Фирма HeadsUp

По отдельности они являются титанами: Рик Браун, одаренный трубач, лауреат премии GRAMMY талантливый трубач, лауреат премии GRAMMY Кирк Уалум (саксофон) и обладатель премии GRAMMY Лауреат премии GRAMMY Норман Браун (гитара) - вместе вместе они - BWB. Human Nature содержит их собственные интерпретации 11 11 песен Майкла Джексона.

Саксофонист Марион Медоуз (сопрано, тенор и баритон-саксофон) обладает стилем - в том числе и в одежде, поскольку он предпочитает носить черное, а его черные дреды вызывают восхищение у поклонниц джаза. В музыкальном плане он является образцом для подражания для многих гладких саксофонистов, которые стремятся перенять холодную непринужденную, но выразительную игру Мэриона Медоуза. До сих пор никто не смог превзойти его, а с новым альбомом Player's Club это будет сделать еще сложнее, чем раньше. При поддержке клавишника Майкла Би, гитариста Фредди Фокса и басиста Мела Брауна саксофонист выкладывается на полную катушку на протяжении одиннадцати композиций. Результат - гладкий джаз в лучшем его проявлении. Также доступен на CD.

Информация о продукте

В альбоме Player's Club саксофонист / композитор / продюсер Мэрион Медоуз отдает дань уважения своим коллегам-музыкантам и коллегам по цеху. Легко перемещаясь между современным джазом и душевным R&B, эта запись - девятый альбом сексуального саксофониста и четвертый для Heads Up - является продолжением In Deep, его самого продаваемого релиза 2002 года.

player's Club" посвящен моим коллегам - всем саксофонистам и музыкантам, которые каждый вечер выходят на сцену и выкладываются по полной", - говорит Медоуз. "Это избранная группа, которая действительно заслуживает такого звания, братство игроков, которые сохраняют свои позиции на протяжении многих лет, а это говорит о многом в музыкальном бизнесе в наши дни"

Player's Club включает одиннадцать выдающихся композиций. Медоуз высекает искры в открывающем треке "Players Club", играя на теноре и сопрано при помощи баритон-саксофона Мэтта Кинга. В песне "Sweet Grapes" он привносит в свое соблазнительное звучание элементы хип-хопа, нео-соула и R&B, приправляя свой сопрано-саксофон тонкими грувами самым естественным образом. Мелодия песни "Diggable" навевает европейские клубные вибрации, стирая границы между инструментальной поп-музыкой и джазом, как это может сделать только Медоуз.

Бальзамная и изящная "Suede" включает в себя угрюмые роговые линии в олдскульном ритме, а "Deska" - чувственная и знойная, название которой является прозвищем новой невесты Медоуза. Player's Club предлагает новое прочтение "Romantica" ЛеРуа Хэмптона III и великой мелодии Кельвина Билли Рэя "Wishing on a Star", ставшей знаменитой благодаря Роуз Ройс.

В состав группы Player's Club вошли лучшие музыканты современного джаза, включая давнего басиста Медоуза Чипа Ширина, гитаристов Чили Минуччи (из Special EFX), Фредди Фокса и новичка Дарнелла Тейлора, а также вокалиста Дага Майерса. Клавишник/продюсер из Феникса Майкл Брёнинг вернулся в продюсерское кресло и сотрудничал с Медоузом в работе над семью композициями. Басист Мэл Браун (Mel Brown) сыграл на шести композициях.

"Мы с Чипом Ширином работаем вместе уже более десяти лет", - говорит Медоуз. чип нашел Дарнела - он играет на акустической гитаре в стиле фанк, который действительно отличается от других и очень интересен". Чип также привлек к проекту вокалиста Дуга Майерса. Он помогал нам, когда требовалось звучание, напоминающее Слая Стоуна или Эла Грина". Конечно, Чили Минуччи - феноменальный игрок, и он тоже отлично поработал для нас"

"Я старался приблизить ощущение от этой записи к живому выступлению, ближе к слушателю. Как артистам, нам пора выходить на новый уровень - потому что мы должны делать это более интересным для поклонников. А мои вкусы (как и моя коллекция пластинок) всегда были эклектичными, так что все получилось"

Утвердившись в качестве одного из наиболее характерных голосов в smooth jazz, Медоуз завоевал уважение в конце 80-х годов, работая с гигантом клавишных Бобом Джеймсом, а затем заключил свой первый контракт с RCA и записал ряд успешных альбомов.

После переезда из своего дома в Коннектикуте в Феникс, штат Аризона, и подписания контракта с Heads Up в 1999 г. Медоуз выпустил целый ряд солидных дисков. Его первые два альбома, выпущенные Heads Up, Another Side of Midnight (1999) и Next To You (2000), отражали различные аспекты его опыта работы в Нью-Йорке - от R&B в верхней части города до латинских ритмов. Его альбом 2002 года In Deep объединил элементы этих вибраций со смесью ретро-соула и современного хип-хопа.

в "Player's Club" я хочу немного расширить границы", - говорит Медоуз. "Моя цель - продолжать развиваться, чтобы музыка не стала слишком однородной. Я хотел бы привнести в современную джазовую сцену немного больше новизны"

Присоединяйтесь к клубу!

(concordmusicgroup. com)

Еще одно великолепное сочетание прямолинейного джаза и современного джаза предлагает группа Fourplay на своем новом альбоме Let's Touch The Sky.

После 20 лет и 12 альбомов участники группы знают, что в музыке не бывает только одного: перемен. Это касается и группы Fourplay. К основателям группы Бобу Джеймсу (клавишные), Натану Исту (бас) и Харви Мейсону (ударные) впервые присоединился гитарист Чак Лоеб. Дополняют их на Let's Touch The Sky вокалисты Анита Бейкер и Рубен Студдард. Чак Лоэб, сам поклонник Fourplay, в восторге от сотрудничества и рассматривает свое новое участие в группе как возможность, которая выпадает раз в жизни. Его влияние с новой кровью выводит группу на новый уровень энергии и вдохновения - как в студии, так и на сцене.

Иногда нужно встряхнуться, продвинуться чуть дальше, подняться чуть выше - даже если речь идет о современной джазовой четверке, которая уже два десятилетия работает на вершине своей коллективной игры.

После двадцати лет и дюжины альбомов, в индустрии, которая за последнее десятилетие претерпела радикальные изменения, Fourplay знает, что единственное, что неизменно в музыке или любом другом бизнесе, - это перемены. Последнее подтверждение этой аксиомы - новое лицо в их составе - гитарист Чак Лоэб, который дебютирует с квартетом на альбоме Let's Touch The Sky, новой записи группы на лейбле Heads Up International, являющемся подразделением Concord Music Group.

Лоэб дополняет команду из четырех человек, в которую также входят основатели группы: клавишник Боб Джеймс, басист/вокалист Натан Ист и барабанщик/перкуссионист Харви Мейсон. На альбоме Let's Touch The Sky также прозвучат песни приглашенных вокалистов Аниты Бейкер и Рубена Студдарда.

Вливание новой крови в состав Fourplay дает возможность привнести еще более новый уровень энергии и вдохновения в группу, которая уже известна тем, что рискует и расширяет границы современного джаза. "Все четверо из нас достаточно давно в этом бизнесе, чтобы понять, что всегда есть давление, заставляющее идти на компромисс, а мы не хотим этого делать", - говорит Джеймс. "Мы не хотим оказаться в середине стаи. Мы всегда стремимся быть лидерами, вывести музыку на новый уровень и поднять стандарты выше. Я думаю, что музыка на этой новой пластинке, во многом благодаря раннему вкладу Чака - и постоянному командному духу группы в целом - в значительной степени отражает эту философию"

Лоэб, который открыто признается, что является поклонником Fourplay с момента их первых записей, рассматривает свой новый статус участника как возможность всей жизни. "Я хочу быть частью того наследия, которое они создали, начиная с их первой записи и заканчивая самой последней", - говорит он. "Невероятно высокий уровень музыкального мастерства, сочинительства, всей звуковой палитры, которой они славятся. Я очень рад быть частью следующего шага в развитии всего этого"

Приглашенные вокалисты Рубен Студдард и Анита Бейкер выступили на душевной "Love TKO" и мечтательной "You're My Thrill" соответственно. Студдард был приглашен Истом после того, как они вместе выступили на концерте в Вашингтоне. "Они снимали телевизионный спецвыпуск", - вспоминает Ист. был перерыв, чтобы перезагрузить камеры, и я просто начал играть на бас-гитаре "Love TKO" Рубен подошел к микрофону, чтобы спеть, и все в комнате просто замерли. Я сразу понял, что нам необходимо, чтобы он спел эту песню на пластинке Fourplay, и когда мы попросили его об этом, он с радостью согласился. Все получилось так просто"

Мейсон, который с самого начала работы над Fourplay держит грув, говорит, что время не притупило его остроту. Группа продолжает искать новые пути, чтобы выйти на новый уровень музыкальности и творчества. "Let's Touch The Sky" - идеальное название для того, где мы сейчас находимся", - говорит он. "В некотором смысле, привлечение нового человека сделало нас новой группой. Это открывает новые возможности и новый потенциал, и мы хотим увидеть, как высоко мы сможем его поднять" (concordmusicgroup. com)

Отзывы

"Как хорошо отлаженная точная машина, которой она является, последний альбом Fourplay закрепляет ее репутацию одной из лучших современных джазовых групп в жанре. В то время как некоторые из их коллег перерабатывают и переделывают каждую новую тенденцию, Fourplay сохраняет свое мастерство, используя современные штрихи и классическую музыкальность, что позволит поклонникам с удовольствием ....Touch и впитывать этот кусочек ......Sky снова и снова. Настоятельно рекомендуется" (soultracks. com)

"Let's Touch the Sky представляет собой эклектичную смесь безопасного и современного - гладкий джаз, пересыпанный R&B, со сложностями джаза" (smooth-jazz. com)

"Отличная работа джазового коллектива, существующего уже почти два десятилетия. То, что они продолжают сочинять и исполнять музыку на таком уровне вместе, является настоящим свидетельством их музыкальности и товарищества." (bassfrontiersmag. com)

Джаз, фанк, регги, хип-хоп и поп-музыка гениально подготовлены на "Funked Up! Великолепно спродюсированные, написанные и аранжированные самостоятельно, Кэнди и ее соратники дают фанку со всеми его оттенками шанс на успех. Виртуозные духовые секции, первоклассные партии и неотразимый грув. Уже открывающий альбом трек "First In Line", приправленный вокальной легкостью, нагнетает чистое счастье в танцевальные ноги своими жирными роговыми аранжировками и прямым ритмом - в основе лежит P-Funk 70-х годов Джорджа Клинтона. Не менее классической, в духе Джеймса Брауна, является композиция "My Funk", в которой Кэнди блистает массивными грувами, а рэпер Пит Филли подгоняет свой фанк под олдскульный хип-хоп формат.

Информация о продукте:

Спустя почти два десятилетия после своего дебюта на GRAMMY® в 1990 году саксофонистка Кэнди Далфер заслужила репутацию энергичной исполнительницы, обладающей харизмой и сексуальной привлекательностью.

Далфер обнажила все свои способности - наглые и энергичные, а также несколько мягких штрихов - 12 мая 2009 г. на лейбле Heads Up International, подразделении Concord Music Group, вышел альбом Funked Up! На 12-трековом диске представлены фанк и R&B, характерные для ее легендарных концертных выступлений, а также несколько более холодных и спокойных композиций, чтобы было интереснее.

Более живые треки на Funked Up! начали собираться вместе вскоре после выхода в 2007 году предыдущей записи Далфер в рамках Heads Up - Candy Store. В то же время голландский режиссер Фред ван Дийк предложил ей и ее группе записать саундтрек к документальному фильму Kissed by the Grape, посвященному миру органического виноделия. Этот проект привел их в более эмбиентное русло - идеальное дополнение к ритмически насыщенному материалу, который они уже записали.

"Все это происходило в течение полутора лет", - говорит Далфер. "Сначала у нас было начало альбома. Затем мы сделали саундтрек к фильму. После этого мы даже написали еще несколько песен. Это почти как лучший альбом, представляющий мою фанковую и более мягкую стороны. Это здорово, когда у тебя есть столько хороших песен, и ты можешь выбрать те, которые тебе больше всего нравятся"

В результате, когда есть из чего выбирать, каждый найдет что-то для себя. Funked Up! начинается с мощной и ударной "First in Line", композиции, построенной на рок-прочной ритм-секции басиста Ченса Ховарда и барабанщика Кирка Джонсона и дополненной бэк-вокалом Далфера и Моник Баккер (постоянная вокалистка на записях Далфера). Помогает Далферу в работе с духовыми инструментами роговая секция из трех человек: трубача Яна ван Дуйкерена, тенор-саксофониста Гвидо Нейса и тромбониста Лука Будестейна.

в композиции "My Funk", одной из любимых Дюльфером, звучит вокал Пита Филли, одного из самых известных рэперов Нидерландов. "Он просто пришел, услышал музыку и полюбил ее", - говорит Далфер. он сказал: "Просто оставьте меня одного в этой комнате минут на двадцать" Через некоторое время он вышел и сказал: "Хорошо, я понял" В этом вся прелесть хип-хоп артистов. Если они хороши, они работают именно так. Как и у джазовых музыкантов, это очень интуитивный, очень непосредственный творческий процесс"

Среднетемповая и мелодичная "Still I Love You" за последние месяцы уже стала частью концертной программы Дюльфера, и первые отзывы о ней были весьма благоприятны. "Мы впервые сыграли ее в Японии и предложили японским слушателям Blue Note предложить свои идеи по поводу названия", - рассказывает она. "Мы получили много замечательных ответов, но одна очень высокая, очень красивая японка на одном из наших концертов написала это название на листке бумаги и протянула его нам. Мы сразу поняли, что оно отражает суть песни"

Полная нахальства и остроты, вокалистка Леона врывается в раскатистый техно-бит "Step Up", а затем в приправленную регги "True & Tender" Далфер называет Леону "силой, с которой нужно считаться, очень талантливой певицей, исполнительницей и артисткой". До того, как она записала вокальную дорожку на "True & Tender", это был просто джем, и мы даже не знали, войдет ли он в альбом. Но она действительно сделала ее своей"

Ностальгическая композиция "CD 101.9" - это дань уважения бывшей нью-йоркской радиостанции, которая обеспечила Далфер и ее группе большое количество эфиров во время их первого визита в Штаты в 1991 г. Между соло и припевами звучат фрагменты оригинальной передачи ветерана-диджея Расса Дэвиса, рекламирующей выступление группы в The Bottom Line. "Это запись с кассеты, которую мой отец хранил много лет", - говорит Далфер. "Томас Бэнк, наш клавишник и продюсер, взял комментарии диджея и вставил их в песню. Это отличное напоминание о том, как я впервые выступал в Нью-Йорке. И радиостанция, и Расс очень помогли мне в начале моей карьеры, а также многим другим исполнителям"

Ситуация значительно замедляется после дымной и вызывающей "Bliss2This", в которой участвует рэпер и тромбонист Джозеф Боуи из Defunkt. "Я сказал ему, что по своим ощущениям эта песня напоминает мне о разрушении отношений. Он ответил: "Я прекрасно понимаю, что ты имеешь в виду" Через пару дней он вернулся с вокальной дорожкой и добавил туда несколько очень классных треков для тромбона. Я просто немного поиграл с тем, что он сделал, а Ченс Ховард (Chance Howard), который работал с нами над Candy Store, наложил на эту композицию несколько красивых вокальных партий, которые придали ей немного больше R&B-грува"

"Roppongi Panic" - это ритмичная заключительная композиция, которая дает Далферу достаточно места для того, чтобы показать себя с лучшей стороны на фоне переливов клавишных в европейском стиле. Устойчивый и настойчивый ритм трека создает ощущение, что вы едете в ночь в поисках безграничных возможностей.

От начала и до конца "Funked Up!" представляет собой снимок всех эталонов, составляющих живые выступления Кэнди Далфер, - множество высокоэнергетичных, "в лоб" грувов, дополненных интригующими моментами тонкости и нюансов. "Мне нравятся альбомы, которые имеют такое же течение, как, скажем, фильм или книга", - говорит она. "Он начинается медленно, затем нарастает напряжение, а потом в некоторых местах вы немного сбавляете обороты. Именно такие концерты я играю во время гастролей, и именно это я хотела запечатлеть на этой записи"

Здесь есть что-то сладкое и сексуальное. Купите конфетку и зажгите!
(concordmusicgroup. com)