Фирма Pure Pleasure CJS 9015

Джордж Бенсон (g, voc); Хорхе Далто (клавинет, p); Ронни Фостер (эл-п, синтезатор); Фил Апчерч (g, b); Стэнли Бэнкс (b); Харви Мэйсон (dr); Ральф Макдональд (perc)

Записано: 1977 год в Capitol Studios, Голливуд, Эл Шмитт
Производство: Томми Липума

Отзывы

"Трудно поставить титул на возвести на пьедестал, но как это делают в в завершающей мегаблюзовой композиции "Scarred Инструментальное соло в завершающей мегаблюзовой композиции это в своем классе. Арета, ты была права" (Good Times, апрель/май 2015 г.)

"Let Yourself Go" - это исключительная коллекция из 13 композиций, написанных самыми лучшими композиторами популярных песен - Берлином, братьями Гершвин и другими - которые отдают дань уважения вкладу Фреда Астера в песенное искусство. Обладая ненавязчивым голосом небольшого диапазона, Астер, вероятно, представил или популяризировал больше песен, вошедших в Великий американский песенник в качестве стандартов, чем любой другой артист. Стейси Кент интерпретирует этот избранный список песен, используя одну из трех музыкальных комбинаций: только фортепиано, фортепиано плюс ударные или более широкий инструментарий, включающий саксофон и гитару. Независимо от инструментального контекста, все произведения исполняются с привлекательным носовым тембром Стейси, который помогает создать впечатление, что то, что она поет, в некотором смысле является частью разговора один на один со слушателем. В этом альбоме нет ничего высокодраматичного. Никаких уловок, только голос, который настолько увлекателен, насколько это возможно, передающий смысл мелодии в традициях того, в честь кого она поет: неоценимого Фреда Астера

Пианист из Кента Дэвид Ньютон считается одним из лучших аккомпаниаторов в Великобритании, он также работал с лучшей певицей Тиной Мэй. Он и Кент демонстрируют свое взаимное музыкальное притяжение в расслабленном, нежном исполнении песен "Isn't This a Lovely Day" и "They Can't Take That Away From Me", Кент и Ньютон нежно переругиваются, исполняя элегантное произведение. Расслабленность" - хорошее слово для описания этой записи, в ней нет ничего суетливого. Песня "S'Wonderful", обычно исполняемая в быстром темпе, вступает в почти спокойном среднем темпе, с фортепиано Ньютона, непринужденно воющим Колином Оксли на гитаре и тенор-саксофоном Джима Томлинсона, делящим микрофон с Кентом. Нет ничего живее, чем "A Fine Romance", где прямолинейная гитара Оксли задает темп. Во время своего соло на этой композиции Ньютон издает гул, похожий на гул Эрролла Гарнера. Романтический саксофон Томлинсона звучит в "Let Yourself Go" и "They All Laughed", а в "One for My Baby" он достает свой кларнет и использует средний регистр для создания соответствующего меланхолического настроения для этого окончательного произведения на тему "утопления печали в алкоголе"

Это еще один превосходный альбом певицы Стейси Кент, родившейся в США и проживающей в Великобритании, и мы с удовольствием рекомендуем его.

Не было и, вероятно, уже никогда не будет музыканта, столь популярного, как Луи Армстронг. В творческом плане он не только оказал уникальное влияние и стал источником вдохновения для каждого поп-музыканта или певца как своего времени, так и более позднего, но и, безусловно, был величайшим артистом, когда-либо выходившим на музыкальную или театральную сцену. Для Луи не существовало разницы, его актерские и музыкальные способности были на одном уровне.

Этот 3LP-сет представляет собой лишь одно из бесчисленных концертных выступлений музыканта. Он уникален и типичен одновременно, ведь вечер начался с просмотра фильма "50 лет джаза" (параллель с жизнью Армстронга, ведь и он, и джаз родились на рубеже веков - Луи в 1901 году, о чем свидетельствует свидетельство о крещении, найденное после его смерти, а не в 1900, как он сам всегда считал), а затем последовало стандартное издание программы Armstrong All Stars.

Хотя выбор произведений несколько менялся от вечера к вечеру и еще больше - от года к году, некоторые элементы оставались неизменными. Сколько бы раз ни повторялась та или иная композиция (он открывал каждое шоу песней "Sleepy Time Down South", за которой почти всегда следовала "Indiana"), Луи Армстронг отдавал всего себя на каждом выступлении - неважно, при полном или малом зале, и неважно, что десятилетия почти непрерывных гастролей привели его к полному изнеможению в тот или иной вечер.