Фирма Rhino Entertainment

НОМИНИРОВАННЫЙ НА ГРЭММИ ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ФИЛЬМ "LONG STRANGE TRIP" ЛЕГЕНДАРНЫХ GRATEFUL DEAD ТЕПЕРЬ НА DVD И BLU-RAY!

Издание на DVD диске

21 сентября, в продаже появится серия саундтреков к первым пяти частям знаменитой кинофраншизы Гарри Поттер, на двойных Picture Vinyl в гейтфолде!

Все пластинки ранее были частью лимитированного бокс-сета, выпущенного в декабре прошлого года.

Гарри Поттер:

Оригинальные саундтреки к фильмам I-V

Саундтрек к каждому фильму по отдельности будет выпущен на Picture Vinyl 21 сентября 2018 года.

Серия фильмов о Гарри Поттере не только является одной из самых успешных кинофраншиз всех времен, но и имеет самую преданную фанатскую базу по всему миру. Одним из ключевых моментов, с помощью которого удалось перенести книги Дж. К. Роулинг на большой экран, стала музыка, написанная специально к фильмам композиторами Джоном Уильямсом, Патриком Дойлом и Николасом Хупером.

Этой осенью вы сможете погрузиться в мир волшебства Дж. К. Роулинг с помощью саундтреков, выпущенных к первым пяти фильмам серии на виниле, на который нанесены изображения с постерами из фильмов. Breakouts прошлогоднего бокс-сета "ГАРРИ ПОТТЕР: ОРИГИНАЛЬНЫЙ САУНДТРЕК К ФИЛЬМАМ I-V" будет доступен 21 сентября.

Каждый саундтрек будет состоять из двух LP, помещенных в привлекательный гейтфолд. На обеих сторонах пластинок нанесены изображения, с кадрами из соответствующих частей фильма.

Серия включает в себя саундтреки из следующих фильмов: Гарри Поттер и Философский Камень (2001), Гарри Поттер и Тайная Комната (2002), Гарри Поттер и Узник Азкабана (2004), Гарри Поттер и Кубок Огня (2005) и Гарри Поттер и Орден Феникса (2007).

Музыка к первым трем фильмам была написана композитором Джоном Уильямсом, а одна песня, появившаяся в первой части фильма – Hedwig’s Theme – стала главной музыкальной темой всей кинофраншизы, и звучит она во всех фильмах о Гарри Поттере.

Патрик Дойл написал музыку к фильму Гарри Поттер и Кубок Огня (2005). Саундтрек к фильму также включает в себя 3 песни вымышленной рок-группы, членами которой являются Джарвис Кокер, Стив Маки, Джонни Гринвуд, а также Фил Селуэй из группы Radiohead.

SUEDE АНОНСИРОВАЛ НОВЫЙ СТУДИЙНЫЙ АЛЬБОМ «THE BLUE HOUR», КОТОРЫЙ ВЫЙДЕТ 21 СЕНТЯБРЯ 2018 ГОДА

Делюксовый бокс-сет

Suede рады объявить о выходе своего восьмого студийного альбома «The Blue Hour», который выйдет 21 сентября на лейбле Warner Music. Спродюсированный и сведенный Аланом Молдером на студии Assault & Battery, «The Blue Hour» – продолжение признанного критиками, вошедшего в топ-10 лонгплея 2016 года, «Night Thoughts».

«The Blue Hour» – это масштабная, амбициозная работа, которая, как и «Night Thoughts», была написана цельным произведением, хотя на пластинке представлены 14 разных, отличных друг от друга песен, объединённых одной темой.

Альбом демонстрирует, как Suede продолжают исследовать новые границы звучания, записываясь с хором, уделяя внимание поэзии, добавляя струнные аранжировки, написанные Нилом Кодлингом и одну Крэйгом Армстронгом для композиции «The Invisibles». Крэйг уже работал с группой над альбомом «Coming Up» 1996 года и писал музыку для фильмов «Ромео + Джульетта» и «Власть страха». На звучание альбома сильно повлияло появление культового Городского Филармонического оркестра Праги, который был задействован в записи всех 14 треков.

«The Blue Hour» – заключительная часть триптиха, состоящего из альбомов, записанных с момента воссоединения группы в новом составе и выпуска альбома «Bloodsports» в 2013 году. Бретт Андерсон внедрил в запись несколько тем из своих недавних мемуаров «Coal Black Mornings».

Говоря о замысле пластинки, группа поясняет:

«The Blue Hour – те часы дня, когда вокруг всё смеркается, и близится ночь. Песни лишь намекают на смысл, но не раскрывают его в полной мере и никогда не дают однозначных объяснений. Но, как и для любого другого альбома, Suede важно само написание песен. Группа, страсть и шум – это The Blue Hour».

Все отличительные черты классических альбомов Suede присутствуют и на «The Blue Hour», но чувствуется, что группа раскрылась, улучшив звучание и представив действительно уверенную работу. Мгновенно узнаваемая вокальная подача Бретта Андерсона и характерные тексты песен звучат увереннее, чем когда-либо, при этом музыка заставляет играть группу на пределе своих возможностей с интуитивным, задумчивым чувством динамики и драмы, присущего только им.

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ЛЭЙБЛ RHINO ОТДАЕТ ДОЛЖНОЕ ГЕНИЮ РЭЯ ЧАРЛЬЗА.

ПЕРЕИЗДАНИЕ СЕМИ АЛЬБОМОВ, ВЫПУЩЕННЫХ НА ATLANTIC RECORDS.

ПЛАСТИНКИ ПОСТУПЯТ В ПРОДАЖУ 22 ФЕВРАЛЯ 2019 ГОДА.

В феврале 2019 американское телевидение выпускает специальную программу под названием «An Opry Salute To Ray Charles», посвященную Рэю Чарльзу. Как никто другой, легенда музыки Рэй Чарльз за свою карьеру, которая охватывает семь десятилетий, заработал второе имя «гений» за многочисленные записи в таких жанрах, как джаз, кантри, R&B и поп.

Музыкальный лейбл Rhino присоединяется к этому чествованию и выпускает моно-версии семи знаменитых альбомов, которые Рэй Чарльз выпустил на Atlantic Records: «The Great Ray Charles», «Ray Charles», «Yes Indeed!», «The Genius Of Ray Charles», «What’d I Say», «The Genius After Hours» и «The Genius Sings The Blues». Каждый из них будет издан на 180-граммовом виниле. Эти альбомы были недавно выпущены лейблом Rhino в виде бокс-сета «Ray Charles: The Atlantic Years In Mono». В 2016 году релиз получил признание критиков, включая оценку в пять звезд от музыкального журнала Mojo, который написал, что «данный бокс-сет полон насыщенной, разнообразной и удивительно жизненно важной музыки, которая звучит так же сильно сегодня, как и в тот день, когда она была записана, а теперь она еще и доступна в ремастерированом варианте на 180-граммовом виниле».

Альбомы были отремастированы с использованием оригинальных аналоговых моно-лент, которые отражают эпоху, когда большинство поклонников слушали музыку на виниловых проигрывателях, музыкальных автоматах и по радио, и все записи в основном были доступны в формате моно. Дебютная пластинка Рэя Чарлза вышла в 1957 году и содержала такие хиты, как «I’ve Got A Woman», «A Fool For You», «Maryann» и «Drown In My Own Tears». Второй альбом артиста вышел всего несколько месяцев спустя. Это была первая джазовая пластинка Чарльза, на которой была песня «The Ray», сочиненная близким другом исполнителя Куинси Джонсом. На альбоме 1958 года артист начал использовать возможности восьмиканальной записи и создал такие запоминающиеся композиции, как «Blackjack», «Lonely Avenue» и «Leave My Woman Alone».

Рэй Чарльз значительно расширил свою аудиторию с помощью двух классических пластинок 1959 года: «What’d I Say» и «The Genius of Ray Charles». Заглавная композиция с первого из этих альбомов стал для артиста первым хитом, попавшим в топ-10 чарта, и первой записью, достигшей золотого статуса продаж. Песня звучала как на мейнстримовых радиостанциях, так и на тех, которые транслировали музыку в стиле R&B. Сегодня «What’d I Say» признана одной из самых влиятельных в истории музыки, а журнал «Rolling Stone» поставил ее на десятое место в своем рейтинге «500 величайших рок-н-рольных песен всех времен». Следующий альбом, получивший премию «Грэмми» в категории «Лучшее вокальное исполнение», был записан Чарльзом в компании полного оркестра и включал в себя песни «It Had To Be You» и «Come Rain Or Come Shine», а также «Let The Good Times Roll», выигравшую «Грэмми» в категории «Лучшее исполнение в жанре R&B».