Зарубежная музыка

Strut начинает новый год с первого четкого обзора одного из самых известных, космополитичных и влиятельных лейблов 1980-х годов 1980-х годов, Celluloid Records. После десятилетнего управления французским музыкальным магазином и джазовым лейблом BYG Жан Георгакаракос основал лейбл в конце 70-х годов основал Celluloid Records в конце 70-х годов. Познакомившись с Биллом Ласвеллом, который сам только что переехал в Большое Яблоко из Мичигана, Каракос основал лейбл Apple, Каракос начал выпускать весь спектр ранних работ Ласуэлла. От авант-роковой какофонии Massacre до плавных, танцевальных / пост-панк произведений. В начале 80-х годов лейбл стал частью зарождающейся хип-хоп сцены в Нью-Йорке, выпустив альбом "Wildstyle", спродюсированный британским диджеем Rusty Egan при участии Afrika Bambaataa и MC B Side. В 1983 году Каракос и Ласвелл сотрудничали с Херби Хэнкоком над их электронной композицией "Rockit". Успешными стали "12's" Хэнкока Scratch DJ, Grandmixer D. ST, Fab 5 Freddy's French and English Slo Mo Rap, "Change The Beat" и граф-артиста Futura 2000 на культовом сингле "Escapades Of Futura 2000", записанном The Clash. Time Zone также вновь появляются в составе снова с Бамбаатаа и сотрудничающим с ним Джоном Лайдоном (PiL/Sex Pistols) с апокалиптическим хитом "World Destruction". Каракос также пробовал каракос также занимался музыкой африканских исполнителей и был в значительной степени ответственен за успех Фелы Кути на Западе. Теперь Прогрессивный подход Ласвелла также породил эпохальный альбом Мани Дибанго "Electric Africa", в котором Макосса-Мэн противостоял решетчатым электроаранжировкам Электроаранжировки, а также гимн Mandingo "Harima" и собственный проект Ласвелла Deadline, основанный на корнях. Тем временем Celluloid продолжал поддерживать музыку, пришедшую из родных французских краев. Он сыграл важную роль в повышении качества новой волны и электронной музыки в 80-е годы.

Вместо того чтобы тщательно планировать или строго придерживаться определенных формул написания песен, The Black Dahlia Murder предпочитают позволить всему развиваться органично. Благодаря гитаристу Брайану Эшбаху, основавшему группу вместе со Стрнадом в 2001 году, и новичку Брэндону Эллису (Arsis, ex-Cannabis Corpse), "Nightbringers" изобилует динамичными риффами, которые звучат одновременно классически и свежо.

Strnad посвящали себя разным идеям и темам, но название альбома резюмирует суть всех текстов и в то же время свидетельствует о самоощущении группы, которое остается неизменным с самого начала ее существования. "Для меня дэт-метал и кошмары - одно и то же. Мы - властители ночных часов, которых боится каждый добрый христианин. Многие традиционные идеи, сохранившиеся до наших дней, берут начало в христианстве, такие как брак и моногамия, хотите вы их признавать или нет. Для меня дэт-метал всегда был противопоставлен этому. Это, так сказать, музыка для убийц, потому что мы - враг христианства, враг всего хорошего и традиционного"

Первый студийный альбом Брюса Спрингстина. Несмотря на то, что в альбоме приняли участие музыканты, с которыми Брюс регулярно играл и которые впоследствии стали участниками группы E Street Band (Кларенс Клемонс, Дэвид Сансиус и Гэрри Таллент), он считается сольным альбомом. песня "Blinded By The Light" впоследствии стала хитом номер один для группы Manfred Mann's Earth Band.

С оригинальных аналоговых мастер-лент: Гибридный SACD с аудиофильским звучанием

Greetings from Asbury Park, N. J. - это личная открытка из сердца, души и сознания рок-н-рольщика, который хотел открыть для себя свой мир и то, что лежит за его пределами, наполненная узнаваемыми персонажами, юношеской романтикой, ярким повествованием и сложными аранжировками. Альбом 1973 года содержит множество фирменных тем и звуков, которые будут формировать Брюса Спрингстина на протяжении всей его несравненной карьеры. Неудивительно, что многие из этих песен, в том числе "Blinded by the Light", "Lost in the Flood" и "Spirit in the Night", и сегодня являются неотъемлемой частью легендарных концертов музыканта, родившегося в Нью-Джерси.

Гибридный SACD-диск от Mobile Fidelity, записанный с оригинальных аналоговых мастер-лент и упакованный в миниатюрную обложку, отличается четкостью, непосредственностью и эмоциональностью, практически перенося вас в нью-йоркский офис, где Спрингстин в сопровождении тогдашнего менеджера Майка Аппеля сыграл несколько оригиналов легендарному менеджеру Columbia Records Джону Хаммонду и заключил контракт на запись.

Этот сольный аспект "Greetings from Asbury Park, N. J.", который принадлежит исключительно Спрингстину и включает лишь несколько бэк-музыкантов, делает его уникальным в каталоге Спрингстина. Так же как и акустическая основа, которая на этом прессе раскрывается с новыми деталями, нюансами и непосредственностью. Музыка звучит с открытостью, которая дает крылья повествованию Босса. Его слова текут с безудержной, расширяющей сознание скоростью и яркой образностью, они отдают дань уважения и обновляют традиции, заложенные Бобом Диланом, Вуди Гатри и Джеком Керуаком. Не менее важно и то, что до сих пор недооцененные вокальные данные Спрингстина теперь можно услышать с полной достоверностью. Серьезный, прозрачный и искренний, его пение отличается от песенников той эпохи, а сырая энергия подчеркивает его непоколебимую веру в рок-н-ролл.

Greetings from Asbury Park, N. J. - это амбициозная декларация 23-летнего музыканта, который в то время уже был опытным ветераном барной сцены Джерси-Шор, и во многом может рассматриваться как полувымышленная автобиография, опубликованная более чем за четыре десятилетия до официальной работы Спрингстина. Подробные, яркие и убедительные, тексты Спрингстина искрятся энтузиазмом и задором искателя приключений, готового к возможностям, волнениям и веселью, но в то же время помнящего о потерях, боли и разочарованиях. Слова сыплются и часто сталкиваются, как кубики, выпавшие из банки; потрясенные и неповрежденные, они льются целенаправленно и без самозабвенного интереса.

Одна из двух песен, написанных после того, как президент лейбла Клайв Дэвис заявил о необходимости создания готового для радио сингла, открывающая альбом "Blinded by the Light" представляет собой запоминающееся вступление. Шаффл с его жилистыми гитарами, фанковыми аккордами, крутым саксофоном Кларенса Клемонса и насыщенными действиями текстами одновременно расширяется и сжимается, делая Спрингстина мастером рифмы, аллитерации и задыхающегося выражения. Эта нить продолжается в песне "Growin' Up". Управляемая парящими фортепианными линиями, душевными грувами и игривыми ритмами, эта исповедь о наступлении совершеннолетия одновременно бунтарская и контролируемая, бесстрашная и уязвимая, честная и хвастливая. Это история, с которой могут сравниться несколько поколений.

Эта универсальность всегда была визитной карточкой Спрингстина. Она проявляется и в песне Greetings from Asbury Park, N. J., и в другом фирменном знаке Босса: важности дружбы и тесных связей. Эти понятия связаны с тем, что многие песни - например, лихорадочная "Does This Bus Stop at 82nd Street?", гордая "It's So Hard to Be a Saint in the City" и нежная "For You", последняя из которых дополнена великолепными переливами хаммонд-органа, - напрямую связаны с друзьями, знакомыми, местами и событиями, которые он знал. песня "Lost in the Flood", кинематографический драматизм и эпические масштабы которой намекают на направление, в котором Спрингстин будет работать над своим следующим альбомом, расширяет эту знакомую картину, обращаясь к тем социально значимым проблемам, с которыми он всегда ассоциировался.

Балансируя между представлениями лейбла о нем как о фолк-певце и собственным желанием играть рок-н-ролл с полной группой, Спрингстин больше никогда не выпускал альбом, подобный Greetings from Asbury Park, N. J. Это один из самых убедительных дебютов в истории и начало наследия, смысл которого Спрингстин как бы предвосхищает в песне "Blinded by the Light": "He's gonna make it tonight." И как.