Фирма Pan

Дебютный альбом Honour подобен лиане, которая тянется от Лагоса до Лондона и Нью-Йорка, прокладывая свой путь через диаспору и смешивая темные оттенки блюза, хип-хопа, свободного джаза, эмбиента и госпела с христианской мифологией и фольклором йоруба.

"Alàáfíà" - это кинематографическая и живописная медитация на темы жизни, смерти и любви, которая черпает свое вдохновение в неожиданной поэтической глубине случайных разговоров, полевых записей, литературы, эфемеров и личных архивов. В результате получается импрессионистическое видение в черно-белом цвете, которое одновременно использует и включает в себя язык, поддерживая миф, предложенный Фредом Мотеном, который сублимирует границы между "везде" и "нигде", историей и настоящим, индивидуальным и универсальным. Alàáfíà изображает готический пейзаж из перегруженных битов, стремительных оркестровых звуков, хоровых песнопений и оглушительного фузза, где плотское и духовное объединяются. Посвященный покойной бабушке Хонор, заглавный трек начал формироваться после ее последнего объятия и остается пропитанным ее влиянием и духом. Насыщенная лентами композиция, которая начинается в Лагосе и заканчивается в наполненном дымом городском пейзаже Лондона, похожая на сон, стала результатом скорби артиста и преодоления этой потери. Под растянутыми гитарными дронами и заикающимися петлями на поверхность всплывает общая вера ее бабушки.

композиция "When Angels Speak of Love" заимствует свое название из двух работ Sun Ra и Bell Hooks соответственно. Превращая отголоски хвалебной музыки в дезориентирующие спирали, пронизанные сиропными брейками в духе DJ Screw и резкими, меланхоличными гитарными переливами, "When Angels Speak of Love" вступает в концептуальный диалог с духами двух умерших мыслителей, которые включены в пантеон предков-проводников Honour. Девятый трек альбома, "Giz Aard ($uckets)", - это причитание, в котором полные барабаны поддерживают эту мрачную мелодию, погружаясь в метель сердечной боли, не зная, к чему она приведет - к смерти или к вечной радости. Единственное лирическое предложение альбома, "Pistol Poem (Lead Belly)", открывается мрачно-юмористическим ритмом "He went thriver hell and back/ come back/ 2 get the strap", который перерастает в призрачную аллегорию, основанную на жизни Филипа "Hot Sauce" Чемпиона. Лирика Хонора - это современный взгляд на блюз, и она показывает, что артист изучал как литературу, так и популярную культуру, пересекая свою умную игру слов с дополнительными отсылками к Ричарду Прайору, Роберту Джонсону, Келли Роуленд и Брайону Гисину. Смешивая основные принципы хип-хопа, R&B, джаза и госпел-музыки с вневременными саундскейпами и композициями, Honour создает альбом, который плавает в собственных запутанных противоречиях. Дух, лежащий на плечах артиста, никогда не был так ощутим, как на этом проникновенном дебюте.

Дебютный альбом Honour подобен лиане, которая тянется от Лагоса до Лондона и Нью-Йорка, прокладывая свой путь через диаспору и смешивая темные оттенки блюза, хип-хопа, свободного джаза, эмбиента и госпела с христианской мифологией и фольклором йоруба.

"Alàáfíà" - это кинематографическая и живописная медитация на темы жизни, смерти и любви, которая черпает свое вдохновение в неожиданной поэтической глубине случайных разговоров, полевых записей, литературы, эфемеров и личных архивов. В результате получается импрессионистическое видение в черно-белом цвете, которое одновременно использует и включает в себя язык, поддерживая миф, предложенный Фредом Мотеном, который сублимирует границы между "везде" и "нигде", историей и настоящим, индивидуальным и универсальным. Alàáfíà изображает готический пейзаж из перегруженных битов, стремительных оркестровых звуков, хоровых песнопений и оглушительного фузза, где плотское и духовное объединяются. Посвященный покойной бабушке Хонор, заглавный трек начал формироваться после ее последнего объятия и остается пропитанным ее влиянием и духом. Насыщенная лентами композиция, которая начинается в Лагосе и заканчивается в наполненном дымом городском пейзаже Лондона, похожая на сон, стала результатом скорби артиста и преодоления этой потери. Под растянутыми гитарными дронами и заикающимися петлями на поверхность всплывает общая вера ее бабушки.

композиция "When Angels Speak of Love" заимствует свое название из двух работ Sun Ra и Bell Hooks соответственно. Превращая отголоски хвалебной музыки в дезориентирующие спирали, пронизанные сиропными брейками в духе DJ Screw и резкими, меланхоличными гитарными переливами, "When Angels Speak of Love" вступает в концептуальный диалог с духами двух умерших мыслителей, которые включены в пантеон предков-проводников Honour. Девятый трек альбома, "Giz Aard ($uckets)", - это причитание, в котором полные барабаны поддерживают эту мрачную мелодию, погружаясь в метель сердечной боли, не зная, к чему она приведет - к смерти или к вечной радости. Единственное лирическое предложение альбома, "Pistol Poem (Lead Belly)", открывается мрачно-юмористическим ритмом "He went thriver hell and back/ come back/ 2 get the strap", который перерастает в призрачную аллегорию, основанную на жизни Филипа "Hot Sauce" Чемпиона. Лирика Хонора - это современный взгляд на блюз, и она показывает, что артист изучал как литературу, так и популярную культуру, пересекая свою умную игру слов с дополнительными отсылками к Ричарду Прайору, Роберту Джонсону, Келли Роуленд и Брайону Гисину. Смешивая основные принципы хип-хопа, R&B, джаза и госпел-музыки с вневременными саундскейпами и композициями, Honour создает альбом, который плавает в собственных запутанных противоречиях. Дух, лежащий на плечах артиста, никогда не был так ощутим, как на этом проникновенном дебюте.