Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Уже в 1975 году у Eagles появился первый сингл номер один с песней "Best of My Love" с третьего студийного альбома "On the Border". Выпустив последующий альбом "One of These Nights", группа сложила все яйца в одну корзину и добилась первого успеха в чартах с полноценным альбомом Eagles.

Альбом был выпущен 10 июня 1975 года, а в мае того же года вышел предварительный сингл с заглавной композицией. Песня уже была большим радиохитом, когда полный альбом поступил в магазины, и достигла №1 в Hot 100 на неделе 2 августа 1975 года.

Когда заглавная композиция начала падать с первых строчек чартов, Eagles выпустили второй сингл альбома, "Lyin' Eyes". Как и предыдущий сингл, "Lyin' Eyes" возглавил чарты, достигнув №2 на неделе 8 ноября 1975 г. Песня, которая выбила Eagles с первого места: "Island Girl" Элтона Джона.

Через неделю после пика популярности "Lyin' Eyes" Eagles выпустили песню "Take It to the Limit" в качестве третьего сингла One of These Nights. Трек достиг №4 в Hot 100 за неделю 13 марта 1976 г. Песня №1 в Америке на той неделе: The 4 Seasons "1963 (Oh, What a Night)".

"One of These Nights" занимает важное место в дискографии Eagles как последний альбом группы перед выпуском миллиардного сборника "Their Greatest Hits (1971-1975)". Время выхода альбома имеет большое значение. Этот студийный альбом - четвертый по счету и первый, занявший первое место в чартах, - знаменует собой восхождение группы к суперзвезде, а также является дебютом авторского мастерства Гленна Фрея и Дона Хенли. Четырехплатиновый альбом 1975 года, в который вошли три успешных сингла (заглавный, "Lyin' Eyes" и "Take It to the Limit"), закрепил звучание группы Eagles, рожденной в Южной Калифорнии, и сделал ее популярной.

Этот релиз стал шагом вперед в развитии кантри-рока и проложил путь к мировой суперзвезде Eagles. Все в этом альбоме по-прежнему привлекательно и объединяет несколько поколений - включая впечатляющую обложку.

Одноступенчатые LP-боксы MFSL являются эталоном аудиофильского переиздания и качественно даже превосходят другие работы, сделанные, пожалуй, самой известной в мире студией ремастеринга. Оригинальная аналоговая лента была переведена звукоинженерами MFSL в файл формата 4xDSD после индивидуальной настройки положения дорожек на ленте и установки смещения для каждого отдельного титра. Затем этот файл был использован для создания лаковой нарезки в студии в Севастополе. Особенностью пластинок является не только новый виниловый гранулят без углеродных красителей, который используется на заводе RTI в Камарилло, но и, прежде всего, одноэтапный процесс производства пластинок. Приблизиться к звучанию мастер-ленты можно только в студии MFSL в Калифорнии.

Это означает следующее: При обычном производстве LP лаковый срез превращается в исходный "отцовский штамп с инвертированной структурой канавки". Из него затем создается "материнский штамп" с правильной структурой канавок. Из него создается собственно штамп с инвертированной структурой канавок, который используется для прессования пластинки с правильной структурой канавок. Такой подход позволяет прессовать практически любое количество пластинок с помощью одного лакореза.

В One-Step-процессе все это делается гораздо проще. Сам лаковый срез преобразуется непосредственно в пресс-штамп, используемый для изготовления пластинки. Таким образом, два этапа механического преобразования отсутствуют. К сожалению, с каждой лаковой нарезкой можно изготовить лишь ограниченное количество пластинок. Поэтому, если необходимо изготовить более нескольких сотен пластинок, требуется несколько лакорезок. MFSL выпустила девиз, согласно которому через каждые 500 экземпляров должен использоваться новый набор штампов для печати. Это означает, что для тиража в 7500 экземпляров используется пятнадцать комплектов из четырех лаковых обрезков. Однако, поскольку в процессе производства иногда случаются сбои, обычно выпускается сразу 18 комплектов. Это означает, что для двойного LP сделано 72 лакировки. Вручную, один за другим. Каждый день лаковые нарезки экспрессом доставляются в РТИ для доработки, после чего для каждой стороны делается пробное прессование и прослушивание в студии MFSL. Трудоемкий и одновременно дорогостоящий процесс, в результате чего получается дорогой продукт и высокий коллекционный спрос. Поставка осуществляется в замысловатой коробке. Серийный номер вносится на обороте вручную. Компания MFSL заявляет, что повторных изданий больше не будет.

Записанный в 1961 году, но не издававшийся до 1967 года, альбом The Witch Doctor включает один из лучших составов Art Blakey & The Jazz Messengers: Уэйн Шортер на тенор-саксофоне, Ли Морган на трубе, Бобби Тиммонс на фортепиано и Джайми Мерритт на басу. Шортер и Морган написали по две пьесы, а Тиммонс - одну. Среди них - эффектная модальная пьеса Моргана "Afrique" и минорно-клавишный шедевр Шортера "Those Who Sit And Wait". Бобби Тиммонс привносит глубокий соул в свою композицию "A Little Busy", а завершает альбом легкомысленная вылазка в "Lost and Found" Клиффорда Джордана.

Blue Note Tone Poet Series

Серия Blue Note Tone Poet Series родилась в результате восхищения президента Blue Note Дона Васа исключительными аудиофильскими переизданиями LP Blue Note, представленными компанией Music Matters. Ваз привлек Джо Харли (из Music Matters), известного как "поэт тона", для курирования и контроля серии переизданий семейства лейблов Blue Note.

Переизданиям было уделено огромное внимание - от обложки и качества печати до превосходного мастеринга LP (непосредственно с мастер-лент), выполненного Кевином Греем (Kevin Gray), и превосходной аудиофильской печати на 180-граммовых LP, выполненной компанией Record Technology Inc. Это означает, что вы никогда не найдете лучшей версии. Это IT.

Серия аудиофильских виниловых переизданий Tone Poet от Blue Note Records выпускается Джо Харли (Joe Harley) и представляет собой полностью аналоговые переиздания на 180-граммовом аудиофильском виниле, отмастеренные с оригинальной мастер-ленты, в роскошной упаковке gatefold. Мастеринг выполнен Кевином Греем (Cohearent Audio), а винил изготовлен на заводе Record Technology Incorporated (RTI).

Их кавер-версия песни Rammstein "Sonne" возвестила о начале новой эры для Caliban: с тех пор как минимум одна песня в альбоме отводится для немецкой лирики, потому что вокал Андреаса Дёрнера просто слишком идеально гармонирует с его родным языком. После того, как голоса за полноценный альбом на немецком языке становились все громче и громче, группа в какой-то момент спросила себя: "Почему бы и нет?", и родилась идея "Zeitgeister"

После 11 определяющих жанр студийных альбомов жизнь пришла в основную идею, когда группа освободилась от любых ограничений. "Сначала выбор песен был непростым, - объясняет гитарист и основной автор песен Марк Гёрц. "Но после того, как мы решили не ставить никаких ограничений на то, насколько далеко песни могут отклоняться от оригинала, выбор стал проще. Мы намеренно выбрали песни, которые всегда были очень важны для нас, но которые, так сказать, не звучат вживую" Свежий подход был также необходим, когда дело дошло до переписывания текстов песен. "Просто перевести английский язык 1:1 на немецкий было, конечно, невозможно, да и не вариант для нас. Поэтому мы поставили перед собой задачу взять темы соответствующих песен, переосмыслить и адаптировать их. Иногда реализация была очень сложной, потому что, конечно, у вас был определенный шаблон, который вы хотели выполнить хотя бы в некоторой степени", - объясняет Дёрнер

Вместе со своим постоянным продюсером Бенджамином Рихтером (Moonspell, Emil Bulls и многие другие) Caliban позволили семи классикам засиять в новом свете: "Trauma" (feat. Matthi von Nasty, "Arena Of Concealment"), "Herz" ("I Will Never Let You Down"), "Ausbruch nach Innen" ("Tyranny Of Small Misery"), "Feuer, zieh' mit mir" ("Between The Worlds"), "Nichts ist für immer" ("All I Gave"), "Intoleranz" ("Нетерпимость") и "Mein Inferno" ("My Little Secret"). В качестве изюминки можно также услышать совершенно новую песню "nICHts".

Британское трип-хоп трио Massive Attack не нуждается в пояснениях. Теперь их первые два студийных альбома и последующий альбом ремиксов наконец-то снова доступны на 180-граммовом виниле: "Blue Lines" (включающий хит "Unfinished Sympathy") и "Protection", получивший премию BRIT, а также "No Protection", спродюсированный совместно с Mad Professor.

Спустя восемь лет Empire Of The Sun вернулись с новым альбомом "Ask That God"!

"Ask That God" - это их четвертый альбом с момента дебюта группы в 2008 году.
На своем музыкальном пути Empire Of The Sun произвели незабываемое впечатление на мировой музыкальной сцене и могут оглянуться на замечательную карьеру, в ходе которой они продали более 5,5 миллионов альбомов по всему миру и достигли 7,6 миллиардов потоковых прослушиваний. Последние три альбома группы принесли глобальный успех среди разных поколений благодаря таким культовым гимнам, как "Walking On A Dream", "We Are The People", "Alive" и "High And Low".

"Ask That God" - это альбом, который мы так долго искали и, к счастью, получили благословение. Мы не более чем проводники, собирающие опыт и находящие то, что предназначено для Empire", - говорит Люк.

Рок-группа из Финляндии прорвалась в Европу со своим вторым после "Greatest Lovesongs Vol.666" альбомом. Он занял первое место в чартах альбомов в Германии, Австрии и Швейцарии.

И снова на виниле: "Loud Like Love" группы Placebo

Отличная новость для любителей пластинок из числа поклонников Placebo: британские иконы альтернативного рока переиздают все семь студийных альбомов с 1996 по 2013 год в 2019 году на виниле.

"Loud Like Love" - седьмой студийный альбом Placebo. Первоначально он был выпущен 13 сентября 2013 года.

Песни "Too Many Friends" и "Loud Like Love" были выпущены в качестве синглов.

песня "Loud Like Love" достигла третьего места в Германии, второго места в Австрии и даже первого места в Швейцарии в чартах. На родине, в Великобритании, песня заняла 13-е место.

Седьмой альбом Placebo 2019 года снова на виниле: перед вами "Loud Like Love".

Здесь же вы найдете виниловые переиздания альбомов "Placebo" (1996), "Without You I'm Nothing" (1998), "Black Market Music " (2000), "Sleeping With Ghosts " (2003), "Meds" (2006) и "Battle For The Sun" (2009).

"Look At Yourself" - третий альбом группы Uriah Heep, последовавший за "Salisbury". Первоначально альбом был выпущен в 1971 году. В состав группы, работавшей над записью, входили Дэвид Байрон (David Byron) - вокал, Кен Хенсли (Ken Hensley) - клавишные, гитара и вокал, Мик Бокс (Mick Box) - гитара, Пол Ньютон (Paul Newton) - электробас и Иэн Кларк (Iain Clark) - ударные. Ньютон и Кларк покинули группу в следующем году.

Среди гостей альбома "Look At Yourself" также можно отметить Манфреда Манна (клавишные в песне "July Morning") и часть группы Osibisa (перкуссия в заглавной песне).

На родине, в Великобритании, пластинка достигла лишь 39-го места в чартах, но в Германии она стала одиннадцатой, а в Финляндии даже первой. Самым успешным синглом альбома стала песня "Look At Yourself".