Rock

Третий студийный альбом Билли Джоэла, первоначально выпущенный 11 октября 1974 года на лейбле Columbia Records. Содержит название "The Entertainer".

Долгожданный прорыв Билли Джоэла произошел с альбомом "The Stranger", вышедшим в 1977 году. Фил Рамоун, работавший, в частности, с Simon & Garfunkel, выступил продюсером пластинки и помог Джоэлу превратить свои и без того безупречные аранжировки и пронзительные тексты в настоящие хиты.

Ни одна из его предыдущих баллад не задевала сердце так, как "Just The Way You Are", за которую он был удостоен премии "Грэмми" за песню года в 1979 году. Сам альбом, который журнал Rolling Stone включил в список 500 лучших записей всех времен под номером 67, также был удостоен "Грэмми"

Голос Джоэла полон горько-сладкой тоски, буйства и приверженности рабочему классу, которые могли бы исходить от Брюса Спрингстина. С большим динамизмом он рисует богатые детали яркими красками и делает тоскливые чувства слышимыми. В отличие от него, текст песни "Only The Good Die Young", в которой парень пытается соблазнить свою девушку-католичку, был несколько менее тонким. Хотя в конце она сохраняет невинность, песня была запрещена к показу многими американскими радиостанциями как "антикатолическая". Однако этот запрет привлек еще больше внимания, о чем Джоэл сообщил в 2008 году.

Первый концертный альбом Билли Джоэла, первоначально выпущенный 14 сентября 1981 года. Включает концертные версии песен "Miami 2017 (Seen The Lights Go Out On Broadway)" и "She's Got a Way".

52nd Street - шестой студийный альбом Билли Джоэла. Это первый альбом исполнителя, который достиг первого места в альбомном чарте Billboard. За него Джоэл получил третью и четвертую премии "Грэмми". В 1982 году 52nd Street также стал первым в мире музыкальным альбомом, выпущенным на компакт-диске.

Первый студийный альбом Брюса Спрингстина. Несмотря на то, что в альбоме приняли участие музыканты, с которыми Брюс регулярно играл и которые впоследствии стали участниками группы E Street Band (Кларенс Клемонс, Дэвид Сансиус и Гэрри Таллент), он считается сольным альбомом. песня "Blinded By The Light" впоследствии стала хитом номер один для группы Manfred Mann's Earth Band.

С оригинальных аналоговых мастер-лент: Гибридный SACD с аудиофильским звучанием

Greetings from Asbury Park, N. J. - это личная открытка из сердца, души и сознания рок-н-рольщика, который хотел открыть для себя свой мир и то, что лежит за его пределами, наполненная узнаваемыми персонажами, юношеской романтикой, ярким повествованием и сложными аранжировками. Альбом 1973 года содержит множество фирменных тем и звуков, которые будут формировать Брюса Спрингстина на протяжении всей его несравненной карьеры. Неудивительно, что многие из этих песен, в том числе "Blinded by the Light", "Lost in the Flood" и "Spirit in the Night", и сегодня являются неотъемлемой частью легендарных концертов музыканта, родившегося в Нью-Джерси.

Гибридный SACD-диск от Mobile Fidelity, записанный с оригинальных аналоговых мастер-лент и упакованный в миниатюрную обложку, отличается четкостью, непосредственностью и эмоциональностью, практически перенося вас в нью-йоркский офис, где Спрингстин в сопровождении тогдашнего менеджера Майка Аппеля сыграл несколько оригиналов легендарному менеджеру Columbia Records Джону Хаммонду и заключил контракт на запись.

Этот сольный аспект "Greetings from Asbury Park, N. J.", который принадлежит исключительно Спрингстину и включает лишь несколько бэк-музыкантов, делает его уникальным в каталоге Спрингстина. Так же как и акустическая основа, которая на этом прессе раскрывается с новыми деталями, нюансами и непосредственностью. Музыка звучит с открытостью, которая дает крылья повествованию Босса. Его слова текут с безудержной, расширяющей сознание скоростью и яркой образностью, они отдают дань уважения и обновляют традиции, заложенные Бобом Диланом, Вуди Гатри и Джеком Керуаком. Не менее важно и то, что до сих пор недооцененные вокальные данные Спрингстина теперь можно услышать с полной достоверностью. Серьезный, прозрачный и искренний, его пение отличается от песенников той эпохи, а сырая энергия подчеркивает его непоколебимую веру в рок-н-ролл.

Greetings from Asbury Park, N. J. - это амбициозная декларация 23-летнего музыканта, который в то время уже был опытным ветераном барной сцены Джерси-Шор, и во многом может рассматриваться как полувымышленная автобиография, опубликованная более чем за четыре десятилетия до официальной работы Спрингстина. Подробные, яркие и убедительные, тексты Спрингстина искрятся энтузиазмом и задором искателя приключений, готового к возможностям, волнениям и веселью, но в то же время помнящего о потерях, боли и разочарованиях. Слова сыплются и часто сталкиваются, как кубики, выпавшие из банки; потрясенные и неповрежденные, они льются целенаправленно и без самозабвенного интереса.

Одна из двух песен, написанных после того, как президент лейбла Клайв Дэвис заявил о необходимости создания готового для радио сингла, открывающая альбом "Blinded by the Light" представляет собой запоминающееся вступление. Шаффл с его жилистыми гитарами, фанковыми аккордами, крутым саксофоном Кларенса Клемонса и насыщенными действиями текстами одновременно расширяется и сжимается, делая Спрингстина мастером рифмы, аллитерации и задыхающегося выражения. Эта нить продолжается в песне "Growin' Up". Управляемая парящими фортепианными линиями, душевными грувами и игривыми ритмами, эта исповедь о наступлении совершеннолетия одновременно бунтарская и контролируемая, бесстрашная и уязвимая, честная и хвастливая. Это история, с которой могут сравниться несколько поколений.

Эта универсальность всегда была визитной карточкой Спрингстина. Она проявляется и в песне Greetings from Asbury Park, N. J., и в другом фирменном знаке Босса: важности дружбы и тесных связей. Эти понятия связаны с тем, что многие песни - например, лихорадочная "Does This Bus Stop at 82nd Street?", гордая "It's So Hard to Be a Saint in the City" и нежная "For You", последняя из которых дополнена великолепными переливами хаммонд-органа, - напрямую связаны с друзьями, знакомыми, местами и событиями, которые он знал. песня "Lost in the Flood", кинематографический драматизм и эпические масштабы которой намекают на направление, в котором Спрингстин будет работать над своим следующим альбомом, расширяет эту знакомую картину, обращаясь к тем социально значимым проблемам, с которыми он всегда ассоциировался.

Балансируя между представлениями лейбла о нем как о фолк-певце и собственным желанием играть рок-н-ролл с полной группой, Спрингстин больше никогда не выпускал альбом, подобный Greetings from Asbury Park, N. J. Это один из самых убедительных дебютов в истории и начало наследия, смысл которого Спрингстин как бы предвосхищает в песне "Blinded by the Light": "He's gonna make it tonight." И как.

Soldier - четвертый сольный студийный альбом Игги Попа, выпущенный в 1980 году. Для работы над альбомом Игги сотрудничал с бывшим басистом группы Sex Pistols Гленом Мэтлоком.

В песне "Play It Safe" на заднем плане поют Дэвид Боуи и Simple Minds. На песни "Loco Mosquito", "Knocking 'Em Down (In the City)" и "Dog Food" были сняты видеоклипы.

Рок-опера The Who "Quadrophenia", выпущенная в виде двойного альбома в 1973 году, представляет собой концептуальное произведение, действие которого разворачивается в среде движения "Мод" 1960-х годов, в котором группа начала свою карьеру в западном Лондоне. Главный герой, Джимми, - недовольный подросток, который ненавидит своих родителей и свою скромную работу, но находит облегчение от рутины в общении с приятелями-модами, принимая таблетки и путешествуя на скутере по выходным на концерты таких групп, как The Who. Но обретенная свобода оказывается иллюзорной.

Название альбома происходит от личностей четырех участников The Who, которые должны представлять четыре стороны Джимми. Тауншенд назвал альбом лучшей музыкой, которую он когда-либо писал. в 1979 году по нему был снят фильм режиссера Фрэнса Роддама (с молодым Стингом в главной роли), и он исполнялся группой The Who вживую, иногда с приглашенными музыкантами.

Quadrophenia - шестой студийный альбом The Who, выпущенный в октябре 1973 года. Третья рок-опера группы, которую многие считают лучшим альбомом The Who, содержит песни "The Real Me", "5.15" и эпическую "Love Reign O'er Me".

В честь 50-летия выхода альбома "Quadrophenia" теперь доступна в виде черного двойного LP, отмастеренного на половинной скорости Джоном Эстли в студии Close to the Edge и Майлзом Шоуэллом в Abbey Road Studios.

В это переиздание «The Red Album» (1962–1966) вошли 12 дополнительных треков, включая некоторые из первых песен Джорджа Харрисона (впервые) и The Beatles, версии песен в стиле R&B и рок-н-ролл, которые оказали значительное влияние на группу. «The Blue Album» (1966–1970) дополнен 9 треками, среди которых ранее не издававшаяся песня Битлз "Now And then".

"Now And then" представляет собой демо-версию вокала и фортепиано из поместья Джона Леннона и, вероятно, является последней песней, которую Леннон написал для «Битлз». Перезаписанные партии Пола Маккартни и Ринго Старра, а также гитарные записи Джорджа Харрисона 1990-х годов дополняют эмоциональное произведение. Последующее завершение песни стало возможным только с технологиями 2020-х годов.
Вкладыш содержит новые заметки журналиста Джона Харриса.

Для всех поклонников, нынешних и будущих, обновленная коллекция 1967–1970 годов — прекрасное празднование вневременного музыкального наследия Битлз.

"Now And then" представляет собой демо-версию вокала и фортепиано из поместья Джона Леннона и, вероятно, является последней песней, которую Леннон написал для «Битлз». Перезаписанные партии Пола Маккартни и Ринго Старра, а также гитарные записи Джорджа Харрисона 1990-х годов дополняют эмоциональное произведение. Последующее завершение песни стало возможным только с технологиями 2020-х годов. 

В новом издании 2023 года добавлено 12 треков: включены некоторые из самых ранних песен Джорджа Харрисона, а также версии R&B и рок-н-ролльных хитов Beatles, которые сыграли важную роль в формировании группы.
Для нынешних поклонников и будущих поколений обновленный сборник 1962–1966 годов — это радостное празднование вневременного музыкального наследия Битлз. Буклет содержит новые примечания журналиста Джона Харриса.

Компания Pink Floyd объявила о выпуске ограниченного специального издания своего 5-го студийного альбома "Atom Heart Mother" в 2023 году.

Лимитированное издание на 2CD включает альбом "Atom Heart Mother" на CD и Blu-ray. В него также включена недавно восстановленная видеозапись первого концерта Pink Floyd в Японии на фестивале Hakone Aphrodite Festival, состоявшегося более 50 лет назад.
Также прилагается 60-страничный фотоальбом с ранее не публиковавшимися фотоматериалами.

Подробнее:

1CD + 1 Blu-ray вкл.
- 60-страничный фотоальбом с ранее не публиковавшимися фотографиями
- Реплика брошюры Hakone Aphrodite
- Реплика флаера места проведения концерта
- Реплика афиши концерта в Осаке
- Реплика билета на концерт Hakone Aphrodite