Зарубежная музыка на виниле

Это первое переиздание чрезвычайно редкого альбома Уильяма Стаки. Когда Брайан Сирс рассказал мне, что Уильям до сих пор с нами и живёт неподалёку, я был потрясён тем, что до сих пор никто с ним не разговаривал. Мало того, у него дома ещё и сохранились многодорожечные ленты.

DEVIL'S WORKSHOP — это инструментальный альбом, в котором DJ Format выбрал несколько иное направление, чем можно было бы ожидать. По примеру новаторских ранних работ DJ Shadow, которые позволили хип-хоп-продюсеру создавать из старых пластинок новые композиции, изменившие жанр, всё, что вы слышите, тщательно скомпоновано из 100 % сэмплов, чтобы создать иллюзию, будто вы слушаете группу, составленную Дэвидом Аксельродом.

Здесь нет места застоявшимся, повторяющимся лупам, при которых возникает вопрос, когда же появится рэпер. Вместо этого каждая композиция постепенно наращивает настроение и интенсивность благодаря умному использованию слой за слоем тщательно отобранных сэмплов. Богатое звуковое полотно, созданное с помощью различных музыкальных инструментов — от клавишных, духовых и гитар до вибрафона, бамбуковых флейт и ситара, — рисует захватывающий звуковой ландшафт на протяжении всего альбома и делает его очень сложным для классификации.

Хотя это в первую очередь инструментальный альбом, Format использует множество вокальных сэмплов из таких разнообразных источников, как «spoken word» 60-х годов, религиозных записей 70-х и рэп-записей 80-х и 90-х, — все они вырваны из своего первоначального контекста, чтобы рассказать новую историю.

DEVIL'S WORKSHOP далёк от типичной пластинки DJ Format или типичной хип-хоп-пластинки, и к нему следует подходить с открытым умом. У каждого могут быть свои представления о значении определённых песен, но пока они заставляют задуматься… и вызывают какие-то чувства… это всё, что действительно имеет значение.

Группа Soothsayers из Южного Лондона выпускает свой девятый студийный альбом «We Are Many». Благодаря мощным басовым партиям, крепким грувам и текстам, наполненным социальной и политической тематикой, альбом увлекает слушателя в разнообразные звуковые пространства с элементами даба, афробита, импровизационного джаза и электроники.

Познакомьтесь с группой Ephemerals, чей дебютный альбом «Nothin Is Easy» стал свежим, захватывающим и эмоциональным произведением, которое при выходе привлекло к себе серьезное внимание. Известная тем, что сочетает такие стили, как соул, спиритуал-джаз, психоделия и spoken word, создавая свой неповторимый стиль, группа за четыре альбома, получивших высокую оценку критиков, прошла путь экспоненциального развития.

Они постоянно преодолевают границы традиционных представлений о жанрах и исследуют неизведанные музыкальные территории. Основу их творчества составляют искренние и выразительные композиции Хиллмана Мондегрина в сочетании с неповторимым, проникновенным голосом вокалиста Вольфганга Вальбруна.

Австралийский спиритуал-джазовый коллектив Menagerie, состоящий из 9 музыкантов, анонсировал выпуск своего долгожданного третьего альбома «Many Worlds» на известном британском лейбле Freestyle Records. «Menagerie» — мельбурнский джазовый ансамбль, основанный продюсером, автором песен, гитаристом, диджеем и исполнителем Лэнсом Фергюсоном, который также является движущей силой таких проектов, как «The Bamboos», «Lanu», «Rare Groove Spectrum» и «Machines Always Win».

Альбом «Many Worlds», записанный в студии Union Street под руководством удостоенного наград звукорежиссёра Джона Кастла, представляет лучших австралийских музыкантов, в числе которых пианист Марк Фитцгиббон (постоянный участник оригинальных сессий Gilles Peterson и Patrick Forge в Dingwalls), барабанщик Дэниел Фарругия и известный саксофонист Фил Ной (The Bamboos).

Вдохновлённый поколением пост-Колтрейна 70-х годов, такими лейблами, как Strata-East, Impulse! и Tribe, а также современной «New Wave Of Jazz», Menagerie ориентируется на творчество Камаси Вашингтона, Шабаки Хатчингса и Нубии Гарсии, но при этом привносит в него свою собственную, уникальную нотку.

Гитарист, певец, композитор и продюсер Хьюго Рейс, уроженец Мельбурна, начал свою карьеру в начале 80-х годов в составе группы Nick Cave And The Bad Seeds.
В 1985–1986 годах он сотрудничал с австралийской группой The Wreckery, а затем — с группами The True Spirit, Dirtmusic (вместе с Крисом Экманом из Walkabouts, Крисом Брокау и малийской туарегской группой Tamikrest) и Sacri Cuori, чтобы впоследствии сосредоточиться преимущественно на своих сольных проектах. Запись этого альбома проходила во время опустошительных австралийских лесных пожаров 2019 года, что оказало глубокое и длительное влияние на уроженца Австралии на протяжении всего творческого процесса.

В разгар пандемии Covid-19 было принято решение не выпускать этот альбом, а переработать его, расширить и частично перезаписать, что позволило музыкально осмыслить такие тяжёлые чувства, как страх, тревога, любовь, утрата, но также и надежду на лучшие времена. При этом Хьюго Рейс — при поддержке своей группы The True Spirit — создал атмосферный шедевр, находящийся на стилистическом пересечении мрачных эмбиентных звуков, блюз-нуар, фолка и рока с элементами психоделии.

Freestyle Records с гордостью представляет первое переиздание этой редкой записи, созданной Ли «Скрэтч» Перри в эпоху Black Ark, на виниле и CD с бонус-треками. Оба формата содержат аннотации от автора высоко оцененных книг «People Funny Boy: The Genius of Lee ›Scratch‹ Perry» и «Solid Foundation: An Oral History of Reggae» — Дэвида Каца. Покойный Банни Ругс был известен прежде всего как фронтмен легендарной регги-группы Third World, но до этого он прошел стажировку в студии Ли Перри Black Ark, результатом которой стал этот сольный LP, первоначально выпущенный в 1975 году и приписывавшийся Банни Скотту.

С альбомом «Peace Chant, Raw, Deep and Spiritual Jazz» лейбл Tramp Records продолжает своё паломничество к душевным границам духовного джаза, прогрессивного рока и фанка — и мир как никогда готов к этому.

Linkwood & Other Lands известны своими разнообразными записями для лейблов Firecracker, Night Theatre, The Nuclear Family, Rush Hour, Dekmantel, AOTN и многих других; они являются одновременно талантливыми музыкантами и неумолимыми продюсерами. На своём новом альбоме они переплетают модульные текстуры: от пост-панка, электро, хауса и техно до балеарика — они воплотили свой многолетний опыт в нечто новое.

Лейбл We Jazz Records представляет дебютный альбом AINON — ансамбля из Хельсинки, основанного виолончелисткой и композиторкой Айно Юутилайнен. На альбоме «Drought» этот квартет исполняет музыку, в которой чувствуется влияние джаза, современной и классической музыки, объединенных в одно вдохновенное музыкальное видение.

Музыку AINON лучше всего охарактеризовать как «духовный авангардный джаз», причём как оригинальные композиции, так и индивидуальные партии четырёх исполнителей составляют неотъемлемую часть этого звучания.

Помимо Юутилайнен, в состав квартета входят Сату-Майя Аалто (скрипка / альт), Суви Линноваара (саксофон / кларнет / флейта) и Юнас Леппянен (из группы Alder Ego, ударные).

Новый альбом лондонского продюсера прогрессивного транса с участием Алекса Клэра и Эллен Смит. В мае 2021 года легендарный сублейбл Anjunabeats «Above & Beyond» выпустит альбом «Impulse» — самый личный релиз Илана Блустоуна на сегодняшний день. Уже почти десятилетие Илан находится на вершине прогрессивного транса и создаёт энергичный транс, вкладывая в него всю душу.

От любимых фестивальных хитов, таких как «43», «Spheres» и «Let Me Know», до современных версий классических композиций жанра, таких как «Out Of The Blue» от System F, «In And Out Of Love» от Армина ван Бюрена и «On A Good Day» и «Satellite» от OceanLab — его эмоциональный, ориентированный на мелодию подход к танцевальной музыке принёс ему 11 первых мест в жанровых чартах Beatport и множество поклонников по всему миру.

Его дебютный сольный альбом «Scars», выпущенный в 2018 году, продемонстрировал характерное звучание Bluestone, расширил его репертуар за счёт элементов дабстепа, чиллаута и фанка и укрепил позиции Илана как звезды Anjunabeats благодаря поддержке таких диджеев, как Tiesto, Ферри Корстена и Оливера Хельденса.

Альбом набрал более 30 миллионов прослушиваний. Его неустанный труд был вознаграждён выступлениями на фестивалях и в легендарных заведениях: Electric Daisy Carnival, Creamfields, Tomorrowland и многих других...

Anjunabeats с радостью объявляет о выходе дебютного альбома Trance Wax — псевдонима Гарри Маккартни из Белфаста, также известного как Ejeca. Сотрудничество началось, когда Trance Wax выпустил два классических трека из архива Anjunabeats — «Clear Blue Water» и «Satellite», оба от Above & Beyond, популярного проекта OceanLab. Trance Wax был приглашён выступить на разогреве у Above & Beyond на двух аншлаговых концертах в лондонском Printworks. Его неповторимый брейкбит и классический транс-саунд нашли большой отклик у фанатов Anjuna и команды лейбла Anjunabeats!

По мере укрепления отношений творческий порыв Гарри к более глубокому изучению влияний Trance Wax получил дальнейшее развитие. Результатом стал захватывающий виниловый дебют Trance Wax, включающий 14 оригинальных композиций.

Этот альбом — праздник общей эйфории и любовное письмо к золотому веку транс — пожалуй, самому плодотворному периоду европейской танцевальной музыки — глазами современного продюсера.