Зарубежная музыка

Один из самых востребованных альбомов в истории рок-музыки, выпущенный ограниченным тиражом на зеленом виниле с 4-страничным цветным вкладышем. Включает подробное эссе рок-писателя Малкольма Доума и интервью с вокалистом Питером Френчем и оригинальным гитаристом и соавтором Миком Холлсом. Альбом давно считается классикой стоунер-рока и ключевым моментом в эволюции хэви-метала.

"Дразнящий коктейль из наркотиков и дисторшна Leaf Hound настолько опередил свое время, что их единственный альбом Growers Of Mushroom до сих пор звучит так, словно был выпущен вчера. Он также является образцом для всех альбомов "стоунер-рока" всех времен" Sleazegrinder

Leaf Hound - лондонская хэви-рок-группа, возникшая на основе блюзовой группы Black Cat Bones, единственный альбом которой Growers Of Mushroom давно ценится коллекционерами, а оригинальные копии продаются за тысячи фунтов стерлингов. Самоназванный LP, находящийся где-то между металлом и психоделией, первоначально был выпущен на немецком лейбле Telefunken. Однако в том издании не было двух треков, и это упущение было исправлено, когда альбом вышел на британском лейбле Decca в октябре 1971 года.

Возглавляемый динамичным рок-вокалистом Питером Френчем и поддерживаемый уверенными партиями лид-гитариста Мика Холлса, братьев Дерека и Стюарта Бруксов (гитара и бас соответственно) и барабанщика Кита Янга, этот мощный стю, вдохновленный отчасти писателем ужасов Гербертом ван Талем (в честь которого была названа антология группы), имел явно европейское, а не американское звучание.

Альбомы Growers Of Mushroom и Leaf Hound, получившие признание как классика стоунер-рока, казалось, канули в безвестность, пока Френч не всплыл с альбомами Atomic Rooster и Cactus, а позже с Randy Pie. Записав пластинку за 11 часов, группа вряд ли могла представить, что 50 лет спустя ее копии будут продаваться за 11 000 фунтов стерлингов. Благодаря возобновлению интереса со стороны коллекционеров, в начале 2000-х годов французская группа Leaf Hound реформировалась в новом составе. Затем последовали два альбома, и Leaf Hound продолжают пользоваться уважением поклонников рока во всем мире.

Ван Хален начинает работать над "Diver Down": разнообразная работа с "(Oh) Pretty Woman", "Dancing in the Street" и "Where Have All the Good Times Gone!"

Насладитесь альбомом 1982 года в окончательном звучании: пронумерованный гибридный SACD от Mobile Fidelity воспроизводится с необычайной ясностью, непосредственностью и мощью.

Послужной список кавер-версий Van Halen можно проследить до бриллиантово-платинового дебютного альбома 1978 года. На "Diver Down" амбициозный подход, выражавший разнообразие, креативность, чутье и веселье группы, проявился как никогда ранее. Альбом включает пять кавер-версий, многие из которых попали на радио, и обусловлен желанием группы оставаться актуальной, взяв передышку после четырех чрезвычайно успешных альбомов и сопровождавших их туров. Спустя более чем четыре миллиона копий можно с уверенностью сказать, что "Diver Down" достиг своей цели.

Пронумерованный гибридный SACD от Mobile Fidelity, записанный с оригинальных аналоговых лент и помещенный в упаковку mini-LP, представляет альбом 1982 года в его окончательном звучании. Качества, ассоциирующиеся с фирменным знаком Van Halen - динамическая энергия, характерные тембры, яркая детализация, чувственная, бодрящая непосредственность, ритмическая атака, пробивные средние частоты - проявляются с вовлеченным присутствием. Записанный с продюсером Тедом Темплманом всего за 12 дней в Калифорнии, "Diver Down" отличается непревзойденной прозрачностью и сбалансированностью. Даже если вы слушаете на низких уровнях, достижения в разделении, визуализации, саундстейджинге и полноте позволят вам по-новому взглянуть на альбом, который был создан под эгидой одноразового сингла.

Действительно, жесткий концертный график группы - в сочетании с выпуском четырех пластинок за четыре года - заставил Van Halen взять перерыв на дорогу и студию. Перерыв длился недолго. Вокалист Дэвид Ли Рот решил, что группа сможет удовлетворить желание звукозаписывающих компаний в новой музыке, интерпретировав песню "Dancing in the Street" группы Martha & the Vandellas и выпустив ее в виде 7-дюймового сингла. Гитарист Эдди Ван Хален, который хотел не просто переиграть песню другого исполнителя, а переделать ее, предложил песню Роя Орбисона "(Oh) Pretty Woman", когда не смог сразу найти рифф для песни Motown. Дело закрыто? Не так быстро.

Когда веселая песня Орбисона ворвалась в чарты Billboard и поднялась в топ-15, руководители Warner Bros. сказали Van Halen, что им нужен полноформатник, чтобы воспользоваться спросом. И вот свободный, разнообразный "Diver Down" обрел форму. Группа исследовала широкий спектр влияний и удовлетворила широкомасштабные желания на, возможно, самом легкомысленном диске в своей карьере.

"Diver Down", возможно, наиболее известны благодаря трем зажигательным кавер-версиям, которые и сегодня можно услышать на FM-станциях, но что делает эту пластинку чем-то большим, чем быстро собранной коллекцией случайностей, так это широкий спектр представленных стилей и всеохватывающее исполнение группы. Не говоря уже о некоторых тонких посланиях. Короче говоря: Горячая версия "Where Have All the Good Times Gone!" группы Kinks - это удар в сторону лицемеров, которыми полна музыкальная сцена, и призыв к подлинности и мастерству, которые Van Halen привносят в каждую свою ноту. Не менее остроумная аллюзия барбершоп-квартета на песню Роя Роджерса "Happy Trails" работает как квазипародия, а сам квартет в шутливой форме подшучивает над теми, кто не может принять хорошую шутку.

Между этими треками находится целый шведский стол веселого, жизнерадостного материала. Только вспомните три выдающиеся интерлюдии. Угрожающая "Intruder", написанная Ротом на синтезаторе и изображающая Эдди Ван Халена, крутящего тремоло-бар своей гитары и протирающего струны банкой Schlitz, напоминает предыдущий альбом Van Halen "Fair Warning". На другом конце спектра, в провидческой композиции "Little Guitars (Intro)", Эдди Ван Хален берет в руки гитару с нейлоновыми струнами и воспроизводит классическую технику фламенко, быстро тремоло на высоких струнах правой рукой и оркеструя молоточки и оттяжки на грифе гитары левой рукой.

Новатор и инструменталист, всегда идущий на шаг впереди, разработал "Cathedral" задолго до сессий "Diver Down". Он адаптировал ее для записи, играя ноты на грифе левой рукой и одновременно увеличивая и уменьшая громкость правой. В итоге в конце второго дубля ручка замерла, но задуманный эффект - произведение, напоминающее звучание церковного органа, - был успешно достигнут.

в "Diver Down", который достиг 3-го места и провел в чартах больше года, есть и атомная панковская ярость ("Hang 'Em High"), и нежное спокойствие ("Secrets"), и зауженный тур по старой джазовой мелодии "Big Bad Bill (Is Sweet William Now)" с гостевым вкладом отца Ван Халена Яна на кларнете. Название и обложка альбома намекают на то, что под поверхностью что-то происходит - и одновременно служат двойным сексуальным намеком - "Diver Down" остается самой недооцененной и полной сюрпризов пластинкой группы. А оригинальная маркетинговая кампания метко отметила, что "повышает температуру" группы. Счастливого пути, действительно.

Супергруппы существовали и до образования Emerson, Lake & Palmer в 1970 году, и, как мы все знаем, многие появились после. Но мало кто, если вообще кто-либо, сравнился с химией английского трио и их выдающимся сочетанием виртуозности, видения и энергичности. Способность ELP влиять на множество последователей была очевидна с самого начала. Спустя более пяти десятилетий после своего выхода дебютный альбом группы с собственным названием является высочайшим свидетельством творческого воображения, исполнения и дисциплины.

Отреставрированный в студии MoFi в Калифорнии и помещенный в упаковку mini-LP, пронумерованный гибридный SACD от Mobile Fidelity представляет эталонный альбом Emerson, Lake & Palmer в аудиофильском звучании. Чистое, динамичное и сбалансированное, это коллекционное издание отдает должное перфекционистскому подходу, который определил как игру, так и запись альбома.

Переиздание на черном фоне подчеркивает эпический размах, звуковую глубину и захватывающий дух уровень музыкального мастерства. Аспекты - текстуры, нюансы, эффекты, мелодии, изменения темпа - которые неразрывно связаны с композициями и взаимодействием трио, воспроизводятся на фоне широкой звуковой сцены и дополняются точными деталями. Независимо от того, владеете ли вы уже несколькими копиями этой эпохальной пластинки или ищете свой первый релиз, вы получите удовольствие от присутствия, разделения, визуализации и четкости, благодаря которым каждая песня звучит так, как будто группа поселилась в вашей комнате для прослушивания.