Фирма Rondeau

Издатель и композитор с чувством подлинности: Иоганн Антон Андре приобрел более 270 рукописей музыки Моцарта у его вдовы Констанцы - в том числе "Дон Жуана", увертюра к которому на этом диске служит прелюдией к другому произведению из коллекции: дополнению Моцарта к оркестровке ныне недооцененного Скрипичного концерта № 16 блестящего скрипача-виртуоза Джованни Баттиста Виотти, который считается окончательным прорывом среди его концертных произведений. Главное произведение этого альбома - великая Ми-бемоль-мажорная симфония op. 25 самого Иоганна Антона Андре, необычайно образная и очень самостоятельная оркестровая трактовка в обстановке бетховенской "Эроики"

Народные песни пробуждают воспоминания и открывают вид на то время, когда истории передавались в песнях. Многие ценят их запоминающиеся мелодии, другие считают их устаревшими. Однако народные песни обладают непревзойденной красотой и в своей простоте проникают в суть многих вещей. С помощью "Песен и сказок" ансамбль Vocoder подает четкий сигнал в пользу нового открытия этого музыкального наследия. На конкурсе немецких хоров в Лейпциге в 2023 году он был отмечен за особые достижения и получил специальный приз от лейбла Rondeau Production, благодаря которому стало возможным создание этого альбома. Участники ансамбля убеждены, что народные песни хранят в себе поучительные истории и могут и сегодня быть важной частью воспитания сердца. В альбоме сочетаются знакомые немецкие народные песни с современными аранжировками и Аранжировки и международные мелодии из Шотландии, Ирландии, Финляндии и Грузии. Такие известные песни, как "Die Gedanken sind frei", "Ein Jäger längs dem Weiher ging" или "Die Forelle", предстают в новом свете, а глобальные мелодии расширяют горизонты и показывают, как музыка объединяет культурную идентичность и запоминающиеся истории. "Песни и сказки" приглашают вас заново открыть для себя силу этих традиционных мелодий и послушать истории, которые они несут в себе на протяжении многих поколений.

Карл Лёве, широко известный как мастер баллады, создал вместе с Палестриной необыкновенную ораторию, отражающую духовный мир XIX века во всей его напряженности. В период между религиозным обновлением и художественными воспоминаниями, Лоэве сочетает образ "спасителя церковной музыки" с тоской своей эпохи по чистоте и неповторимости веры. Это произведение, премьера которого состоялась в 1851 году, занимает центральное место среди его редко звучащих ораторий, в которых впечатляюще спрессовано рассмотрение истории, веры и музыкальной традиции. Полифоническое композиторское мастерство, хоровая строгость и романтическая выразительность вступают здесь в диалог, который столь же теологически продуман, сколь и музыкально увлекателен. Тональный язык Loewe остается безошибочным - одновременно обращенным к прошлому и пронизанным эмоциональностью романтизма. Vox Quadrata, Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz и Tristan Meister впервые интерпретируют это редко исполняемое произведение на диске с тонким чувством исторических звуковых концепций и структурного баланса. Эта премьерная запись открывает увлекательную главу музыкального историзма и проливает свет на композитора, чья духовная музыка долгое время оставалась в тени его песенного творчества И его лидере.

Со своим новым альбомом Анжела Метцгер представляет программу, посвященную метафоре света и тьмы. Произведения Луи Вьерна, Филиппа Майнца, Герберта Хоуэллса и Макса Регера раскрывают панораму звуковых красок и форм выражения - от ослепительной виртуозности до красочных хоральных аранжировок и монументальной мощи. Запись была сделана на трехчастном органе Eule со свободно висящими башнями в Константиновой базилике в Трире - инструменте, который адаптирует свой дизайн к монументальному пространству и в то же время раскрывает оркестровую красочность.

Вьерн прославляет свет в "Hymne au soleil" и в "Feux follets", Майнц открывает новые перспективы в двух хоральных прелюдиях - обе здесь в качестве премьерных записей, Хауэллс сочетает утешение с тональной глубиной в своих "Псалмовых прелюдиях", а Регер ведет от тьмы к свету с мощным хоральным переложением.

Анжела Метцгер - одна из самых выдающихся органисток своего поколения. Она выступала как солистка с известными оркестрами и фестивалями, завоевывала призы на международных конкурсах, победила в Музыкальном конкурсе ARD, была удостоена Баварской премии за развитие искусства и Культурной премии Bayernwerk AG. С 2023 года она преподает орган в Байройтском университете протестантской церковной музыки.

Этот альбом объединяет пространство, инструменты и репертуар, создавая впечатление, которое по-новому оживляет старую метафору "через ночь к свету".

Свет и мир - между Брукнером, спиричуэлс и современными заказными произведениями
Новый диск Вуппертальского Курренде под управлением хормейстера Лукаса Бауманна музыкально освещает два первичных человеческих желания: Свет и мир. Хоровые произведения и несколько вводных органных произведений в исполнении руководителя церковной музыки Вупперталя Йенса-Петера Энка демонстрируют не только вокальное мастерство, но и разнообразные тональные возможности хора мальчиков.

Произведения Антона Брукнера "Locus iste", Макса Регера "Ich liege und schlafe ganz im Frieden" и Феликса Мендельсона Бартольди "Herr, nun lässest Du Deinen Diener in Frieden fahren" охватывают область классической хоровой литературы, при этом большинство из записанных произведений дают захватывающее представление о современной вокальной музыке. Движения для мужского хора Альберта де Клерка (1917-1998) и Вильгельма Нагеля (1871-1955) соседствуют с зажигательной "Cantate Domino" Витаутаса Мишкиниса (*1954) и мотетами Густава Гунзенхаймера (*1934) и Карла Хензеля (*1993), которые сочиняли специально для хоров мальчиков. Wuppertal Kurrende устанавливает почти личный звуковой знак с помощью заказных композиций "Der Herr segne Dich" Альвина Михаэля Шронена (*1965) и "Beschirm uns Gott" Хайнца Рудольфа Майера (*1940), который сам дирижировал хором с 1979 по 2005 год. Живые интерпретации спиричуэлс убедительно завершают общее звучание.

Песни тоски - еврейские голоса между изгнанием и новым началом
В своем новом альбоме лауреат многочисленных премий баритон Энеас Хумм и пианистка Ренате Рёльфинг представляют программу, в которой тема "тоски" приобретает социальное значение. Четыре музыкальные и индивидуальные биографии выходят на первый план со своими песенными композициями: Арнольд Шёнберг, Александр Землинский, Эрих Цайсль и Анриетта Босманс. Все они были еврейского происхождения и были вынуждены опасаться за свою жизнь или бежать из нацистской Германии во время Второй мировой войны.

Это не только свидетельствует о культурном сокровище, которое было утрачено в Европе из-за идеологической слепоты национал-социализма. Песни также свидетельствуют о музыкальном разнообразии песенного творчества в Вене в конце XIX века и в 1930-е годы, дополненные четырьмя песнями послевоенного периода в Нидерландах. Этот репертуар позволяет ощутить дух той эпохи, которая, как никакая другая, олицетворяла радикальные перемены и разрушения, но также и надежду, новые начинания и стремление к лучшему миру.