Музыка и песни Prokofiev, Sergei / Прокофьев Сергей на LP

Пятая симфония Прокофьева - одно из немногих произведений в русской традиции, ставшее знаменитым репертуарным произведением в поле напряжения между социалистическим художественным реализмом и умеренным модернизмом. Несмотря на то, что композитор, верный линии и, в отличие от своего коллеги Шостаковича, привилегированный, не очень верил в свою позднюю приверженность искусству, свободному от политики, его музыка трогает слушателей во всем мире.

В этой записи космополитичный Бернстайн и нью-йоркцы раскрывают всю красоту мелодий, которые в первой части раскрываются до полного оркестрового сияния. Бодрость, как песня "свободному и счастливому человеку", дарит кларнетовая тема бурлескной второй части в ее образных вариациях. Отголоски пульсирующей "Классической симфонии" кажутся вполне умышленными.

Прокофьев показывает себя суверенным симфонистом в классико-романтическом каноне форм в финале, который порождает далеко не только мелодический апофеоз из темы первой части и свежих мотивов. Резкие, ударные заключительные такты завершают тональный спектр оркестрового этюда, требующего всего от каждого музыканта.

Отзывы

"Одна из самых остроумных записей Пятой симфонии Прокофьева" (LP Magazine, 1/2017)

Лучший скрипач Прокофьева: Давид Ойстрах с двумя скрипичными концертами на виниле
Они были коллегами, друзьями, соседями по квартире, а в свободное время - злейшими противниками на шахматной доске. У скрипача Давида Ойстраха, одного из величайших в своей области в XX веке, было много общего с композитором Сергеем Прокофьевым, который был старше его почти на два десятилетия. Именно благодаря его успешному сотрудничеству с продюсерами старых лейблов Columbia и Parlophone скрипичные сочинения Прокофьева доступны в аутентичных записях. Особо следует отметить записи скрипичных концертов Прокофьева, сделанные Ойстрахом в 1950-х годах, которые теперь переиздаются в ремастированном виде на 180-граммовом виниловом LP. В 18-летнем возрасте Ойстрах впервые встретился с Прокофьевым на концерте в Одессе в качестве пианиста, исполнявшего его собственные произведения. Вскоре между ними завязалось тесное сотрудничество. За Ойстрахом закрепилась репутация "того самого" интерпретатора Прокофьева вообще - не только в концертной сфере, но и в отношении камерной музыки Прокофьева. Два скрипичных концерта 1917 и 1935 годов демонстрируют совершенно разные черты стиля раннего русского модерна: Для первого концерта характерно веселое, ироничное отношение к романтическому наследию в сочетании с безумными техническими требованиями к солисту. Во втором концерте Прокофьев вернулся к проникновенному, лирическому языку. Он был написан в период возвращения композитора в Советский Союз после эмиграции.

димитрий Митропулос, безусловно, не был в числе фаворитов звукозаписывающей индустрии. Культурные магнаты считали его начинания слишком современными по репертуару и, следовательно, слишком рискованными для коммерческого успеха, что, вероятно, и послужило причиной его преждевременной замены харизматичным Леонардом Бернстайном на посту главного дирижера Нью-Йоркского филармонического оркестра. За это публика ценила его еще больше, возможно, именно потому, что он ожидал от нее усилий при прослушивании. Эта запись позднего нью-йоркского периода доказывает, насколько оправданными могут быть эти усилия. В балетных сюитах Прокофьева она сохраняет богато оркестрованную музыку, которая раскрывает свое действие совершенно без сценического действия.

От легкомысленной веселости народного танца до лирической сладости любовной темы к "Смерти Тибальда", которую Прокофьев переводит в жесткую и неумолимую оркестровую силу, Митропулос выжимает из своего филармонического оркестра все возможное до мелочей. Стереофоническое звуковое изображение является выдающимся не только с точки зрения технического уровня того времени. Чистая звукорежиссура и высочайшая художественная самоотдача привели к созданию записи, в которой есть все необходимые ингредиенты для создания легенды о великом греке.

Запись: ноябрь 1957 г. в отеле St George Hotel, Бруклин, Нью-Йорк, Фред Плаут/Стен Тонкель
Производство: Говард Х. Скотт