Зарубежная музыка на виниле

BMG выпускает "Антологию" - всеобъемлющую коллекцию выдающихся песен и легендарных выступлений Грега Лейка, посвященную его выдающейся карьере.

В "Антологии" есть много примечательных моментов: Прежде всего, это коллекционный диск Psych 45 "Love", который Лейк записал с группой Shy Limbs в 1969 году. К этому добавлены тщательно подобранные сокровища с хитовых альбомов Emerson Lake & Palmer, включая Take A Pebble, C'est La Vie и Lucky Man. Ни одна антология не была бы полной без любимого сольного хита I Believe In Father Christmas, записи 21-й песни King Crimson - Schizoid Man, Peace и In The Court Of The Crimson King, а также перезаписи Грегом старой любимой песни ELP Closer To Believing, которую он сделал под конец своей жизни и которая представлена на CD2.

Антология доступна в виде делюкс-издания на 2 CD в твердом переплете и на двойном виниле gatefold. В книгу включены подробное эссе автора Криса Уэлча, множество неопубликованных фотографий, комментарии менеджера ELP Стюарта Янга и 50-летней жены Грега Регины Лейк, а также множество искренних воспоминаний от других друзей и коллег.

"Magic 8 Ball" построен как серия коротких историй. Каждая песня рассказывает о разных персонажах, которые находятся на переломном этапе. Момент, когда что-то меняется навсегда, независимо от того, предвидят они это или нет. В музыкальном плане альбом остается верен сути Gazpacho: атмосферный, многослойный и эмоциональный, но более сфокусированный. Без лишнего балласта. Только восемь историй, рассказанных с ясностью и напряжением. Микшированием альбома занимался Томас Ют (Элтон Джон, Пол Маккартни и другие).

Компания Sony выпускает первый в истории альбом автора песен, музыканта, поэта, писателя и визуального художника Леонарда Коэна, охватывающий весь его творческий путь. В антологию Leonard Cohen: "Hallelujah & Songs from His Albums" вошли 17 композиций из обширной карьеры Коэна, а также неизданное и незабываемое живое исполнение песни "Hallelujah" на фестивале Гластонбери в 2008 году.

Этот сборник является дополнением к новому документальному фильму "Аллилуйя: Леонард Коэн, путешествие, песня", премьера которого состоялась в этом месяце на фестивале Tribeca, а также в рамках официальной программы Венецианского кинофестиваля 2021 года и фестиваля в Теллуриде 2021 года. Фильм представляет собой окончательное исследование творчества автора-исполнителя через призму всемирно известного гимна Коэна "Аллилуйя".

Фильм, одобренный к производству Леонардом Коэном незадолго до его 80-летия в 2014 году, основан на множестве никогда ранее не публиковавшихся архивных материалов из семейного фонда Коэнов, включая личные записные книжки, дневники и фотографии Коэна, записи выступлений, а также редчайшие аудиозаписи и интервью.
В полнометражный документальный фильм включены трогательные свидетельства личных друзей Леонарда, таких как Эдриенн Кларксон и Ларри "Рэтсо" Сломан, а также артистов, для которых "Аллилуйя" стала личным примером, включая Джуди Коллинз, Брэнди Карлайл и Руфуса Уэйнрайта.

Легендарный, неизданный альбом Боуи

Шесть лет назад музыкальный мир простился с одной из своих легенд: Дэвид Боуи. В 2022 году выходит настоящий раритет британского певца и музыканта: ранее не издававшийся альбом "Toy" - в виде бокс-сета с тремя CD или шестью 10ʺ виниловыми синглами.

альбом "Toy" был записан после триумфального выступления Дэвида Боуи на фестивале Гластонбери в 2000 году. Боуи отправился в студию со своей группой, состоящей из Марка Плати, Стерлинга Кэмпбелла, Гейл Энн Дорси, Эрла Слика, Майка Гарсона, Холли Палмер и Эмма Грайнера, чтобы записать новые интерпретации песен, которые он уже записал в период с 1964 по 1971 год. Он планировал записать альбом "по старинке", вживую с группой, отобрать лучшие дубли и затем выпустить его как можно скорее - удивительно дальновидный подход. К сожалению, в 2001 году до появления концепции выпуска альбомов-сюрпризов и необходимых для этого технологий оставалось еще несколько лет, поэтому выпустить "Toy", как теперь назывался альбом, так быстро, как хотел певец, было невозможно. Тем временем Боуи занялся тем, что у него получалось лучше всего: Он обратился к чему-то новому, что началось с горстки новых песен с тех же сессий и в итоге вылилось в альбом "Heathen", вышедший в 2002 году.

Сегодня, спустя двадцать лет после первоначально запланированного релиза, сопродюсер Боуи Марк Плати говорит: "Toy" - это как момент времени, запечатленный в янтаре радости, огня и энергии. Это звук людей, счастливых от того, что они занимаются музыкой". Дэвид пересмотрел свою работу прошлых десятилетий через призму опыта и новых перспектив - параллель, которую я не упускаю из виду, пересматривая ее сейчас, двадцать лет спустя. Время от времени он говорил: "Марк, это наш альбом" - думаю, потому, что знал, что я нахожусь с ним в глубокой траншее этого путешествия. Я рад, что наконец-то могу сказать, что теперь это все наше"

Идея "Toy" возникла в 1999 году во время съемок эпизода "VH-1 Storytellers". Боуи хотел исполнить что-нибудь из того, что было до "Space Oddity", поэтому он вернулся в 1966 год и впервые за тридцать лет исполнил "Can't Help Thinking About Me". Песня осталась в сет-листе короткого промо-тура для альбома "Hours...", а в начале 2000 года Дэвид и продюсер Марк Плати составили список самых ранних песен Боуи для перезаписи. Альбом завершается новой песней, которой он обязан своим названием: "Toy (Your Turn To Drive)" возникла из джема в конце одной из концертных записей "I Dig Everything".

Как CD, так и виниловые бокс-сеты "Toy" содержат альтернативные миксы и версии наряду с альбомом, включая би-сайды (версии дебютного сингла Дэвида "Liza Jane" и "In The Heat Of The Morning" 1967 года), поздние миксы Тони Висконти и "тибетскую версию" "Silly Boy Blue", записанную в студии The Looking Glass во время шоу Tibet House Show 2001 года в Нью-Йорке с Филипом Глассом на фортепиано и Моби на гитаре.

Также на диске представлены миксы "Unplugged & Somewhat Slightly Electric" тринадцати треков "Toy". Продюсер Марк Плати комментирует: "Когда мы записывали основные треки, Эрл Слик предложил, чтобы мы с ним включили акустические гитары во все песни. Он сказал, что это трюк Кита Ричардса: иногда эти гитары были основной частью трека, а иногда - более тонкой. Позже, когда мы делали сведение, Дэвид услышал одну из песен, в которой были только вокал и акустические гитары; это натолкнуло его на мысль, что нам стоит сделать несколько подобных стрип-миксов и что когда-нибудь они могут пригодиться. Когда мы добавили несколько других элементов, стало ясно, что это может быть совсем другая запись. Я был очень рад отбросить эту мысль спустя два десятилетия" Соответствующий треклист можно найти ниже.