Поп

Трудно поверить, что для Сары Брайтман до сих пор существуют несбывшиеся мечты. Она - самое продаваемое сопрано в мире, международная суперзвезда, известная как своим потрясающим вокальным диапазоном (более трех октав), так и страстными выступлениями в кино и на сцене. За свою более чем 30-летнюю карьеру Брайтман с энтузиазмом стремилась к достижению многочисленных творческих целей, постоянно переосмысливая себя и открывая новые творческие горизонты: она продала более 30 млн. записей по всему миру, стала первой исполнительницей, дважды приглашенной для исполнения официальной песни Олимпийских игр, ее постоянно называют пионером жанра classical crossover, благодаря которому музыка, изначально предназначенная для консерваторий и концертных залов, покорила и поп-чарты. Пение всегда было неотъемлемой частью ее жизни - лучшим способом самовыражения: "В детстве я была довольно глухой", - вспоминает она. "У меня были проблемы с ушами. Моя мама говорила, что я не выражаю себя с помощью речи, а пою - это был мой способ общения. Я все время пела"

Брайтман является вдохновляющей и влиятельной фигурой на музыкальной сцене с 1981 года, когда она дебютировала в спектакле "Кошки", а с выходом ее одиннадцатого студийного альбома Dreamchaser она может стать пионером нового типа.

Dreamchaser" стал для Брайтман воплощением путешествия всей ее жизни, которое началось еще в детстве, когда она росла в Беркхамстеде, Хартфордшир, Англия, и мечтала о захватывающих, неизвестных вещах. "Когда я оглядываюсь назад, то вижу в своем воображении бесчисленные образы всех тех невероятных вещей, которые мне посчастливилось пережить в своей жизни", - говорит Брайтман. "Но когда я прослеживаю эти мысли до конца, они обычно заканчиваются мерцанием экрана телевизора в 1969 году" В то лето, когда "Аполлон-11" высадился на Луну, а Нил Армстронг пронесся по ее поверхности, Брайтман почувствовала, как изменилась она сама, а вместе с ней ее надежды и чаяния. "Наблюдение за высадкой первого человека на Луну было подобно прозрению. Это все изменило. Это помогло мне понять, что я должна делать со своей жизнью, как я должна себя заставлять, как я должна справляться со всем, как я должна мыслить нестандартно, - говорит она, - я тоже могу зайти так далеко, я тоже могу чего-то достичь. С этого момента я начала очень много работать"

Сейчас, в возрасте 52 лет, Брайтман собирается отправиться в "самое большое приключение, которое я только могу себе представить". В составе экипажа из трех человек она отправится на Международную космическую станцию (МКС) на ракете-носителе "Союз". Она будет облетать Землю шестнадцать раз в сутки и станет первым профессиональным музыкантом, записавшим песню в космосе, - еще один новаторский момент в карьере певицы, которая уже успела порадовать нас множеством "Нова". После тщательного психического и физического обследования в Звездном городке Брайтман была признана годной к подготовке в качестве космонавта. Сама она сравнивает предвкушение предстоящего путешествия с чувством влюбленности. "Это замечательно, - говорит она, - это всегда находит отклик, даже если я просто иду по улице"

В качестве посла ЮНЕСКО и "художника мира" Брайтман рассматривает жизнь на космической станции, требующую бережного распределения ресурсов и четкой, неуклонной ориентации на устойчивое развитие, как модель для более продуманной жизни на нашей планете. "Устойчивость - это сложное понятие, которое иногда трудно определить. За время своей космической подготовки я понял, что первая задача на космическом корабле или космической станции - обеспечить постоянное снабжение водой и воздухом. Если это не удается, то последствия оказываются незамедлительными и разрушительными. Так же обстоит дело и с нашими ресурсами на Земле - Земля фактически является космическим кораблем с человеческим населением", - поясняет она. Во время своего восьмидневного пребывания на борту космической станции Брайтман будет с гордостью пропагандировать мандат ЮНЕСКО в области мира и устойчивого развития. По возвращении на Землю она планирует провести несколько крупных концертов "Space to Place" на объектах Всемирного наследия ЮНЕСКО, в биосферных заповедниках и геопарках. Помимо своей приверженности делу защиты глобальной окружающей среды, Брайтман является не менее горячим сторонником образования женщин в научных областях. "Если я смогу привлечь внимание женщин к науке, к тому, что женщины могут стать астронавтами, космонавтами или инженерами - это уже небольшой успех"

Готовясь к полету, Брайтман записала несколько новых песен под влиянием своих тренировок. "Они подсознательно связаны между собой. Через чувства, которые заложены в песнях, и через то, что они мне дали - они поднимают настроение, очень открыты и очень обращены вовне", - сказала она. ведь именно этим мы и занимаемся - смотрим в небо, мечтаем, даем волю воображению и исследуем все вокруг". В словах "Dream Chaser" для меня заключено все это" Dreamchaser - это первое сотрудничество Брайтман с продюсером Майком Хеджесом (U2, Dido, The Cure), который был глубоко впечатлен ее точностью и масштабностью ее видения. "В наше время записи производятся дешевле и быстрее, каждый может записываться дома. И тут появляется артист, у которого есть видение и средства, чтобы сделать по-настоящему великую запись. В мире есть лишь несколько артистов, способных на это", - сказал продюсер.

"Я - исполнительница музыки, и я горжусь этим", - уточняет Брайтман. "Я могу очень свободно двигаться во всех направлениях и сама выбирать музыку, [основываясь] на том, какие чувства она во мне вызывает. Это показывает мне, что я должна делать. Все идет от очень глубоких чувств. Даже если я пою музыку других композиторов, она мне очень близка" Для Брайтман "Dreamchaser" - это кульминация, этос - и идеальный саундтрек к тому, что ждет ее и нас дальше. "Способность человечества ставить перед собой цели и достигать их, а также стремление каждого человека реализовать свои мечты и устремления - это, пожалуй, самые мощные силы, которые мы знаем. Вера в то, что что-то недостижимо, никогда не должна останавливать нас от попыток достичь этого. А путь к достижению цели должен быть не менее полезен, чем само ее достижение"

Майк Олдфилд - несравненный художник. В течение последних десятилетий он писал нестареющую и уникальную музыку, такую как классический "Tubular Bells" (1973) или хитовые синглы "Moonlight Shadow" и "To France". Он был представлен в британских чартах более чем 30 альбомами и 25 синглами и был удостоен платиновых, золотых и серебряных наград по всему миру. Теперь он совершает немыслимое: делает ремиксы на свои лучшие хиты вместе с мультиплатиновым немецким продюсером Торстеном "Йорком" Штенцелем (среди его работ - Taucher, DJ Sakin & Friends, совместные работы с Faithless, Moby, Tina Turner, ATB).

на "Tubular Beats" собраны лучшие и наиболее известные композиции Майка Олдфилда в новом, танцевальном стиле. Ремиксы были сделаны на основе оригинальных треков записи, а для некоторых песен Майк Олдфилд исполнил новые гитарные партии.

В альбом вошли такие классические композиции, как "Tubular Bells", "To France" и "Moonlight Shadow" в новых, танцевальных версиях. Майк Олдфилд всегда сохранял творческий контроль в процессе создания ремиксов, и что еще более важно - в каждой новой версии можно отчетливо услышать оригинальную песню тех времен. "Tubular Beats" - это чистый Майк Олдфилд и электро!

Но не только это - на "Tubular Beats" также представлена совершенно новая песня "Never Too Far" с бывшей вокалисткой Nightwish Тарьей Турунен. Ни одна другая исполнительница не повлияла и не создала женский симфонический металл больше, чем она, и здесь певица также завораживает и очаровывает своим уникальным голосом.

Информация о продукте

компания earMUSIC с гордостью объявляет о выпуске нового альбома ремиксов Майка Олдфилда "Tubular Beats". В альбом войдут самые популярные композиции Олдфилда, который поработал над новыми аранжировками и новым звучанием своих композиций.

Все композиции были переработаны с оригинальных многодорожечных записей и смикшированы Майком Олдфилдом и мультиплатиновым немецким продюсером Торстеном "Йорком" Штенцелем.

В микс были добавлены новые гитарные партии, записанные Майком Олдфилдом, что делает Tubular Beats новым альбомом по всем параметрам. Совершенно новая песня с участием бывшей вокалистки группы Nightwish Тарьи Турунен завершает альбом на высокой ноте.

До "Tubular Beats" Майк Олдфилд и Торстен Стенцель уже работали вместе, но в новом альбоме дуэт впервые смог объединить свой стиль в полноценный проект, добавив к самым известным песням Олдфилда свой подход и вкус ко всем решениям, которые предлагает электронная музыка.

Такие классические композиции, как "Tubular Bells", "To France" и "Moonlight Shadow", вновь засияли в новых свежих и танцевальных версиях. Майк Олдфилд сохранял творческий контроль на протяжении всей работы над альбомом, и, несмотря на "новое платье", песням удалось сохранить оригинальные мелодии и структуру, оставаясь в то же время совершенно новыми.

в новой песне "Never Too Far" приняла участие певица Тарья Турунен, которая, что неудивительно, исполняет одну из своих самых эмоциональных песен за всю историю, ведь Олдфилд - один из героев певицы.

Тарья объясняет: "Было очень приятно работать с Майком Олдфилдом. Песня получилась даже лучше, чем я могла ожидать. У Майка огромная карьера и опыт работы в поп-музыке, инструментальной и электронной музыке. Мне нравится его музыка и его личный гитарный звук.

На создание этой песни меня вдохновила песня Майка "Islands" с участием еще одного кумира моей юности - Бонни Тайлер (Bonnie Tyler). Чтобы отблагодарить их за приятные мелодии, на которых я вырос, я добавил строчку из их хита. И я думаю, что Майку эта идея тоже понравилась. Так родилась песня "Never Too Far". Надеюсь, что песня понравится вам так же, как и мне"

Об артистах:

Майк Олдфилд не чужд танцевальной и электронной музыке. В его последних работах часто встречаются типичные черты электронной музыки, такие как тяжелые басовые барабанные удары и электробасовые линии. Он всегда находил танцевальную сцену Ибицы вдохновляющей, прожив там несколько лет. В 2005 году Олдфилд сотрудничал с немецким электронщиком Шиллером (7 млн. проданных альбомов) в создании песни "Morgentau" на альбоме "Tag und Nacht" (№ 5 в немецком альбомном чарте). За свою почти 40-летнюю карьеру Майк Олдфилд создал неподвластную времени, уникальную и вдохновляющую музыку, которая покорила слушателей всего мира и оказала влияние на музыкантов всех направлений. Его хитовый альбом 1973 года "Tubular Bells" является одним из бестселлеров Virgin Records всех времен, а сингл 1983 года "Moonlight Shadow" - одним из самых популярных хитов 80-х годов. На счету Майка Олдфилда более 30 чартовых альбомов и 25 синглов только в британских чартах, что привело к нескончаемой череде мультиплатиновых, золотых и серебряных наград, а также премии "Грэмми".

В лице Торстена "Йорка" Стенцеля Олдфилд нашел идеальную творческую пару. На счету этого танцевального и поп-продюсера 10 золотых и платиновых наград, номинация на премию "Echo" и более трех миллионов продаж пластинок. Продюсер, стоящий за такими классическими композициями, как "The Awakening", "On The Beach" и "Addicted", в начале 90-х годов работал над такими проектами, как Taucher, DJ Sakin & Friends и Suspicious. Он работал с такими группами, как Moby, Faithless, All Saints, Chris Rea, Tina Turner, ATB, Tarja Turunen, Jennifer Paige и многими другими. Торстен Штенцель ранее работал с Тарьей Турунен и участвовал в создании песен для ее платинового дебютного альбома "My Winterstorm" и ее релиза 2010 года "What Lies Beneath".

(ear-music. net)

Сейчас я нахожусь в студии и работаю над своим новым альбомом, и я так взволнован. Я воспламеняюсь. Я как спичка в пламени. Название этого альбома я вынашивала в голове долгое время.... Мне было трудно его сдерживать, и теперь я его больше не сдерживаю. Он называется Girl on Fire. И это именно то, что я чувствую. Вы скоро узнаете о ней больше... но позвольте мне сказать, что до создания этой пластинки я в некотором смысле чувствовала себя львом, запертым в клетке... Я чувствовала себя девушкой, которую никто не понимает, и я чувствовала, что пришло время перестать оправдываться за любую часть моей жизни, которую я хотела бы изменить. Как только я сделала этот выбор, я стала Девушкой в огне, лев вырвался на свободу.

В процессе записи я в основном оставалась в Нью-Йорке, но в некоторых интересных и запоминающихся случаях я путешествовала по разным местам и работала со многими соавторами (некоторые старые друзья, некоторые новые). Я открыл для себя столько прекрасных звуков, смыслов и много нового о силе песни. Мне не терпится поделиться с вами этим альбомом. Обещаю, когда вы его услышите, это будет новая я, я отдала ему все свои силы: мощь, душу, честность и сердце... С "Girl on Fire" я хочу тронуть вас и удивить.

Girl on Fire - это новые начинания, новые перспективы и новые старты... Избавление от плохой энергии в вашей жизни и полный контроль над тем, как вы хотите жить. Поиск себя и своей внутренней силы действительно придает сил. В одной из песен одна из строк, которую я написал, гласит: "Я никогда не буду идеальным, но, по крайней мере, теперь я смелый!" (14.8.2012 на aliciakeys. com)

The Second Barbra Streisand Album - название второго сольного студийного альбома Барбры Стрейзанд. Он был выпущен в августе 1963 г., всего через полгода после выхода ее дебютного альбома The Barbra Streisand Album, и записан всего за четыре дня в июне 1963 г.

Как и предыдущий альбом, пластинка не принесла ни одного чартового сингла, но все же смогла хорошо продаваться и попасть в чарты. Он достиг 2-го места в чарте Billboard Pop Albums Chart, превзойдя пик предыдущего альбома, который достиг 8-го места.

Концерта Бритни Спирс ее поклонникам пришлось ждать очень долго. Этой осенью поп-певица приезжает в европейский тур Femme Fatale и даст свой единственный концерт в Германии 18 октября на Lanxess Arena в Кельне в Кельне.

29-летняя певица работает в мире поп-музыки уже более десяти лет. Ее карьера началась вместе с Кристиной Агилерой и Джастином Тимберлейком на детском телевидении США. Ее прорыв произошел в 1999 году с песней "Baby One More Time". За это время Бритни Спирс продала более 67 млн. альбомов по всему миру и не раз попадала в заголовки газет в связи с личными кризисами и эскападами.

Ее поклонники преданы ей и добились того, что ее седьмой студийный альбом "Femme Fatal" занял первое место в хит-параде США. В Германии Бритни Спирс попала на 10-е место в альбомном чарте. Ее синглы "Hold it Against Me" и "Till the World Ends" в настоящее время звучат на радио.

В альбом вошли десять смикшированных разными продюсерами композиций с трех последних студийных альбомов. Воссоединение с такими хитами, как "Womanizer", "Piece Of Me", "I Wanna Go" и др.

Этот релиз объединяет на одном CD два раритетных альбома Дэвида Кэссиди "Home Is Where The Heart Is" и "Gettin' It In The Street". Оба альбома впервые представлены на CD в Европе. Включая синглы "Tomorrow", "Breakin' Down Again", "Gettin' It In The Street" и кавер-версию пилотной песни "January". Буклет содержит обширные примечания и изображения всех сопровождающих синглов. Ремастированный.

Отзывы

,,Наполненный до краев 24 треками.
Как и в случае с первыми альбомами Кэссиди первые альбомы, благородный американский Поп был реализован с участием лучших музыкантов..." (Good Times, декабрь / январь 2012 г.)

"It's Better to Travel" представляет собой мечтательную коллекцию в основном электронной поп-музыки с продуманным использованием настоящих струнных и духовых инструментов, а также прекрасным голосом Коринн Дрюэри, напоминающим гортанное мурлыканье Dusty Springfield. Альбом породил солнечный вступительный  хит-сингл "Breakout" и мировой хит "Twilight World", а также такие треки, как вдохновленная северным соулом "Fooled by a Smile" и инструментальная "Theme From It's Better To Travel", которые ни в чем не уступают синглам.