Lieder und Arien

Буффа, джокоза, полусериа или сериа: барочная и классическая опера была бы не в лучшем состоянии без определенной доли любовных перипетий. Отчаянные арии, душераздирающие мольбы, сцены ревности и интриг входили в железный арсенал эффектных сценических произведений - независимо от того, к какому социальному классу принадлежали главные герои. Благородный император, дарующий в конце прощение обидчикам, так же мало подвержен эмоциональным падениям, как и живая, кокетливая Коломбинхен, которая в конце задирает спасительный нос перед неверным возлюбленным, а зрители в восторге хлопают себя по ляжкам.

Сопрано Стефани Варнерин в сопровождении великолепного инструментального ансамбля L'Astrée - солистка в этой новой постановке, посвященной оперной жизни Турина XVIII века с красочной антологией. Четырнадцать арий девяти некогда успешных композиторов, чьи произведения исполнялись или были представлены в одном из двух знаменитых театров (Реджио и Кариньяно), составляют программу, в которой отсутствует одна эмоция - скука.

Отзывы

"Здесь 14 очаровательных и восхитительных, сладко мелодичных, нахально веселых или неистово яростных арий, которые посвящены выражению разнообразных любовных эмоций персонажей и иногда также используют фавна.....стефани Варнерин бережно относится к этим особенным ариям, чисто артикулирует и с большим сочувствием интерпретирует соответствующие эмоции. Ее сопрано приятно красивого тона и ярко сияет, свободно владеет колоратурой, имеет легкий вокальный подход и в целом очень живое" (Klassik heute)

Будучи "мостом между классической музыкой, народной музыкой, джазом и современной камерной музыкой", Musicbanda Franui всегда интересовалась немецкоязычной художественной песней: как ее (народной) истоками, так и ее (музыкальной историей) направлениями - от Шуберта до Шумана и Малера вплоть до XXI века. С "Шёне Мюллерин" ансамбль впервые осуществил полный песенный цикл вместе со своим идеальным партнером по преступлению Флорианом Боэшем и поставит его в Берлинской государственной опере Унтер-ден-Линден в 2023 году.

В отличие от "Винтеррайза" и "Лидеркройза" Шумана, первый крупный сборник песен Шуберта рассказывает историю: молодой странник влюбляется в прекрасную дочь мельника и в конце концов вынужден осознать, что красавец-охотник предпочтительнее его. В отличие от обычной трактовки, в этой интерпретации странник не лишает себя жизни. Вельтшмерц-Шуберт не обязательно более далек от клише, чем Лендлер-Франц, которого потомки признали неискаженным по отношению к дому, природе и любви. Боэш и Франуа избегают подобных предубеждений. Один берлинский критик услышал "поразительные ритмы" и отголоски Вайля, клезмера и современной музыки. Другой критик сказал о "камерной пьесе в царстве духа". Диалог с духом и в духе Шуберта теперь можно услышать на этой записи в качестве аудиотеатра.

Вечная любовь: голос и фортепиано объединяются, чтобы создать жанр, влияние которого неподвластно времени. Эта запись демонстрирует их непреходящее очарование и выразительность.

Эта запись открывает лирически плотный мир звучания - между тихой интимностью и явной эмоциональной глубиной. Подборка песен, в которых тема чужбины затрагивается на многомерном уровне: географическом, эмоциональном, экзистенциальном. В центре - песенное творчество Александра Гречанинова - мастера русского позднего романтизма, чье творчество поражает своей эмоциональной сложностью, композиционной уравновешенностью и структурной ясностью. "In der Fremde" - не только название одной из самых впечатляющих песен сборника, но и спокойный лейтмотив этой постановки. Жизнь самого Гречанинова характеризовалась потерями, отъездами и творческим упорством. Он эмигрировал в 1920-х годах - не из-за политических убеждений, а из-за горьких трудностей. Его записки рассказывают о голоде, неустроенности и ежедневной борьбе за достоинство и самовыражение. Путешествие привело его через Европу в Соединенные Штаты, где он нашел художественное признание - но чувство чужеродности оставалось негласным фоном его творчества.

Тоска - одно из самых глубоких человеческих чувств. Она ведет нас к любви и страсти. Она обретает свой истинный голос в музыке - композициях о тоске в исполнении Наташи Антоняццо, сопрано, и Мии Елезович, фортепиано.

"Третья часть полной записи песен Ференца Листа посвящена исключительно его обработкам французских поэтов. Лист был одним из немногих композиторов своего времени в Центральной Европе, который не только владел французским языком в дополнение к немецкому, но и интенсивно работал с современной французской поэзией. Многоязычие было редкостью в середине XIX века - Лист был здесь исключением, как и его ученица Полина Виардо (1821-1910), которая свободно говорила на шести языках и на всех них сочиняла песни. Особое место среди французских песен Листа занимают обработки стихотворений Виктора Гюго (1805-1885). Лист переложил в песенную форму восемь стихотворений Гюго; за исключением баллады Gastibelza p. 286, которая была задумана скорее для мужского голоса, все они звучат на этой записи. Увлечение Листа Гюго нашло отражение не только в его песнях, но и в его симфонических поэмах "Мазепа" и "Ce qu'on entend sur la montagne", программы которых также основаны на стихах Гюго. Существуют также различные версии его французских песен, что в очередной раз поднимает вопрос о том, какая версия должна считаться окончательной - или не лучше ли представить слушателю несколько вариантов" (из буклета)

Musique en Wallonie чествует бельгийского композитора Люси Веллере двойным компакт-диском. Получив первый приз на Международном конкурсе женщин-композиторов 1957 года, организованном Грейс Споффорд и американской секцией Международного совета женщин, Люси Веллере впервые в жизни оказалась на виду у публики. Композитор, всегда отличавшаяся сдержанностью, внезапно вызвала любопытство. На протяжении своей 50-летней карьеры композитора Веллере культивировала искусство мелодической линии, которое можно сравнить с изогнутыми формами модерна - эстетики, которая также повлияла на многих композиторов ее времени, таких как ранний Дебюсси из "Арабесков". Она вобрала в себя многочисленные элементы живописного, поэтического и музыкального импрессионизма; в то же время Веллере всегда стремилась к классической ясности и сдержанности. Эта запись проливает свет на многогранное творчество композитора - пьесы для голоса и фортепиано, струнные квартеты и октеты, женский хор и фортепианная музыка. Звуковая панорама, раскрывающая многочисленные грани ее личности.