Фирма earMusic/Edel

Громовая сила фьюжн с энергией рока, тонкое переплетение латиноамериканского world и folk, особенно музыки его аргентинского друга и подражателя Астора Пьяццоллы, захватывающее дух чередование акустики и электричества, чувствительности и бравады, сольного блеска и чуткой игры в группе - чего только не перепробовал и не освоил гитарный ас Эл Ди Меола со времен своего славного начала в семидесятых годах. С его С его безумной техникой, восхитительным ритмическим чувством и артистической бескомпромиссностью практически все, к чему он прикасался, превращалось в золото под его проворными пальцами. Материал, который Ди Меола выбрал для своего нынешнего альбома "All Your Life", сам по себе является чистым драгоценным металлом - и под его решительными руками он приобретает особый, новый блеск: это сундук с песнями "Битлз".

"Боже, это было революционно! Не только беспрецедентное, свежее звучание, но и великолепное написание песен", - размышляет Эл о феномене "четверки" в захватывающем эссе, помещенном в буклете. Четверка из Ливерпуля оказала на него сильное влияние и в молодые годы, благодаря своим "великолепным голосам, классным текстам, невероятным мелодиям и гармониям". Гениальный гитарист снова и снова мечтал о трибьюте "Битлз", но в то же время отвергал эту идею: "Нельзя улучшить "Sgt. Pepper"

И вот весной 2012 года, во время европейского турне, он воспрянул духом. Он снял комнату в легендарной лондонской студии Abbey Road, прошел по знаменитой "зебре", обнаружил особую магию в историческом помещении и в итоге записал "самый фантастический студийный опыт в моей жизни" Студийный опыт в моей жизни". Звучание должно было быть таким же аналоговым, как у "Битлз", таким же простым и в то же время волшебным. Взяв с собой только акустическую гитару и перкуссию, изредка помогая сопродюсеру Эрнану Ромеро с хэндклапами и небольшими ритмическими дополнениями, Эл Ди Меола записал в общей сложности 14 классических композиций "Битлз" за три сессии в период с мая 2012 по февраль 2013 года. В промежутке между этими сессиями он лично познакомился с Полом Маккартни во время пребывания на Восточном побережье США.

В альбоме "All Your Life" гитарист нашел способ гармонично соединить свой собственный музыкальный мир с миром своих кумиров. При этом он отважился не только на простую гениальную эвергрину, но и на часто исполняемые мелодии Леннона и Маккартни, такие как "Eleanor Rigby", "Blackbird", "And I Love Her", "Michelle" I Love Her", "Michelle" или "With A Little Help From My Friends". Он также взял на вооружение психоделические жемчужины и придал "Day In The Life" или "I Am The Walrus" удивительный акустический лоск. Таким образом, "Битлз" никого не оставили равнодушным. В зависимости от точки зрения слушателя, с Элом Ди Меолой они становятся вновь открытой страстью или новым пламенем.

Отзывы

во всех пьесах он вставляет мелодии в сложные аранжировки, в которых высокое гитарное мастерство кажется простым. (...) Теплота и прозрачность восьмидорожечных аналоговых записей, сделанных в лондонской студии Abbey Road, придают великолепным новым версиям дополнительный импульс" (Аудио, октябрь 2013 г.)

"Здесь собраны 14 вечнозеленых песен Beatles, записанных Элом Ди Меолой в одиночку в мультитреке с помощью арсенала его любимых акустических гитар... тонко дополненных перкуссией от него и сопродюсера Эрнана Ромеро... Звучание фантастическое. Кристально чистый, богатый деталями, но при этом теплый и просторный, как будто речь идет о воспроизведении оркестра" (stereoplay, октябрь 2013 г.)

"Теперь Эл Ди Меола представляет альбом с песнями Леннона-Маккартни, и он находит к ним очень личный подход" (Stereo, ноябрь 2013 г.)

,,... эти песни, не имеющие себе равных по сочетанию заявленной простоты и реального блеска" (Jazzthing, ноябрь 2013 - январь 2014)

"Почти в одиночку с акустической гитарой, частично в мультитреке со второй гитарой, собственной перкуссией и только в оправданном случае "Eleanor Rigby" со струнными, 59-летний музыкант исполняет 14 вечнозеленых песен Beatles. С неизменной восхитительной ловкостью и, прежде всего, с изысканным вкусом в аранжировках для шестиструнок Gibson, Ovation и Co. Добавьте к этому абсолютно аудиофильское качество звучания цифровой продукции высокого разрешения" (Good Times, декабрь 2013/январь 2014)

- Friday Night In San Francisco" (1981) считается самым успешным Альбом акустических гитар всех времен.

- Спустя 40 лет после легендарного выступления были обнаружены ранее не издававшиеся Были обнаружены записи концерта, состоявшегося на следующий вечер (в субботу).

- В начале 2022 года был сделан полный ремикс с оригинальной аналоговой Магнитофонной записи и отмастерингована.

- Высочайшее качество звука.

- Уникальная смесь джаза, фьюжн, фламенко и средиземноморской Уникальная смесь джаза, фьюжн, фламенко и средиземноморской музыки в исполнении трех самых уважаемых и ярких музыкантов всех времен.

предшественник альбома "Friday Night In San Francisco", записанный в театре Warfield в Сан-Франциско 5 декабря 1980 года (и впервые выпущенный в 1981 году), считается одним из самых значимых джазовых/инструментальных альбомов всех времен. Это поистине культовый альбом, вышедший за пределы нишевой аудитории благодаря уникальному сочетанию джаза, фьюжн, фламенко и средиземноморской музыки в исполнении трех самых уважаемых и ярких музыкантов всех времен: Аль Ди Меола, Джон Маклафлин и Пако Де Лусия (1947 - 2014).

в течение 40 лет никто и представить себе не мог, что записи субботнего шоу существуют..... до сих пор! Аль Ди Меола и его команда скрупулезно просмотрели оригинальные 16-дорожечные записи и создали потрясающее продолжение: "Saturday Night In San Francisco", которое представляет взрывное и блестящее последнее выступление знаменитого гитарного трио в театре Warfield 6 декабря 1980 года.
Эл Ди Меола говорит о том последнем вечере: "Это захватывающе, потому что публика была рядом с нами, наслаждаясь каждой нотой музыки. И мы отрывались по полной. Это было безумно здорово!

Отзывы

"Временами их взаимодействие кажется более расслабленным, даже более уверенным, даже более интенсивным, чем в предыдущий вечер, когда, возможно, сказалась премьерная лихорадка в театре Warfield [...] Великолепный звук придает дополнительный импульс" (MINT, август 2022 г.)

Streets: A Rock Opera - шестой студийный альбом Savatage, представляющий собой рок-оперу о взлете и падении вымышленного музыканта DT Jesus, наркоторговца, который становится рок-звездой и сам становится наркоманом.

Годы около 1990-го, безусловно, были самыми важными для группы, годы, когда Savatage начали отходить от довольно условного и сухого металла раннего периода и устремились к более сложным и эмоциональным берегам, что явилось результатом абсолютно личного подхода к пониманию музыки. "Streets" - это идеальный альбом, волнующий и преследующий, характеризующийся уникальным авторским почерком, который в полной мере раскрывается в шестнадцати композициях этого альбома

Богато и оптимистично: новый альбом Marillion

Британские прог-рокеры Marillion представят новый альбом в начале 2022 года. "An Hour Before It's Dark" - так называется 20-я студийная пластинка группы, которая станет продолжением их оркестрового альбома 2019 года "Marillion With Friends From The Orchestra".

Еще в сентябре группа объявила: "Процесс записи завершен, и Майкл Хантер приступит к микшированию в ближайшие несколько дней. Как сборник песен он звучит очень сильно. Все пятеро из нас очень рады тому, что мы создали, а Люси [Джордаш, менеджер] говорит, что "это превосходит FEAR". Настоящая похвала"

Шесть новых песен были записаны Стивом Хогартом (ведущий и бэк-вокал, клавишные), Стивом Ротери (ведущая и ритм-гитара), Марком Келли (клавишные), Питом Тревавасом (бас, бэк-вокал) и Яном Мосли (ударные) для An Hour Before It's Dark на студии Питера Гэбриэла Real World Studios. В результате получился альбом о проблемах и возможностях нашего времени, который, по словам Хогарта, является музыкально насыщенным и, возможно, самой оптимистичной работой за многие годы.

альбом "An Hour Before It's Dark" будет выпущен 4 марта в различных конфигурациях:

• в виде CD в диджипаке
• в виде комплекта с альбомом на CD и DVD со стереомиксом WAV 48 кГц/16Бит, объемным миксом DTS 754 и видеоматериалами, включая документальный фильм о создании альбома и исполнении "Murder Machines" в Real World Studios, а также буклет с текстами песен на CD
• в виде Blu-ray с hi-res стереомиксом 96 кГц/24Бит WAV, surround-миксом DTS Master Audio и HD-видеоконтентом, включающим документальный фильм о создании альбома и исполнение "Murder Machines" в Real World Studios, а также буклет с текстами песен
• в виде лимитированного бокс-сета с CD и DVD, бини с логотипом альбома, 3 медиатора
• в виде двойного LP на черном 180-граммовом виниле в обложке gatefold с печатными внутренними втулками, содержащими тексты песен
• в виде лимитированного двойного LP на оранжевом виниле в обложке gatefold с печатными внутренними втулками с текстами песен

Рецензии

"Пьесы длительностью 10-15 минут оживлены умными аранжировками с мерцающими облаками клавишных и синтезаторов, захватывающими ударными, хором Noir и ликующими соло электрогитары наряду с ультрамягкими финишами, похожими на акустическую звездную пыль." (Аудио, апрель 2022 г.)

"Регулярно звучащие радиопьесы, выполненные в образцовой манере, отличаются многочисленными сменами стиля и темпа и блистают хипповой лирикой ("давайте все дружить")" ("Klangtipp" в стереоплее, апрель 2022 г.)

Как следует из названия, на альбоме "Full Circle" SAGA возвращаются к своим истокам. Их 13-й студийный альбом - это возвращение к тому уникальному звучанию прогрессивного рока, которое принесло группе мировую известность. Такие песни, как "The One" и "Remember When (Chapter 9)", продолжают концепцию первых пяти альбомов и добавляют к ней новые грани, как, например, в "Uncle Albert's Eyes (Chapter 13)". Особенно для поклонников раннего SAGA "Full Circle" является обязательной покупкой.

Deep Purple зажгут Лонг-Бич необычным составом

27 февраля 1976 года Deep Purple отыграли легендарный концерт на арене Лонг-Бич в Калифорнии. Отреставрированная версия концертной записи "Long Beach 1976" теперь доступна на двух CD и трех LP.

Впервые концерт был выпущен в 1995 году под названием "King Biscuit Flower Hour Presents: Deep Purple in Concert". в 2009 году последовала новая версия концертного альбома под названием "Live at Long Beach 1976".

На "Long Beach 1976" можно услышать так называемый Mark IV состав Deep Purple, состоящий из вокалиста Дэвида Ковердейла, гитариста и певца Томми Болина, клавишника Джона Лорда, басиста и певца Гленна Хьюза и барабанщика Яна Пейса. Этот состав, в котором впервые не было Ричи Блэкмора, просуществовал лишь с 1975 по 1976 год и выпустил только один студийный альбом.

Вместе Deep Purple исполнили несколько своих самых громких хитов, включая "Smoke On The Water" и "Highway Star".

Помимо выступления в Лонг-Бич, "Long Beach 1976" содержит четыре бонус-трека. Это также концертные записи с концерта Deep Purple в Спрингфилде в январе 1976 года.

Концерта, имеющего высокую раритетную ценность. С выходом "Long Beach 1976" легендарный концертный альбом Deep Purple в составе Mark IV был переиздан.

- Впервые в виде цветного LP на белом тяжелом виниле Тройном виниле
- Строго лимитированный и пронумерованный тираж - 3 000 экземпляров по всему миру
- Необработанный алмаз из концертной истории Mark IV Состав
- Три бонус-трека с другого концерта того же Тур

Инга Румпф отмечает свое 75-летие и дарит себе и своим поклонникам "Universe Of Dreams" и "Hidden Tracks" - двойной альбом новых студийных и ранее не издававшихся записей.

Инга Румпф!
С ее именем связано полвека музыкальной истории. Гранд-даме немецкой рок-, соул- и блюзовой сцены исполняется 75 лет. Пять десятилетий назад она добилась международного успеха с группой City Preachers и рок-группами Frumpy и Atlantis, гастролировала с суперзвездами Б.Б. Кингом, Aerosmith, Lynyrd Skynyrd и Лайонелом Ричи. Тина Тернер начала мировую карьеру с песни Инги "I Wrote A Letter" - второй стороны возвращенного сингла "Let's Stay Together". В честь юбилея она представила свою автобиографию "Darf ich was vorsingen?" и презентовала новый студийный альбом "Universe Of Dreams". В качестве бонуса к альбому будут представлены "Hidden Tracks" - nomen est omen - ранее не издававшиеся песни из ее долгой карьеры. Состав группы весьма привлекателен: Кит Ричардс, Ронни Вуд, Мик Тейлор, Хельмут Крумминг (бывший участник BAP) и многие другие.

"Universe Of Dreams
Инга Румпф написала новые песни альбома "Universe Of Dreams" за последние месяцы. Они знаменуют собой автобиографическое путешествие к музыкальным корням и оптимистичный взгляд в будущее.

Стилистически работа выдержана в тех жанрах, в которых Инга Румпф всегда чувствовала себя как дома: ритм-н-блюз, рок, соул и приземленный блюз. Ощутимо расслабленные и конгениально оркестрованные преимущественно американскими музыкантами.

Альбом "Universe Of Dreams", спродюсированный Дитером Краутхаузеном из Кельна (Marius Müller-Westernhagen, CAN-Studio, Conny Plank-Studio), является квинтэссенцией того, что делает Ингу Румпф столь успешной на протяжении более пяти десятилетий. Будь то рок, джаз, соул, блюз или госпел - Инге Румпф удается формировать разнообразные формы искусства своим неповторимым голосом и создавать индивидуальный стиль написания песен. Она сочиняет, пишет тексты, поет, играет на слайд- и акустической гитаре и фортепиано. Больше Инги Румпф быть не может.

Состав группы на "Universe Of Dreams": Larry Campbell (гитара), Jack Daley (бас), Kevin Bents (акустическая гитара, клавиши), Rob Clores (Hammond), Martin Ditcham (барабаны, перкуссия), Friso Lücht (клавиши) & Riedel Diegel (Bluesharp).

"Hidden Tracks"
За свою долгую карьеру в многочисленных группах и как солист Инга Румпф успела выпустить большинство своих песен на пластинках. Но не все, что она сочиняла и писала, попадало в музыкальные магазины.. Некоторые неизданные музыкальные жемчужины, записанные Ингой Румпф с друзьями-музыкантами в период с 1988 по 2014 год и дремавшие в ее архивах, Инга хотела бы представить преданным поклонникам на этом диске. Песни, вошедшие в альбом "Hidden Tracks", - это почти "случайная находка". В процессе изучения своей биографии и поиска ранних записей Инга наткнулась на эти старые записи группы в своем личном архиве. Таким образом, "Hidden Tracks" можно рассматривать и как "саундтрек" к ее книге.

В своей автобиографии Инга подробно пишет о встрече с гитаристами Rolling Stones, которые звучат в первых треках альбома, и о том, почему диск с этими редкими записями так и не был выпущен.

В 1990-е годы Инга играла с различными музыкантами из Гамбурга. С джазовым пианистом Нильсом Гессингером и его группой были сделаны спонтанные записи в домашней студии Инги. Из этих сессий вышли четыре прекрасные баллады на альбоме "Hidden Tracks".Из более позднего прошлого следует отметить записи, ставшие результатом сотрудничества с бывшим гитаристом группы BAP Хельмутом Круммингом, с которым Инга в то время - просто ради интереса - создала дуэт и отыграла множество концертов.

Инга Румпф (о себе)

Когда-то Удо Линденберг играл на барабанах в ее первой группе "Городские проповедники". С рок-группами Frumpy ("How The Gipsy Was Born") и Atlantis Инга Румпф добилась большого международного успеха как композитор и певица, особенно в 1970-е годы. Она гастролировала в США вместе с Aerosmith и Lynyrd Skynyrd. Ее называли великим рок-голосом из Германии, она была одинаково признана десятками тысяч посетителей и американской прессой. Творческие экспедиции в немецкоязычный технопоп, биг-бэнд джаз, соул и госпел продолжались до 2000 года и далее. И на всем Инга Румпф уверенно ставит свой знак качества: Инга - голос! (ingarumpf.de)

- Успешный во всем мире чартовый альбом (TOP 4 в Германии) 2017 года
- С гостевыми выступлениями Ларри Маллена (U2), Роджера Гловера (Deep Purple) и Билли Гиббонса (ZZ Top)
- В настоящее время вокруг Элиса Купера и его нового студийного альбома "Detroit Stories" развернута широкая информационная кампания