Фирма Concord Records

"В этом альбоме я действительно хотел остаться в середине, там, где находится рок-н-ролл. Я хотел, чтобы он был более простым и веселым, чем некоторые из моих предыдущих записей".

Вклад Фогерти в поп-культуру невозможно переоценить; его песни являются частью фундамента, на котором строится американская рок-музыка. Как следует из названия альбома, "Revival" представляет собой вновь обретенную музыкальную силу, которая позволяет Фогерти вернуться к лучшим моментам его карьеры, взволновавшим и повлиявшим на целые поколения поклонников и музыкантов.
"Revival" - это не просто отличный альбом Джона Фогерти (и отличный рок-альбом вообще) - это выдающаяся работа артиста, которому нет равных

.Информация о продукте

:
Новый альбом Джона - это триумф, звучание которого одновременно вневременное, но в то же время неотвратимо укорененное в этом времени и месте. Тексты песен напоминают о постоянном разговоре с Америкой и о непревзойденной способности Джона находить отклик у людей из всех слоев общества. С голосом, способным резать стекло и вдохновлять поколения, и группой, которая звучит так, как будто пришла, чтобы разрушить роудхаус, Revival - это не просто отличный альбом Джона Фогерти - и отличный рок-альбом - это важнейшая музыкальная работа артиста, не имеющего себе равных, которая, безусловно, станет одним из самых ярких альбомов 2007 года.
(concordmusicgroup. com)

Рецензии

Рецензии

"Фогерти наконец-то вернул себе свой собственный музыкальный словарь, играя с большей страстью и радостью, чем за последние десятилетия" Rolling Stone

"Revival" обращается непосредственно к своим корням с нескрываемым весельем и задором, используя характерные для CCR южные грувы и зудящие ритмы" USA Today

"Мистер CCR создал шедевр, и "Revival", несомненно, входит в десятку лучших дисков 2007 года" Relix

джон Фогерти в своем новом альбоме "Revival" все так же гнусавит на гитаре, все так же поет в стиле рокабилли, он негодует по поводу войны, президента, американской культуры и исчезнувшей молодости, и это только усиливает его рок" New York Times

"Документальный корневой рок Фогерти всегда был музыкой бунтарей... "Возрождение" - это не повтор. Это Фогерти, который снова берется за работу" Rolling Stone

"Конечно же, он возрождает этот ровный, как река, стрекот CCR, как будто Вилли и "Бедные парни" были вчера... и этот тонкий болотный буги подталкивает песню к легкому темпу, как будто все это просто пустая мечта. "Don't You Wish It Was True" - это песня оптимиста - принятие желаемого за действительное в лучшем виде." Pitchfork Media

Его собственные стандарты

Легенда авторской песни Джеймс Тейлор представит свой новый альбом "American Standard" в 2020 году.

Перерыв в его творчестве длился добрых пять лет. Последний раз он выпустил альбом "Before This World" в 2015 году, ставший первым номерным альбомом в его впечатляющей карьере.

"American Standard" - 19-я сольная работа музыканта и композитора. Название говорит само за себя: это сборник американских стандартов, которым Тейлор дал очень личную новую интерпретацию с помощью гитары и своего неподражаемого голоса. Его поддержали продюсер Дэйв О'Доннелл и гитарист-виртуоз Джон Пиццарелли.

Всего на диске представлено 14 композиций. Некоторые из них были изначально написаны Роджерсом и Хаммерстайном, например, из таких известных мюзиклов, как "Моя прекрасная леди", "Оклахома", "Карусель" или "Шоубот". Полный трек-лист "American Standard" вы можете найти ниже.

Джеймс Тейлор уже представил первое знакомство со своим новым альбомом, исполнив песню "Teach Me Tonight".

Немногим артистам удается воссоздать уже известные песни и сделать их своими. Джеймсу Тейлору это удалось. альбом "American Standard" - впечатляющее доказательство.

PS: В дополнение к стандартному CD и классическому LP поклонники звукозаписи и меломаны могут рассчитывать на двойной LP высокой четкости.

Отзывы

"В зрелом возрасте 71 года он представляет свой "Американский стандарт" - 14 классических песен от "My Blue Heaven" до "Almost Like Being In Love" и "Ol' Man River" (...) Замечательно! Как и весь альбом, который также звучит первоклассно" (Аудио, март 2020)

"Записанный в Нэшвилле при поддержке продюсера Дэйва О'Доннелла и коллег-гитаристов Джерри Дугласа и Джона Пиццарелли, Джеймс Тейлор интерпретирует 14 лонгплеев в своей типично нежной манере, с приятным голосом и мелодичным перебором акустической гитары, уютной, как пушистая фланелевая рубашка." (stereoplay, апрель 2020)

"Тейлор обладает несравненным голосом, который который все узнают со времен "You've Got A Friend" его великолепное чутье на музыкальные концепции Он блестяще демонстрирует это, среди прочего с музыкальной песней 1950 года, 'Sit Down, You're Rockin' The Boat', и с "God Bless The Child" Билли Холидей" (Good Times, апрель/май 2020)

"Некоторые записи также были пропущены через аналоговую эхо-камеру в студийном сарае Тейлора в Массачусетсе, что является одной из причин естественного, гладкого звучания этой великолепной работы" (Stereo, май 2020)

Когда в начале марта 2022 года группа Kodaline вышла на сцену уютного дублинского театра Olympia Theatre, вокалист/мультиинструменталист Стив Гарриган, басист/вокалист Джейсон Боланд, гитарист/вокалист Марк Прендергаст и барабанщик/вокалист Винни Мэй испытали глубокое чувство обновления, своей дружбы, своего братства и своего музыкального сообщества.

Любимый ирландский квартет также ощутил чувство освобождения. Два года пандемической разлуки друг с другом и с аудиторией, которую они тщательно собирали с 2011 года, показали, насколько важны эти симбиотические отношения.

Это чувство облегчения пронизывает "Our Roots Run Deep", новый 17-трековый концертный альбом Kodaline.

Detour - 18-й по счету студийный альбом джазового/R&B саксофониста Бони Джеймса. Это 18-й студийный альбом джаз/R&B саксофониста Бони Джеймса. Название альбома вполне уместно, так как это тонкий стилистический сдвиг, основанный на коммерческом успехе альбома 2020 года Solid, его самого успешного на сегодняшний день релиза в поп-чартах, попавшего в первую десятку Billboard 200.

"Желание снова писать было вызвано радостью от возвращения на гастроли и выступлений перед живой аудиторией", - объясняет Бони. "Я сделал творческий шаг назад, когда разразилась пандемия. Это было разрушительное и дезориентирующее отвлечение, которое мы все совершили, когда мир остановился, и которое отразилось в более экспериментальных направлениях некоторых новых музыкальных произведений. Особенность диверсии в том, что вы можете пойти другим путем, но все равно доберетесь до места назначения"

Как и "Solid", "Detour" - это желанная смена темпа в мире политических потрясений, который становится все более угрожающим. Это путешествие по характерным для Джеймса пейзажам современного джаза/R&B, покрытым меркуриальными акварельными красками и кинематографическими декорациями. Detour - это очередное продолжение фирменной смеси жанров Бони Джеймса, включающей блюз, соул, корни, классику, арт-поп и хип-хоп.

"Есть люди, которые считают меня легендой", - смеется Бони, говоря о своем статусе одного из самых хранимых музыкальных секретов. "А есть те, кто никогда обо мне не слышал. Это прекрасное место, где можно жить и играть. Я чувствую много позитивной энергии в отношении музыки, которую я делаю в последнее время, и за это я безмерно благодарен"

песня "Coastin'" с участием Лалы Хэтэуэй (Lalah Hathaway), повествующая о поездке с ветерком через Малибу по шоссе Pacific Coast Highway, станет первым синглом на Urban Adult Contemporary Radio. "Я очень рад, что наконец-то получил возможность сотрудничать с Лалой", - говорит Бони. "Я ее большой поклонник, и мне было очень приятно написать эту песню в соавторстве с ней и получить ее потрясающее исполнение"

Новый альбом Джеймса открывается заглавной композицией - извилистым, игривым дуэтом саксофона и фортепиано, напоминающим неторопливую поездку по открытой дороге, и включающим в себя одни из самых авантюрных мелодий Бони. "Я закрываю глаза и слушаю", - говорит он о выборе названия для той или иной композиции, и "Detour" как нельзя лучше подходит для этого. "Название - это моя попытка поэтически выразить то, что я чувствую, когда слушаю музыку".

Здесь есть и "обход" для жаркого, потного летнего дня в блюзовой "Memphis", и мерцающий проблеск Aurora Borealis через вызывающее холод соло сопрано саксофона Бони ("Northern Lights"), и даже мимолетное настоящее в биении сердца, открывающее заключительную "Blur", тоскливую колыбельную, которая, тем не менее, указывает нам на будущее.

в треке "Bring It Back", впервые попавшем в фокус радиостанции Contemporary Jazz, звучит запатентованная теплая костяная мелодия, подчеркнутая энергичным фанковым контрапунктом между ритмичным тенор-саксофоном Джеймса и жужжащими трубными примочками нового джазового музыканта с Западного побережья Донтэ Уинслоу (Dontae Winslow). "Это взаимодействие - один из моих любимых моментов на альбоме", - говорит Бони.

песня "Tribute" - это дань уважения отцу Бони, адвокату по вопросам развлечений, который представлял его интересы на протяжении большей части его жизни и скончался в октябре прошлого года. Это ритмически сложная неоклассическая медитация, гармонически "джазовая", но с пульсом хип-хопа. в "The Loop" звучит барабанный бой гастрольного барабанщика Омари Уильямса (разумеется, зацикленный), записанный в монофоническом режиме прямо на iPhone Бони, и, да, он ведет к извилистому блюзовому гитарному соло в духе Уэса Монтгомери, которое плавно поднимается и опускается, как накатывающаяся приливная волна. "Это довольно дико", - говорит Бони. Дуэт саксофона и баса в "Intention", детище продюсерской команды Anakin & Vader, обладает соблазнительной интимностью.

Detour был записан в основном в домашней студии Бони на заднем дворе его дома в Лос-Анджелесе (живые ударные и перкуссия были записаны в почтенной студии Sunset Sound) с участием как постоянных коллабораторов, таких как бывший гитарист группы, а ныне востребованный автор/продюсер Джейрус "J-Mo" Мози (Anderson.Paak, Nicki Minaj, Anthony Hamilton), так и новичка BeatsMadeByFresh Кристиана Фрейзера. Также в альбом вошли клавишник Тим Кармон (Эрик Клэптон), давний барабанщик Омари Уильямс и басист Алекс Эл, известный барабанщик Ленни Кастро, гитаристы Биг Майк Харт и Пол Джексон-младший.

Альбом Careless Love, впервые выпущенный в 2004 году, представляет собой богатую коллекцию кавер-версий мелодий от Боба Дилана до Джеймса П. Джонсона и включает в себя новаторское исполнение Пейру песни Леонарда Коэна Dance Me to the End of Love. Продюсеры Кляйн и Джесси Харрис совместно написали единственную оригинальную композицию на альбоме - любимую мелодию поклонников Мадлен Don't Wait Too Long.

Проданный тиражом в полмиллиона экземпляров, этот альбом вывел Пейру из сферы эксклюзивного джаза в мейнстрим и остается самым популярным ее релизом.

Отзывы

R. Домбровски в журнале stereoplay 11/04: "CD месяца в журнале stereoplay. "Careless Love" - это, на первый взгляд, невыразительный вокально-джазовый альбом, который притягивает слушателя как бы случайно. Первое, что завораживает, - это повзрослевший голос Пейру, который немного утратил прежнюю мальчишескую грубость, но временами звучит призрачно хрупко. Она очаровывает и заманивает, завораживает смесью страданий, сентиментальности и сердобольности. И снова возникает вопрос, откуда Пейру берет эту интенсивность; ссылка на годы, когда она была уличным музыкантом, может отчасти объяснить это. Ре репертуар варьируется от песен Боба Дилана и Леонарда Коэна до классики тридцатых годов"

"Unforgettable... с любовью" - самый успешный на сегодняшний день альбом легендарной певицы Натали Коул. С момента своего первого выхода в 1991 году он был продан тиражом более семи миллионов экземпляров и принес Коул семь премий GRAMMY. На альбоме Натали Коул исполняет несколько песен, записанных ее отцом Натом Кингом Коулом, спустя почти 20 лет после того, как она первоначально отказалась исполнять песни своего отца на живых концертах. Коул создала вокальные аранжировки для этих песен, которые сопровождались игрой ее дяди Айка Коула на фортепиано. Заглавная композиция альбома, представляющая собой интерактивный дуэт с отцом, стала одной из самых запоминающихся записей певицы.

В 2021 году исполняется 30 лет со дня выхода альбома.