Хиты продаж Русская музыка на виниле

Vinyl, LP, Album, Stereo

• 12 треков, • разворотный конверт (gatefold sleeve), • на развороте расположены тексты песен альбома • сам альбом расположился на 3 сторонах двух пластинок. На четвертой стороне – лазерная гравировка(etching) в виде «козы» с обложки и логотипа группы • первый винил – красный, 180 грамм • второй винил – черный, 180 грамм • внутренние конверты – чёрные с антистатиком • производство - Германия

Коль скоро известность группы «Ленинград» давно перешла все мыслимые границы, в том числе государственные, то даже такой формат, как инструментальный альбом этого состава обречен на успех. В «Вечерний Ленинград» вошли инструментальные версии главных хитов «Ленинграда» в новых аранжировках, выдержанных в стилистике сёрфа и ретро-лаунжа. Даже боевые в вокальных оригиналах пьесы вроде «WWW» зазвучали вполне расслабленно и, скажем так, вечерне. Готовый саундтрек к фильму о похождениях эстетствующих маргиналов — осталось дождаться появления российского Квентина Тарантино, которому был бы по зубам такой фильм!

Новый альбом легендарной группы, теперь на виниле. «В последние годы в своём творчестве мы нередко позволяли себе отходить от привычного панк-рок-звучания, – объясняет фронтмен и вокалист НАИВа Александр «Чача» Иванов. – Экспериментировать всегда интересно, но есть риск слишком увлечься процессом. Поэтому сейчас мы решили, что пришло время вернуться к истокам. Это ответственный момент, ведь мы вновь показываем публике себя настоящих. Новый альбом по звучанию очень похож на наш оригинальный саунд, который в чистом виде можно услышать разве что на пластинке «Пост-Алкогольные страхи» – а ей, между прочим, перевалило за 20 лет!». Альбом может стать последним в дискографии группы: в будущем группа намерена отказаться от формата «долгоиграющих пластинок», выпуская новый материал исключительно в виде хит-синглов. Первые композиции с альбома «Make NAÏVE Great Again», которые группа уже успела представить, добились немалого успеха: «Я — панк-рокер и алкоголик» достигала верхних строчек хит-парада НАШЕго радио «Чартова Дюжина», а клип «Трамп! Гоу Эвэй!», ставший первым после 10-летнего перерыва в видеографии коллектива, набрал несколько сотен тысяч просмотров на YouTube и привлек внимание крупнейшего мирового панк-ресурса BlankTV.

Уместить все лучшие песни первой и, наверное, главной поп-группы в истории российской эстрады в одну виниловую пластинку невозможно — и второй виниловый сборный альбом «Миража» является логическим завершением сборника «Музыка нас связала. Лучшие песни 1986–1989» (MIRAGELP 1). Без песен, вошедших во второй виниловый альбом с серийным оформлением, первый LP явно будет неполным — в конце концов, «Мираж» невозможно представить без номеров «Солнечное лето» и «Я жду тебя», имеющихся на этой пластинке. Этот альбом, как и его предшественник, записан с исходных мастер-лент и ремастирован Евгением Гапеевым.

Виниловое переиздание самого первого альбома группы "Гости из будущего", выпущенного в 1997 году, ещё до их широкой известности. В своё время работа вышла ограниченным тиражом только в Санкт-Петербурге на кассете. Альбом был записан у автора проекта Юрия Усачёва дома в течение одной ночи. Шесть выбранных для проекта композиций сведены нон-стопом. "Через сотни лет" - первый полноформатный альбом группы, не похожий ни на одну из последующих работ, был записан в стиле ambient с волшебным мягким и прозрачным звучанием. Переиздание подготовлено на кристально прозрачном 140-граммовом виниле в полноцветной обложке. В качестве исходного материала для мастеринга использовалась оригинальная DAT-кассета с записью альбома из архива Юрия Усачёва. Гости Из Будущего - российская поп-группа, возникшая в 1996 году в Санкт-Петербурге. Основана двумя музыкантами - Юрием Усачёвым и Евгением Арсентьевым. После 1998 года представлена двумя исполнителями - Юрием Усачёвым (идеолог и автор музыки) и Евой Польна (вокалист, автор текста и соавтор музыки). Группа стала известна благодаря помощи известного в России и СНГ DJ Грува. Весной 2009 года Ева Польна объявила о распаде группы и о начале своей сольной карьеры.

"Люди-невидимки" - шестнадцатый по счёту номерной альбом легенды русского рока - московской группы "Крематорий". «Ещё в середине 2015-го у меня не было никаких осознанных планов, которые могли бы привести группу в студию даже в перспективе. Но в конце года я неожиданно для себя оказался в абсолютно волшебном месте, на необитаемом острове посреди Индийского океана, будто прилетел на другую планету, проснулся по ту сторону зла! И песни пошли потоком, словно где-то сверху открыли кран".» Таким образом, в начале 2016 года на руках у коллектива уже была демо-запись тринадцати новоиспечённых композиций. "Я считаю, что у "Крема" сейчас один из лучших составов за всю историю группы. Нынешние музыканты обращают внимание на детали, которым мы прежде не придавали вообще никакого значения, они мыслят по-новому, и это мышление я постарался саккумулировать без потерь. Большой удачей стал для нас звукорежиссёр, музыкант и саунд-продюсер Игорь Королёв, записавший альбом в абсолютном творческом взаимодействии с музыкантами группы". В качестве исполнительного продюсера диска выступил бас-гитарист "Крематория" Николай Коршунов. В студийной работой приняли вдохновенное участие и другие музыканты: Владимир Куликов (гитара), Андрей Ермола (ударные), Максим Гусельщиков (скрипка). Вся музыка и тексты песен, как и раньше, были написаны Арменом Григоряном, в то время, как аранжировки альбома - плод коллективного творчества "Крематория" в целом. Уровень новой крематорской работы был немедленно подвергнут беспристрастному публичному тестированию. Первый же сингл диска, композиция "Жизнь", возглавил рок-продажи крупнейших цифровых витрин, попутно выбившись на самые высокие места главного отечественного рок-чарта - "Чартовой дюжины" "Нашего радио".

Песни Италии в исполнении великого эстрадного и оперного певца, композитора, народного артиста СССР Муслима Магомаева. Неповторимый тембр голоса, драматическая экспрессия, тонкая музыкальность, поразительная чуткость к вокальной краске, динамическим оттенкам, которые так стилистически точного мог воплотить Муслим Магомаев, когда исполнял песни Италии. Издание на цветном виниле. В течение многих лет Муслим Магомаев, не изменяя себе и сохранив высочайшее вокальное мастерство, успешно сочетал выступления в оперном жанре с эстрадными концертами. Солист Азербайджанского театра оперы и балета, он прошел стажировку в "Ла Скала", выступал на многих оперных сценах СССР, но отказался (редчайший случай!) от приглашения в Большой театр, понимая колоссальную ответственность такого шага. Свою универсальность и открытость, контакт с миллионной аудиторией, концертную, студийную, актерскую и композиторскую работу он не мог и не хотел принести в жертву даже на такой роскошный оперный алтарь.

Четвертый студийный альбом, вышедший на фирме «Мелодия» в 1988 году, стал классической записью «Наутилуса» и разошелся тиражом более миллиона экземпляров.