Lieder und Arien

Роза Феола оживляет неизвестные сокровища Доницетти: VII том проекта "Песни Доницетти

Плодовитый и разносторонний итальянский композитор Гаэтано Доницетти, одна из центральных фигур итальянской оперы бельканто, написал также около 200 сольных песен. Большинство из них редко исполняются, а некоторые до недавнего времени были совершенно неизвестны. Курируемый музыковедом Роджером Паркером и под руководством Карло Рицци, художественного руководителя Opera Rara, лейбл представляет все песенное творчество Доницетти в серии из восьми сольных альбомов. Таким образом, Opera Rara делает весомое заявление в пользу Доницетти как ключевой фигуры песенного репертуара XIX века и помогает итальянской школе вновь обрести значимость в области, где долгое время доминировали немецкие и французские композиторы. Новый альбом представляет знаменитую сопрано Розу Феолу, чей сияющий тембр и выразительный артистизм сделали ее любимицей ведущих оперных театров мира. Феола демонстрирует свой "безупречный контроль над дыханием и фразировкой" (The Times) в редко исполняемых песнях Доницетти для сопрано, раскрывая их эмоциональную глубину и изящество. Эта запись является седьмым альбомом в рамках проекта Opera Rara "Donizetti Lieder Project" и представляет собой одно из самых замечательных открытий итальянской вокальной музыки.

Здесь вы найдете марианскую песню почти для каждого марианского праздника, отмечаемого в течение года, для любого времени дня и ночи, для любого настроения, для любого случая - мажорного или минорного, спокойного или оживленного.
Песни вдохновлены близкими и далекими людьми, большинство из них основаны на традиционных молитвах, а каждая фраза вызывает определенную эмоцию. Тексты песен можно найти в прилагаемом 12-страничном буклете, который также приглашает вас погрузиться в размышления, созерцая каждую из изысканных и ароматных мыльных скульптур Мариана, сделанных вручную. Диомари Монтойя - идеальный интерпретатор этих литургических текстов, одновременно с любовью выражающий свою преданность духовной музыке
в.
Приглашаем вас насладиться часом марианских песен вместе с нами.

14 сентября 2023 года Лиза Давидсен стала одной из самых молодых певиц, когда-либо приглашенных на сольный концерт в Метрополитен-опера, с которой у нее особые отношения: "Я считаю Метрополитен своим вторым домом, - говорит она, - но это не означает, что вас пригласят на что-то такое особенное, как этот сольный концерт, поэтому я была очень тронута, когда Питер пригласил меня" - Лиза Давидсен У норвежского сопрано особенно тесные отношения с Метрополитен-опера, где она дебютировала в 2019 году, выступая в роли героинь Чайковского, Вагнера, Штрауса, Верди, Пуччини и Бетховена. В каждой из своих ролей в Метрополитен-опера она устанавливает новые стандарты благодаря своему захватывающему, полному голосу". - Роджер Пайнс, из сопроводительного буклета Вместе с пианистом Джеймсом Бейлиу Лиза исполнила программу из самых ярких ролей в Метрополитен-музее, а также лирические произведения и несколько легких пьес из мира оперетты и музыкального театра.

В начале 2025 года Андреас Шолль, один из самых известных в мире контртеноров, и Эдин Карамазов, мастер лютенизации, встретились в студии LowSwing, чтобы записать альбом "In Darkness". Альбом знаменует собой важную веху: это первый виниловый релиз с голосом Андреаса Шолля, чьи предыдущие записи были доступны только в цифровом формате. Шолля, известного своим чистым тембром и эмоциональной глубиной, и Карамазова, получившего широкую известность благодаря сотрудничеству со Стингом, ансамблем Hilliard и многими другими, связывает музыкальная дружба, насчитывающая более трех десятилетий. Их выступления излучают уверенность, тонкость и глубокое понимание, которые могут дать только годы совместной работы. Гай Стернберг, продюсер, звукорежиссер и основатель LowSwing, описывает "In Darkness" как "альбом певцов-песенников XVII века".

в "In Darkness" собраны народные песни эпохи барокко и Ренессанса, в том числе произведения Джона Дауленда, самого известного английского композитора эпохи Возрождения. Хотя оба артиста уже интерпретировали некоторые из этих песен в прошлом, эта запись открывает новую выразительность - "In Darkness" был записан вживую в новой студии LowSwing в Берлине непосредственно на мастер-ленту, без редактирования или манипуляций. Перед слушателем предстает чистое, без примесей исполнение: Два зрелых артиста на пике своих творческих сил, без студийных трюков и "косметических" приукрашиваний. Пронумерованный и строго лимитированный 140-граммовый LP (45 об/мин) был отмастерингован в Emil Berlin Studios, нарезан на лаковой фольге Сиднеем Клэром Мейером и отпечатан в Schallplattenfabrik Pallas. Буклет содержит подробную информацию о микшерном пульте, звукозаписывающем оборудовании, микрофонной технике и использованных эффектах.

LowSwing Records - молодой звукозаписывающий лейбл, посвятивший себя любви к музыке в аналоговом формате. Продукты LowSwing записываются и микшируются на аналоговую ленту, а затем сразу же нарезаются на винил - это продиктовано уважением и страстью к пуристским техникам записи. Сердцем лейбла является берлинская студия звукозаписи LowSwing (www. lowswing. de), владелец которой Гай Штернберг посвящает себя привлечению новых артистов с продюсерскими ценностями прошлых лет.

В своем новом альбоме "Eisnacht" меццо-сопрано Пиа Виола Бухерт и пианистка Татьяна Дравенау посвятили себя песням композиторов, родившихся между 1890 и 1924 годами, которые имеют одну общую черту: Преследование еврейского народа и вынужденное путешествие в изгнание кардинально изменили их жизнь. Их музыка, отличающаяся эмоциональной глубиной и мелодичностью, в результате затихла и практически исчезла из поля зрения публики. В своей программе эти два музыканта по-новому слушают произведения шести впечатляющих личностей - Вальтера Арлена, Урсулы Мамлок, Ханса Галя, Рут Шонталь, Феликса Вольфеса и Виктора Ульмана - и возрождают почти забытую часть истории музыки.

На границе жанров "Ложь из Эрде" прославляет жажду жизни Жажду жизни, а также невозмутимость отречения. Спустя несколько лет после получивших широкую известность после записи 1-й и 4-й симфоний, получившей широкую известность, музыканты Les Siècles встречаются с Малером, далеким от своего "периода Вундерхорна". Они подходят к этому провидческому произведению с теми же стилистическими стилистическими стандартами, вместе с великолепным вокальным дуэтом - и, как всегда всегда на тщательно отобранных инструментах того периода, в который оно было написано.