyrannosaurus Rex выступали в Lyceum; в мае они записали первую из двух сессий на BBC; в июне состоялась первая (прерванная) запись альбома; а в начале июля - большой прорыв - они выступили перед 650 000 зрителей в Гайд-парке в качестве открывающей группы для The Rolling Stones.

Записали альбом в августе, подписали контракт с Island Records (и Atlantic в США), пропустили фестиваль Isle of Wight из-за болезни/изнурения, дали еще несколько концертов и вторую сессию на BBC в сентябре, единодушно оценили альбом в Топ-5 в Великобритании, а через несколько недель дебютировали в Топ-30 в США, затем отправились в турне по США - выступали на таких легендарных площадках, как Boston Tea Party, kinetic Playground в Чикаго, Fillmore East в Нью-Йорке и еще одно выступление с Rolling Stones - на этот раз на фестивале в Майами, а затем, после серии концертов в декабре, в Fillmore West в Сан-Франциско, все закончилось так же быстро, как и началось - путь группы от образования до распада продлился немногим более 11 месяцев. После них остался культовый - как в музыкальном плане, так и в плане оформления обложки - дебютный альбом собственного производства, грозная концертная репутация и ощущение группы, которая за короткое время своего существования определила свой собственный путь.
За прошедшие годы King Crimson выступали в разных составах, каждый из которых отличался от своих предшественников, а с двумя концертами в Palladium в конце 2018 года и тремя концертами в Royal Albert Hall в июне 2019 года нынешний состав выступил перед большим количеством зрителей в Лондоне, городе, где группа начала свою историю, чем когда-либо с 1969 года, исполнив больше материала 1969 года, чем любой другой состав со времен оригинального. Нынешний состав не раз называли "лучшей концертной группой в мире" - то же самое говорили и о первоначальном составе
спустя 50 лет студийные записи первого состава King Crimson по-прежнему остаются сверхъестественными шедеврами.

в 2009 году Стивен Уилсон и Роберт Фрипп начали готовить к 40-летию King Crimson серию новых миксов, которые затем были выпущены в виде стерео и 5.1 миксов на CD/DVD-A наборах. Эта серия также легла в основу масштабных бокс-сетов, выходивших с 2012 года, с многочисленными концертными записями и неизданным материалом. Как CD/DVD-A, так и бокс-сеты привели к росту интереса массового рынка к объемному звуку и комплексным бокс-сетам исполнителей, которые ранее были предназначены только для узкого круга слушателей, в основном через специализированные интернет-магазины или розничные сети.

Спрос на новые миксы на виниле привел к выпуску двух виниловых бокс-сетов, охватывающих период 1969-1974 гг. и включающих альтернативную версию "Larks's Tongues in Aspic", двойной LP с раритетами (с обложкой, изначально использовавшейся для "Young Person's Guide to King Crimson") и расширенную версию USA в виде 2 LP-сета. Эти LP в течение ограниченного времени доступны в виде лимитированного издания на одном LP.

Альбом "Bitches Brew", созданный в период с августа 1969 по февраль 1970 года, объединил под эгидой мастера таких легенд джаза, как Уэйн Шортер, Джон Маклафлин, Айрто Морейра, Джек ДеДжонетт, Ленни Уайт и Чик Кореа. Авангардная фьюжн-работа в очередной раз преподнесла сенсацию: такие композиции, как "Miles Runs The Voodoo Down", "Bitches Brew" и "Pharaoh's Dance", давно причислены к вечным шедеврам современного джаза. Этот альбом (наряду с семью другими лонгплеями Майлза Дэвиса) был включен в Зал славы "Грэмми".

Рецензии

М.Гиллиг в HiFi-Vision 12/86: "Блюзовая запись года" ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ***

Mike Mareen "Greatest Hits & Remixes Vol. 2" теперь доступен на виниле! После того, как на первой пластинке были представлены расширенные версии, на Vol. 2 теперь можно найти радиоверсии хитов Майка Марина, включая "Love Spy", "Dancing In The Dark", "Agent Of Liberty" и "Lady Ecstasy".

Когда в январе 1992 года Эрик Клэптон поменял свой обычный Stratocaster на акустический Martin для записи ставшего легендарным альбома Unplugged, он уже считался абсолютным мастером игры на электрогитаре.

На альбоме легендарный гитарист в сопровождении небольшой бэк-группы исполнил акустические версии собственных песен и некоторые блюзовые стандарты. Выпущенный в том же году, альбом стал бесспорным блокбастером, разошелся тиражом 19 млн. экземпляров по всему миру и получил шесть премий "Грэмми", включая "Запись года" и "Песню года".

Наконец, самый продаваемый концертный альбом всех времен, разошедшийся тиражом 10 млн. записей и ставший обязательным атрибутом аудиофилов, выпущен в виде номерного гибридного SACD на Mobile Fidelity. Впечатляюще точное, глубокое и реалистичное по звучанию переиздание шедевра 1992 года, удостоенного премии "Грэмми", убеждает во всем. Записанный в рамках серии MTV "Unplugged", этот выпуск сессии передает абсолютно аутентичное ощущение живого исполнения и позволяет классике Клэптона засиять еще раз.

Ремастеринг для Mobile Fidelity Sound Lab выполнил Shawn R. Britton.

Когда Джим Дэвис начал выпускать пластинки на Verve, он изменил философию звукозаписи компании по отношению к самому плодовитому инструменталисту. Если Норман Гранц выпускал бесчисленные альбомы Оскара Питерсона, посвященные популярной песне, то Дэвис был более заинтересован в создании альбомов, приближенных к тому, как трио Питерсона звучало вживую. Первыми записями Питерсона стали легендарные London House Sessions.

К моменту записи этого альбома состав трио не менялся в течение пяти лет - поэтому неудивительно, что отношения между музыкантами здесь телепатические. (Репетиции "секции" Рэя Брауна и Эда Тигпена, на которых они оттачивали бесчисленные ритмические рисунки, к 1964 году стали легендарными). Однако альбом носит прощальный характер - он стал последним в четырнадцатилетнем сотрудничестве Петерсона с Verve.

Оригинальные записи, продюсер Джим Дэвис. Записано 19 и 20 октября 1964 года в студии RCA, Нью-Йорк

Blues in Mono" - это вечная дань традиционному акустическому кантри-блюзу, записанному с помощью микрофона 1940-х годов, причем Seasick Steve исполняет песни соло и прямо на старом магнитофоне. Это альбом, которого поклонники ждали долгие годы.

В "Blues in Mono" вошли некоторые из лучших выступлений Seasick Steve, и он представляет собой свежий блюзовый альбом, который является идеальным противоядием от неспокойных времен, в которых мы живем. Стив выбрал песни своих любимых исполнителей, таких как Вилли Диксон, Лайтнин Хопкинс, Чарли Паттон и Миссисипи Фред Макдауэлл. В альбом также вошли четыре новые песни Seasick Steve, включая заглавную композицию "Well, Well, Well".