Rock

Брайан Сетцер и грохот

Всего два года назад Брайан Сетцер отпраздновал возвращение и 40-летие своей культовой рокабилли-группы Stray Cats.

теперь, в 2021 году, поклонники американского музыканта могут ожидать и сольный альбом, первый за последние семь лет. "Gotta Have The Rumble" - так называется пластинка, ставшая продолжением альбома "Rockabilly Riot! All Original" 2014 года. Альбом будет выпущен на CD в августе. Поклонникам пластинки придется подождать до конца октября, но для подстраховки можно сделать предварительный заказ.

Сетцер написал или стал соавтором одиннадцати новых песен для "Gotta Have The Rumble". В качестве соавторов над альбомом работали Джеймс МакДоннелл, Майк Химельштейн и Стивен "Диббс" Престон. Запись альбома проходила в Миннеаполисе, ставшем для Сетцера родным домом, и в Нэшвилле. Продюсированием занимался Джулиан Рэймонд, который стал известен как многолетний продюсер хард-рок-группы Cheap Trick.

песня "Gotta Have The Rumble" - это отсылка к его мотоциклам и хот-родам, которые не изменились с тех пор, как ему было 15 лет, говорит Сетцер: "У меня все та же страсть к быстрой езде и адреналину. Но это также связано с моей проблемой со слухом - тиннитусом - звоном в ушах. Все было очень плохо, и я понял, что не могу играть так, как мне хотелось бы. Когда я пришел в себя, мне просто не хватало стоять перед маленьким усилителем. Звук моего большого усилителя заставляет гитару грохотать. А это большая часть моего звучания. Какое-то время я был в отчаянии, потому что думал, что больше не смогу этого делать. Так что "Gotta Have The Rumble" связана с обеими этими вещами"

Но то, что "Gotta Have The Rumble" - это гораздо больше, чем просто "грохот", он доказал заранее первым синглом "Checkered Flag", который, как и весь альбом, приглашает вас в музыкальную поездку на волне нео-рокабилли 1980-х годов.

Брайан Роберт Сетцер пользовался большим успехом в начале 1980-х годов в составе рокабилли-группы Stray Cats, игравшей в стиле 1950-х годов. В начале 1990-х годов он возродил свою карьеру, создав группу Brian Setzer Orchestra, работающую в стиле свингового возрождения. За свою карьеру он продал около 13 млн. пластинок и получил три премии "Грэмми". Он также был введен в Зал славы рокабилли. Сегодня гитарист, автор песен и певец считается иконой своего жанра.

Отзывы

"Будь то трио Stray Cats или оркестр Брайана Сетцера из 19 человек - с ним вы знаете, что получаете: высокоэнергичный рокабилли, практически общий знаменатель свинга и рок-н-ролла" (Stereo, сентябрь 2021 г.)

"Брайан Сетцер - лучший рокабилли-гитарист всех времен. Его класс неоспорим, его изобретательность в этом относительно простом музыкальном жанре непревзойденна. (...) "Gotta Have The Rumble" содержит одиннадцать новых оригинальных композиций Сетцера, написанных в основном с партнерами. И этот альбом - тонна удовольствия" (Аудио, октябрь 2021 г.)

"Romantic Warriors" - пятый студийный альбом немецкого поп-дуэта Томаса Андерса и Дитера Болена, более известного как Modern Talking. После выхода в 1987 г. альбом стал хитом в Европе, попав в Топ-10 в Германии, Швейцарии и Австрии, а также в Топ-20 в Швеции и Норвегии. Этот альбом продолжил историю Modern Talking как одной из самых популярных синтипоп-групп своего времени.

В альбом вошел хитовый сингл "Jet Airliner", который вошел в чарты многих стран, включая Нидерланды, Испанию, Швейцарию и даже Южную Африку. "Romantic Warriors" - настоящая классика 80-х, теперь выпущенная на черном виниле.

В своем новом альбоме "What Happens Next" автор-исполнитель и гитарист Дэйви Ноулз представил себя с нестареющим и последовательным написанием песен, современным продюсированием и лирическим гитарным подходом, вдохновленным соул, фолком, роком и блюзом. На 12-песенный альбом оказали влияние как The Black Keys, Fantastic Negrito, Gary Clark Jr., так и Muddy Waters, Junior Kimbrough и R.L. Burnside. И это скорее целостная работа, чем набор разрозненных песен.

"Когда пришло время записывать этот альбом, речь шла о поддержке песен, а не о том, как быстро я смогу исполнить гитарное соло", - со смехом говорит уроженец острова Мэн и житель Чикаго. "Я не пурист, и для того, чтобы корневая музыка оставалась актуальной, необходимо адаптироваться и развиваться" Спродюсированный Эриком Корном (John Mayall, Joe Walsh, Joe Bonamassa) альбом What Happens Next - это отход от пламенного и трепетного восприятия Ноулзом блюза и американы, с поэтическим написанием песен и проникновенным вокалом.

Эта 12-песенная работа представляет собой альбом взлетов и падений, переходящий через мощные риффы, джазовые блюзовые баллады и классический соул, и заканчивающийся одной из его самых личных песен. Его игра на гитаре великолепна и ненавязчива, а ритм-работа ловкая и динамичная. Альбом открывается песней "Light Of The Moon", зажигательным рифф-роком, в котором присутствуют размашистые органные переливы 60-х годов, запоминающиеся припевы в минорном ключе и страстный, пропитанный духом вокал.

Старая любовь, новые тенденции

У творчества есть имя: Джо Бонамасса. Только за последние пять лет американский блюз- и блюз-рок-гитарист, певец, композитор и автор текстов выпустил девять сольных студийных и концертных альбомов. в 2021 году он вновь продолжает свой замечательный каталог, выпуская уже 15-й студийный лонгплей и пятый по счету альбом, полностью состоящий из оригинального материала: "Time Clocks".

Но при всем этом гитарист-виртуоз не утратил ни богатства идей, ни любви к экспериментам. Напротив: "Time Clocks" - его самая амбициозная и разнообразная работа на сегодняшний день, с которой Джо Бонамасса расширяет границы блюз-рока. В десяти новых песнях он подмешивает новый музыкальный вкус, новый стиль, и это - прогрессивный рок.

И, таким образом, пластинка проливает новый свет на жизнь Джо, который, кажется, постоянно творчески работает и находится в движении. Немного постаревший, но более мудрый в плане приобретенных знаний, его новый звук обладает сырой и жизненной силой в сочетании с решительным мастерством, которое может быть приобретено только годами упорства и неустанной преданности делу. "Time Clocks" следует за Джо в его непрерывном развитии, продолжая двигаться вперед, изменяя жанры, разрушая стены и бросая вызов трудностям музыкальной индустрии.

Как это звучит, он показал в июле и августе своими новыми песнями "Notches" и "The Heart That Never Waits", которые, несмотря на новые тенденции, не скрывают своей любви к блюз-року.

Для записи нового студийного альбома Бонамасса отправился в студию со своими давними соратниками Кевином Ширли в качестве продюсера и менеджером/бизнес-партнером Роем Вайсманом в качестве исполнительного продюсера. В состав группы, которая записывалась в Нью-Йорке в Germano Studios/The Hit Factory, вошли Стив Маки (бас), Лейчи Доли (фортепиано), Бунна Лоури (диджериду), Бобби Саммерфилд (перкуссия) и Антон Фиг из "Late Night With David Letterman" (ударные и перкуссия). В качестве бэк-вокалисток выступили Махалия Барнс, Хуанита Типпинс и Принни Стивенс. Микшированием альбома занимался Боб Клирмаунтэйн (Bruce Springsteen, The Rolling Stones, Toto, Bon Jovi). Художественное оформление выполнено художником-графиком Хью Саймом (Rush, Aerosmith, Whitesnake).

Размышляя о процессе записи альбома Covid-19, Бонамасса говорит: "Двадцать лет назад я записал пластинку кавер-версий песен под названием "Blues Deluxe". [...] В то время я жил в Нью-Йорке, и времена были довольно тяжелые. Моя еженедельная рутина состояла из сессий, концертов и редких возможностей. Я был голоден, в прямом и переносном смысле. Музыкальный бизнес жесток, очень жесток, и особенно в те времена, когда все ниточки держали в своих руках крупные лейблы. Я питался арахисовым маслом, желе и лапшой рамен, которую покупал в винной лавке на углу 83-й улицы и Коламбус авеню. Раз в неделю я покупал лотерейный билет "Выигрыш на всю жизнь". В то время я думал, что это буквально мой билет из этого ужасного бизнеса. Но моя любовь к гитаре и музыке была слишком сильна, чтобы отказаться от нее. Сейчас 2019 год, я снова в Нью-Йорке и вдохновлен этим городом. За последние 20 лет условия моей жизни сильно изменились, но энергия, которая делает Нью-Йорк великим, осталась. В феврале 2021 года мы оказались в Germano Studios, записывая музыку (но не музыку трио) в качестве трио, и нам пришлось искать способы выпускать пластинки, несмотря на то, что ваш продюсер на всю жизнь застрял в Австралии из-за ограничений на поездки. Кевин Ширли нашел способ соединить континенты и пульты так, что у нас буквально не было задержек. Добавьте сюда Стива Маки и Антона Фига, несколько масок и ругательств - и вы получите "New York Record", он же "Time Clocks""

"Time Clocks" Джо Бонамассы выходит в виде делюкс-бокс-сета с CD в диджипаке, 24-страничным буклетом, двумя подставками, десятью открытками и тремя медиаторами. Любители звукозаписи могут рассчитывать на двойной LP, по выбору на черном или золотом виниле.

Джозеф Леонард "Джо" Бонамасса начал свою карьеру в возрасте всего двенадцати лет, когда он открыл шоу для легенды блюза Б.б. Кинга. За последние 13 лет Бонамасса выпустил 14 сольных альбомов на своем независимом звукозаписывающем лейбле J&R Adventures, одиннадцать из которых достигли первого места в Billboard Blues Charts. Лучшие условия для номера 15: "Time Clocks".

Рецензии

"Это блюз-рок в лучшем его проявлении: разнообразный, мощный и очень современный" (Stereo, январь 2022 г.)

Информация о продукте:

В составе вокалиста и басиста Гленна Хьюза (Deep Purple, Black Sabbath, Trapeze), барабанщика Джейсона Бонэма (Led Zeppelin, Foreigner), клавишника Дерека Шериняна (Dream Theater, Billy Idol, Alice Cooper) и блюз-рок гитариста Джо Бонамассы - это поистине новая супергруппа.

Альбом 'Black Country' был записан Гленом Хьюзом. В песнях 'Song Of Yesterday', 'The Revolution In Me', 'Sista Jane' и 'Too Late For The Sun' он делит микрофон с Джо Бонамассой. Песня "Medusa" является перезаписью классической песни Trapeze, первой группы Гленна Хьюза.

Идея создания супергруппы пришла к продюсеру Кевину Ширли (Black Crowes, Aerosmith, Led Zeppelin), когда он увидел Гленна Хьюза вместе с Джо Бонамассой на концерте "King of the Blues" в Лос-Анджелесе в ноябре 2009 года. Идея создания группы родилась быстро, и к работе были привлечены Джейсон Бонэм и Дерек Шеринян. То, что эти четверо выдающихся музыкантов записали за столь короткое время, вскоре станет вехой рок-н-ролла! black Country" обязателен для прослушивания всеми поклонниками мелодичного хард-рока.

Отзывы

"Ревущий вокал, грохочущие барабаны, воющие гитарные соло: с этим мощным составом каждый поклонник традиционного хард-рока получит по заслугам" (STEREO 10/2010)

"В своей игре Black Country Communion в основном перемещаются между Deep Purple, Dream Theater, Bad Company и Led Zeppelin, при этом о великих образцах напоминают лишь нюансы. Общая же картина гораздо больше напоминает освеженную версию блюзового хард-рока 70-х годов. Абсолютно зажигательно!" (monstersandcritics.com)

"Это потный альбом с 12 песнями, который сведет с ума любого поклонника классического олдскульного хард-рока и уже имеет все шансы стать классикой! Берите!" (heavy-metal.com)

, "One Last Soul", "Beggarman", "No Time" и уже упомянутая "Black Country" характеризуются авторскими песнями, голосом и игрой Хьюза на басу, а в "Medusa" он даже переработал старую песню Trapeze 1970 года. С другой стороны, Бонамассе удается грандиозная тяжелая баллада "Song Of Yesterday" (включая струнные): Сравнение несколько преувеличено, но с этой песней BCC создали нечто вроде своей "Stairway To Heaven". Так что, как предлагает Хьюз в интервью, стоит ли относить этот диск к "старой гвардии"? Конечно!" (Good Times, 10/11/2010)

Бывший солист группы Tyketto Стив Ожери отлично справился с работой, заменив популярного фронтмена Стива Перри. Открывающий трек "Higher Place" является воплощением отличной мелодичной рок-песни с запоминающимся припевом и прекрасными гитарными риффами Нила Шона.

От якобы гигантской баллады "All The Way" до атмосферной, джемовой "All The Things", удивительно медленной блюзовой песни "Livin' To Do" и могучих рокеров "World Gone Wild" и "To Be Alive Again", этот альбом - абсолютное наслаждение от прогрессивных калифорнийских хард-рокеров.

Этот состав на одиннадцатом альбоме Journey с новичком вокалистом Стивом Ожери и барабанщиком Дином Кастроново создал прекрасный шедевр рок-н-ролла!

Без жанра и с богатым содержанием

На 14-м году истории своей группы Imagine Dragons в 2021 году выпустят свой новый, пятый студийный альбом. "Mercury - Act 1" - так называется продолжение альбома "Origins" 2018 года.

На этот раз американская рок-группа работала со звездным продюсером Риком Рубином и Джоэлом Литтлом. С песнями "Follow You" и "Cutthroat" и первым официальным синглом "Wrecked" они уже выпустили три впечатления от прослушивания пластинки.

песня "Wrecked" была написана и спродюсирована вокалистом Дэном Рейнольдсом и другими участниками группы - Уэйном Сермоном, Беном МакКи и Дэниелом Платцманом. Эта мощная песня откровенно рассказывает о горе, утрате и движении вперед. Рейнольдс написал песню вскоре после того, как его невестка умерла от рака.

песня "Follow You" была вдохновлена "судьбоносным" посланием, которое он получил от своей жены после того, как не разговаривал с ней в течение семи месяцев, находясь на пути к завершению их развода. О написании песни он сказал: "Я написал "Follow You" после того, как мы снова были вместе. Я хотел, чтобы она олицетворяла настоящую любовь. Любовь, в которой нет ничего идеального, но она продолжается"

Другие песни альбома "Mercury - Act 1" также очень открыты в плане текстов. Imagine Dragons намеренно избегают метафорически заряженных текстов и делают упор на искреннюю эмоциональность. На альбоме они затрагивают такие темы, как любовь, вера, боль, страсть и потеря.

Что касается музыки на альбоме, то она осталась такой же, как и у их предшественников. Группа, называющая себя "безжанровой", в очередной раз объединила под одной крышей альтернативный и инди-рок, хип-хоп, поп, фолк и электронную музыку.

Imagine Dragons образовались в 2008 году в родном Лас-Вегасе, штат Невада. В состав квартета вошли вокалист Дэн Рейнольдс, лид-гитарист Уэйн Сермон, басист Бен Макки и барабанщик Дэниел Платцман. Впервые группа заявила о себе после выхода сингла "It's Time", за которым последовал дебютный альбом "Night Visions" (2012), принесший хитовые синглы "Radioactive" и "Demons". Далее последовали еще три альбома до 2021 года. Все они попали в топ-5 чартов в США, Великобритании и Германии. Imagine Dragons продали более 35 млн. синглов в США и 20 млн. альбомов по всему миру. Они являются одной из самых продаваемых рок-групп последнего десятилетия.