Фирма Labels N New West Record

После шестилетнего перерыва музыкант и продюсер Алан Уайлдер возвращается со своим пятым студийным альбомом RECOIL "subHuman", выпущенным EMI Music Germany (Mute). Уайлдер сменил Винса Кларка на посту четвертого человека в Depeche Mode и был ответственен за их определяющий стиль звучания в 80-х и 90-х годах.

В противовес требованиям Depeche Mode в середине 80-х годов он основал свой студийный проект RECOIL, и вышедшие альбомы "Hydrology" (1988) и "Bloodline" (1992) подчеркнули впечатление от его постоянно расширяющихся горизонтов. После своего ухода из Depeche Mode в 1995 году Уайлдер возродил RECOIL как постоянный проект, выпустив в 1997 году альбом "Unsound Methods", а три года спустя - "Liquid", получивший признание критиков.

Последняя работа RECOIL, "SubHuman", представляет собой сотрудничество с блюзовым певцом Джо Ричардсоном, чей проникновенный вокал поддерживается его высококлассной игрой на гитаре и губной гармонике.

Уайлдер также сотрудничает на альбоме с английской певицей Карлой Треваскис, которая работала с такими разными исполнителями, как Фред де Фей (Eurythmics), Клифф Хьюитт (Apollo 440) и Дэйв Макдональд (Portishead), и привнесла в "SubHuman" свой выразительный вокальный диапазон и контроль. Благодаря своему энтузиазму Карла исполнила вокал в двух композициях, а также бэк-вокал на всем альбоме.

Мастерство Уайлдера в смешении разносторонних и эклектичных музыкальных стилей с зачастую противоречивыми темами привело к созданию альбома со сложной звуковой картиной и широким динамическим диапазоном, который с нетерпением ожидают многочисленные поклонники Алана Уайлдера и RECOIL среди огромного числа поклонников Depeche Mode.

Музыкант и продюсер Алан Уайлдер возвращается после шестилетнего перерыва в записи со своим пятым студийным альбомом RECOIL "subHuman", выпущенным лейблом EMI Music Germany (Mute). Уайлдер сменил Винса Кларка на посту четвертого человека в Depeche Mode и был ответственен за их определяющий стиль звук в 80-х и 90-х годах.

В противовес требованиям Depeche Mode в середине 80-х годов он основал свой студийный проект RECOIL, и вышедшие альбомы "Hydrology" (1988) и "Bloodline" (1992) подчеркнули впечатление от его постоянно расширяющихся горизонтов. После своего ухода из Depeche Mode в 1995 году Уайлдер возродил RECOIL как постоянный проект, выпустив в 1997 году альбом "Unsound Methods", а три года спустя - "Liquid", получивший признание критиков.

Последняя работа RECOIL, "SubHuman", представляет собой сотрудничество с блюзовым певцом Джо Ричардсоном, чей проникновенный вокал поддерживается его высококлассной игрой на гитаре и губной гармонике.

Уайлдер также сотрудничает на альбоме с английской певицей Карлой Треваскис, которая работала с такими разными исполнителями, как Фред де Фей (Eurythmics), Клифф Хьюитт (Apollo 440) и Дэйв Макдональд (Portishead), и привнесла в "SubHuman" свой выразительный вокальный диапазон и контроль. Благодаря своему энтузиазму Карла исполнила вокал в двух композициях, а также бэк-вокал на всем альбоме.

Мастерство Уайлдера в смешении разносторонних и эклектичных музыкальных стилей с зачастую противоречивыми темами привело к созданию альбома со сложной звуковой картиной и широким динамическим диапазоном, который с нетерпением ожидают многочисленные поклонники Алана Уайлдера и RECOIL среди огромного числа поклонников Depeche Mode.

"STATUS YO!" - первый художественный фильм, достоверно отображающий образ жизни хип-хопперов в Германии. Документальное кино, в котором сырая атмосфера берлинских кварталов переносится на большой экран с большим количеством музыки и хип-хопа.

"STATUS YO!" рассматривает жизнь молодой берлинской сцены в редкостно интенсивной и достоверной манере. Режиссер Тилль Хастрайтер снял художественный фильм простыми средствами и без большого бюджета, что создает чрезвычайно тесную связь с актерами и дает впечатляющее представление о молодежной хип-хоп культуре.

Музыкально впечатляет, здесь формируется сцена, далекая от Aggro Berlin и подобных, которая заметно дает новые импульсы, никогда не отрицая корней.

"STATUS YO! Стартует тиражом 75 экземпляров и используется в основном в крупных городах и пригородах, а также в регионах, где существует активная хип-хоп субкультура.

После экскурса в 2005 год с акустическим альбомом "Melancholisch schön" Инга Хумпе и Томми Экарт возвращаются с пятым альбомом туда, откуда они ушли с альбомом "Es wird morgen" (2004). "36grad" - так называется новый альбом. И, как и каждый раз, 2Raumwohnung пошли еще дальше и поработали над тем, что другие называют совершенством. Больше звука, больше музыки, больше хоров, больше струнных. И более толстые гитары.

"Besser gehts nicht" - как кстати - первый сингл с этого альбома, который уже вовсю крутят по радио. над этим и другим треком с альбома 2Raumwohnung впервые работали с Петером Плате и Ульфом Зоммером из Rosenstolz. В лирическом плане 2Raumwohnung как никогда уверенно двигаются в пространстве между попсой, шансоном и тем, что некоторые люди поют сами себе, когда думают, что их никто не слушает.

"36град" - альбом, вызывающий положительные чувства. Спетый с большой долей шарма и секса, как и полагается у Инги Хампе.

Отзывы

С.П. Дрессель в stereoplay 2/07: "Потрясающе, как Инга Инга Хумпе и Томми Эккарт оставляют скуку в стороне от своей скуки и, как дуэт, постоянно переосмысливают себя своей музыкой" Музыка. 2raumwohnung остаются в 2007 году теми, кем они всегда хотели быть то, чем они всегда хотели быть в 2007 году - большое приключение! дорогого стоит!" М. Андерс в Audio 2/07: "Кто слушает такие тексты, как "La La La" и "Eins zwei drei - tschiu", наивен. Или гениален для Инги Хампе и Томми Экарта верно последнее Дуэт делает неловкое неловким, поднимает игривое до уровня lo-fi и техно 90-х и техно 90-х, с текстами, которые непринужденно и нестандартно отражают ощущение счастья нетрадиционные ощущения счастья и дневных грез"

После смерти Уоррена Зевона в 2003 году его сын Джордан Зевон обнаружил 126 неизданных ауттейков и демо-записей в чемодане для гастролей размером с пианино. Эта находка была преобразована в лучшие из этих записей и, наконец, выпущена в виде 2CD-сета под названием Preludes 1 мая 2007 года.

Когда альбом был выпущен, в него вошли шестнадцать неизданных записей из личного архива Зевона, а также шесть никогда ранее не издававшихся песен и интервью из пяти частей, взятое в 2000 году у Джоди Денберга из KGSR.

Когда Ричард Томпсон начал писать песни для своего последнего альбома "Ship to Shore", он инстинктивно обратился к своим собственным музыкальным корням и использовал их для создания глубокого и разнообразного 12-трекового сборника, который черпает из разных стилей, жанров и эпох, но при этом остается безошибочно Ричардом Томпсоном.

Здесь и грохочущий ритм в стиле Motown, который движет "Trust", и прямолинейный рифф-рок "Turnstile Casanova". В "The Old Pack Mule", "стариковской песне", музыкально заимствованной из европейской музыки XVI века, и "Life's a Bloody Show", оде "продавцам змеиного масла и мошенникам", которая плывет по гламурной мелодии в стиле кабаре, "почти как пародия на песню Ноэля Кауарда или что-то из Берлина 1920-х годов", - говорит Томпсон. "Мне понравилась идея иметь сильную базу и работать от нее", - говорит он. "И я думаю, что моя основа - это традиционная британская музыка, но есть еще и шотландская, ирландская. Есть джаз, кантри и классика. Как мне кажется, если у вас есть база, вы можете идти куда угодно. Где бы вы ни захотели двигаться в музыкальном плане, это все равно будет звучать как вы"

Когда Ричард Томпсон начал писать песни для своего последнего альбома "Ship to Shore", он инстинктивно обратился к своим собственным музыкальным корням и использовал их для создания глубокого и разнообразного 12-трекового сборника, который черпает из разных стилей, жанров и эпох, но при этом остается безошибочно Ричардом Томпсоном.

Здесь и грохочущий ритм в стиле Motown, который движет "Trust", и прямолинейный рифф-рок "Turnstile Casanova". В "The Old Pack Mule", "стариковской песне", музыкально заимствованной из европейской музыки XVI века, и "Life's a Bloody Show", оде "продавцам змеиного масла и мошенникам", которая плывет по гламурной мелодии в стиле кабаре, "почти как пародия на песню Ноэля Кауарда или что-то из Берлина 1920-х годов", - говорит Томпсон. "Мне понравилась идея иметь сильную базу и работать от нее", - говорит он. "И я думаю, что моя основа - это традиционная британская музыка, но есть еще и шотландская, ирландская. Есть джаз, кантри и классика. Как мне кажется, если у вас есть база, вы можете идти куда угодно. Где бы вы ни захотели двигаться в музыкальном плане, это все равно будет звучать как вы"