Pop

Первый сольный альбом Моррисси вышел всего через полгода после выхода последнего альбома группы Smiths - Strangeways Here We Come.

Для Viva Hate, вышедшего в 1988 г., Моррисси снова работал с продюсером Стивеном Стритом, который, не случайно, только что закончил работу над вышеупомянутой Swan Song группы Smiths, но вместо Джонни Марра гитаристом альбома стал Вини Рейли, известный по работе с The Durutti Column. Хотя Рейли, возможно, не обладал той же поп-чувствительностью, что Марр, это не имеет значения, поскольку в данном случае он не был соавтором песен (им был Стрит), а в качестве наемного гитариста он выполнил образцовую работу.

Помимо бессмертных синглов "Suedehead" и "Everyday is Like Sunday", в альбом Viva Hate вошла спорная композиция "Margaret on the Guillotine", песня о миссис Тэтчер, название которой первоначально предназначалось для предпоследнего альбома Smiths. (Однако в альбом больше не вошла песня "The Ordinary Boys", которую Моррисси исключил из переиздания Viva Hate несколько лет назад и заменил на песню "Treat Me Like a Human Being", записанную во время первоначальных сессий альбома. Также из трек-листа были исключены: "Hairdresser on Fire", B-side песни "Suedehead", ранее включенной в американский релиз Viva Hate.

Как сольный дебют, "Viva Hate" Моррисси не слишком далеко ушел от того материала, который он исследовал в группе Smiths, но он, по крайней мере, подтвердил, что он все еще может создавать запоминающиеся мелодии без Джонни Марра.

28 октября 2011 года компания EMI Music выпустит альбом Deep Purple "BBC Sessions 1968 - 1970". Эти записи относятся к наиболее востребованному, ранее не издававшемуся материалу английской хард-рок группы.

Превращение Deep Purple из начинающей группы, добившейся первых успехов в чартах, в гигантов рока было запечатлено в 1968 - 1970 гг. в этих увлекательных сессионных записях радиостанции BBC. Из-за сложных условий записи во время сессий в то время качество звука в некоторых местах оставляет желать лучшего, тем не менее, это многочисленные захватывающие выступления, многие из которых записаны в студии, включая интервью. Группа поразила публику своими великолепными концертными качествами. Для опытных поклонников Deep Purple сессионная версия классической в то время песни "Child In Time", безусловно, более насыщенная и лучшая, чем студийная. Это говорит о том, насколько важны эти записи для истории Deep Purple, их поклонников и вообще для рок-музыки. Кроме того, здесь есть интересные версии "Hush", "Speed King" или, например, "Black Night".

Отзывы

не только для поклонников Purple - захватывающее путешествие во времени" (Sono, декабрь 2011 г. / январь 2012 г.)

David Guetta - величайший диджей в мире!
Как раз к Рождеству выходит "Nothing But The Beat Ultimate" - двойной CD со всеми 10-ю лучшими хитами.

Кроме того, 19.11 будет выпущен новый сингл "Just One More Last Time" с участием Taped Rai - трек, который, как и все его предшественники, быстро займет место в Топ-10.

This Is the Story - дебютный альбом группы The Proclaimers, выпущенный в 1987 году. В этом году ему исполняется 30 лет! На пластинку вошла спродюсированная Джерри Рафферти версия песни "Letter from America", которая попала в Топ-3 британского чарта синглов.

классический анимационный художественный фильм 1968 года "Желтая подводная лодка", снятый группой "Битлз", прошел цифровую реставрацию и будет выпущен на дисках Blu-ray и DVD. Саундтрек к фильму будет выпущен на CD в тот же день.

Фильм, который в настоящее время не продается в магазинах, был впервые отреставрирован в цифровом разрешении 4K Полом Рутаном-младшим и его командой специалистов из Triage Motion Picture Services и Eque Inc. Поскольку оригинальные иллюстрации были нарисованы вручную, они требовали особой тщательности, поэтому при цифровой очистке восстановленных фотохимических элементов фильма нельзя было использовать автоматизированные программы. Каждое отдельное изображение пришлось редактировать вручную.

фильм "Yellow Submarine", написанный Ли Миноффом, Элом Бродаксом, Джеком Мендельсоном и Эрихом Сигалом, был снят режиссером Джорджем Даннингом и начал превращаться в полнометражную картину, когда Бродакс, до этого снявший около 40 эпизодов анимационного телесериала о Битлз для ABC, предложил менеджеру Битлз Брайану Эпстайну свою необычную идею полнометражного анимационного фильма.

Фильм, основанный на песне Джона Леннона и Пола Маккартни, представляет собой фантастическую сказку, полную мира, любви и надежды - настроений, выраженных в таких песнях "Битлз", как "Eleanor Rigby", "When I'm Sixty-Four", "Lucy In The Sky With Diamonds", "All You Need Is Love" и "It's All Too Much". Когда фильм впервые вышел на экраны в 1968 году, он сразу же был назван новаторским художественным достижением, совершившим революцию в жанре, объединив неформальные подходы того времени с новаторской анимацией.

Фильм пронизан новейшими художественными тенденциями молодого поколения того времени, такими как аляповатые образы в стиле поп-арт Энди Уорхола, Мартина Шарпа, Алана Олдриджа и Питера Блейка. Хайнц Эдельманн, отвечавший за художественное руководство и дизайн, создал классику анимационного кино - фильм "Желтая подводная лодка" при поддержке творческих умов Роберта Балсера и Джека Стоукса (режиссеров анимации), а также их команды иллюстраторов и технических художников.

"Я с самого начала думал, что фильм должен состоять из серии связанных между собой коротких эпизодов", - вспоминает Эдельманн. "Каждые пять минут или около того должен быть новый стиль, чтобы интерес сохранялся до конца фильма" Эти стили включали в себя смешение живой фотографии с рисованным материалом, трехмерные последовательности и так называемое калейдоскопическое "ротоскопирование", когда отснятый материал кадр за кадром переносился на рисунки. Вся работа заняла почти два года, в ней было задействовано 14 различных сценариев, 40 рисовальщиков и 140 технических исполнителей. Результат оказался триумфальным и стал важной вехой в истории анимационного кино.

Отзывы

теперь "Желтая подводная лодка" (...) получила современное цифровое воплощение" (musikexpress, август 2012 г.)

Для более широкой аудитории выпущен новый ремастированный сингл CD Best Of ''A Foot In The Door - The Best Of Pink Floyd''. Это абсолютная новинка для этой группы - увековечить величайшие композиции на одном серебряном диске по привлекательной цене, и она обещает стать одним из главных хитов рождественских продаж 2011 года.

Группа Little Willies воссоединилась и записала свой зажигательный второй альбом "For The Good Times". Продолжение дебютного альбома 2006 года выйдет в январе 2012 года на лейбле EMI Milking Bull Records.

Группа The Little Willies - Ли Александр (бас), Джим Кампилонго (гитара), Нора Джонс (фортепиано, вокал), Ричард Джулиан (гитара, вокал) и Дэн Рисер (ударные) - образовалась в 2003 году, когда пятеро друзей просто захотели вместе послушать музыку в течение одного вечера в Living Room на Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка. Но выступление оказалось настолько интересным и для группы, и для слушателей, что оно не могло остаться только одним разом. Хотя пятеро музыкантов приехали из разных уголков страны - Калифорнии, Массачусетса, Техаса, Делавэра, - все они прислушиваются к определенному типу оригинальной американской музыки и были рады сыграть вживую некоторые из своих любимых классических и малоизвестных произведений в стиле кантри.

Журнал People высоко оценил "с любовью представленные каверы" на их дебютном альбоме. New York Times с особым энтузиазмом отозвалась о гитаристе "Джокере" Джиме Кампилонго, назвав его "гранатой на Fender Telecaster" - очевидно, он был впечатлен его фирменными примочками, которые умело подчеркивали замечательный вокал Норы Джонс и Ричарда Джулиана. For The Good Times - это снова фантастическая коллекция кантри-кавер-версий любимых авторов песен Little Willies, таких как Лоретта Линн, Вилли Нельсон, Джонни Кэш, Крис Кристофферсон, Лефти Фризелл и Долли Партон.

Информация о продукте

"Я люблю играть музыку кантри", - говорит Нора Джонс. "Как никакой другой жанр, она помогает мне чувствовать себя как дома"

На протяжении последних 10 лет группа The Little Willies, состоящая из друзей и единомышленников - Ли Александера (бас), Джима Кампилонго (гитара), Норы Джонс (фортепиано, вокал), Ричарда Джулиана (гитара, вокал) и Дэна Риссера (ударные), - периодически собиралась, чтобы послушать музыку для удовольствия, исполняя свои любимые мелодии в стиле кантри и создавая атмосферу домашнего уюта.

В своем втором альбоме For the Good Times группа The Little Willies взялась за песни таких мастеров, как Лоретта Линн, Вилли Нельсон, Джонни Кэш и Долли Партон. Результаты демонстрируют, с какой радостью и самоотдачей они относятся к проекту, который изначально зародился из чисто практических соображений.

В 2003 году состав The Little Willies сформировался как повод для пятерых друзей провести вечер, играя вместе музыку в Living Room в нью-йоркском Нижнем Ист-Сайде. Шоу оказалось слишком интересным как для музыкантов, так и для слушателей, чтобы остаться разовым. В течение следующих нескольких лет The Little Willies продолжали выступать в Living Room, когда все пять участников группы оказывались в городе.

Несмотря на то, что все они были родом из разных уголков страны - Калифорнии, Массачусетса, Техаса, Делавэра, - все они выросли, слушая определенную классическую американскую музыку. Несмотря на то, что у каждого из них были свои проекты, отличающиеся по звучанию и стилю, они радовались возможности исполнять как знакомую классику кантри, так и менее известные жемчужины, а со временем добавили и несколько оригинальных композиций, основанных на тех же традициях.

В 2006 г. The Little Willies выпустили дебютный альбом с собственным названием, в котором были представлены мелодии от зажигательного вестерн-свинга "Roly Poly" до остроумной "Best Of All Possible Worlds" Криса Кристофферсона и пронзительной "No Place To Fall" Таунса Ван Зандта Журнал People высоко оценил "любовно выполненные обложки" альбома

Все "Виллисы" вернулись к своей обычной карьере, но всегда предполагали, что продолжат существование группы. Джонс говорит, что работа над "For The Good Times" началась еще три года назад, но альбом так и остался незавершенным. "Тяжело, когда всех нет в городе, а нам так хочется играть", - говорит она. но в марте Джим прислал письмо: "Ладно, народ, я по вам скучаю, давайте просто сыграем""

Материал для нового альбома был взят из концертного репертуара Willies, а также путем передачи идей, почерпнутых из разных источников. В подборке есть и более неожиданные варианты, например, классика для дальнобойщиков "Diesel Smoke, Dangerous Curves" и "Foul Owl on the Prowl" из саундтрека к фильму "В разгар ночи". Джулиан говорит, что этот набор песен был более продуманным, чем первая пластинка. "Эти песни - то, на чем мы выросли, слушая, как наши мамы ставят эти пластинки", - говорит он. к таким песням, как "Permanently Lonely", я пришел уже будучи взрослым, а "Foul Owl" предложила мама Норы - хотя наша версия довольно далека от оригинала"

Наряду с малоизвестными песнями в альбом For the Good Times вошли и самые известные в истории кантри-музыки, например, песня Партон "Jolene" и заглавная композиция, написанная Кристофферсоном и ставшая знаменитой благодаря таким исполнителям, как Рэй Прайс и Эл Грин. "Мы стараемся выбирать вещи, более близкие к проторенной дорожке, - говорит Джулиан, - но и среди них попадаются такие, как "великие". Например, "Lovesick Blues" - это просто старая барная мелодия, поэтому нам показалось естественным немного разнообразить ее, придать ей более салонный характер"

Джонс утверждает, что ее не пугает работа над этими стандартами, несмотря на то, что они так хорошо знакомы всем. "Мы играем их с самого начала, и людям это нравится", - говорит она. я очень люблю петь "Jolene", и людям нравится, когда мы ее исполняем. Ничего страшного, что она знакома - это альбом кавер-версий, и приятно, что есть несколько, которые люди действительно знают и любят. Меня это не беспокоит, лишь бы это было естественно"

В студии The Little Willies остаются уникальным предприятием, продуктом настоящих музыкальных мастеров, прочно обосновавшихся в нескольких разных мирах. "Записи - это своего рода репетиции", - говорит Кампилонго. "Нора каждый раз исполняет песню по-новому. В 2006 году, когда мы впервые записывались, я была несколько обескуражена, но с тех пор я по достоинству оценила ее джазовый подход. Это стало проще, потому что теперь это действительно группа"

"К музыке нужно относиться с почтением и уважением, - добавляет Кампилонго, - но это не мешает нам пытаться придать ей свое собственное звучание. Мы не хотим быть ретро-группой - мы хотим быть самими собой"

Джулиан подтверждает, что пять сильных игроков с разными взглядами - это большая сила Willies, и что, хотя некоторые песни могут быть знакомы, подход, конечно, не такой. "Нам всем нравится эта музыка по разным причинам", - говорит он. "Нам нравятся мелодии и истории, но мы не стремимся создать какой-то аутентичный стиль кантри. Все это как бы придумывается на месте"

Джонс отмечает, что "For the Good Times" представляет собой кульминацию музыкальных и личных отношений, которые зародились очень давно. "Я знаю Ричарда четырнадцать лет, Джим был нашим соседом по комнате, когда мы с Ли жили в центре города, с Дэном я играю с 2000 года", - говорит она. "Так что динамика у нас забавная, но всегда отличная. Мы никогда не спорим и не ссоримся. Это что-то вроде маленькой семьи, и чтобы сохранить ее функциональность, мы, наверное, и не делаем этого постоянно".

"Я всегда хочу продолжать играть с этой группой", - говорит она. "И я не хочу, чтобы это перестало приносить удовольствие и стало похоже на работу".

(thelittlewillies. net)

Отзывы

всегда впечатляет, как эта свободная нью-йоркская группа, работающая на полставки, исполняет свои кавер-версии, как "For The Good Times" качается в джазовом стиле (особенно примочки на Fender Telecaster Джима Кампилонго), как их аранжировки звучат с легкой виртуозностью и как они так хорошо исполняют старые кантри-завывания как они привлекают новое внимание к старым кантри-ревунам" (Good Times, февраль/март 2012 г.)

the Little Willies сменили джем-сейшн, характерный для их дебюта, на более сложную постановку, но их новые версии классики кантри не звучат как работа, а доставляют массу удовольствия. В голосе Норы Джонс и Ко слышно, что забота о старых песнях Лоретты Линн, Долли Партон, Вилли Нельсона, Джонни Кэша и т.д. для них - дело сердца" (Stereo, март 2012 г.)