Klavier- und Cembalomusik

В этот альбом вошли любимые фортепианные транскрипции Ференца Листа песен и арий Роберта Шумана, Рихарда Вагнера, Франца Шуберта и Шарля Гуно в исполнении литовской пианистки Индре Петраускайте. На протяжении всей своей жизни и творчества Ференц Лист делился своей глубокой любовью к музыке своих коллег-композиторов и перекладывал их произведения для фортепиано - самого важного инструмента для домашнего музицирования в XIX веке. Он хотел помочь людям насладиться любимыми музыкальными произведениями в приватной обстановке в то время, когда доступ к оркестрам и концертам был еще ограничен. Лист - один из величайших транскрипторов XIX века, а возможно, и всех времен. Почти половина его творчества состоит из переложений, от строгих транскрипций до свободно сочиненных парафразов.

Пианистка Индре Петраускайте познакомилась с "Мюллером и Бахом" Шуберта еще в детстве, и именно это произведение послужило вдохновением для программы данного альбома, который был записан в 2007 году. Только в это время ее еще молодая, независимая Литва начала приобретать концертные рояли для своих прекрасных концертных залов, таких как новый Steinway в Клайпедском концертном зале, где и была сделана эта запись. После обучения в магистратуре и аспирантуре Литовской академии музыки Индре поступила в Королевскую академию музыки, где получила степень магистра. Она выступала с несколькими оркестрами в Литве и других странах Европы, а также дала множество сольных и камерных концертов. Сейчас она живет в Лондоне и совмещает преподавательскую и исполнительскую деятельность.

Отзывы

"Фишер-Дискау живет в тексте (Энох Арден), вызывает образы и облагораживает поэзию даже там, где она очень патетична для сегодняшнего вкуса. Оппиц блестяще дополняет программу песнями Штрауса в переложении для сольного фортепиано" (stereoplay)

"Игра 30-летней россиянки убедительна благодаря абсолютному приоритету, который она отдает мягкому, ненасильственному музыкальному потоку над поверхностной эффектной лаконичностью. (...) Прекрасная просьба к эспрессивному музыканту Рахманинову" (Fono Forum

Имоджен Купер считается одной из лучших интерпретаторов классического и романтического репертуара и всемирно признана за свою виртуозность. Сама она говорит, что долгое время концентрировалась на соч. 110 и лишь позже нашла в себе смелость открыться двум сонатам соч. 109 и 111. Людвиг ван Бетховен начал работу над своей последней фортепианной сонатой в 1821 году, во время сочинения "Торжественной мессы", и в то время она вызвала удивление, поскольку состояла всего из двух частей. К трем сонатам Бетховена присоединяется первый "Дирг" Белы Бартока, который на самом деле состоит из четырех частей. Имоджен Купер, которую высоко ценят во всем мире, удостоена звания DBE британской королевской семьи и множества других титулов и наград.

Точная дата рождения и смерти Гаэтано Сборджи, композитора, жившего во второй половине XVIII - начале XIX века, неизвестна. Однако можно с уверенностью сказать, что Сборги родился во Флоренции, поскольку в предисловии к своим сонатам он указывает, что был флорентийцем. Сборги был капельмейстером и преподавателем фортепиано в Императорской академии изящных искусств во Флоренции. Он учился у своего брата (или, по словам Пиккьянти, отца) Гаспаро, а затем переехал в Неаполь, в консерваторию С. Онофрио, где пробыл семнадцать лет. Вернувшись во Флоренцию, он прославился несколькими сценическими работами. Он также опубликовал три тома фортепианных сонат, которые демонстрируют его мастерство и талант. Клавесинные сонаты, посвященные Лоренцо Никколини, камергеру Петра Леопольда I и Фердинанда III, можно отнести к тем сочинениям, которые демонстрируют постепенный переход от традиционного клавесина с щипковыми струнами к новой концепции "piano et forte" со струнными инструментами. Для этих записей Якопо Сибилия использовал копию каменного фортепьяно 1783 года, на котором можно играть двумя разными способами, чтобы сделать исполнение более выразительным и гармоничным.