Lieder und Arien

Тоска - одно из самых глубоких человеческих чувств. Она ведет нас к любви и страсти. Она обретает свой истинный голос в музыке - композициях о тоске в исполнении Наташи Антоняццо, сопрано, и Мии Елезович, фортепиано.

"Третья часть полной записи песен Ференца Листа посвящена исключительно его обработкам французских поэтов. Лист был одним из немногих композиторов своего времени в Центральной Европе, который не только владел французским языком в дополнение к немецкому, но и интенсивно работал с современной французской поэзией. Многоязычие было редкостью в середине XIX века - Лист был здесь исключением, как и его ученица Полина Виардо (1821-1910), которая свободно говорила на шести языках и на всех них сочиняла песни. Особое место среди французских песен Листа занимают обработки стихотворений Виктора Гюго (1805-1885). Лист переложил в песенную форму восемь стихотворений Гюго; за исключением баллады Gastibelza p. 286, которая была задумана скорее для мужского голоса, все они звучат на этой записи. Увлечение Листа Гюго нашло отражение не только в его песнях, но и в его симфонических поэмах "Мазепа" и "Ce qu'on entend sur la montagne", программы которых также основаны на стихах Гюго. Существуют также различные версии его французских песен, что в очередной раз поднимает вопрос о том, какая версия должна считаться окончательной - или не лучше ли представить слушателю несколько вариантов" (из буклета)

Musique en Wallonie чествует бельгийского композитора Люси Веллере двойным компакт-диском. Получив первый приз на Международном конкурсе женщин-композиторов 1957 года, организованном Грейс Споффорд и американской секцией Международного совета женщин, Люси Веллере впервые в жизни оказалась на виду у публики. Композитор, всегда отличавшаяся сдержанностью, внезапно вызвала любопытство. На протяжении своей 50-летней карьеры композитора Веллере культивировала искусство мелодической линии, которое можно сравнить с изогнутыми формами модерна - эстетики, которая также повлияла на многих композиторов ее времени, таких как ранний Дебюсси из "Арабесков". Она вобрала в себя многочисленные элементы живописного, поэтического и музыкального импрессионизма; в то же время Веллере всегда стремилась к классической ясности и сдержанности. Эта запись проливает свет на многогранное творчество композитора - пьесы для голоса и фортепиано, струнные квартеты и октеты, женский хор и фортепианная музыка. Звуковая панорама, раскрывающая многочисленные грани ее личности.

Лирическое сопрано Эстер Райо и знаменитый пианист и дирижер Петер Грюнберг представляют коллекцию чувственных классических испанских песен для голоса и фортепиано. Эта программа была впервые исполнена в серии концертов, организованной в Сан-Франциско организацией LIEDER ALIVE! В альбом вошли песни испаноязычных композиторов начала XX века: Фернандо Обрадорса, Мануэля де Фальи, Энрике Гранадоса, Альберто Гинастеры, Хавьера Монтсальватге, Консуэло Веласкес и Мануэля Понсе. Эти живые песенные циклы, вдохновленные классической испанской поэзией и региональными народными мелодиями, придутся по вкусу как любителям художественной песни, так и тем, кто слушает их впервые. Уроженка Калифорнии Эстер Райо, выросшая в окружении испанской музыки и языка, особенно близко принимает эту музыку к сердцу. Ее профессиональная связь с этими песнями началась, когда во время учебы она познакомилась с музыкой Мануэля Обрадорса. Обрадорс стал для нее идеальной отправной точкой для дальнейших исследований, и так она открыла для себя испанскую художественную песню. Великие сопрано XX века, такие как Монтсеррат Кабалье и Виктория де лос Анхелес, которые сохранили эту музыку, вдохновили ее. Во время учебы в 2017 году Райо познакомилась с Петером Грюнбергом, и они сразу же нашли музыкальную связь через творчество испаноязычных композиторов. LIEDER ALIVE! помог Райо и Грюнбергу исполнять эту музыку вместе, наряду с его основной миссией по продвижению немецких песен. С годами они работали над все большим количеством классического испанского репертуара, что в итоге привело к созданию совместного дебютного альбома. И даже спустя столько времени им кажется, что они открыли для себя лишь малую часть этого чудесного репертуара!

Лирическое сопрано Эстер Райо и знаменитый пианист и дирижер Петер Грюнберг представляют коллекцию чувственных классических испанских песен для голоса и фортепиано. Эта программа была впервые исполнена в серии концертов, организованной в Сан-Франциско организацией LIEDER ALIVE! В альбом вошли песни испаноязычных композиторов начала XX века: Фернандо Обрадорса, Мануэля де Фальи, Энрике Гранадоса, Альберто Гинастеры, Хавьера Монтсальватге, Консуэло Веласкес и Мануэля Понсе. Эти живые песенные циклы, вдохновленные классической испанской поэзией и региональными народными мелодиями, придутся по вкусу как любителям художественной песни, так и тем, кто слушает их впервые. Уроженка Калифорнии Эстер Райо, выросшая в окружении испанской музыки и языка, особенно близко принимает эту музыку к сердцу. Ее профессиональная связь с этими песнями началась, когда во время учебы она познакомилась с музыкой Мануэля Обрадорса. Обрадорс стал для нее идеальной отправной точкой для дальнейших исследований, и так она открыла для себя испанскую художественную песню. Великие сопрано XX века, такие как Монтсеррат Кабалье и Виктория де лос Анхелес, которые сохранили эту музыку, вдохновили ее. Во время учебы в 2017 году Райо познакомилась с Петером Грюнбергом, и они сразу же нашли музыкальную связь через творчество испаноязычных композиторов. LIEDER ALIVE! помог Райо и Грюнбергу исполнять эту музыку вместе, наряду с его основной миссией по продвижению немецких песен. С годами они работали над все большим количеством классического испанского репертуара, что в итоге привело к созданию совместного дебютного альбома. И даже спустя столько времени им кажется, что они открыли для себя лишь малую часть этого чудесного репертуара!

Тойво Куула - один из многих композиторов эпохи романтизма и позднего романтизма, трагически погибших в молодом возрасте - в его случае в 34 года: Он был ранен пулей, выпущенной после потасовки на праздновании победы в конце гражданской войны в Финляндии. Непосредственность музыки, которую он сочинил за свою короткую жизнь, иллюстрирует огромный масштаб потери не только для финской культуры, но и для музыки в целом - как показывает этот второй и последний альбом, представляющий его полное собрание песен для сольного голоса и фортепиано. Диапазон настроений, переданных в альбоме, впечатляет; самые страстные из этих песен создают оперную интенсивность в их коротком промежутке времени, в стиле, который гармонично сочетает прямоту выражения и богатые позднеромантические гармонии.