Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Виртуозный и многогранный

Отличная новость для всех поклонников Марка Нопфлера: британский певец и гитарист-виртуоз возвращается из студии в 2018 году с новым альбомом.

"Down The Road Wherever" - так называется девятая сольная пластинка сооснователя Dire Straits, ставшая продолжением альбома 2015 года "Tracker".

Запись альбома проходила в лондонской студии British Grove Studios при участии Джима Кокса и бывшего коллеги по Dire Straits Гая Флетчера на клавишных, Найджела Хичкока на саксофоне, Тома Уолша на трубе и Джона Маккаскера на скрипке. Нопфлер и Флетчер взяли на себя продюсирование.

на "Down The Road Wherever" вошло 14 песен. Они рассказывают о первых днях работы в Дептфорде с группой Dire Straits, о футбольном фанате в незнакомом городе, о музыканте, возвращающемся домой через снег, и о многом другом. Таким образом, Нопфлер в очередной раз оказывается искусным рассказчиком.

В остальном новый альбом, как всегда, убеждает захватывающей игрой на гитаре и характерным теплым голосом.

"Down The Road Wherever" доступен в виде CD, двойного LP и делюксового CD с двумя бонусными песнями. Также существует лимитированный бокс-сет, включающий CD, двойной LP и 12-дюймовый сингл. Соответствующий треклист вы можете найти ниже.

Виртуозный в музыкальном плане, многогранный по содержанию: Марк Нопфлер не зря является одним из самых успешных музыкантов в мире. С альбомом "Down The Road Wherever" он в очередной раз доказывает, почему.

Отзывы

"Зрелое исполнение - с обаянием, остроумием и пленительным звучанием" (Stereo, декабрь 2018 г.)

Blackmore's Night выпустят свой новый альбом под названием Nature's Light весной 2021 года. Для этого они подписали контракт со своим старым лейблом - Edel/earMUSIC, на котором в свое время были выпущены два первых альбома группы. О да, они теперь на одном лейбле с Deep Purple!

"История Nature's Light - это история о том, что природа - истинная королева, - говорит Кэндис Найт, - и о простоте и волшебстве повседневных чудес, происходящих прямо на наших глазах. Если вы чувствуете застой или уныние в своем окружении, важно отвлечься от обыденности и пойти туда, куда ведет вас сердце. Это позволит вам зарядиться энергией и начать жизнь заново. Для кого-то это море, для кого-то - лес, для кого-то - солнце на лице. Наша музыка - это побег от стресса и давления современности. Путешествуйте вместе с нами в более простое, волшебное время, где музыка достигает вашего сердца и души"

"Несмотря на то, что альбом основан на традиционном подходе, поклонники уникального стиля Ричи Блэкмора в очередной раз не будут разочарованы", - обещает звукозаписывающий лейбл дуэта, earMUSIC.

Отзывы

"Новые песни отличаются тонкой настройкой, атмосферные вариации и Дополнения к знакомому репертуару, которые наверняка понравятся поклонникам Blackmore's Night поклонников" (Good Times, апрель/май 2021 г.)

Отзывы

М. Андерс в Audio 3/06: "В 13 песнях прослеживается влияние Sonic Youth или Pixies sonic Youth или Pixies, блещут энергичными риффами и драйвовым ритмом Когда они начинают играть рок, они делают это с большим количеством много шума и гимнических мелодий" А. Франк в Musikexpress 3/06: "На 'Meds' компактные композиции Placebo компактные композиции Placebo стали немного стройнее - без электронных без электронных примочек, но с большим количеством рукотворного шума он бьет, искрится и мчится. Такой чистый, и незапятнанный Placebo со времен "Bruise Pristine" "со времен "Bruise Pristine"

После ухода Ронни Джеймса Дио и барабанщика Винни Аппайса роль фронтмена на этом альбоме взял на себя бывший вокалист Deep Purple Ян Гиллан.

Отзывы

,,Но это не смутило слушателей, коммерчески Born Again имел огромный успех. Причем песни альбома понравились не только поклонникам, но и коллегам, что доказывают кавер-версии "Zero The Hero" или "Disturbing The Priest". Для барабанщика Metallica Ларса Ульриха Born Again до сих пор остается лучшим альбомом Black Sabbath. Для делюксового Переиздания был добавлен второй CD с бонус-треками" (Good Times, август/сентябрь 2011 г.)

CD2 расширенного и ремастированного делюксового издания содержит 9 бонус-треков, записанных вживую на рок-фестивале в Рединге в августе 1983 года, включая потрясающую версию классической песни Deep Purple Smoke on the Water!

Включает следующие альбомы:

Parzival: Baroque
Message: Synapse
Satin Whale: Lost Mankind
Kin Ping Meh: Concrete
Подарок: Голубое яблоко

Вокалист Ронни Джеймс Дио присоединился к Black Sabbath в 1979 году, что привело к созданию двух последовательных классических альбомов: Heaven And Hell и Mob Rules. На этих запоминающихся альбомах высокий тенор Дио и потрясающая композиторская работа стали идеальным дополнением к пробирающей до костей смеси острых как бритва риффов, интенсивных грувов и мрачных образов группы.

Songs of Faith and Devotion - восьмой студийный альбом английской группы Depeche Mode. Альбом получился более агрессивным, мрачным и роковым, чем его предшественник Violator (1990), под влиянием зарождающейся альтернативной рок- и гранж-сцены в США.

Some Great Reward - четвертый альбом группы Depeche Mode, который в основном был создан в студии Hansa в Берлине. Пластинка содержит сингл "People are People", ставший первым хитом группы номер один в Германии.

С альбомом "Some Great Reward" Depeche Mode наконец-то добились прорыва в Германии. Альбом поднялся на второе место в чартах. Второй сингл "Master And Servant" достиг той же позиции.

Отзывы

"После этого альбома Depeche Mode стали уникальной группой" (Rolling Stone)

Новый альбом победителей ESC 2021 года

"Teatro D'Ira: Vol. 1" - второй студийный альбом Måneskin, который, как и его предшественник, достиг № 1 в итальянских чартах. В альбом вошли синглы "Vent'anni" и победительница Сан-Ремо и Евровидения 2021 "Zitti E Buoni".

Виктория рассказывает: "Мы гораздо лучше сформулировали наше направление и то, чего мы хотели достичь. Многолетний опыт помог нам понять разницу в звучании, от усилителей до педалбордов. Мы решили записать альбом в этой студии, где мы жили, и записали все вживую. Мы хотели сохранить тот сырой вкус, который свойственен группе, и позволить вам услышать три наших инструмента и голос Дамиано, без нагромождений и дополнений. Это большое отличие от первого альбома, потому что Teatro D'Ira задумывался в живом исполнении. Мы сказали себе: давайте сделаем что-то такое, что можно будет играть только втроем и где будет слышно, что делает каждый инструмент. Мы очень довольны тем звучанием, которое у нас получилось, хотя, возможно, сегодня оно несколько нетипично".

"Было много экспериментов, а также много внимания к деталям, - добавляет Томас, - как в выборе звуков, так и в вокале Дамиано. Мы думали обо всем на ходу, и у нас также было больше времени, чтобы все подготовить". Репетировали треки, записывали их и играли каждую партию как силовое трио. У нас было много времени, чтобы понять, что мы делаем"

Четыре миллиона копий альбома Fleetwood Mac "Tusk" разошлись по прилавкам всего мира и принесли номинацию на премию "Грэмми". в 1979 году выходит продолжение успешного альбома Rumours, достигшее 4-й строчки в чартах. В Германии Tusk даже превзошел успех Rumours и поднялся до № 3. Fleetwood Mac убедительно доказывают, что они по праву принадлежат к самым легендарным рок-группам мира, которые всегда были одной из самых творческих и разносторонних групп, далеко выходящих за рамки регулярно выпускаемых альбомов. Такие песни, как Sara, Think About Me и не в последнюю очередь заглавная композиция Tusk, стали вечными хитами, которые и сегодня звучат свежо и актуально.

Маленькая искра, большое пламя

На 20-м году после своего образования Leprous выпустят новый студийный альбом "Aphelion" в 2021 году. Продолжение альбома 2019 года "Pitfalls" станет уже седьмым лонгплеем норвежской прогрессив-метал группы из Нотоддена.

Одиннадцать песен были записаны в трех разных студиях: Ghost Ward в Швеции, Ocean Sound Recordings в Норвегии и Cederberg Studios в Норвегии. Микшированием, как и на предыдущем альбоме, занимался Адам Нобл (Placebo, Biffy Clyro, Nothing But Thieves). Мастеринг выполнил Робин Шмидт (The 1975, Placebo, The Gaslight Anthem).

Вокалист и клавишник Leprous Эйнар Солберг сказал об альбоме: "Мы не планировали начинать работу над новым альбомом, но тут появился Covid. 'Aphelion' - это совершенно другой альбом. Он интуитивный и спонтанный. Мы экспериментировали с множеством совершенно разных способов написания музыки и исследовали новые методы работы. Здесь не было места ни излишним размышлениям, ни перфекционизму, ни тщательно спланированным песням. Я думаю, что это одно из достоинств этого альбома. Он кажется живым, свободным и не выглядит слишком расчетливым"

Leprous уже представили два сингла с "Aphelion" - песни "Castaway Angels" и "Running Low". Спонтанность альбома была заметна уже здесь, в написании песен:

"Первоначальная идея "Running Low" возникла, когда я заставил себя написать набросок на телефоне по дороге к горной вершине под названием "Himingen" в Телемарке, Норвегия", - рассказывает Солберг. пока я это делал, мне казалось, что это совершенно бессмысленно, но когда я вернулся, то смог взяться за дело и действительно структурировать его в правильную композицию". Затем мы встретились с группой в Cederberg Studios, чтобы доработать ее. Эта песня - доказательство того, что даже самая маленькая искра может превратиться в большое пламя"

Это высказывание можно с успехом применить ко всему альбому. С "Aphelion" Leprous снова оказываются изобретательными рок-аутсайдерами и представляют самый насыщенный материал и одновременно самую нежную музыку за всю свою карьеру в 2021 году, тщательно аранжированную, прекрасно наполненную.

"Aphelion" доступен в виде стандартного CD и CD в лимитированном Mediabook. Любители звукозаписи могут рассчитывать на двойной LP, включающий CD. Эксклюзивно для jpc альбом также доступен в виде ограниченного издания с CD и двойным LP на ярко-золотом виниле. Но только до тех пор, пока есть запасы.

Отзывы

"Творчество этих норвежцев не знает границ. (...) Сольберг демонстрирует свои качества исключительного певца, легко порхающего по октавам, исключительный барабанщик Баард Колстад грувит с невероятными каверзами. У этого диска нет слабых мест" (Аудио, октябрь 2021 г.)

Выразительная музыка из пабов и салонов Англии XVII века
"Страсть музицирования" - так называется фантазия шотландского солдата и композитора Тобиаса Хьюма, давшая название последнему компакт-диску диктофонщицы и многократной обладательницы премии Echo Klassik Доротеи Оберлингер. Вместе со своим Ансамблем 1700, выдающимся гамба-исполнителем Витторио Гьельми и его квартетом гамба "Il Suonar Parlante" Оберлингер дает представление о разнообразной "частной музыке", процветавшей в элегантных салонах, а также в пабах и трактирах в неспокойные времена в Англии XVII века. В поисках разнообразного и яркого репертуара камерной музыки того времени музыканты также идут по следам традиционной музыки с кельтским влиянием в художественном стиле барокко Англии, Шотландии и Ирландии и рисуют разнообразную картину музыкальной практики того времени с помощью произведений Тобиаса Хьюма, Генри Перселла, Николы Маттеиса, Орландо Гиббонса, Мэтью Лока и других.

Древний и вечно молодой музыкальный рецепт успеха - мелодическое варьирование на фоне последовательно повторяющейся гармонической схемы. Оно столь же незаменимо в английских танцах и сонатах эпохи барокко, как и в джазе или поп-музыке. "Ground" или "Division upon a ground" - так в Англии XVII века называли пьесы на постоянный басовый мотив. Эти популярные в Англии композиции на остинато, а также театральные "танцы-маски" и сложные полифонические консортные композиции композиторов-первопроходцев английского барокко, таких как Генри Перселл или Мэтью Локк, составляют основу меланхоличных кельтских "мелодий", высоковиртуозных "рилов", айров и причитаний.

Мелодии были заново аранжированы для различных красочных инструментальных ансамблей, а также включены собственные сочинения Витторио Гьельми. Благодаря ирландскому скрипачу Caoimhín Ó Raghallaigh, который первым из ирландских музыкантов сыграл со своим ансамблем и ирландской делегацией перед королевой в Королевском Альберт-холле за день до начала записи в Deutschlandfunk Cologne, удалось завоевать настоящего "носителя" кельтской музыки, которая во многом основана на импровизации. Итальянский "волынщик" Фабио Ринаудо и его коллега по ансамблю Фабио Биале (Bhodrán) - еще одни специалисты, которые вдохновенно привнесли свой десятилетний опыт из работы в ансамбле "I Liguriani".

Этот многогранный репертуар дает возможность виртуозу скрипки Доротее Оберлингер, директору Института старинной музыки при Моцартеуме Зальцбурга, продемонстрировать свое "все неисчерпаемое искусство артикуляции и фразировки" (Kultiversum) в новом свете. "С кем бы Доротея Оберлингер ни давала концерты, (...) все становится броском, откровением. (...) Чистые мурашки по коже!" (Toccata) Ее последняя запись последовала за записью двойных концертов для скрипки Георга Филиппа Телемана.

Ансамбль 1700, основанный Доротеей Оберлингер в 2002 году, регулярно собирает для концертов и записей выдающихся музыкантов немецкой сцены старинной музыки. Ансамбль занимается европейской камерной музыкой XVII и XVIII веков на музыкально обоснованной и исполнительски практичной основе в сочетании с высочайшим техническим мастерством.

Диск одинаково хорошо подходит как для созерцательного прослушивания, так и для изысканного музыкального сопровождения дружеских встреч.

Отзывы

"Ансамбль 1700 играет (...) как будто с одного слепка: каждое предложение, каждое украшение или идея немедленно подхватываются и обрабатываются" (Kultiversum)

"В целом этот альбом дышит смесью радости открытия и радости музицирования, которая сразу же передается слушателю. Диск хочется слушать снова и снова..." (Stereo, март 2015 г.)

"Музыкальные жемчужины прекрасно собраны, некоторые из них чутко аранжированы Витторио Гьельми, а интерпретация Ensemble 1700 и Il Suonar Parlante буквально сметает вас с ног" (crescendo)